Las mejores exposiciones gratuitas en Madrid

La popular muestra de cerámica y alfarería vuelve una vez más a la Plaza de las Comendadoras. Aquí, artesanos de los centros más prestigiosos y respetados mostrarán sus trabajos durante tres días. Las piezas que podréis ver en la feria son una muestra del esfuerzo que requieren estos oficios, y pueden ser una gran plan para las fiestas de San Isidro, para aprender y disfrutar de estos elementos de decoración y uso casero. Como en ediciones anteriores, llegan artesanos y talleres de alfarería de toda España, poniendo especial énfaseis en aquellos que hacen piezas de cerámica para gastronomía, una de las grandes tendencias de los últimos tiempos. Esta nueva edición contará con actividades para toda la familia, como talleres infantiles gratuitos, donde los más pequeños de la casa podrán realizar actividades de iniciación al mundo de la cerámica, o exposiciones y trabajo en directo, donde podréis aprender mucho sobre el amasado de barro, el torneado y la decoración.

Varios espacios del Teatro Español (el Salón de Té, la Sala Andrea D'odorico y el salón Tirso de Molina) acogen esta muestra que rinde homenaje a los más de 4 siglos de historia de este teatro madrileño, qwue puede presumir de ser el más antiguo de Europa.

El Palacio de Velázquez, en el interior del Parque de El Retiro, acoge una exposición dedicada a una de las figuras más enigmáticas y llamativas del artista James Lee Byars, cuyo lenguaje visual y performativo se movía entre el misticismo, la espiritualidad y la corporalidad.

Como parte del proyecto What The Art, el Centro Comercial Príncipe Pío acoge una exposición del artista y muralista mexicano Emmanuel Carvajal que fusiona la realidad y la fantasía con su arte vibrante y lleno de colores.

En la calle Amaniel se sitúa el edificio que en otra época albergó la primera fábrica de cerveza Mahou y que, hasta hace no tanto, acogía las exposiciones del Museo ABC. Ahora, este lugar es compartido por el Centro Cultural Clara del Rey y el Museo ABC, que reabrió hace unas semanas con las exposiciones 'La Jaula de los Monos' y 'Este Madrid', que ocupan las dos plantas inferiores del inmueble. A pesar de que las salas destinadas a exhibir la colección ABC son amplias, resulta inevitable recordar y comparar con el espacio que ocuparon algunos de los grandes proyectos que se realizaron en el pasado en este mismo edificio, en especial los del programa 'Conexiones'.
 La revista Blanco y Negro se caracterizó por combinar información e ilustraciones de gran calidad 'La Jaula de los Monos' es una toma de contacto con el público madrileño por parte del Museo ABC y su colección, después de este lapso de tiempo en el que el Museo no ha disfrutado de una sede permanente. Para esta propuesta, seis comisarios –Inmaculada Corcho, Víctor Zarza, Eduardo Alaminos, Fernando Castillo Cáceres, Juan Manuel Bonet y Julieta de Haro– han realizado selecciones representativas de las seis etapas de la revista Blanco y Negro, desde su fundación en 1891, hasta su cierre en 2000. La revista Blanco y Negro se caracterizó por combinar información e ilustraciones de gran calidad, realizadas por artistas de renombre. La exposición es un apasionante recorrido cronológico por la ilustración y el dibujo patri

El Museo Reina Sofía acoge en sus espacios Edificio Nouvel, Biblioteca y Centro de Documentación y Espacio D una exposición itinerante que destaca la contribución de ciertas mujeres en el ámbito de los fotolibros, abarcando el periodo de 1843 hasta 1999.

La Fundación Casa de México en España acoge una instalación de piezas textiles. La exhibición toma su título del lenguaje náhuatl, en concreto de la palabra “florear”, e invita a realizar un análisis de elementos vegetales, en concreto, de sus formas, orígenes, colores, contextos.

La ilustradora catalana Carme Solé Vendrell (Barcelona, 1944) protagoniza esta exposición en la Sala de Guillotinas de la Biblioteca Nacional, en la que se realiza un recorrido por algunas de sus ilustraciones más destacadas.

