Mauricio Nava

Cada año elaboramos una clasificación definitiva de las mejores ciudades del mundo para comer y beber. El objetivo es rendir homenaje a los chefs, los fogones y los puestos de comida callejera que alimentan a la ciudad, uniendo a locales y visitantes para saborear uno de los mayores placeres de la vida: una comida excelente. ¿Y cómo se decide la lista? Este año, el ranking de las Mejores Ciudades para Comer de Time Out se ha creado a partir de una encuesta a más de 24.000 residentes de todo el mundo. Les pedimos que valoraran la calidad general de la escena gastronómica de su lugar de residencia, el precio de salir a cenar y los puntos gastronómicos en los que creen que destaca su ciudad. A continuación, combinamos esas miles de respuestas con el criterio del panel de expertos culinarios de Time Out (editores y críticos gastronómicos de toda nuestra red), quienes votaron por las ciudades que consideran los destinos gastronómicos más estimulantes del planeta en este momento. Para garantizar que la lista refleje fielmente las capitales culinarias globales, solo la ciudad con la puntuación más alta de cada país logró entrar en el Top 20 definitivo. Como demuestra nuestra selección, vivimos un momento divertidísimo para salir a comer por la ciudad. Restaurantes desde Lisboa hasta Lima están sirviendo algunos de los platos más sorprendentes, atrevidos y francamente deliciosos que se puedan encontrar. ¿Qué hay en el menú? Polos de crema de mandarina en Nueva York, fideos de espina

Cada any elaborem una classificació de les millors ciutats del món per menjar i beure. L'objectiu és retre homenatge als xefs, els fogons i les parades de menjar de carrer que alimenten la ciutat. I com es decideix la llista? Enguany, el rànquing de les Millors Ciutats per Menjar de Time Out s'ha creat a partir d'una enquesta a més de 24.000 residents de tot el món. Els vam demanar que valoressin la qualitat general de l'escena gastronòmica del seu lloc de residència, el preu de sortir a sopar i els punts gastronòmics en els quals creuen que destaca la seva ciutat. A continuació, vam combinar aquestes milers de respostes amb el criteri del panell d'experts culinaris de Time Out (editors i crítics gastronòmics de tota la nostra xarxa), que van votar per les ciutats que consideren els destins gastronòmics més estimulants del planeta en aquest moment. Per garantir que la llista reflecteixi fidelment les capitals culinàries globals, només la ciutat amb la puntuació més alta de cada país va aconseguir entrar al Top 20 definitiu. Com demostra la nostra selecció, vivim un moment divertidíssim per sortir a menjar per la ciutat. Restaurants des de Lisboa fins a Lima estan servint alguns dels plats més sorprenents, atrevits i francament deliciosos que es puguin trobar. Què hi ha al menú? Polos de crema de mandarina a Nova York, fideus d'espina de peix a Copenhague i un sofisticat phở a Ciutat Ho Chi Minh. Hi ha alta cuina a Melbourne i fun dining (alta cuina divertida) a Ciutat del Cap

  Cuando la curiosidad de Rafael Cabrera (La Casa Blanca) lo llevó a indagar en algunos archivos de Jodorowski, nunca imaginó encontrar una lista de personajes icónicos y disidentes que habían sido detenidos de manera arbitraria y exhibidos por los medios como participantes de una orgía masiva en Lomas de Chapultepec. De ahí nació la idea de su libro Redada en una fiesta hippie. Platicamos con el prolífico escritor y respetado periodista sobre su nuevo libro.  ¿Por qué elegir como punto de partida para la investigación de este libro una redada en una fiesta (orgía, según los medios) que sí pasó y fue tan asediada por las autoridades del México setentero? Creo que el término «orgía» era un tanto ofensivo; no por una cuestión moral, sino, creo, porque todas las personas involucradas (los entrevistados para el libro) decían: «A ver, eso no fue una orgía», por respeto a las víctimas. Porque todas las personas detenidas no eran delincuentes; son víctimas de una agresión desde el Estado, de una represión. Pienso que desde que decidí quitarle la palabra y enfocarme en la «fiesta» fue el abordaje correcto, por respeto hacia las personas que, después de cincuenta años, decidieron contar lo que había pasado. Es el libro en el que estoy más presente como persona, aunque claramente no es sobre mí. Los temas que toca, la materia prima, me resultan divertidos; los personajes, las anécdotas, la mota, el movimiento gay, todo este desmadre: es un libro desmadroso. Dije: «Me voy a divertir» y

