María Toro

Los festivales y las piscinas naturales se han convertido en uno de los básicos del verano, que ya se alarga de mayo a septiembre. Pero lejos de esos macrofestivales en los cascos urbanos con grandes nombres internacionales, cada vez surgen más propuestas que apuestan por cuidar el entorno rural, promoviendo la gastronomía local con unas jornadas de desconexión en las que, cómo no, la música es el epicentro. Estos microfestivales están llenos de magia y son un plan alternativo para disfrutar en una escapada estival, por eso hemos querido recopilar algunos de los que se celebran en España. Citas en las que disfrutar del paisaje, la tierra y la riqueza cultural y patrimonial de nuestro país... con la música como excusa protagonista. RECOMENDADO: Los mejores festivales de música en Madrid de 2025

Piscinas naturales, playas fluviales, pozas en plena naturaleza, embalses, pantanos o charcas de agua dulce. Lo importante no es cómo las llames, sino que sepas dónde están las mejores piscinas naturales de España sin tener que ir a la costa para pegarte un chapuzón. Porque aunque Madrid presume de pueblos marineros con playa, también es interesante poner rumbo hacia otras latitudes (pero sin salir de España), desde a las exóticas islas de Tenerife y Lanzarote, o a las costas de Castellón, un viaje hacia la zona norte, un chapuzón en el interior de Extremadura o quizás desplazarse hasta el sur de España. Todos los lugares de estos listado son auténticos paraísos en los que disfrutar de un refrescante baño de agua dulce o salada y que se merecen una escapada única en cualquier época del año (sobre todo en verano, cuando el calor aprieta). RECOMENDADO:  Las mejores piscinas y zonas de baño naturales de Madrid

Esta lista va de outlets de Madrid y almacenes de gangas a precios de risa, una excusa más que convincente para ir en busca de alguna oferta interesante con la que renovar armario, y sin desplumar el bolsillo. La mayoría está en las calles del centro de la ciudad, por lo que no vas a necesitar ni el coche para acercarte. Un listado con los mejores sitios donde encontrar gangas sin tener que salir de la ciudad. ¿Electrodomésticos? ¿Marcas de lujo? ¿Complementos? ¿Lo mejor para convertir tu casa en tu hogar? En esta selección de outlets hay un poco de todo: desde platos al peso a ropa de marca (y grandes marcas), decoración bonita, calzado, chupas moteras, botas de montaña... y todo a precios reducidos. No importa lo que quieras comprar, porque en estas tiendas seguro que lo encuentras. RECOMENDADO: Las mejores calles para ir de rebajas 

Estas tiendas, boutiques y pequeños comercios son apetecibles en sí mismos, y no solo por las cosas bonitas y originales que podemos comprar en ellas. Perfectas para ir a echar un vistazo y, de paso, llevarse a casa alguna de las maravillas que podemos comprar en ellas (moda, flores, complementos, decoración, cosmética...). Unas con ese aire vintage que tanto nos gusta, otras con esa atmósfera escandinava que tanto se lleva y muchas con clarísima devoción por la artesanía (de piezas cotidinanas a la del diseño más actual). Como no nos ha quedado más remedio que elegir, nos hemos quedado con poco más de una veintena. A ver cuántas conocéis.  RECOMENDADO: Las floristerías con más encanto de Madrid

Alejandro Dumas dijo: "La vida es fascinante. Solo hay que verla a través de las gafas correctas". Y, como lo difícil es elegirlas, recorremos las ópticas y boutiques que más saben, no solo de dioptrías, sino de materiales, de diseño y de tendencias para mirar al sol este verano. No importa si estáis buscando el próximo lugar donde haceros un examen visual, la montura que estrenar o renovar la que ya teníais, unas gafas de sol vintage de verdad o asesoramiento para saber cuáles son las que mejor os quedan. Estas son las tiendas que más nos gustan de la ciudad para cuidar de nuestros ojos y los vuestros. RECOMENDADO: Las tiendas más bonitas de Madrid

