Mauricio Nava

Frente al lienzo en blanco que ha dejado de ser la piel ajena, el proceso creativo se transforma en un ejercicio de honestidad para Alan Gutiérrez. En esta entrevista, el artista visual mexicano —con más de 10 años de experiencia y reconocimiento en el tatuaje— da el salto a los trazos enérgicos y las texturas que buscan trascender su propósito creativo. Platicamos con él sobre su primera muestra individual: NaDa eN ReaLiDaD IMpoRta. ¿Cómo cambió tu relación física y emocional con el soporte físico de tu obra? En el aspecto de que me dio más seguridad como artista. Entre más pinto y más me conozco en mi obra y en cómo va cambiando, me da más seguridad para afrontar lo que venga, cualquier crítica o cualquier cosa. Hay muchos detractores de tu trabajo que tratan de menospreciarte y comentan cualquier cantidad de tonterías, aunque no sepan apreciarlo. Pero me ha dado mucha seguridad como artista y como persona. La muestra abre el 11 de julio el Centro Cultural de la Diversidad, Colima 267 Col. Roma, a las 6pm. Entrada libre.    ¿Qué tanto del caos visual, la cultura pop y la espontaneidad de la CDMX (y específicamente de un barrio con tanta carga cultural como la Roma Norte) nutre el contraste y la paleta de las piezas que veremos en tu muestra?  Claro que influye muchísimo el ambiente donde estás, la gente con la que hablas; absolutamente todo influye. Creo que ser mexicano es muy lindo, y ser de la Ciudad de México, todavía mejor. Considero que tuvimos la fortuna de nacer y v

Uno no está para andar desperdiciando el dinero, y menos cuando ya ni una bolsa de papitas cuesta menos de veinte pesos; pero ¿sabes qué museo sí dijo "vamos a celebrar en grande"? El MIDE. Así es: el recinto que nos ha enseñado de finanzas durante dos décadas celebra con entradas gratis hasta el 12 de julio. Tienes todo el fin de semana para disfrutar de sus exposiciones permanentes; además, para seguir los festejos, contará con talleres interactivos llenos de dinámicas para todo público, muy enfocadas en el ahorro, el consumo inteligente y el emprendimiento. Por otro lado, la entrada gratuita al MIDE durante julio se aprovecha mejor con los recorridos guiados especiales que exploran la arquitectura del antiguo Convento de Betlemitas, recinto que alberga al museo y que por sí solo cuenta una historia maravillosa. Te podría gustar: Expo de aromas japoneses llega al Museo del Perfume en julio  Para los más pequeños del hogar, las zonas de juego mejoradas son de esas actualizaciones tecnológicas que el MIDE llevó a cabo hace poco y resaltan por sus dinámicas, como el simulador del mercado de valores y la fábrica de billetes personalizados. Recuerda que la vigencia de la entrada libre es hasta el 12 de julio de 2026. El recinto está ubicado en la calle de Tacuba 17, en el Centro Histórico, a unos pasos de la estación Bellas Artes de la Línea 8 del Metro. Abren puertas los sábados y domingos desde las 9am hasta las 5pm, perfecto por si planeas darte una vuelta por el primer cuadr

¿Buscas un destino que combine cultura, naturaleza, buena comida y mucho ritmo sin poner en jaque a tu presupuesto? Tal vez la respuesta está más cerca de lo que imaginas. Desde hace un año, Aeroméxico te lleva de manera directa a una de las ciudades más rumberas de todo Colombia, Cali. Una opción que, aunque es poco conocida entre los viajeros, tiene todo para convertirse en una de las sorpresas de la temporada. Conocida como la capital de la salsa, Cali vibra con la identidad y algarabía que transmiten sus calles, ritmos y platillos. Aquí, quien no sabe mover la cadera ni los pies, aprende a brillar en la pista en cuestión de minutos. Gracias a los vuelos directos con Aeroméxico, llegar es muy fácil y cómodo. Con un itinerario de tres días podrás disfrutar de la mejor cocina del Pacífico, paisajes naturales y vivir una noche de rumba. ¿Qué hacer tres días en Cali, Colombia? Empieza tu recorrido en el mirador de Cristo Rey y el bohemio barrio de San Antonio, donde encontrarás una amplia oferta artística y gastronómica, envuelta en una atmósfera colonial que data del siglo XVIII. Sigue tu travesía por espacios icónicos como la Plazoleta Jairo Varela y el tradicional sector de La Alameda, y para llevar un poco de historia y cultura en la maleta, el Museo La Tertulia y el espectáculo del Mulato Cabaret son imprescindibles. Para complementar tu visita, tienes dos opciones de gran valor turístico cerca de Cali: el Lago Calima, uno de los mejores lugares para practicar kitesurf y