Entre futbol, amores prohibidos y resiliencia, las obras de esta temporada ofrecen creatividad en su dramaturgia. Fritz, mi historia La resiliencia y voluntad son protagonistas en este monólogo Imagina que vas por la carretera y, de repente, un vehículo sale de control para volcar contra el tuyo. El golpe te deja inconsciente; es lo último que recuerdas. Al despertar recuperas el aliento, pero no la esperanza: te dicen que tu destino quedó sellado con ese accidente, pues ahora no podrás moverte del cuello para abajo. Esa es la historia de Fritz Thompson, triatleta, conferencista y ahora protagonista de este montaje. Con un diagnóstico de cuadriplejia de fondo, el guion traslada a los asistentes a estos hechos reales en la vida del también autor para generar una reflexión en el público espectador sobre la resiliencia y la capacidad de sortear la más profunda de las parálisis: la de la voluntad. Apoyado en música creada para el montaje, Thompson narra sin tapujos algunos pasajes de vida con ayuda de la dramaturgia. Este no es un monólogo de motivación, mucho menos una conferencia. Es el relato de Fritz siguiendo su camino bajo sus propias reglas. Círculo Teatral. Veracruz 107, Condesa. Dom 6pm, hasta el 28 de junio. CortesíaEl autor participa de su propia obra El gol de Alex Una hilarante comedia sobre identidad, deporte y amor Con la pasión por el balón tan de moda estos días, la pieza protagonizada por Octavio Hinojosa y Sergio Velasco plantea una visión sagaz sobre la iden

Una de las experiencias más importantes después del descanso en Mayakoba es vivir, experimentar y conocer las cocinas de otros países. Y es en Banyan Tree, que lleva 18 años operando, donde el Thai Fest ha encontrado ocho ediciones para anclarse como un referente en la zona. Y ahora, pensamos, de todo el país.  Con más de 40 propuestas gastronómicas, cocinadas por chefs locales e invitados traídos de Tailandia, el festival ha logrado posicionarse en el gusto del público que nos visita de otros países y de los locales en la Riviera. Sus estaciones ofrecen curry, Pad Thai, Kuey Teow (rollos primavera), Tom Young Goong de mariscos, y la clásica ensalada de papaya Som Tum.  Quizá las partes que más disfrutamos fueron el ronqueo de atún, la curaduría de vinos y hasta los destilados premium (como Reserva de la Familia), que se pueden maridar con los clásicos de la cocina tailandesa y acompañan perfecto el kluay buat chi o el helado de durián. Pocas veces se puede comer cocina auténtica como la que vemos en el feed de Instagram de alguien que viajó a Bangkok, famosa por su street food. Mauricio NavaThai fest 2026 Banyan Tree Mayakoba En el Thai Fest 2026 de Banyan Tree Mayakoba lo que te va a faltar es estómago para disfrutar de las estaciones que se colocan en el lobby del resort. La experiencia comienza desde la entrada con la decoración alusiva y el tradicional lavado de manos para alejar las "malas vibras". Su octava edición está marcada por el infinito, este año los comensal

Every year, we create a definitive ranking of the world’s greatest cities for eating and drinking. The aim is to celebrate the chefs, kitchens and street food stalls that feed the city, bringing locals and visitors together to savour life’s one greatest pleasure: an excellent meal. So, how is the list decided? This year, Time Out’s Best Cities for Food with Intrepid Travel was created on the back of a survey of more than 24,000 locals, based all around the world. We asked them to rate the overall quality of the food scene where they live, how affordable it is to eat out and the food spots they believe their city does best.  We then paired their thousands of responses with the insight of Time Out’s expert food panel – editors and food critics from across Time Out’s network – who voted for the cities they think are the most exciting dining destinations on the planet right now. Only the highest-scoring city in each country made the final 20, ensuring our list reflects culinary capitals globally.  As our list demonstrates, it’s a very fun time to be eating out in the city right now. Restaurants from Lisbon to Lima are serving up some of the most striking, daring and downright delicious plates of food you can find. On the menu? Satsuma creamsicles in New York, fish bone noodles in Copenhagen and fancy phở in Ho Chi Minh. There’s fine-dining in Melbourne and ‘fun dining’ in Cape Town, food trends from sandwich crazes to elevated tacos, and coffee and cocktail scenes well worth trav