La Sala de Arte Joven de la Comunidad de Madrid presenta la obra de nueve creadores en torno a un elemento central: el álbum de familia. A través de distintos medios artísticos como la fotografía, el video, la escultura y la instalación, los artistas Sophia Wong, Sofía Perdomo, Gin Ro, Cristóbal Ascencio, Génesis Valenzuela, Youssef Taki, Megane Mercury, Yun Ping y Run X. Zhou intervienen en los códigos de los registros familiares.

La artista argentina Ana Gallardo muestra su faceta más reivindicativa en una exposición en el que refleja el dolor causado por la violencia contra las mujeres, tanto física como psicológica, pasando por la simbólica, económica, la y la mediática. Su producción se caracteriza por plasmarse en soportes frágiles e inestables.

El espacio cultual CentroCentro acoge una original exposición que propone una mirada al videojuego desde su potencial para reflexionar y transformar la ciudad. Un recorrido por diferentes acciones, proyectos y experimentos que muestran cómo mediante este medio se expresa y se construye lo urbano.

Once artistas de origen sudanés protagonizan una exposición que refleja la evolución artística del país. En sus obras, los artistas plasman una amalgama de temáticas entremezclando tradición con vanguardismo.

150 años de cante, toque y baile en Madrid: desde sus cafés cantantes y el sonido "Caño Roto" hasta sus tablaos e históricas academias de baile. Son los ejes sobre los que gira esta exposición de El Águila, que se podrá ver hasta el próximo 17 de mayo. 

España vivió una intensa transformación del paisaje agrícola  entre 1939 y 1971. Ahora, una exposición en el Museo ICO retrata las construcciones surgidas a raíz de este profundo cambio, que trajó nuevas infraestructuras hidráulicas y afectó a más de 300 pueblos en el entorno rural.

El espacio cultural CentroCentro acoge una exposición que tiene como objetivo dar a conocer el trabajo de los nuevos galeristas que han apostado por abrir sus espacios en la ciudad en los últimos años, así como el de sus artistas.

La Casa de México dedica una exposición al renombrado artista Luciano Matu en la que la vajilla es la principal protagonista. La palabra Ihiotica proviene del náhuatl, y es una vajilla de uso cotidiano compuesta de seis elementos, que tienen la posibilidad de ser utilizados indistintamente.

La Casa del Lector, ubicada en el interior del Matadero, acoge la exposición 'Aquí y ahora. El cómic checo contemporáneo'. La muestra es una trayectoria por la evolución de estos tebeos por medio de las obras de varios autores checos. 

La idea del 'déjà vécu' o lo 'ya vivido' es el eje vertebrador de esta exposición individual de la artista Asunción Molinos Gordo, que ocupa la segunda planta del CA2M (Centro de Arte Dos de Mayo). La muestra es el resultado de un proyecto de investigación desarrollado entre la artista y la comisaria, Andrea Pacheco González, en el que durante años han explorado las conexiones del pasado con el presente, la flexibilidad de la historia o la superposición de hechos a lo largo del tiempo.
 Nos recibe una estructura de madera y espejos coronada por un bello yamur La propuesta se compone de ocho instalaciones, la mayoría realizadas para esta exposición. Nos recibe una estructura de madera y espejos coronada por un bello yamur, un elemento propio de la arquitectura musulmana que ha llegado hasta nuestros días, a menudo reaprovechado. En la siguiente sala, la muralla musulmana de Madrid protagoniza dos interesantes instalaciones en las que se reflexiona sobre el origen árabe del monumento y su poder como puente entre dos tiempos.
 En la imponente escultura 'Omar e Ismael, Ismael y Omar', Molinos Gordo alude a la diversidad de pensamientos que albergó en otros tiempos la península ibérica, en muchas ocasiones en entornos rurales, hoy tan denostados. Las diferentes piezas que componen la exposición son potentes instalaciones en sí mismas En el último espacio de la exposición la artista nos sumerge en 'Mil leches', un mundo hecho de lana. Una instalación a base de fieltro realizado c

La Biblioteca Nacional acoge una exposición de manuscritos persas, custodiados por la institución española, que suponen una clara demostración de las fructíferas relaciones culturales que hubo entre España y Persia a lo largo de la historia. 

La tercera planta del Espacio Fundación Telefónica acoge esta exposición compuesta por seis grandes instalaciones audiovisuales que invitan a imaginar escenarios de futuros alejados de los estereotipos más convencionales de la ciencia ficción, desde una óptica optimista e inspiradora.