Mori Arts Center Gallery 00:00
เตรียมตัวพบกับพลังทำลายล้างในรูปแบบงานศิลป์สุดยิ่งใหญ่ใจกลางกรุงโตเกียว ที่จะทำให้คุณต้องอ้าปากค้าง!
เป็นเวลากว่า 70 ปีแล้วนับตั้งแต่ ‘ก็อดซิลลา’ ราชาแห่งสัตว์ประหลาด โผล่ขึ้นมาจากใต้มหาสมุทรแปซิฟิกเป็นครั้งแรก และตอนนี้มันได้กลับมายังกรุงโตเกียวอีกครั้ง ผ่านนิทรรศการศิลปะสุดยิ่งใหญ่ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะโมริ (Mori Arts Center Gallery) โดยงานนิทรรศการ Godzilla The Art นี้จะจัดแสดงไปจนถึงวันที่ 29 มิถุนายน และถือเป็นภาคที่ 5 ของซีรีส์ Godzilla: The Art อีกทั้งยังเป็นหนึ่งในการตีความทางศิลปะที่ทะเยอทะยานที่สุดเท่าที่เคยมีมาเกี่ยวกับไอคอนจากโลกภาพยนตร์ตัวนี้
นิทรรศการใช้ศิลปะร่วมสมัยเพื่อสะท้อนให้เห็นว่า ก็อดซิลลาคือกระจกสะท้อนความกลัวของยุคสมัย เป็นสัญลักษณ์ของวัฏจักรแห่งการทำลายล้างและการเกิดใหม่ และเป็นต้นแบบศิลปะที่สามารถสื่อสารข้ามสื่อ วัฒนธรรม และยุคสมัยได้อย่างลื่นไหล นิทรรศการนี้ยังสนุกเต็มพิกัดสำหรับทั้งแฟนพันธุ์แท้ของ Big G และผู้ชมทั่วไปที่อยากร่วมประสบการณ์ครั้งยิ่งใหญ่กับราชาแห่งสัตว์ประหลาด
ศิลปะที่ยิ่งใหญ่กว่าจอภาพยนตร์
นับตั้งแต่ปรากฏตัวครั้งแรกในจอปี 1954 ก็อดซิลลาก็กลายเป็นตัวแทนของความตึงเครียดทั้งในด้านสังคมและประวัติศาสตร์ของญี่ปุ่น ถือกำเนิดจากฝันร้ายของสงครามนิวเคลียร์ และได้รับแรงบันดาลใจจากผลกระทบของการทดสอบระเบิดไฮโดรเจนในโลกจริง สัตว์ประหลาดตัวนี้จึงเป็นสัญลักษณ์ของความกลัวในยุคหลังสงครามของญี่ปุ่นในตอนแรก แต่เมื่อเวลาผ่านไป ก็อดซิลลาได้กลายเป็นอะไรมากกว่านั้น เขาเป็นทั้งผู้ปกป้อง แอนตี้ฮีโร่ และภาพแทนของหายนะธรรมชาติ
นิทรรศการนี้ชวนผู้ชมให้ตั้งคำถามว่า “แท้จริงแล้ว ก็อดซิลลา คืออะไรกันแน่?” และคำตอบไม่ได้มีเพียงหนึ่งเดียว ศิลปินมากกว่า 25 คนจากญี่ปุ่นและต่างประเทศ ได้นำเสนอมุมมองเฉพาะตัวของตนเองผ่านผลงานหลากหลายรูปแบบ ทั้งประติมากรรม ภาพวาด ภาพถ่าย สื่อผสม และการแสดงสด โดยมีศิลปินชื่อดังร่วมแสดงงาน อาทิ ทาดาโนริ โยโกโอะ (Tadanori Yokoo) ซาจิโกะ คาซามะ (Sachiko Kazama) คิคุจิ คาวาดะ (KikujiKawada) โตเกียวบิลด์ (TokyoBuild) เป๊ก พิทักษ์พงศ์ (Pex Pitakpong) และนักแสดงที่หันมาสร้างสรรค์งานศิลปะ ทาดาโนบุ อาซาโน่ (Tadanobu Asano)
ประสบการณ์แห่งการทำลายล้างแบบเต็มอารมณ์
นิทรรศการได้รับการออกแบบโดยทีมสร้างสรรค์ Cekai ที่มีผลงานระดับนานาชาติ ตั้งแต่โอลิมปิกไปจนถึงรายการโทรทัศน์เด็ก ผู้ชมจะได้สัมผัสกับบรรยากาศราวกับเพิ่งผ่านเหตุการณ์ก็อดซิลลาถล่มเมือง ผนังร้าว พื้นแตก และความเสียหายตามโครงสร้างอาคารที่ทำให้ การทำลายล้างในโลกภาพยนตร์กลายเป็นสิ่งที่สัมผัสได้จริง