Plannerzlab se dedica a la organización de eventos corporativos y experiencias en la CDMX, pensamos que el entretenimiento está cambiando drásticamente, y con él, la gestión corporativa. Para Ivette, liderar Plannerz Lab implica entender que la perfección técnica y el control total son imposibles. «Sabemos que no hay evento perfecto», afirma. Por ello, su enfoque se centra en una planeación estratégica y transparente, involucrando al cliente para mitigar errores. De diseñar espacios a diseñar emociones La verdadera magia corporativa de la agencia radica en una evolución conceptual: han dejado de diseñar eventos para diseñar cómo se quiere sentir la gente. Aunque la escenografía sea vital, el hilo conductor siempre es la historia que se cuenta. Esta visión requiere gestionar clientes con expectativas puramente tangibles (KPI o asistencia), balanceándolas con el propósito real y la conexión emocional del evento. Liderazgo inclusivo y adaptativo Ivette gestiona una marcada brecha generacional en su equipo. Su fórmula para armonizar la experiencia tradicional con la rapidez y dominio tecnológico de los más jóvenes es el team building y el aprendizaje mutuo, apoyándose en herramientas de inteligencia artificial. Valora especialmente el compromiso, la capacidad de resolución y la honestidad, celebrando incluso cuando su equipo le dice «no», siempre que venga acompañado de una propuesta de valor. Desafiando el techo de cristal Como mujer dueña en una industria competitiva, Ivette ap

Hablando de orgullo y visibilidad durante junio, una de las preferencias, identidades y expresiones es la cultura puppy. Durante el Pride CDMX 2026 platicamos con Mr. Puppy México 2026. ¿Crees que existe algo que podamos llamar orgullo puppy? Mr. Puppy. Sí. Sí hay un orgullo puppy. ¿A poco no estás orgulloso de ser Jumper y de ser parte de una comunidad tan grande? Un orgullo por el cual marchar en un día tan importante. El *puppy play* es esta comunidad diversa dentro del mundo LGBTTTIQ+. Nos definen el juego, la ternura, la lealtad, el sentido de pertenencia, las manadas, los grupos y los espacios que hemos creado donde nos sentimos seguros. También hay que destacar que entre nosotros hay mucha creatividad, arte, música, fotografía y creadores de contenido. Son logros por los que debemos sentirnos muy orgullosos. Todo esto que mencionas podría no ser tan evidente para el ojo externo. Quizá es algo que se descubre solo si te adentras en la comunidad. Por eso es importante estar dispuestos a darle visibilidad, sobre todo en un evento tan grande e importante como la Marcha del Orgullo. ¿Cómo crees que es percibida la comunidad puppy en el Pride? Para la gente que no está familiarizada, puede existir prejuicio y desinformación. Quizá haya quienes nos tachen de raros, que se cuestionen las máscaras. También habrá gente que va al Pride a divertirse y a conocer más allá de lo que comúnmente se conoce. Y de eso se trata: dar visibilidad a esta comunidad, a nuestra identidad alterna

