Gisel Ceja

¿Recuerdas si alguna vez quisiste convertirte en una estrella del rock? Entre la oferta de cursos de verano se encuentra un campamento de música para niños, donde se trabaja el rock de una manera libre, divertida y a la vez profesional. Rock Camp es el campamento que pretende acercar a niños de entre ocho y 15 años al aprendizaje y práctica de la música. Las actividades del campamento involucran clases, talleres y juegos con instrumentos como guitarra, bajo, batería, teclado y voz. Asimismo, para quienes prefieren una opción diferente, también se incentiva la formación de dj. Los maestros de Rock Camp son profesionales con experiencia a nivel nacional e internacional, por lo que tus pequeños contarán con la mejor guía en esta aventura. No es necesario que los niños cuenten con experiencia en la instrucción musical, basta con que tengan muchas ganas de aprender y divertirse sobre el escenario. En caso de que no tengas instrumentos musicales en casa, en el campamento le prestarán algunos a tu pequeño. Las sesiones de música tendrán una duración de cuatro horas y el resto del tiempo se realizarán los talleres y las actividades recreativas.  Uno de los objetivos de Rock Camp es que los campistas desarrollen su creatividad y habilidades musicales, por lo que al finalizar el curso muestran todo lo que aprendieron durante el curso y hacen el concierto de cierre. Rock Camp es un campamento con una semana de duración y tu hijo permanecerá ahí todo ese tiempo. Tiene como sede una exhac

La teoría del caos señala que pequeñas acciones en nuestra vida pueden desencadenar los más grandes e inimaginables acontecimientos. Esto es lo que da pie a la trama de Una aventura de niñeras, en la que un viernes cualquiera se convierte en la mejor noche de la vida de cinco niños y sus respectivas niñeras. Todo comienza cuando Jenny (Sabrina Carpenter) y Lola (Sofía Carson) se conocen en la antesala a una entrevista que definirá quién de ellas es la mejor niñera. Ambas tropiezan en la carrera por sobresalir y al levantarse toman del suelo el celular equivocado, ¡así comienza la aventura! Al contestar el teléfono de la dulce y siempre impecable Jenny, Lola termina por aceptar un trabajo para el cual no está para nada preparada. En menos de cinco minutos, su peculiar personalidad la llevará a romper todas las reglas de una buena niñera. Entonces deberá llegar Jenny al rescate... ¿o a complicarlo más? La cinta es un viaje nocturno en el que el misterio, la ternura y las emociones juegan un papel importante y distintivo en cada escala que los niños y sus niñeras hacen. Además, las experiencias que tienen hacen alusión al éxito del trabajo en equipo y al respeto a las ideas de cada persona. Aunque la historia es remake de un filme homónimo de 1987, la nueva producción añade una frescura absoluta al guión, tanto en lo visual como en lo sonoro. Seguro toda la familia podrá disfrutarla. Una aventura de niñeras. Disney Channel. Estreno: 10 de julio.

Los cuentos que lees a tus hijos tienen un origen pocas veces conocido y contrario a lo que imaginamos; la historia de quien los escribe es quizá lo que más puede sorprendernos. Así nos ocurrió cuando platicamos con Luz Ortiz, autora e ilustradora de libros para niños, quien nos presentó su más reciente publicación: Luzía. ¿Cómo surge la historia de Luzía?La historia que narro es la mía. Yo creo que los relatos de los miedos no es una historia sólo mía sino de todos los seres humanos. Todos tenemos un miedo que dominar. Creo que esa es la razón por la cual los adultos conectan tanto con el tema de Luzía. Estudié publicidad y eso me dio la oportunidad de vivir; me fui a Estados Unidos. En Miami estuve en una agencia, pero ahí me di cuenta de que no me apasionaba. Soy el tipo de persona que le tiene que poner el corazón a las cosas que hace. Fue entonces que llegó Luzía, el personaje del cuento que estoy promocionando ahora. La vida me puso a decidir y me dije “ya llegó el momento”. Sabía que no quería seguir haciendo publicidad. Fue difícil porque salí de mi zona de confort a aventurarme a algo que era muy nuevo y desconocido para mí, hacer libros. ¿Qué virtud le da a Luzía el que seas tú quien realiza tanto la historia como las lustraciones? La primera que considero es que todos los artistas somos muy recelosos con nuestro trabajo y soltarlo al mundo es una cosa que cuesta muchísimo, ¡pero lo logré! También creo que lo que uno tiene en la cabeza es muy difícil que otra person