Alpargatas en Madrid, un clásico de las zapaterías cuando llega el verano (o cuando tienes que ir de boda o hacer viaje a la playa fuera de temporada). Así que recorremos la ciudad en busca de las mejores alpargaterías de Madrid, esos comercios en los que las cuñas y alpargatas de esparto, yute o cáñamo siguen pisando fuerte, a pesar de los años. Algunas tiendas tienen más de un siglo (y siempre hay cola en la puerta), otras acaban de abrir, pero todas están abarrotadas de este calzado tan tradicional del que se prendó Yves Saint Lauren en los años 70 consiguendo que la alta costura se rindiera a sus pies. Hacemos un repaso por los mejores sitios de Madrid donde comprar alpargatas. RECOMENDADO: Echa un vistazo a las tiendas más bonitas de Madrid (mirar es gratis)  

Se bautizaron con el nombre del centro comercial de su barrio, Ciudad Lineal, y este simple dato basta para explicar mucho sobre Alcalá Norte. El grupo, formado por un número variable de integrantes -con un máximo de seis-, es un revulsivo para la calmada escena nacional que parece seguir la misma senda. Alcalá Norte es postpunk, pero también es rock, es el sonido más amable del pop envolviendo la denuncia social y el descaro en unas letras crudas. Todo ese revoltijo de emociones se traduce en su primer disco, 'Alcalá Norte', que podréis vivir en directo los próximos 26 y 28 de abril en la Sala El Sótano. Para ir preparados al concierto, tan sólo tenéis que esperar al día 17 de abril, cuando por fin podréis escuchar temas como ese arranque con La sangre del pobre o el hedonismo según el grupo en 'La vida cañón'. Alcalá Norte es un proyecto político formado en 2020 cuyo objetivo es unificar la Ciudad Lineal, el Reino de Hortaleza, el Principado de San Blas y las Estepas de Barajas". Contadnos un poco más sobre este planazo y quiénes sois.El urbanista Arturo Soria pretendía encerrar el casco urbano de Madrid mediante una calle con forma de anillo. Su promotora solo construyó 5 kilómetros de los más de 40 que se proyectaron originalmente. Nosotros hemos venido a cerrar su círculo e inaugurar la Gran Ciudad Lineal de Madrid. Para ello, comenzaremos por ganarnos el apoyo de las regiones vecinas que has enumerado, antes de tomar las instituciones y poder influir en la gestión del s

Natural como la vida misma. Del campo extremeño al armario para lucir outfit concienciado y a la moda. Así es el producto que llega a la nueva tienda de ropa que acaba de abrir en Madrid y que presume de usar tintes naturales para la fabricación de sus productos: Tintoremus. La marca de moda sostenible abrió su primera boutique el jueves 5 de junio en el número 13 de la calle Almirante, un local de 163 m2 en el que se vive una experiencia sensorial en la que confluyen lo rústico y lo urbano y donde hacerte con una de sus prendas coloridas con tintes de índigo de Extremadura. Una marca con la huella de El Ganso Detrás de la propuesta española de Tintoremus hay dos grandes nombres: Clemente Cebrián, cofundador de El Ganso, y Lola López. Su aventura empresarial comenzó como un negocio de fabricación de tintes naturales, pasó a una marca de moda sostenible en formato online y, ahora, llega a Madrid con su primer establecimiento. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de TINTOREMUS (@tintoremus) Siguiendo su filosofía de marca, el local es un ecosistema donde conviven el campo y la ciudad y donde podéis encontrar un vivero con plantas de Persicaria tinctoria, la misma variedad de la que se extrae el índigo natural cultivado por Tintoremus en Santa María de las Lomas, Extremadura. La boutique también cuenta con un córner de servicio de tintado, para que veáis el proceso artesanal del índigo natural, y de reparación textil, donde dar u