Every year, Time Out publishes the results of its international survey ranking the world’s best cities. Our team then dives deeper into the data to uncover other fascinating insights, like the world’s best cities for culture, the coolest neighborhoods and—the one I look forward to most—our ranking of the world’s best food cities. To get there, we surveyed thousands of city dwellers and asked them to rate their city’s food scene across 18 different criteria, including quality, affordability and diversity. Then we tapped our global network of chefs, editors and food critics to provide local insight into what makes their particular cities such wonderful places to eat—and not just right now. Our global network of food writers shared knowledge about the history of food in their cities, the dishes each place is known for, and the influence of different cultures on the local food scene. We’re serving up all this delicious intel in the tastiest list you’ll read all year, filled with nuggets from folks who frequent the bars, are restaurant regulars and know their city’s food scene inside and out. Ready to dig in? Here are the greatest cities for food on the planet.

CDMX es una de las mejores ciudades en el mundo para comer este 2026 y solo comparte el podio con Lima y Bangkok; te contamos cómo llegamos a esa conclusión. Cada año, las y los expertos de Time Out creamos el listado de las mejores ciudades del mundo para comer y beber. El objetivo de este top es reconocer y celebrar a las y los chefs, las cocinas que alimentan la ciudad, para disfrutar lo mejor de la vida: una comilona deliciosa.  Este 2026, el listado de las Mejores Ciudades para Comer de Time Out es el resultado de una encuesta hecha a cerca de 24,000 personas en el mundo. Los rubros revisados fueron: escena local, precio y qué hace su gastronomía destacable.  Para entre todas y todos los editores y críticos gastronómicos de toda nuestra red, quienes votaron por las ciudades que consideran los destinos culinarios más destacados, curamos las 20 capitales con el puntaje más alto, para que solo las más altas estuvieran en el top, lo que garantiza que nuestra clasificación refleja ese resultado y extensa (deliciosa) labor. Ale CarbajalMejores ciudades para comer en 2026 y CDMX es una de ellas CDMX en el top 3 de mejores ciudades para comer en el mundo en 2026 Por qué visitarla ahora: Las cocinas de la CDMX son hoy una verdadera celebración global, con influencias de la gastronomía mediterránea, asiática y francesa apoderándose de colonias como la Condesa, la Juárez y la San Miguel Chapultepec. Entre los chefs que están haciendo ruido en la escena actual destacan Fabiola Esc

Cada junio, la capital se llena de arcoíris y fiesta para celebrar el Orgullo. Este año algunas fiestas harán lo suyo, pero recuerda que marchas por derechos que deberían ser tan universales como el amor. Happy Pride, queridxs lectores. Back to the Future Imagina que la fiesta del Orgullo gira en torno al esperado nuevo disco de Madonna, leyendas de los clubes, los beats y divas pop. Todo esto en un ambiente festivo y seguro para la comunidad. Una de las fiestas con precios muy accesibles. 27 de junio. Ignacio Allende 4, Centro. 6 pm - 3 am. SIC Pride 2026 ¿Qué pasa si Estéreo y Perreo Millennial unieran sus noches de fiesta y música? Decir que será una de las noches más épicas es poco. House, techno, DJ de talla internacional es lo que Grupo Versalles nos da en esta locación, y no podemos esperar para bailar toda la noche. 27 de junio. Versalles 64, Juárez. 11 pm - 6 am. After Party Una fiesta llena de beats en una locación secreta en Azcapotzalco promete arrancar pasadas las 3 am. El line-up integra a Isak Salazar, Infante DJ, Iván Díaz, Erick Ibiza y varios nombres conocidos en la escena.28 de junio. Locación secreta. Boletos en pride.mx. Lesbian Pride Una noche pensada para ellas y por ellas. El colectivo goodvibescdmx organiza esta fiesta que promete ser un espacio de ligue seguro y de mucho baile para la comunidad lésbica. Aparta tus entradas porque están a precio especial en pride.mx. 27 de junio. Foro Tonalá. 8 pm - 2 am. Algo Tranqui Si has asistido a alguna de sus f