La oferta de teatro para niños crece y trae consigo varias sorpresas para chicos de cero a dos años. En el Teatro El Galeón se presenta Asoma, una de las actividades para bebés en la CDMX. Adrián Hernández y José Agüero, integrantes de la compañía Teatro al Vacío, la responsable de Asoma, nos cuentan cómo conciben este proyecto y qué es lo que el público experimentará durante los 30 minutos que dura la obra. ¿En qué consiste Asoma y por qué la consideran una "propuesta artística especializada"? Adrián Hernández: Asoma es una obra de teatro creada por Flor Sandoval, Carolina Garibay, José Agüero y por mí. La propuesta tiene que ver con una creación colectiva donde los actores son los mismos creadores, lo que me parece importante porque genera un compromiso mayor al comunicar y crear experiencias. Es el resultado de muchas horas de investigación sobre las necesidades específicas de un público de cero a dos años. José Agüero: Como es una obra de teatro para niños muy pequeños, no hay una historia como tal a seguir, sino que existe un hilo conductor que va guiando todas las acciones que suceden en la obra. Trabajamos a partir del vínculo que los bebés y los adultos que los acompañan establecen con nosotros y entre ellos; y ese vínculo es muy importante para que puedan adquirir seguridad. Hacemos énfasis sobre el apego sano, en el que un niño puede sentirse a salvo con su familia pero también es libre se salir a conocer el mundo. El escenario es una especie de nido donde nosotros

El Teatro Banamex Santa Fe está listo para recibir a unos invitados muy especiales que se dedican a resolver misterios paranormales. Para darnos más pistas sobre las singularidades de estos personajes y del show platicamos con Rafael Maza, Ana Garcés y Diego Mendel, parte del equipo creativo del espectáculo Scooby-Doo! Misterios Musicales. El juego del teatro embrujadoPara Diego Medel, responsable de la dirección musical, asistir al teatro es parte de un juego donde se fusiona la actuación, la música, el baile y la sorpresa. En el caso del show en vivo de Scooby-Doo además significa ayudar a resolver el misterio de un fantasma que se esconde en el recinto. "Desde que pones un pie en el teatro comienza el juego. El público verá fantasmas por todas partes y tendrán que ir encontrando las pistas para resolver el enigma de la historia. Es una obra cien por ciento interactiva donde los papás, los niños, la abuelita, el tío y los primos van a participar y divertirse". El equipo creativo coincide al decir que no sólo se apoyan de los recursos tecnológicos con propios del teatro –como luces y proyecciones─, aseguran que la imaginación es el elemento principal para disfrutar de este evento. "Tienes que creerte y asumirte como parte del juego que proponemos”, dice la coreógrafa residente Ana Garcés. “Scooby-Doo no es sólo sentarte a ver lo que ocurre en el escenario, sino involucrar todos tus sentidos y dejar que la alegría fluya", complementa el director asistente Rafael Maza.  La din

La creatividad en un niño es sinónimo de inteligencia, por ello es de gran importancia que como papá te enfoques en estimular diariamente la imaginación de tus pequeños. Existen pequeñas tareas cotidianas para lograr esto, y Amoriki viene a echarte una mano con eso. Amoriki es una línea de ropa, disfraces y accesorios hechos a mano para niños pequeños. Su creadora, Mercedes Armendáriz Averbuch, nos cuenta que el proyecto, además de ofrecer modelos únicos e increíbles, tiene como propósito "ayudar a los niños a descubrir su magia interna, a explotarla, a imaginar y a llenar su mundo de fantasía". En Amoriki puedes encontrar tocados (con orejitas, un cuerno de unicornio o variedad de flores), chalecos, faldas y vestidos. Para adornar el cuarto de los peques hay líneas de banderines y colitas de dinosaurios a modo de cojines. Sin embargo, para Mercedes el producto estrella de Amoriki son las capas, cuyo diseño asemejan a unas alas. “Pueden ser de superhéroes, también de hadas o aves. Al usarlas, los niños se transforman en lo que ellos quieren", cuenta Mercedes. Todas las capas de Amoriki son piezas únicas. De acuerdo con su creadora, los colores y la disposición de los patrones nunca es la misma; también las telas que se utilizan son diferentes. "Cada combinación de colores representa una personalidad muy específica que encuentra al niño que lleva esos colores por dentro", agrega la diseñadora.  En cuanto a los chalecos, faldas y vestidos, ocurre lo mismo. Puedes encontrar mode

