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Cynthia Arvide

Cynthia Arvide

Articles (8)

Ruta de murales en el Centro Histórico de la CDMX

Ruta de murales en el Centro Histórico de la CDMX

Desde la Casa de los Azulejos hasta el Hotel Downtown,¬†descubrir√°s joyas del muralismo mexicano, un movimiento art√≠stico que surgi√≥ tras la Revoluci√≥n mexicana. En estos murales se hace referencia a temas como los valores revolucionarios y la lucha de clases. Fue Jos√© Vasconcelos, secretario de Educaci√≥n P√ļblica durante el gobierno de √Ālvaro Obreg√≥n, quien impuls√≥ un nuevo proyecto cultural y educativo y con ello tambi√©n al movimiento muralista. Atr√©vete a descubrir obras de los muralistas mexicanos Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, Jos√© Clemente Orozco y¬†Manuel Rodr√≠guez Lozano en el Centro Hist√≥rico.¬† Recomendado: Las obras de Diego Rivera en la CDMX.¬†

Central de Muros, el proyecto que enchula la Central de Abasto

Central de Muros, el proyecto que enchula la Central de Abasto

La Central de Abasto (CEDA) es una microciudad que se rige con sus propias leyes, que funciona a su propio ritmo, un laberinto que te come y te escupe a su antojo. Es el mercado mayorista m√°s grande del mundo con 327 hect√°reas, recibe a diario a 500 mil personas, y en su aniversario 35 estrena algo que nunca se hab√≠a visto ah√≠: un programa de muralismo contempor√°neo. Central de Muros es iniciativa de We Do Things, asociaci√≥n enfocada a proyectos de cultura sustentable. ‚ÄúNosotros somos creyentes de que el arte y el dise√Īo trabajan para la sociedad, no al rev√©s‚ÄĚ, dice Itze Gonz√°lez, socia fundadora de la asociaci√≥n junto¬†a Irma Macedo. El proyecto busca recuperar el espacio p√ļblico y rehabilitar el tejido social mediante el arte. La CEDA era el escenario perfecto para poner a prueba la teor√≠a de la ventana rota,¬†la cual sostiene que si un entorno urbano est√° en buenas condiciones puede disminuir la inseguridad y criminalidad. Itze Gonz√°les afirma: "Si un muro est√° jodido, la sociedad va a estar jodida. Entonces, ¬Ņpor qu√© no embellecemos el espacio y a trav√©s de eso generamos comunidad y pertenencia?‚ÄĚ.¬† Se trata de la creaci√≥n de 32 murales, en una primera etapa, a mano de artistas de gran talento nacionales y extranjeros, para generar un cambio en la comunidad inmediata. Las obras se inspiran en el mercado y sus personajes pero cada una con el estilo √ļnico que nace de los artistas urbanos; los primeros 16 ya lucen en la secci√≥n de frutas y legumbres. Uno de los murales lo rea

Murales contemporáneos en la Ciudad de México

Murales contemporáneos en la Ciudad de México

El muralismo no dej√≥ de existir en M√©xico, s√≥lo se ha transformado. Aunque ya no tiene una funci√≥n primordialmente pol√≠tica como en la era de Diego Rivera o David Alfaro Siqueiros, el arte mural revive en los espacios p√ļblicos a trav√©s de artistas j√≥venes que toman la calle como su lienzo. Como parte de un movimiento global de arte urbano. Visita estos cinco ejemplos de nuevo muralismo en la Ciudad de M√©xico. Descubre otras joyas del muralismo en la muestra¬†Pinta la revoluci√≥n: Arte moderno mexicano, 1910-1950. Tambi√©n te recomendamos estos murales de arte urbano para ni√Īos en la CDMX¬†y las mejores fotograf√≠as de arte urbano en Instagram.¬†

Sonora 128

Sonora 128

Cuando pases por la esquina de Sonora y Nuevo Le√≥n, en la Condesa, levanta la mirada y f√≠jate en el espectacular. Te parecer√° conocido y a la vez extra√Īo. Se trata de una intervenci√≥n organizada por kurimanzutto¬†que, a partir de marzo de este a√Īo y hasta el 2018, propondr√° a una serie de artistas utilizar este espacio normalmente reservado para publicidad. En esta segunda edici√≥n del proyecto ver√°s una pieza de una leyenda de arte conceptual colombiano: Antonio Caro. Una de sus piezas m√°s conocidas es Colombia Coca-Cola, en donde pone al nombre de su pa√≠s con la tipograf√≠a e identidad gr√°fica de la marca Coca-Cola. Este ejercicio de utilizar referencias conocidas de la publicidad para transmitir mensajes cr√≠ticos ha sido en buena medida el sello de su producci√≥n art√≠stica. El espacio de Sonora 128 tendr√° otra pieza ic√≥nica de Antonio Caro, Achiote (2002), en la que retoma la tipograf√≠a de los Chiclets Adams para colocar un mensaje sobre uno de los materiales con el que ha trabajado las √ļltimas d√©cadas en diversas obras, el achiote, una planta que en Colombia est√° asociada a tradiciones y pr√°cticas ind√≠genas. ‚ÄúLa historia es muy larga. En 1990 intent√© usarlo como pigmento. En el 2000, ya me puse en el problema de hacer esta obra. Primero fue como pigmento, despu√©s fue como tema‚ÄĚ, explica el artista. ‚ÄúEl achiote aqu√≠ est√° vivo. En Colombia ha sido desplazado y est√° un poquito marginado‚Ķ es incre√≠ble que aunque son sitios ‚Äėsemejantes‚Äô, en Colombia lo que yo presento del achiote