La nueva película de temática gay En el camino, de David Pablos (El baile de los 41), es protagonizada por Víctor Prieto y Osvaldo Sánchez. Esta cinta fue galardonada como mejor película de la sección Orizzonti del Festival de Cine de Venecia, donde también ganó el Queer Lion Award. Se llevó la mejor fotografía y estatuilla de mejor actor en el Festival de Cine de Morelia de 2025. Producida por Diego Luna, Inna Payán, Enrique Nava y Luis Salinas, En el camino narra la historia de Veneno (Víctor Prieto), joven que vaga por la vida hasta que establece un vínculo poco convencional con un camionero de apodo Muñeco (Osvaldo Sánchez); juntos inician un camino de autodescubrimiento y compañía. Todo bajo el sol de las carreteras mexicanas norteñas y sus vicisitudes propias. La cinta narra las violencias a las que están expuestas las juventudes en nuestro país, la soledad de quienes hacen ruta de noche, y es un retrato de las otras masculinidades mexicanas de las que casi no se habla, pero que están presentes en la cultura. Seguramente, los motes de «mayate» y «heterocurioso» pueden ser primos lejanos o hacerse compañía en el camino, al igual que los protagonistas de este metraje. Pablos narra una historia homoerótica apoyado en visuales y metáforas que presentan lo profundo de la conexión humana desde lo crudo y decadente. Aunque eso puede ser el punto flaco de la cinta, es cierto que le ha valido reconocimiento por su estilo cinematográfico; la tragedia sólo es el condimento de la h

Durante el verano futbolero, una escapada a León es buena idea; por su cercanía a la CDMX, resulta ideal para explorar sus sabores y cultura. Inicia por lo que siempre buscamos al pueblear en México: una buena comilona. Si buscas tradición, la opción es probar la clásica guacamaya (torta de chicharrón con salsa de jitomate), la cebadina, frutas preparadas y nieves de garrafa. Hay tours dedicados, como el llamado Sabor a mí, que sirven de entrada. Otra gran alternativa es conocer los vinos de la región, pues hay varias exhaciendas cerca de la ciudad que permiten adentrarse en las uvas del Bajío. Un imperdible es hacer la Ruta PiCaSo (Piel, Calzado y Sombrero) para asombrarte con la tradición artesanal y los precios, que la hacen famosa. Esta la puedes recorrer con guías especializados que te llevan por talleres artesanales, marroquinerías, mercados y fábricas, pero nada mejor que descubrirla por tu propia cuenta. Uno de los clásicos si planeas caminar es la ruta de las Herencias Leonesas; verás templos históricos, murales urbanos y la arquitectura que distingue a la región. Este verano no te puedes perder la visita al Club León, que define la pasión futbolera de los habitantes.

Una de las capitales más amistosas del mundo, es la nuestra. No está a discusión. La diversidad y la inclusión se celebran con la Marcha LGBT+ 2026 en CDMX. Como cada año las calles principales de la Ciudad de México se llenan de color y fiesta. Te contamos cuándo será.  Recordemos que esta marcha no solo celebra la diversidad; también es una forma de visibilizar las problemáticas que enfrenta la comunidad LGBT+ a nivel global, y en nuestro país,  para exigir justicia y derechos humanos básicos, buscando crear una comunidad unida con el panorama internacional actual.   Te recomendamos leer: ¿Por qué todo el mundo habla de la serie gay Heated Rivalry? ¿Cuándo y dónde será la Marcha LGBT+ 2026? La edición 48 de la Marcha LGBTIQAP+ será el sábado 27 de junio en la CDMX. El punto de inicio —como ya es costumbre— será la glorieta de El Ángel de la Independencia (Victoria Alada) en punto de las 10 am con dirección al Zócalo Capitalino, pasando por Paseo de la Reforma, Avenida Juárez y la calle 5 de mayo.  ¿Cuáles son las demandas de la Marcha LGBT+ en 2026? La comunidad alrededor del mundo se encuentra resistiendo a las diversas reacciones políticas y el clima generalizado de conservadurismo que ha ganado terreno en conversaciones de redes sociales. Este año, la preocupación es garantizar la seguridad en los principales eventos internacionales (marchas o eventos de Pride), también se busca ampliar el reconocimiento legal frente a un panorama de creciente criminalización en distinto