Cada año, si algo nos gusta y representa, es la colección por el Pride que American Eagle lanza. Somos fans de las tallas, los cortes y la calidad de los materiales, pero más de los ideales que la marca apoya y promueve con alianzas que aportan a la comunidad, como Inspira Cambio. Este 2026, el verano se siente entre halters, tejidos y accesorios; lo masculino y lo femenino se desdibujan gracias a una nueva generación que no cree en las etiquetas y rompe paradigmas para lucir como quiere. Inspira Cambio y American Eagle sumaron esfuerzos para presentar una colección cápsula en el mes del orgullo que habla justo de eso: amarse tal y como somos, ¡luciendo geniales! Por ello, se lanzó la colección durante este mes de junio ante varios asistentes en su tienda insignia de Madero, para hablar de la relevancia de mantener espacios inclusivos y seguros para todas las personas, reforzando su apoyo a la diversidad y sumándose a estas iniciativas de cuidado, protección e información sin prejuicios. American Eagle Pride 2026American Eagle Pride 2026 Las piezas que más nos encantaron están listas para lucirse en la playa con su vibra boho aesthetic (con motivos del pride): bañadores y ropa interior que se ajustan a la forma del cuerpo, y un nuevo drop de accesorios únicos (que agradecemos mucho por lo lindos que son). Las prendas, como camisas, playeras, tops estilo bandana, calcetines, trajes de baño y hasta collares, ya están disponibles en tiendas físicas y en línea; como siempre, co

Así es, el Estadio Ciudad de México es el único en su categoría en albergar su tercera Copa Mundial de la FIFA 2026™, eso lo coloca en el centro de todas las miradas mundiales. En casi seis décadas de historia, su relevancia trasciende lo futbolístico al ser anfitrión de conciertos como los de Michael Jackson, Bad Bunny o Karol G, y de la pelea de box entre Julio César Chávez y Greg Haugen, que reunió a más de 132 mil espectadores. Con motivo de los cinco partidos que se disputarán en este recinto, los amantes del fútbol y visitantes en la Ciudad de México podrán ampliar su itinerario con experiencias en airbnb que exploran detalles poco conocidos del emblemático “Estadio Azteca”, además de visitar otros espacios que vale la pena descubrir más allá del deporte.  Complementa tu experiencia en el sur de la capital mexicana con algunas de las actividades disponibles en airbnb Casa Estudio Frida y Diego Recorre la Casa Estudio de Diego Rivera y Frida Kahlo. Explora la arquitectura funcionalista, la vida de los artistas y el ambiente cultural del sur de la ciudad, en un formato ideal para familias. Un imperdible cerca de la sede oficial en nuestra capital.  Cortesía3 experiencias al sur de la CDMX más allá de los partidos Archivos del arquitecto del Estadio Azteca Una experiencia íntima en el estudio de Pedro Ramírez Vázquez, guiada por su hijo. Podrás conocer más mientras recorres los archivos arquitectónicos privados, bocetos, planos y fotografías históricas que conectan el d

Cada año elaboramos una clasificación definitiva de las mejores ciudades del mundo para comer y beber. El objetivo es rendir homenaje a los chefs, los fogones y los puestos de comida callejera que alimentan a la ciudad, uniendo a locales y visitantes para saborear uno de los mayores placeres de la vida: una comida excelente. ¿Y cómo se decide la lista? Este año, el ranking de las Mejores Ciudades para Comer de Time Out se ha creado a partir de una encuesta a más de 24.000 residentes de todo el mundo. Les pedimos que valoraran la calidad general de la escena gastronómica de su lugar de residencia, el precio de salir a cenar y los puntos gastronómicos en los que creen que destaca su ciudad. A continuación, combinamos esas miles de respuestas con el criterio del panel de expertos culinarios de Time Out (editores y críticos gastronómicos de toda nuestra red), quienes votaron por las ciudades que consideran los destinos gastronómicos más estimulantes del planeta en este momento. Para garantizar que la lista refleje fielmente las capitales culinarias globales, solo la ciudad con la puntuación más alta de cada país logró entrar en el Top 20 definitivo. Como demuestra nuestra selección, vivimos un momento divertidísimo para salir a comer por la ciudad. Restaurantes desde Lisboa hasta Lima están sirviendo algunos de los platos más sorprendentes, atrevidos y francamente deliciosos que se puedan encontrar. ¿Qué hay en el menú? Polos de crema de mandarina en Nueva York, fideos de espina

