Dominic Lutyens

En 1925, l’Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes pose ses valises entre les ponts Alexandre III et des Invalides. Le monde entier défile, les nations montent leur pavillon, les avant-gardes se tirent la bourre. Ce titre à rallonge ? Il finira raccourci dans les bouches : « Art déco ». Un diminutif taillé comme le style lui-même : net, direct, géométrique. Un courant né à Paris, qui a redessiné le monde Avec ses lignes tendues, ses volumes cubistes, ses couleurs franches, l’Art déco regarde vers l’avenir. Mais il n’est pas né de la dernière pluie : ses racines plongent dans les années 1910, irriguées par le cubisme, l’exotisme colonial et les grands récits antiques. Le style explose dans les années 1920-1930, s’infiltrant partout : vaisselle, bijoux, robes à franges, carrosseries fuselées… Mais c’est en architecture qu’il s’impose vraiment. Façades en cascade, frises stylisées, tours élancées. L’époque aime l’apparat, mais vise l’aérodynamique. Sous ses airs éclectiques, l’Art déco est un grand synthétiseur. Il emprunte à l’Égypte, au Mexique précolombien, à la Grèce antique, au jazz, au cinéma et aux débuts de la vitesse. Et dans les années 1930, il s’épure encore : place au streamline moderne, où l’élégance devient fonctionnelle. Moins radical que le modernisme, l’Art déco n’en a pas moins marqué la planète. Et ses contours nets, ses motifs abstraits, continuent d’inspirer les jeunes architectes comme les designers. Rien d’étonnant à ce que se

Dans notre classement international des plus beaux bâtiments Art déco du monde, un monument parisien se distingue : le Palais de Tokyo.  L’Art déco, un style né à Paris L’histoire commence ici. En 1925, Paris accueille l’Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes. Le monde entier se presse entre les ponts Alexandre III et des Invalides pour découvrir ce que la modernité a de plus raffiné à offrir. Le terme « Art déco » ne naît pas officiellement ce jour-là, mais dans les faits, tout y est : lignes géométriques, motifs stylisés, matériaux nobles, volumes futuristes. L’influence de cette exposition s’étend rapidement bien au-delà des frontières françaises. Près d’un siècle plus tard, ce style né dans la capitale a laissé des empreintes majeures partout sur le globe, des gratte-ciel de New York aux promenades côtières de Mumbai. Pour célébrer cette esthétique toujours aussi captivante, Time Out a sélectionné les neuf plus beaux bâtiments Art déco au monde. Et Paris y occupe fièrement sa place. Le Palais de Tokyo, un chef-d’œuvre Art déco parisien parmi les plus beaux du monde selon Time Out C’est dans le 16e arrondissement que trône notre contribution au classement : le Palais de Tokyo. Construit pour l’Exposition internationale des arts et techniques de 1937, ce bâtiment monumental incarne la maturité du style Art déco dans sa version la plus épurée et la plus imposante. Deux ailes reliées par une colonnade, un grand bassin rectangulaire, une fontain

Aquest any se celebra el centenari d’una exposició emblemàtica de París: l’Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels del 1925, d’on sorgeix el terme art déco. El déco —caracteritzat per línies netes, formes geomètriques atrevides i colors vius— es va manifestar tant en objectes per a la llar i joieria com en el món de la moda i els automòbils, però sobretot és famós en l’arquitectura. L’estil era enormement eclèctic, i s’inspirava en les cultures asteca, maia, egípcia, grega i romana. Potser l’art déco no va ser tan revolucionari com el modernisme, però els elements més avantguardistes de l’estil encara se senten contemporanis i avui dia els joves dissenyadors encara s’inspiren en l’arquitectura déco. Seleccionar els millors exemples d’arquitectura déco no és fàcil, però aquí en teniu una tria experta de nou dels millors exemples del món. 1. The Daily Express Building, Londres Foto: Shutterstock Aquest edifici, amb un disseny del 1932 d’Ellis & Clarke i revisat després per Owen Williams, és d’estil streamline moderne. La seva façana esglaonada amb cantonades arrodonides està feta principalment de Vitrolite (vidre opac i robust de color negre), decorada només amb fines bandes cromades formant una subtil quadrícula.  El seu vestíbul, però, està sumptuosament decorat, amb mobles d’acer dissenyats per Betty Joel i murals daurats i platejats d’Eric Aumonier. 2. The Chrysler Building, Nova York Foto: Shutterstock Dels gratacels de Manhattan del principi del s

Este año se celebra el centenario de una exposición emblemática de París: la Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels de 1925, de donde surge el término art déco. El déco —caracterizado por líneas limpias, formas geométricas atrevidas y colores vivos— se manifestó tanto en objetos para el hogar y joyería como en el mundo de la moda y los automóviles, pero sobre todo es famoso en la arquitectura. El estilo era enormemente ecléctico, y se inspiraba en las culturas azteca, maya, egipcia, griega y romana. Quizá el art déco no fue tan revolucionario como el modernismo, pero los elementos más vanguardistas del estilo todavía se sienten contemporáneos y hoy en día los jóvenes diseñadores aún se inspiran en la arquitectura déco. Seleccionar los mejores ejemplos de arquitectura déco no es fácil, pero aquí tienes una selección experta de nueve de los mejores ejemplos del mundo. 1. The Daily Express Building, Londres Foto: Shutterstock Este edificio, con un diseño de 1932 de Ellis & Clarke y revisado después por Owen Williams, es de estilo streamline moderne. Su fachada escalonada con esquinas redondeadas está hecha principalmente de Vitrolite (un vidrio opaco y robusto de color negro), decorada únicamente con finas bandas cromadas formando una sutil cuadrícula. Su vestíbulo, sin embargo, está suntuosamente decorado, con muebles de acero diseñados por Betty Joel y murales dorados y plateados de Eric Aumonier. 2. The Chrysler Building, Nueva York Foto: Shutterstock

This year marks the centenary of a landmark Paris exhibition: Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels (International Exhibition of Modern Decorative and Industrial Arts), in 1925. The term ‘art deco’ is a snappy derivation of its title. Deco – characterised by clean lines, bold geometric shapes and jazzy colours – was seen as thrustingly modern. And it had a global appeal: the Paris fair hosted exhibitors from 20 countries. I would argue that the movement had its roots in the 1910s (it was influenced by cubist art from the decade) and hit its peak in the 1920s and 30s. It manifested in all areas of culture, from homeware and jewellery to fashion and cars, but most famously in architecture. The style was rampantly eclectic, plucking inspiration from Aztec, Mayan, Egyptian, ancient Greek and Roman cultures. Deco got a second wind in the 1930s, with its equally popular, more sleek and pared-down iteration – streamline moderne. Arguably, art deco wasn’t as ground-breaking as modernism – its decorative quality and figurative elements are unmistakably of their time. But the style’s more avant-garde elements – its clean lines and simplicity – still feel contemporary and, tellingly, young designers are inspired by deco architecture today.  Selecting the best examples of deco architecture is a tough call, but here’s an expert’s pick of nine of the finest examples from around the world. Dominic Lutyens is journalist and author specialising in architecture and desig