El Festival Mix 2026 es de esas muestras que cada año recogen historias de identidad, disidencia, queer y transiciones que importan y deben ser visibilizadas. Con una amplia convocatoria (incluida premiación) de largometrajes y cortometrajes, el festival de cine, para y por la diversidad, regresa a la CDMX en la Cineteca Nacional (Xoco), la Cineteca Nacional Chapultepec, el Cine Tonalá y hasta con un conversatorio en el famoso club de encuentros sexuales Sodome. Van las imperdibles del programa.   Largometrajes en competencia (Selección que participa por el Premio Mariposa Mix 2026) Adiós amor (Dir. Indra Villaseñor Amador, México)Casas (Houses / Dir. Veronica Nicole Tetelbaum, Alemania)El círculo de los mentirosos (Dir. Nancy Cruz Orozco, México)Deseo de vivir (Mutatis mutandis / Dir. Giorgia Narciso, Brasil)La divina tragedia (Dir. Sergio Tovar Velarde, México)Dos veces João Liberada (Two Times João Liberada / Dir. Paula Tomás Marques, Portugal)Libre de corazón (Free at Heart / Dir. Max Hegewald, Alemania)Perro perro (Dir. Marco Berger, Argentina)Sabbath Queen (Dir. Sandi Dubowski, EE. UU.)Uchronia (Dir. Fil Ieropoulos, Grecia)Warla (Dir. Kevin Zarate Alambra, Filipinas) Cortometrajes mexicanos que no te puedes perder en el Festival Mix 2026 Alivios (Dir. Juan Manuel González)Cuando llegue a casa (Dir. Edgar Adrián Flores)Flores  (Dir. Job Samaniego)Fuego terciopelo (Dir. Francisco Roblero Avendaño)Muñecas de trapo (Dir. Amy Adler)Sobre las olas: La balada de Alba (Dirs. Ju

La verdadera resistencia al mundo que nos rodea viene de la creación artística y el Ex-Teresa Arte Actual es ya un recinto referente sobre exposiciones de esta índole; para la muestra colectiva reúne el talento (y las expresiones artísticas) de figuras como Santísima Kitsch, Farlopa, Pepx Romero o Frank López.  Del performance, pintura, collage, textiles, instalación y acciones, estos diálogos con el recinto a manera de intervenciones en el espacio ponen sobre la mesa temas como la crítica social y la estética dominante actual en los procesos creativos hasta la hegemonía de los cuerpos y las disidencias en lo que vestimos o queremos portar. Montada en cuatro núcleos, la muestra señala que la diferencia nos hace únicos y que lo “mal visto” también crea sus ejes narrativos estéticos. Dotando de ideales y tradiciones artísticas, las piezas van de lo ornamental hasta expresiones digitales para la era performativa que vivimos. 

Enclavado en el corazón de Mayakoba, esa laguna artificial que fue creada para desarrollar exclusivos resorts alrededor, se erige después de 18 años como una de las mejores opciones para el descanso y el lujo. Un santuario (porque lo es) de relajación, comodidad y atención al detalle que sus anfitriones hacen notar apenas pisas el main lobby. Todas las habitaciones, no importa cuál, son espaciosas y perfectas para el descanso, donde la atmósfera que se siente todo el tiempo es de privacidad. La oferta gastronómica va desde la comida local, con influencias contemporáneas e internacionales, hasta restaurantes insignia, donde puedes pedir cortes de carne o comida italiana. Sus restaurantes Oriente y Saffron ofrecen un ambiente sofisticado con menús a la carta, destacados por la selección de vinos. Entre las amenidades, cuenta con paseos en el lago, clases de cocina personalizadas, cenas especiales y eventos como su esperado festival anual de comida tailandesa, el Thai Festival. Cerca de 156 villas conforman el complejo; algunas, equipadas con una, dos o tres recámaras, cuentan con piscinas privadas, tinas de hidromasaje y jacuzzi. De techos altos y diseño orgánico, el espacio se siente integrado al mangle y funciona para desconectar del exterior. Quizá el corazón de su alma wellness es su spa, donde recibes un auténtico tratamiento tailandés; ya que todo el personal está certificado, destaca por la sofisticación de sus servicios y su atención al detalle. Cabe destacar que hay se