Cada any elaborem una classificació de les millors ciutats del món per menjar i beure. L'objectiu és retre homenatge als xefs, els fogons i les parades de menjar de carrer que alimenten la ciutat. I com es decideix la llista? Enguany, el rànquing de les Millors Ciutats per Menjar de Time Out s'ha creat a partir d'una enquesta a més de 24.000 residents de tot el món. Els vam demanar que valoressin la qualitat general de l'escena gastronòmica del seu lloc de residència, el preu de sortir a sopar i els punts gastronòmics en els quals creuen que destaca la seva ciutat. A continuació, vam combinar aquestes milers de respostes amb el criteri del panell d'experts culinaris de Time Out (editors i crítics gastronòmics de tota la nostra xarxa), que van votar per les ciutats que consideren els destins gastronòmics més estimulants del planeta en aquest moment. Per garantir que la llista reflecteixi fidelment les capitals culinàries globals, només la ciutat amb la puntuació més alta de cada país va aconseguir entrar al Top 20 definitiu. Com demostra la nostra selecció, vivim un moment divertidíssim per sortir a menjar per la ciutat. Restaurants des de Lisboa fins a Lima estan servint alguns dels plats més sorprenents, atrevits i francament deliciosos que es puguin trobar. Què hi ha al menú? Polos de crema de mandarina a Nova York, fideus d'espina de peix a Copenhague i un sofisticat phở a Ciutat Ho Chi Minh. Hi ha alta cuina a Melbourne i fun dining (alta cuina divertida) a Ciutat del Cap

  Cuando la curiosidad de Rafael Cabrera (La Casa Blanca) lo llevó a indagar en algunos archivos de Jodorowski, nunca imaginó encontrar una lista de personajes icónicos y disidentes que habían sido detenidos de manera arbitraria y exhibidos por los medios como participantes de una orgía masiva en Lomas de Chapultepec. De ahí nació la idea de su libro Redada en una fiesta hippie. Platicamos con el prolífico escritor y respetado periodista sobre su nuevo libro.  ¿Por qué elegir como punto de partida para la investigación de este libro una redada en una fiesta (orgía, según los medios) que sí pasó y fue tan asediada por las autoridades del México setentero? Creo que el término «orgía» era un tanto ofensivo; no por una cuestión moral, sino, creo, porque todas las personas involucradas (los entrevistados para el libro) decían: «A ver, eso no fue una orgía», por respeto a las víctimas. Porque todas las personas detenidas no eran delincuentes; son víctimas de una agresión desde el Estado, de una represión. Pienso que desde que decidí quitarle la palabra y enfocarme en la «fiesta» fue el abordaje correcto, por respeto hacia las personas que, después de cincuenta años, decidieron contar lo que había pasado. Es el libro en el que estoy más presente como persona, aunque claramente no es sobre mí. Los temas que toca, la materia prima, me resultan divertidos; los personajes, las anécdotas, la mota, el movimiento gay, todo este desmadre: es un libro desmadroso. Dije: «Me voy a divertir» y

Entre futbol, amores prohibidos y resiliencia, las obras de esta temporada ofrecen creatividad en su dramaturgia. Fritz, mi historia La resiliencia y voluntad son protagonistas en este monólogo Imagina que vas por la carretera y, de repente, un vehículo sale de control para volcar contra el tuyo. El golpe te deja inconsciente; es lo último que recuerdas. Al despertar recuperas el aliento, pero no la esperanza: te dicen que tu destino quedó sellado con ese accidente, pues ahora no podrás moverte del cuello para abajo. Esa es la historia de Fritz Thompson, triatleta, conferencista y ahora protagonista de este montaje. Con un diagnóstico de cuadriplejia de fondo, el guion traslada a los asistentes a estos hechos reales en la vida del también autor para generar una reflexión en el público espectador sobre la resiliencia y la capacidad de sortear la más profunda de las parálisis: la de la voluntad. Apoyado en música creada para el montaje, Thompson narra sin tapujos algunos pasajes de vida con ayuda de la dramaturgia. Este no es un monólogo de motivación, mucho menos una conferencia. Es el relato de Fritz siguiendo su camino bajo sus propias reglas. Círculo Teatral. Veracruz 107, Condesa. Dom 6pm, hasta el 28 de junio. CortesíaEl autor participa de su propia obra El gol de Alex Una hilarante comedia sobre identidad, deporte y amor Con la pasión por el balón tan de moda estos días, la pieza protagonizada por Octavio Hinojosa y Sergio Velasco plantea una visión sagaz sobre la iden