Galería, pasarela, investigación artística e incluso áreas dedicadas al cómic y la música. Madrid tendrá un nuevo centro de arte y cultura contemporánea y será enorme. Un hito. Nada más y nada menos que 4.500 metros cuadrados divididos en varios espacios de exposición y producción artística. Todo esto tiene un nombre: SOLO CSV. Así es la nueva apuesta del proyecto SOLO, que, en una primera fase de su ambiciosa apuesta artística, acaba de inaugurar la galería de arte Bowman Hal. Ahora es un casi un secreto pero la tenéis a dos pasos de Plaza de España (Cuesta de San Vicente, 36) y el acceso es gratuito. SOLO CSV   El nuevo megaespacio para el arte contemporáneo en Madrid SOLO CSV será el espacio dedicado al arte contemporáneo en todas sus facetas. En sus 4.500 m2 albergará proyectos de arte experimental de nuevos medios como Onkaos; iniciativas de moda como OVNNIE; BattyPurple, un proyecto que conecta a coleccionistas con el arte y los artistas; Movimiento 37, un proyecto que fomenta la conexión entre artistas y nuevos públicos, con propuestas artísticas de galerías y colecciones de todo el mundo... además de la galería Bowman Hal. En SOLO CSV el cómic y la música también encontrarán su espacio, con áreas dedicadas al cómic y la música, incluyendo una sala con una colección de 10.000 discos de vinilo. SOLO CSV   Así es Bowman Hal, primera piedra del nuevo gigante del arte en Madrid  Este 6 de junio SOLO CSV inaugura su nueva galería, Bowman Hal, con la exposición Snakes an

Madrid se mete en el barro... otra vez. La cerámica más contemporánea regresa a la ciudad con la segunda edición de la feria cerARTmic, que entre el 5 y el 8 de junio ocupará el edifico de la Fundación Ortega y Gasset - Gregorio Marañón. Además, este año la feria se desplazará a otros espacios, con exposiciones en distintos establecimientos del barrio de Salamanca dentro de su ruta Off. Talleres, mesas redondas y una amplia participación de galerías nacionales e internacionales completan la programación de cerARTmic 2025. Arte y comercio La segunda edición de cerARTmic presenta más experiencias para acercar la cerámica contemporánea al público, como la ruta Off, con obras de diferentes artistas distribuidas por los establecimientos del barrio de Salamanca hasta el 9 de junio. Además, durante los cuatro días de la feria habrá talleres y mesas redondas por parte de expertos en el campo de la cerámica para intercambiar ideas y descubrir nuevas tendencias y perspectivas en dicha disciplina. Maxwell Mustardo La feria contará con la participación de galerías como Albarran Bourdais, T20, Juan Silió, Artnueve, Jorge Lopez, Arniches 26, Arias Rego Contemporary, Tönnheim, Daniel Cuevas, Lapislázuli, Isabel Hurley, Memoria, Proyecto H, CLC Gallery Ventture, Santamaca Art& Design, The Cuban Art Hub y La Mínima. Marion Flament, Galería Lapislazuli Cómo conseguir entradas para cerARTmic 2025 Las entradas para visitar cerARTmic 2025 están a la venta en su web desde 10 euros la general y

Es uno de los platos más reconocidos en el mundo entero cuando se habla de gastronomía española y no por casualidad en Madrid se encuentra uno de sus grandes templos reconocidos a nivel nacional: La Martinuca. La compañía continúa ampliando su evolución con la apertura de tres nuevos templos en Alcobendas, Pozuelo y El Corte Inglés Sanchinarro. Dos nuevos Despachos de Tortilla y un córner para seguir llevándose a casa una de las tortillas mejor valoradas. Despachos de Tortilla La Martinuca inaugura dos nuevos Despachos de Tortilla: un concepto creado por la propia marca que llega a Pozuelo y Alcobendas. Estas nuevas localizaciones están basadas en espacios destinados a comida para llevar, donde la marca refuerza la propuesta de take away y delivery. Ahora, los vecinos de estos barrios podrán tener aún más cerca la tortilla de La Martinuca para disfrutarla en su hogar o donde quieran. La Martinuca El córner take away La otra apertura de la firma llega de la mano de su primera colaboración con El Corte Inglés y, en concreto, de su localización en Sanchinarro. Las tortillas take away podrán recogerse en un córner dentro de los grandes almacenes, ideal para hacer la compra y darse un premio, un capricho y un festín. La Martinuca Las tortillas de La Martinuca cada vez están más cerca de todos los madrileños, con su receta elaborada de forma artesanal y con ingredientes de máxima calidad. Un plato emblema de la gastronomía nacional que han sabido adaptar al formato delivery par