¿Has oído la frase "si no vas a la montaña, la montaña viene a ti"?, pues quien sí la escuchó y hasta decidió aplicarla fue el Museo Tamayo Arte Contemporáneo: decidió salir a recorrer las calles de la Ciudad de México con su Taller Tamayo: Museo Móvil. A partir de la integración de ciencia, arte, tecnología y matemáticas –sí, matemáticas– el Taller Tamayo cuenta con distintas actividades que buscan acercar al público infantil, a través de la experiencia-experimentación, a la vida y obra del artista Rufino Tamayo y al arte contemporáneo. Al igual que en su anterior proyecto Jugando con Tamayo (2005-2015), la experiencia del Museo Móvil consiste en un autobús que visita escuelas y lugares públicos de la ciudad para ofrecer distintos talleres. Este autobús está equipado con diversos recursos y materiales, además, la sorpresa de este año es que el Museo Móvil no sólo se transporta en el camión, sino que también sale de ellos —en los patios y explanadas en los que se instala— para ampliar sus áreas de experimentación. Entre las actividades que integran al Museo Móvil se encuentra una aplicación en la que los niños pueden hacer un recorrido histórico y visual por las obras de Tamayo y una mesa en la que podrán crear sonidos a partir de la pintura. Ese par es sólo un ejemplo de las actividades que te esperan en este museo itinerante. ¿Te atreves a descubrirlas todas?  El Taller Tamayo: Museo Móvil se realiza con el apoyo de la Fundación Olga y Rufino Tamayo A.C. y la Cámara de Dipu

¿Te suena conocida una receta que lleva por ingredientes azúcar, flores, muchos colores y una misteriosa sustancia X? Si es así, quiere decir que tú también creciste viendo a Las chicas superpoderosas (de Craig McCracken). Esta popular serie de tv para niños, que acompañó a varias generaciones a finales de los noventa, vuelve al aire con una nueva temporada a través de la cadena televisiva Cartoon Network América Latina (CN). Bombón, Bellota y Burbuja están listas para volver a su lucha contra el crimen en la ciudad de Saltadilla y, sobre todo, para cautivar al actual público infantil. Para esto, la serie ha incorporado divertidas situaciones –que hoy en día son cotidianas– en las que se involucra la tecnología de los teléfonos inteligentes y sus aplicaciones de servicios móviles. Además, trae consigo algunas sorpresas: villanos y superpoderes nuevos. Para su regreso, las tres heroínas prepararon 40 episodios de once minutos cada uno, en los cuales mostrarán sus nuevas voces. Con la promesa de divertir a chicos y grandes por igual, Las chicas superpoderosas llegan a la pantalla de CN bajo la producción ejecutiva de Nick Jennings (Hora de Aventura).

Que no te asusten, entre los roedores también puedes encontrar a tu mejor amigo. Con sus características colas cortas, patas gordas y orejas pequeñas, los hámsters son una buena opción para quienes buscan una mascota juguetona de talla pequeña. Si te preocupan los rumores que rodean a estos pequeñines y no sabes mucho sobre sus cuidados, te presentamos algunas ideas que pueden ayudarte a decidir si un hámster puede ser la mejor compañía para tus hijos.

La televisión continúa reinventándose con el estreno de una nueva serie para niños mayores de 10 años. Bajo el sello de Disney Channel, Soy Luna llega a México y son sus protagonistas Karol Sevilla, Valentina Zenere, Michel Ronda, Ruggero Pasquarelli y David Muri quienes nos presentan lo que veremos en pantalla y cómo llegó a sus vidas este proyecto. Adaptarse a una nueva vida Soy Luna se identifica de otros programas de televisión porque, en gran parte de la trama, los personajes están en patines. Luna es una chica que patina feliz por la vida, pero esa alegría se interrumpe cuando sus padres reciben una propuesta de trabajo imposible de rechazar y, de la noche a la mañana, la familia debe mudarse a otro país. Pero, ¿podrá Luna adatarse completamente a su nuevo entorno? Para Karol Sevilla, la primera mexicana con un protagónico para una serie de Disney Channel, el tema de la adaptación le representó un reto tanto profesional como personal, pues la noticia de que había ganado el papel de Luna llegó junto con una sorpresa mucho mayor. "Los productores me dijeron ‘¡Te quedaste en el proyecto, bienvenida a Disney! Te tienes que mudar a Argentina’”, cuenta la joven actriz, quien no estuvo sola en esta odisea. Su compañero de elenco Michel Ronda (Simón en la serie) también tuvo que dejar México. También fue una situación nueva para la argentina Valentina Zenere, quien da vida a Ámbar en Soy Luna, la cual significa su primera intervención en una producción internacional; sin embarg