Una de las experiencias más importantes después del descanso en Mayakoba es vivir, experimentar y conocer las cocinas de otros países. Y es en Banyan Tree, que lleva 18 años operando, donde el Thai Fest ha encontrado ocho ediciones para anclarse como un referente en la zona. Y ahora, pensamos, de todo el país.  Con más de 40 propuestas gastronómicas, cocinadas por chefs locales e invitados traídos de Tailandia, el festival ha logrado posicionarse en el gusto del público que nos visita de otros países y de los locales en la Riviera. Sus estaciones ofrecen curry, Pad Thai, Kuey Teow (rollos primavera), Tom Young Goong de mariscos, y la clásica ensalada de papaya Som Tum.  Quizá las partes que más disfrutamos fueron el ronqueo de atún, la curaduría de vinos y hasta los destilados premium (como Reserva de la Familia), que se pueden maridar con los clásicos de la cocina tailandesa y acompañan perfecto el kluay buat chi o el helado de durián. Pocas veces se puede comer cocina auténtica como la que vemos en el feed de Instagram de alguien que viajó a Bangkok, famosa por su street food. Mauricio NavaThai fest 2026 Banyan Tree Mayakoba En el Thai Fest 2026 de Banyan Tree Mayakoba lo que te va a faltar es estómago para disfrutar de las estaciones que se colocan en el lobby del resort. La experiencia comienza desde la entrada con la decoración alusiva y el tradicional lavado de manos para alejar las "malas vibras". Su octava edición está marcada por el infinito, este año los comensal

Uno de los festivales con más tradición, casi como de carnaval, es la Feria de las Flores de San Ángel, que este 2026 regresa con conciertos gratis, comida y muchas flores. Entre las coloridas fachadas y atractivos puestos de antojitos (prueba un esquite y nos cuentas) la celebración de este año promete cerca de 64 actividades gratuitas. Los clásicos para la celebración serán en el Museo Casa del Risco, el Museo de El Carmen y la Plaza San Jacinto. El Parque de la Bombilla es el recinto principal, espacio que este año compartirá terreno con el Festival Futbolero. Entre los actos musicales imperdibles figuran Los Askis (12 de julio), Gran Sur e Iraida Noriega (16 de julio), Belafonte Sensacional y Andrea Echeverri (17 de julio), Cecilia Toussaint y Matute (18 de julio) y el cierre corre a cargo del bailongo con La Sonora Dinamita y Los Llayras (19 de julio). Consulta la cartelera de la Alcaldía Álvaro Obregón para revisar horarios. Lo más relevante es el concurso de balcones decorados que hace gala de los floricultores en el Valle de México.   

Dicen que el mundo se conoce viajando, pero para adentrarse en una cultura como la japonesa, ¿qué mejor que el olfato? Déjate llevar por un viaje sensorial con este recorrido que promete ser uno de tus imperdibles del verano. En YUPICA: Eikō – Sombra aromática, la experiencia inmersiva se apoya en el perfume para dialogar con la cultura japonesa, el arte, la arquitectura y la sensibilidad de lo invisible. Los aromas te revelarán los secretos del Oriente. Esos acordes que asocias al País del Sol Naciente seguro te resultan conocidos. Deja que tu viaje entre el cedro, el sándalo, el incienso tradicional y el cítrico yuzu sea el inicio de un camino de exploración. Aunque el MUPE (Museo del Perfume) no ha revelado más detalles, los precios oscilan entre los $50, $100 y $150, dependiendo de si eres estudiante, público nacional o extranjero.