Todavía quedan dos años para que sea una realidad accesible al público, pero la Casa de la Poesía ya tiene su espacio en Madrid. Velintonia, el hogar en el que vivió el Premio Nobel de Literatura Vicente Aleixandre durante medio siglo, abrirá sus puertas como casa-museo en 2027, coincidiendo con la celebración del centenario de la Generación del 27 y el 50º aniversario de la concesión del galardón a al escritor. Una apertura que se realizará con visitas guiadas y otras actividades gratuitas. 40 años deshabitada Velintonia, el hogar de Vicente Aleixandre, ha estado deshabitado durante 40 años, hasta que la Comunidad de Madrid ha comprado el inmueble. Ahora, se someterá a un proceso de rehabilitación y se espera que abra de forma progresiva al público, que podrá pasear por el espacio que durante buena parte del siglo XX fue lugar de peregrinaje obligado para poetas de varias generaciones. Velintonia, casa de Vicente Aleixandre y futura Casa de la Poesía La casa fue construida en 1930 y cuenta con 630 m2 distribuidos en tres plantas en pleno distrito de Chamberí. Será reformada para convertirse en un espacio de homenaje de la Generación del 27 y la Edad de Plata, donde el público podrá pasearse por la sala que acogió la emblemática biblioteca en la que el poeta solía recibir a sus visitas, el dormitorio donde concibió la mayor parte de su obra y la cocina, antaño un salón en el que tocó el piano Federico García Lorca. Las llaves de Velintonia Cómo y cuándo visitar la Casa de

El color no existe. No es una metáfora, ni una mera forma de hablar; es una realidad. El cielo no es azul, el césped no es verde y los limones no son amarillos. Los colores sólo existen cuando hay luz y es entonces cuando nuestro cerebro genera eso a los que denominamos "color". Esta condición del color lo ha convertido en el eje de numerosas reflexiones artísticas, cambiando incluso la forma de representar el mundo. Esta evolución en el uso del color es el eje para 'Lo tienes que ver. La autonomía del color en el arte abstracto': la exposición gratuita que presenta la Fundación Juan March hasta el próximo 8 de junio. El color como protagonista El color lo inunda todo en la Fundación Juan March. Azul Klein, verde fosforito, rosa chillón, amarillo intenso... La muestra invita al público a jugar con la luz, engaña su mirada para explicar la relación histórica entre el color y el arte. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de Fundación Juan March (@fundacionmarch)   Los artistas contemporáneos de los siglos XX y XXI comenzaron a cuestionarse el papel del color en las obras y quisieron darle protagonismo, otorgándole el papel esencial y estructurados de su obra. El color no estaba sujeto para ellos a aquello que observamos en la realidad y ahora podía ser protagonista. Pintura, escultura, obra sobre papel, incluye textiles, cerámica, fotografía, instalaciones, cine, vídeo y libros de artista. 'Lo tienes que ver' presenta dist

Con la llegada del buen tiempo apetece más juntarse, recibir a invitados y prepararles un menú fresquito como excusa para volver a verse y ponerse al día alrededor de una mesa. Para deslumbrar en la decoración, en Madrid acaban de abrir dos 'pop-up' con la artesanía como gran protagonista: vajilla portuguesa y cerámica de autor con multitud de opciones para hacer de la mesa todo un acontecimiento. Vajillas, flores y diseños de Eugenia Martínez de Irujo Hasta el 5 de junio, en Sushita Cabana (Avda. de Valdemarín, 167) encontrarás las novedades de la colección primavera-verano de Eugenia&Sushita: vajillas de cerámica artesana portuguesa, pintadas a mano y de diseños florales. Una serie de productos llenos de color que acompañan a la temporada, con manteles de lino, copas y vasos tallados a mano, pero también cabezas de porcelana blancas. Además presentan 5 modelos de bandejas lacadas diseñadas y firmadas por Eugenia Martínez de Irujo. Productos de la pop-up de Eugenia&Sushita Cerámica inspirada en la naturaleza La artesanía toma Galería Canalejas con una exposición exclusiva de 250 piezas pintadas a mano por la artista Marina Anaya que celebran la naturaleza. WAU es la colección de cerámica en la que se fusionan arte, emoción y un homenaje al universo natural, un proyecto con el que este espacio inaugura el proyecto LOVING CRAFT, que pone en valor la artesanía contemporánea en un entorno de lujo. Marina Anaya se ha inspirado en "los bosques, los árboles, los insectos y especi