El renovado Westin Playa Vallarta, desde la arquitectura hasta las amenidades, ofrece una experiencia de pernocta integral con spa de alta gama, habitaciones acogedoras con vibra de casa de playa y actividades para todos los miembros de la familia. Quizá la promesa de un todo incluido siempre nos hace pensar que los extras son lo que merece la pena, pero, fiel a su filosofía, este resort es un apapacho vacacional desde la cama hasta los smoothies que puedes disfrutar en su piscina infinita. Si buscas gastronomía y mixología de primer nivel, cuentan con una zona dedicada con al menos once opciones distintas en un corredor perfectamente integrado a la arquitectura original implementada por Sordo Madaleno.  Nosotros no podíamos soltar los mojitos. Para los niños hay talleres de alebrijes, y esos adolescentes rebeldes no se van a aburrir con el cine frente al mar o las silent parties. Una de las cosas que más nos preguntan siempre es: ¿qué tal se duerme? Solo podemos decir que hasta los colchones aquí son renovados con la firma de Marriott. Pon atención al diseño a cargo de Berenice Hernández, pensado solo para el resort; deja que el descanso te atrape. Las habitaciones en planta baja (Junior Suite), solo para adultos, cuentan con privacidad absoluta. La playa está a unos pasos y su bar Botánico atiende entrada la noche.  

Con el futbol como tema central, la muestra propone explorar el deporte desde la arista colectiva, los rituales que hay en torno y la práctica artística de grandes referentes en el país. Esta reflexión sobre el deporte que ocupa la mirada del mundo juega con la cultura, la corporeidad y el ritual mediante actividades satélite en el museo. Ese sentimiento que vive en la memoria colectiva cada vez que escuchamos un grito a ritmo de «¡goool!» o la frase «no era penal» es lo que define al recorrido. Este arranca con el juego de pelota, nativo de nuestro legado prehispánico, como hilo conductor y, por medio de más de cincuenta obras, continúa por seis núcleos temáticos hasta tejer ideas sobre la pasión universal del balompié. Se narra mediante cuadros, litografías, grabados y esculturas de artistas como Pedro Coronel, Rufino Tamayo, Flor Minor, Federico Silva, Betsabeé Romero, Jorge Marín y Pedro Friedeberg, por mencionar algunos. El corazón de la muestra narra los significados religiosos, políticos y la cosmovisión que tenemos de este deporte, pero lo que nos llamó la atención es el cierre con una instalación colectiva de objetos alusivos que los trabajadores de la institución pusieron. Entre álbumes de estampas, boletos de partidos, camisetas, autógrafos, fotografías de astros, balones y más, nos recuerda el paso del tercer Mundial por nuestra ciudad. Todas las obras pertenecen a las colecciones Pago en Especie y Acervo Patrimonial de la Secretaría de Hacienda, pero también enco

La muestra sienta las bases para entender nuestros “colores” vistos por otros ojos es una invitación al turista que ama lo mexicano en la práctica artística. El trabajo museográfico se sirve de pintura, murales, fotografía y hasta gráfica para entender cómo la identidad visual de este país se ve inspirada por influencias externas. Entre las piezas que destacan se encuentra el único mural vivo del Dr. Atl, Vistas de Puebla, o el Mapa de producción de Miguel Covarrubias, que ahora vivirá en la colección permanente del recinto. El periodo que comprende la exposición va de los años de la posrevolución hasta el final de los setenta, cuando los creadores, artistas e intelectuales extranjeros fueron atraídos al país por su incipiente crecimiento social, especialmente en el mundo de las artes. Esto se refleja en la práctica que supone la proyección de una identidad nacional dentro y fuera de México, todo ello revisitado en la práctica artística como la foto, el cine, el diseño, las revistas, carteles y hasta mobiliario en los cuales se apoya la muestra. Podrás admirar la obra que construye visualmente el territorio después de la Revolución, conocer el registro de cómo se vestían los mexicanos de antes o entender la majestuosidad de recintos que dieron paso a la modernidad. Todo ello plasmado en obras de Cordelia Urueta, Angelina Beloff, Vita Castro, Diego Rivera, Carlos Mérida, Gerardo Murillo (Dr. Atl), Jorge González Camarena, Alfonso X. Peña o Miguel Covarrubias, por mencionar alg