Entrevista con la curadora Catherine Lampert

Entrevista con la curadora Catherine Lampert

La exposici√≥n Arqueolog√≠a, Biolog√≠a del artista ingl√©s Anish Kapoor es sin duda una de las muestras m√°s esperadas de este a√Īo. Charlamos con la curadora de la exposici√≥n de arte contempor√°neo y nos cont√≥ algunas claves del proyecto.Aqu√≠ puedes ver las piezas imperdibles de Anish Kappor en el MUAC. El t√≠tulo de la muestra es Arqueolog√≠a: Biolog√≠a, ¬Ņc√≥mo se integraron estos dos conceptos en el ensamble de la obra expuesta?Es en parte por el nombre de una de las piezas de la √ļltima sala. Pero es tambi√©n el sentido de arqueolog√≠a como algo cultural e hist√≥rico, es ir al pasado; es algo que estamos haciendo todo el tiempo y es tambi√©n algo muy espec√≠fico de M√©xico. Y biolog√≠a es algo de lo que aprendemos desde muy j√≥venes. Nos dicen c√≥mo digerimos la comida, c√≥mo es el esqueleto y los √≥rganos pero, aunque aprendemos de esto, tenemos nuestra propia concepci√≥n de la evidencia de lo que llevamos adentro. Mezclamos eso con nuestras propias emociones, recuerdos, terrores y complicaciones psicol√≥gicas. El trabajo de Anish, particularmente de los √ļltimos 10 a√Īos, ha permitido que ciertos aspectos de su propia psique surjan, esto es com√ļn en otras personas no es especifico de √©l, as√≠ que hay un sentido de algo que puede ser feo, y que puede hacerse en unas pocas horas como sus trabajos de silicona de pared. Parec√≠a correcto equilibrar estas dos nociones o disciplinas.¬† ¬ŅCrees que si alguien encontrara estas obras de arte en el futuro, le hablar√≠an de nuestro tiempo? ¬ŅEl tiempo afectar√≠a l

Entrevista con Javier Marín

Entrevista con Javier Marín

Este a√Īo no es cualquiera para el artista Javier Mar√≠n. Celebra 30 a√Īos de trayectoria, en los que cuenta con 90 muestras individuales y m√°s de 200 colectivas. Sin duda, es uno de los artistas mexicanos con m√°s exposici√≥n en el extranjero, pues su trabajo se ha mostrado en sitios como la Plaza de Santa Flora, en Italia; el¬†Brownsville Museum of Fine Art, en Texas; o la¬†Nohra Haime Gallery, de Nueva York.Dos museos le dedican sus salas con exposiciones independientes, pero complementarias. Primero lleg√≥ al Palacio de Cultura Banamex la muestra Terra. La materia como idea, en la que se re√ļnen piezas producidas en barro. Ahora el artista presenta Corpus. La belleza de lo imperfecto en el Museo Antiguo Colegio de San Ildefonso. Al inicio de su carrera Javier Mar√≠n trabaj√≥ esencialmente con barro. La selecci√≥n de piezas de ese material ser√° expuesta en el Palacio de Iturbide hasta enero. Mientras que¬†Corpus,¬†en San Ildefonso, re√ļne 49 piezas en instalaciones y esculturas en bronce, resina y algunos materiales org√°nicos como semillas, carne seca y p√©talos de rosa.¬† ‚ÄúDespu√©s del barro, inmediatamente descubr√≠ el bronce. Aunque era un material que ten√≠a tachado de mi vida, empec√© a investigar y me di cuenta de que ten√≠a momentos muy ricos, valiosos est√©ticamente y apropiados para lo que quer√≠a hacer. Al ver la resina ‚ÄĒque usaba solamente como apoyo para tener una memoria del trabajo‚ÄĒ descubr√≠ que posee caracter√≠sticas interesantes para hacer escultura‚ÄĚ. Indudablemente el lugar y el a