Vuelve la gran cita con la artesanía y el diseño hecho a mano a la ciudad: Madrid Craft Week celebra su 12ª edición con una galería en el Palacio de Santa Bárbara en la que habrá, como gran novedad, talleres, exposiciones, flores, moda y artesanía en directo. Con más de 200 artesanos, diseñadores, marcas y espacios creativos, Madrid Craft Week organizará, del 12 al 22 de junio, actividades en espacios como barrios y hoteles de la capital, que durante diez días se transforma en el epicentro de la artesanía contemporánea, el lujo sostenible y el diseño hecho a mano. Talleres y flores Madrid Craft Week se vive en el corazón de la ciudad, con más de 200 comercios, talleres y espacios creativos de barrios como Las Letras, Salesas o Chueca. Del 19 al 22 de junio, The Craft Gallery abre sus puertas en el Palacio de Santa Bárbara, donde se organizarán talleres con artesanos como Diego Nine con sus platos pintados a mano o la firma de bolsos Marabara. Además, el público podar ver en directo cómo trabajan reconocidos artesanos: el paso a paso de un zapato de Franjul o cómo se elaboran los bolsos únicos de Maleón con mantones de Manila. Destaca también la pop-up de la firma de moda E.R.A.X., que une tradición artesanal y diseño digital en pleno corazón de la ciudad. Eleven People Las flores tampoco podían faltar en esta edición primaveral: el exterior del Palacio de Santa Bárbara lucirá una intervención floral a cargo de Cristina Velasco Mora, Madrid Flower School realizará una instal

¿Se puede contar la historia de un continente a través de su arquitectura? Sí y eso es lo que consigue la exposición Después de todo. Fotografía en la Colección Helga de Alvear, que llega al Espacio Cultural Serrería Belga entre el 3 de junio y el 27 de julio dentro de la Sección Oficial de PHotoESPAÑA 2025. Cien años de rupturas, de conflictos, de renacimientos, del auge de la industria... retratada por los prestigiosos ojos de fotógrafos tan icónicos como Eugène Atget, Bernd y Hilla Becher, Thomas Struth, Candida Höfer, Andreas Gursky o Axel Hütte. El tiempo en la arquitectura Los hitos de la historia de Europa quedan retratados en el Espacio Cultural Serrería Belga, que a su vez se divide en tres secciones: el periodo posterior a la Primera Guerra Mundial, la crisis industrial de los años 50 y la reconfiguración del orden político mundial tras la caída del muro de Berlín. Bajo esta estructura se despliegan las fotografías de Eugène Atget, Bernd & Hilla Becher, Mario von Bucovich, Janos Frecot, Andreas Gursky, Candida Höfer, Axel Hütte, Thomas Ruff, Hugo Schmölz, Josef Stoffels, Cami Stone, Sasha Stone, Thomas Struth, Frank Thiel y Paul Wolff, pertenecientes a la Colección Helga de Alvear. Exposicion Serreria Belga PHE La exposición comienza con los autores de la Nueva objetividad de los años 20 y 30, precedidos por Eugène Atget, quienes representaron el período de entreguerras con precisión técnica y exactitud. A esta forma de fotografía le sigue el inventario de edifici