นิทรรศการแบ่งออกเป็นหลายธีม เช่น A Collection of the Modern ที่สำรวจบทบาทของก็อดซิลลาในฐานะภาพสะท้อนความกลัว ความหวัง และความขัดแย้งในยุคปัจจุบัน ด้วยผลงานศิลปะอย่างภาพโปสเตอร์ ภาพตัดปะ และภาพวาดแสนสะดุดตาที่สะท้อนความงดงามตามแบบแผนและจิตใจที่แตกแยกของสังคม หรือ Images and the Eternal Roar ที่เน้นย้ำถึงพลังแห่งภาพจำของก็อดซิลลา ไม่ว่าจะเป็นภาพพิมพ์ไม้อันวิจิตรบรรจงของ ซาจิโกะ คาซามะ ที่ถ่ายทอดพลังแห่งการทำลายล้างและเสียงคำรามอันเป็นเอกลักษณ์เหยือกาลเวลาของก็อดซิลลา ในขณะที่ภาพถ่ายแอ๊บสแทรคของคิคูจิ คาวาดะ ก็ล้วนทำให้เรารู้ว่าก็อดซิลลายังเป็นสัญลักษณ์ที่ทรงพลังไม่เสื่อมคลาย ผลงานเหล่านี้เน้นยำว่าแม้สื่อที่เกี่ยวกับก็อดซิลลาจะถูกทำซ้ำอย่างนับครั้งไม่ถ้วนแต่ก็ยังคงทรงพลังและไม่ตกยุค
หนึ่งในผลงานชิ้นเอกของนิทรรศการคือฉากไดโอรามาสุดพิเศษสำหรับงานนี้โดยเฉพาะ ฝีมือสตูดิโอ โทโฮ เอโซ บิจุตสึ (Toho Eizo Bijutsu) และยังมีวิดีโอในขั้นตอนติดตั้งที่ถ่ายทำขึ้นมาเพื่อเสริมประสบการณ์ผู้ชมอีกด้วย
ก็อดซิลลาในฐานะเข็มทิศทางวัฒนธรรมร่วมสมัย
สำหรับภัณฑารักษ์ ชิวยู จิน (Qiuyu Jin) แล้ว เป้าหมายของนิทรรศการไม่ใช่การนิยามก็อดซิลลาให้ตายตัว แต่เป็นการเปิดพื้นที่ให้ค้นพบและตีความผ่านสายตาและประสบการณ์ของแต่ละคน เธอกล่าวว่า “โลกศิลปะสมัยใหม่เป็นเขาวงกตที่ไร้จุดเริ่มต้นหรือจุดสิ้นสุด ความหมายเกิดขึ้นจากการมีส่วนร่วมของแต่ละบุคคล ในแง่นี้ ก็อดซิลลาจึงไม่ใช่แค่สัตว์ประหลาดในภาพยนตร์ แต่เป็นเหมือนผู้นำทางที่พาเราสำรวจความกลัว การเปลี่ยนแปลง และการฟื้นฟูในยุคที่ไม่แน่นอน”
ในนิทรรศการ Godzilla The Art ผลงานของโตเกียวบิลด์ยิ่งทำให้เส้นแบ่งระหว่างสถาปัตยกรรมเมือง แฟนตาซี และการตีความศิลปะพร่าเลือนไปอย่างแยบยล โดยพวกเขาได้ดึงความงามจากงานสเปเชียลเอฟเฟกต์ซึ่งเป็นหัวใจสำคัญของภาพยนตร์ก็อดซิลล่ามาใช้ในงานศิลป์ โตเกียวบิลด์ได้ทำงานร่วมกับสตูดิโอโทโฮ เอโซ บิจุตสึเพื่อสร้างผลงานที่สะท้อนโลกแห่งความสมจริงในจินตนาการได้อย่างแม่นยำ ทั้งในเรื่องสัดส่วนของสิ่งปลูกสร้างในเมือง ความเก่าของอาคาร และการเลือกใช้วัสดุแตกต่างกันตามขนาด ซึ่งล้วนต้องอาศัยการสังเกตที่เฉียบแหลมและทักษะขั้นสูงระดับเดียวกับงานจำลองสถาปัตยกรรมจริง
ลำแสงปรมาณู ตำนานที่ยังมีลมหายใจ
นิทรรศการนี้ย้ำให้เห็นว่าว่าก็อดซิลลาไม่ได้เป็นเพียงแค่สัตว์ประหลาดในภาพยนตร์ แต่เป็นสื่อที่มีชีวิต และคำรามกึกก้องอยู่ในหัวใจของศิลปินผู้ตีความใหม่ให้เข้ากับยุคสมัยรวมถึงผู้ชมกลุ่มใหม่ นิทรรศการนี้จะพาคุณสัมผัสก็อดซิลลาในฐานะสัญลักษณ์ที่เปลี่ยนแปลงและมีชีวิต พร้อมตั้งคำถามว่า ก็อดซิลลาคืออะไร และจะกลายเป็นอะไรต่อไป?
บทความนี้แปลจาก Time Out Hong Kong เขียนโดย Sébastien Raineri