Cuando vi y escuché Biophilia de Björk por vez primera, no entendí el significado del concepto. Justo en la muestra temporal Biodiseño del Franz Mayer vi una pieza que integraba la biota, la vida y la conexión con la naturaleza a manera de mapa mental, y ahí supe de qué iba la islandesa con su séptimo disco. Esta muestra reúne textiles, artefactos, texturas, biomas y hasta hongos para mostrarnos cómo la vida siempre ha inspirado la creatividad desde la naturaleza; literalmente, desde la raíz (como los hongos, que son el wifi del bosque) hasta los colores de la grana cochinilla o los hilos de agave para hacer indumentaria. Aunque la muestra es pequeña y ocupa apenas tres núcleos temáticos, vale la pena recorrerla, ya que es la primera exposición dedicada al biodiseño en nuestro país. Podrás explorar el diseño y los proyectos de artistas emergentes que miran el legado de nuestro pasado para converger con un futuro sustentable. Esperamos que, como propone la premisa de la muestra, el diseño sea cada vez más colaborativo entre todos los seres vivos que habitan este planeta y no solo esté supeditado al consumo humano. Bastante arrasamos ya nuestro entorno como para no abrazarlo, integrarlo y vivirlo desde la conciencia colectiva; la misma que Björk conectó con la naturaleza cósmica de aquel disco. Ahora entiendo más.

Papalote Museo del Niño monta la exposición que pone a la cancha de juego como patada inicial para explorar el fenómeno cultural que es el futbol en el marco de la justa veraniega más importante del año. Son cuatro núcleos temáticos los que conforman La Cancha de los Niños, donde podrás explorar y aprender sobre el futbol más allá de los partidos. Primero, iniciarás tu recorrido adentrándote en una pieza de balones gigantes que los pequeños amarán para rebotar y tomarse fotos. Después entrarás al juego (literalmente) para probar tu velocidad y patada. Tienen además una zona dedicada a narrar los partidos, jugar futbolito y hasta pintar tu propia jersey. Para seguir con el recorrido, algunas fotos de las canchas de futbol son exhibidas en un túnel lleno de balones.  La obra del fotógrafo Santiago Arau, canchas por el país en donde el juego de la pelota lleva anclado más tiempo en nuestra historia que el mismo mundial con el que se hace alegoría al juego. Su visión artística apoyada en drones lo lleva a retratar desde las alturas el juego como un ritual urbano para plasmar la pasión que en este país cuenta con una horda de aficionados.  Para cerrar el recorrido, no te vayas sin ver la cancha desde la visión de la artista plástica Betasabe Romero. “Ojalá el mundo fuera una cancha de juegos”, comentó al presentar su pieza que delimita el arco del triunfo (portería, pues) como un tejido simbólico para mostrar el lado más artístico del futbol desde el imaginario colectivo del mexic

El encanto del lugar reside en su intimidad. Mesitas y esquinas con poca luz, con una consola de DJ en el medio. Enclavado en una casa de estilo porfiriano (de las que abundan en la colonia), es el lugar ideal para escuchar vinilos y tomar uno o dos tragos.  Casi oculto, lo que llama la atención es la música que sale del lugar según el dj en turno. Casi siempre tocan en vivo. La barra amplia y abierta es para almas curiosas de pedir un Carmy B con whisky, vermut y jugo de naranja. Otra gran opción es la marsellesa martini con ginebra, puré de frambuesa y cognac, si te va lo dulce, claro. La mixología es buen pretexto para pedir dos tragos y continuar la noche con algo para picar, todo con el sello del chef Alexis Ayala. Inicia con las alitas con bbq coreana, el kampachi con emulsión de chilhuacle o la hamburguesa de estofado de rabo queso muenster y pan brioche de papa, hecho en casa. Cierra con un sundae de pistache mientras pinchas un vinilo de Daft Punk o Michael Jackson.         