La Ciudad de México puede presumir de muchas actividades para niños el fin de semana, y una de ellas es que cuenta con una amplica cartelera de teatro para niños que incluso cuenta puestas en escena que están a la misma altura de las producciones de Broadway. El comienzo Todos los fines de semana, el escenario del Teatro de los Insurgentes se ilumina con el talento de siete hermosas huerfanitas. Se trata de las pequeñas actrices que dan vida a los personajes infantiles de Annie, un musical basado en la historia de Anita la huerfanita. ¿Te suena? Rizos rojos, Nueva York, huerfanitas, la época de la Gran Depresión, una malvada señorita Hannigan, bondad, el valor de la amistad canina, una pisca de tristeza y montones de ilusión son algunos de los ingredientes que junto a la música, el canto, el baile y la actuación dan forma a Annie. Pequeños pero talentosos actores Mía Rubín, Regina García, Estefi Merelles, Majo Arce, Dánika Peña, Marian Rodríguez y María Perroni son parte del elenco infantil de este musical, y aunque hoy en día todas conocen a la perfección la historia de Annie, algunas de ellas reconocen que fue hasta su audición que supieron sobre ella. Lo que sí sabían mucho antes de audicionar, era que amaban cantar y bailar. Aunque para la mayoría es la primera vez que participan en una producción de esta talla, todas han estado metidas desde muy pequeñitas en talleres de canto, baile o actuación. Una vez elegidas, y para poder interpretar a sus personajes, las niñas estu

Ante la 9º edición del Maratón de Teatro para Niños y Jóvenes, platicamos con la directora del programa de Teatro para Niños, Jóvenes y Escolar del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), quien nos comentó la importancia de las artes escénicas en la infancia.  ¿Cómo definirías el teatro para niños? ¿Cuál es su finalidad, entretener o educar? Entretener desde luego. El teatro para niños y para adultos es una manifestación artística, y como tal, en principio tiene el deber de expresar y no de explicar. La misión del arte tiene que ver con provocar experiencias estéticas, con hacer sentir y reflexionar. En particular, las artes escénicas, además, tienen la peculiaridad de que ocurren en vivo y una sola vez. Para ti, ¿qué elementos no deben faltar en una producción teatral para niños?Tiene que partir del principio básico de que los niños no son un proyecto inacabado, los niños son niños. Si partimos de eso, de respetar el momento de vida de cada persona, junto con su inteligencia y su sensibilidad, ya empezamos bien. Ha habido mucha investigación en los últimos años que revela, por ejemplo, que no es necesario sobreestimular los sentidos, como lo hacen todas estas obras saturadas de ruido, de color, de movimiento y gente disfrazada de niños. A un niño le puedes hablar como estamos tú y yo hablando en este momento: tranquilamente y pasándola rebien. Hacer teatro para niños requiere un compromiso muy serio, respetuoso, y ya después vienen los temas: se puede hablar de juego, de

¿Qué deporte quieres enseñarle a tus hijos? La natación ayuda a bajar los niveles de estrés y mejora el estado de ánimo. Si bien es una actividad que puede practicarse a cualquier edad, no está de más buscar sitios especializados en la instrucción acuática para niños. Un ejemplo de ello en la Ciudad de México es Club Cañada Grand San Francisco, la nueva sucursal de Club Cañada, una escuela de natación que tiene más de 17 años de experiencia. Las instalaciones, además de limpias, están preparadas para recibir a bebés de tres meses en adelante, pues cuenta con un área de cambiadores y bañeras especiales para estos pequeñines. Asimismo, la temperatura de la alberca está siempre monitoreada para que el agua sea cálida, agradable. Club Cañada ofrece programas especialmente diseñados dependiendo de la necesidad del alumno, para papás con bebés, bebés, niños, niños con discapacidad y adultos. Las clases que ofrecen cuentan con distintas modalidades que se adaptan a lo que buscas: grupales, clases individuales o nado libre. En estas instalaciones tienen una pequeña área de juegos para los niños y otra de espera para los papás que acompañan a sus hijos. Si tienes que observar a detalle cómo estaría tu pequeño en Club Cañada, puedes tomar una clase muestra.