Entrevista con Smithe

Entrevista con Smithe

Smithe es uno de los artistas mexicanos que se han proyectado de manera exitosa en el extranjero. Es uno de los m√°ximos representantes del street art, ha participado en All City Canvas y ha expuesto en diferentes pa√≠ses. Ahora presentar√° su segunda muestra individual en Celaya Brothers Gallery. En tu primera exposici√≥n individual,¬†Ladrillo y carne, hab√≠a una reflexi√≥n de lo individual frente a lo colectivo, todo representado en cuerpos. ¬ŅAhora el tema tiene que ver con una cuesti√≥n mental?S√≠, la idea era indagar sobre las enfermedades mentales. Partir de eso y hacer un retrato de lo que investigu√©, de c√≥mo pienso que suceden esas cosas en las cabezas de las personas, que lo ven y sienten a su modo, pero no tienen c√≥mo expresarlo de modo f√≠sico o pl√°stico en una imagen. ¬ŅHubo algo que detonara tu inter√©s por el tema?Todo empez√≥ por el disco que hice con mi banda, .Stendal. Nos clavamos mucho en las enfermedades mentales. Quise retratar la m√ļsica. Lo que est√° chido de esta exhibici√≥n es que hicimos audios para algunas obras.¬† Aqu√≠ usas colores que no hab√≠as explorado antes.S√≠, me llam√≥ el aplicar una paleta de colores que nunca hab√≠a usado y t√©cnicas que nunca hab√≠a resuelto. As√≠ es, los trazos tambi√©n parecen diferentes a lo que hab√≠as hecho.Quise cambiar, tambi√©n para saber hasta d√≥nde puedo llegar. Estuvo bien porque las √ļltimas cosas que cre√© las hice r√°pido, no tuve ese reto de decir: ‚Äúya no s√© c√≥mo resolver esto‚ÄĚ. Con esta serie s√≠ me romp√≠ un poco la cabeza. ¬ŅTe gustar√≠a

Entrevista sobre la exposición Los modernos

Entrevista sobre la exposición Los modernos

Si Los modernos fuera una fiesta, ser√≠a la m√°s esperada del a√Īo. La lista de invitados revienta la escena: George Braque, Pablo Picasso, Henri Matisse, Francis Bacon, reunidos con Saturnino Herr√°n, Dr. Atl, Diego Rivera,¬†David Alfaro Siqueiros, Jos√© Clemente Orozco y Remedios Varo, entre otros. El MUNAL cierra el a√Īo con broche de oro a trav√©s de un panorama del arte moderno con obras de grandes maestros tanto del otro lado del Atl√°ntico como de M√©xico. En ambas regiones el arte pas√≥ por un momento revolucionario que rompi√≥ con los c√°nones y dio paso a corrientes innovadoras. Platicamos con Agust√≠n Arteaga, director del MUNAL, sobre la muestra. Parte de la colecci√≥n del Museo de Bellas Artes de Lyon estar√° en M√©xico. ¬ŅEsto es una oportunidad fuera de serie para el p√ļblico mexicano? S√≠, es una exposici√≥n que se conforma por m√°s de 150 obras. La mitad proviene de Lyon y la otra mitad es mexicana. Es la primera vez que el Museo de Bellas Artes de Lyon desplaza un acervo tan grande fuera de sus muros. Es una ocasi√≥n para descubrir, con un nuevo di√°logo y una narraci√≥n diferente, una historia que hemos o√≠do muchas veces. ¬ŅDe qu√© manera podemos ver el di√°logo entre los maestros europeos y los mexicanos? Es un proyecto que ha sido curado por la directora del Museo de Bellas Artes de Lyon, Sylvie Ramond, y por m√≠, con participaci√≥n de los equipos curatoriales de ambas instituciones. Es resultado de una investigaci√≥n acuciosa, en la que quer√≠amos encontrar similitudes y diferencias s

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Lodos

Lodos

3 out of 5 stars

Este proyecto resume bien el momento que se vive en la escena del arte en la ciudad y la atracci√≥n de este barrio con rentas accesibles para los artistas. Lodos es una iniciativa de Francisco Cordero-Oceguera, graduado del School of the Art Institute of Chicago (SAIC), que ten√≠a el objetivo de crear un espacio, siguiendo la tendencia de Chicago de abrir galer√≠as en los departamentos, para entablar un di√°logo cr√≠tico con artistas de su generaci√≥n. ‚ÄúMe hab√≠a graduado y segu√≠a en Chicago trabajando en el Museo de Arte Contempor√°neo pero ya no ten√≠a ese di√°logo diario con mis colegas, para m√≠ esa fue la excusa para abrir un espacio‚ÄĚ, dice Francisco. Al regresar a M√©xico en 2013, busc√≥ un estudio donde pudiera retomar el proyecto y la gente que conoc√≠a en el medio (Galer√≠a Yautepec y Casa Maauad) estaba en la San Rafael, por eso rent√≥ un lugar ah√≠. El espacio de exhibici√≥n es una habitaci√≥n detr√°s de lo que era un taller mec√°nico. En 2016 se mud√≥ a su nueva sede en el Centro.Francisco trae algo refrescante a la escena porque los artistas con los que estudi√≥ en Chicago y que invit√≥ a Lodos, no eran mostrados aqu√≠ en M√©xico y est√°n triunfando a nivel internacional, como el tailand√©s Korakrit Arunanondchai o el estadounidense Puppies Puppies. Su propuesta ha cautivado al p√ļblico de las ferias de arte y ha logrado rentabilizarse; cada vez llega m√°s gente a las inauguraciones en la peque√Īa galer√≠a, que funciona por citas, aunque Francisco quisiera expandirse este a√Īo y ofrecer horarios

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