¿Tu barrio te respalda? ¿Qué hace el Halcón Milenario en Bellas Artes? De eso va la nueva muestra en el Museo Palacio de Bellas Artes que nos acerca a la cultura chicana desde su práctica artística.  Si hay algo que necesitamos estos días es construir puentes. Olvidar que la violencia y el estigma segregan, abrazar las raíces y el arte como instrumento de cambio. La clicka, el barrio, el color, el mural, la denuncia, el origen. Todo ello convive en los muros de Bellas Artes por vez primera, legitimando así este movimiento artístico contemporáneo. Más de 33 artistas de origen chicano son revisados entre instalación, fotografía, archivo, pintura y escultura, en los cuatro núcleos que conforman la exposición. Aztlán se refiere a ese lugar en donde se fundó nuestro país, pero la patria se vive también fuera, la muestra refleja el trabajo y obra de artistas principalmente radicados en Los Ángeles, de donde son originarios la mayoría de las y los creadores de este movimiento.  La muestra temporal nos acerca a la visión que creadores y voces de una mexicanidad que nos pertenece, pero que no está alejada de nuestras raíces, han construido a través de simbolismo y representaciones; desde un puente en llamas a la nave espacial de la cultura pop con toques mayas. Lo chicano nos recuerda que hay una historia compartida entre México y Estados Unidos, pero las personas que están en medio son protagonistas.   

Para celebrar los libros, esta muestra se imprime sola. Quiénes y por qué están detrás de este oficio son revelados mediante sus procesos en la videoinstalación del turco Ali Kazma, que se presenta por vez primera en solitario en el Museo Franz Mayer. Además, el recinto abre sus nuevos espacios, una sala dedicada a los procesos y su acervo de diseño en una biblioteca.  En la muestra se exhiben seis piezas audiovisuales de Kazma. Donde la escritura, la edición y el coleccionismo son el eje rector de la historia. Conocemos de primera mano esos talleres o archivos que a veces pasamos por alto en los procesos de creación de un libro. Un relato que devela la producción humana detrás de este objeto que nutre de esperanza nuestro paso como especie en este mundo. Podrás observar obras que incluyen al escritor y bibliófilo Alberto Manguel o al Premio Nobel de Literatura Orhan Pamuk mediante un recorrido visual que muestra el lado oculto de los procesos literarios. El proceso en torno al libro es protagonista, pero quizá la medida de tiempo y la ardua labor detrás es lo que más destaca en los visuales. Al final del día, en medios digitales (y no negamos impresos), la tecnología e inmediatez son hermanas, que desdibujan verdades motivadas por un algoritmo, hoy desafortunadamente cada vez más responsables de la capacidad lectora o libre pensamiento de las personas. Sí, los GPT. Es de este suelo donde la muestra nos coloca. El de reflexionar qué y cómo hemos consumido el saber y conocimie

El nombre 'Quinametzin', que en náhuatl significa ‘gigante’, es un homenaje a los majestuosos mamuts cuyos restos se encontraron en esta región y que ahora son los protagonistas del Museo Mamut en Santa Lucía. Al entrar, una de estas bestias de tamaño real te recibe en el vestíbulo del museo.  Durante los trabajos para montar el AIFA (Aeropuerto Internacional Felipe Ángeles) en 2019, se encontraron restos de camellos, caballos y, por supuesto, mamuts que dan cuenta de que la Cuenca de México es la región del país con el mayor número de hallazgos de esta especie. Toda esta fauna del Pleistoceno ofrece un viaje en las seis salas que conforman el Museo del Mamut en Santa Lucía, donde, además de conocer acerca de la vida y el hábitat de estos gigantes, también se pueden apreciar réplicas de otros animales como el bisonte o el tigre dientes de sable. La museografía interactiva y las salas con audioguía invitan a los asistentes a convertirse en paleontólogos por un día. A través de pantallas táctiles, pueden explorar fósiles en realidad aumentada, reconstruir esqueletos de mamuts y revisar una excavación arqueológica de tamaño real. El museo cuenta con sala de proyección 4K donde a veces se presentan películas o conferencias acerca de la paleontología.  También hay con un atractivo jardín temático donde se puede ver (y tomar foto) a la biodiversidad expuesta en el recinto en una escala real. Si quieres conocer más acerca de los fósiles y el proceso de excavación, en la última sala