Anunciaron una gira mundial y fue una gran decepción para sus fans españoles: no había ni rastro del país entre las fechas de su From Zero Tour.... hasta ahora. Linkin Park actuará en España en una única fecha y, aunque habrá que esperar más de un año para verles, las entradas se ponen esta semana a la venta. En concreto, los estadounidenses ofrecerán un concierto el próximo 23 de junio de 2026, un momento que los fans españoles llevan esperando nueve años. Un auditorio fuera del centro Likin Park también ha sorprendido con la elección del recinto en el que ofrecerán su único concierto en Madrid ya que, lejos de ser en el Movistar Arena o el Metropolitano, el grupo ha escogido el Auditorio Miguel Ríos (en Rivas-Vaciamadrid) para actuar con su nueva vocalista, Emily Armstrong. El concierto será la presentación mundial de Emily ante sus fans de todo el mundo, quien se unió a la banda en septiembre de 2024, cuando Linkin Park volvió a reunirse tras 7 años en silencio a causa de la muerte de su vocalista original, Chester Bennington. Entradas para Linkin Park en Madrid: cuándo salen a la venta, preventa y precios Las entradas saldrán a la venta de forma oficial el 6 de junio en la web de Ticketmaster y tendrán un precio desde 84 euros con gastos de gestión incluidos. Todas las entradas son para público de pie. También se abrirá una preventa, el martes 9 de junio a las 9 h, para miembros de LP Underground (Legacy de LPU) y a las 11 h para los miembros de LPU Passport Plus. NO

La noche del 28 de mayo, la banda estadounidense Kings of Leon lanzaba un mensaje a través de su canal de Instagram anunciando su retirada de su gira de festivales por Europa a causa de una intervención quirúrgica de urgencia de su cantante, Caleb Followill. Un desafortundado evento que también afectaba de lleno al Mad Cool, que celebra una nueva edición del 10 al 13 de julio en el espacio Iberdrola Music. Horas más tarde, la organización del festival anunciaba la sustitución del grupo con nada más y menos que los míticos Muse. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de Mad Cool Festival (@madcoolfestival) Regresa el rock Muse actuará la primera jornada, el jueves 10 de julio, como uno de los cabezas de cartel del día junto a Iggy Pop, Gracie Abrams y Weezer. La actuación del grupo británico en Mad Cool Festival 2025 formará parte de su gira europea y será su única fecha confirmada en España. Matt Bellamy, Chris Wolstenholme y Dominic Howard repiten experiencia en el festival, al que ya acudieron en 2022. Esta vez, llegan con el relanzamiento especial de Absolution por su vigésimo aniversario y con sus clásicos como Starlight, Supermassive Black Hole, Uprising o Time Is Running Out. Cómo conseguir entradas para el festival Mad Cool 2025 Actualmente, el abono de cuatro días del festival (con el envío de la pulsera incluida si vivís en España) cuesta desde 199 euros. Las entradas de día tienen un precio desde 89 euros, también con e

La espiritualidad, la filosofía, el paso del tiempo, la muerte, el amor y el propio yo. Son conceptos que no se pueden plasmar a través de la fotografía... ¿o sí? Esto es lo que se planteó en los años 60 Duane Michals, conocido por retratar "lo invisible", renovando el lenguaje fotográfico y convirtiéndose en precursor de la conceptualidad en esta disciplina artística. Hoy, a sus 93 años, continúa siendo un referente y, como tal, dentro del festival PHotoESPAÑA 2025 se enmarca Duane Michals. El fotógrafo de lo invisible: una retrospectiva que podrá verse hasta el 24 de agosto en Fundación Canal. La muestra, comisariada por Enrica Viganò y creada junto al propio artista, reúne 51 obras compuestas por 150 fotografías que recorren seis décadas de su trayectoria, incluyendo una secuencia de este año y cinco vídeos cortos, rodados hace escasos meses, en los que Michals comenta el propósito y aspectos más íntimos de algunas obras de la exposición. Fotografía de la exposición de Duane Michals, en Fundación Canal Seis conceptos La fotografía de Michals está más cerca de la literatura o el cine que al fotoperiodismo, una manera de trabajar completamente autodidacta, creando sus propias reglas y rompiendo con todo lo establecido hasta entonces. Dividida en seis secciones, la exposición de Fundación Canal es una oportunidad para conocer más a fondo a Michals a través de seis conceptos clave en su trayectoria: imaginación, visualización, sensación, intuición y revelación. La fina línea