Es un resort privilegiado por su carta de vinos y sus actividades para parejas que buscan intimidad o mimarse con los servicios de spa. Aquí las habitaciones reflejan lujo en sus espacios y amenidades, con balcones privados con vista al Caribe o piscinas interiores para no salir en todo el día. La gastronomía del hotel cumple con una categoría luxxe y, por las noches, se agradece la terraza para tomar un trago de autor. Cuenta con una piscina central de vista infinita y dos espacios dedicados a clientes distinguidos. Organizan catas de vino, de destilados e incluso cenas en su exclusivo speakeasy para elevar tu estancia. Lo que más nos gustó es el servicio de conserje dedicado y que, al ser un espacio diseñado para disfrutar buenas etiquetas, no se recomienda para menores. Destino de boda o luna de miel, tú decides. ¿Por qué ir? Estancias privadas, habitaciones espaciosas y a unos pasos del mar Caribe. Time Out Tip: Reserva el circuito hídrico al día siguiente de tu tratamiento de spa; luego nos agradeces. Qué hacer: Pide una cena privada en el speakeasy o asiste a su cata en su restaurante de especialidad oriental. 

Solo a unos pasos de su hermano mayor, The Vine, en la misma zona hotelera, se encuentra esta joya para el descanso. Secrets Mirabel Cancún Resort & Spa nos pareció ideal para los amantes que buscan un refugio romántico con amenidades de primer nivel. Su recién remodelado spa es un deleite para los sentidos, donde el descanso y el hedonismo se unen en una zona de relajación al centro del lugar. El all-inclusive para la categoría de lujo ilimitado incluye gastronomía de talla internacional, bebidas premium y experiencias privadas con cocina a la medida. Pensamos que es ideal para reconectar con la persona amada o pasar una despedida de soltera inolvidable bebiendo un daiquirí en alguna de sus seis piscinas de ambiente solo para adultos. ¿Por qué ir? No importa la habitación, todas, todas tienen una vista privilegiada del mar. Time Ou Tip: Descansa cerca de la piscina hasta el atardecer y déjate llevar por la vibra. Qué hacer: Pide una cata de destilados o disfruta de actividades acuáticas para adultos. 

El Festival Mix 2026 es de esas muestras que cada año recogen historias de identidad, disidencia, queer y transiciones que importan y deben ser visibilizadas. Con una amplia convocatoria (incluida premiación) de largometrajes y cortometrajes, el festival de cine, para y por la diversidad, regresa a la CDMX en la Cineteca Nacional (Xoco), la Cineteca Nacional Chapultepec, el Cine Tonalá y hasta con un conversatorio en el famoso club de encuentros sexuales Sodome. Van las imperdibles del programa.   Largometrajes en competencia (Selección que participa por el Premio Mariposa Mix 2026) Adiós amor (Dir. Indra Villaseñor Amador, México)Casas (Houses / Dir. Veronica Nicole Tetelbaum, Alemania)El círculo de los mentirosos (Dir. Nancy Cruz Orozco, México)Deseo de vivir (Mutatis mutandis / Dir. Giorgia Narciso, Brasil)La divina tragedia (Dir. Sergio Tovar Velarde, México)Dos veces João Liberada (Two Times João Liberada / Dir. Paula Tomás Marques, Portugal)Libre de corazón (Free at Heart / Dir. Max Hegewald, Alemania)Perro perro (Dir. Marco Berger, Argentina)Sabbath Queen (Dir. Sandi Dubowski, EE. UU.)Uchronia (Dir. Fil Ieropoulos, Grecia)Warla (Dir. Kevin Zarate Alambra, Filipinas) Cortometrajes mexicanos que no te puedes perder en el Festival Mix 2026 Alivios (Dir. Juan Manuel González)Cuando llegue a casa (Dir. Edgar Adrián Flores)Flores  (Dir. Job Samaniego)Fuego terciopelo (Dir. Francisco Roblero Avendaño)Muñecas de trapo (Dir. Amy Adler)Sobre las olas: La balada de Alba (Dirs. Ju

La verdadera resistencia al mundo que nos rodea viene de la creación artística y el Ex-Teresa Arte Actual es ya un recinto referente sobre exposiciones de esta índole; para la muestra colectiva reúne el talento (y las expresiones artísticas) de figuras como Santísima Kitsch, Farlopa, Pepx Romero o Frank López.  Del performance, pintura, collage, textiles, instalación y acciones, estos diálogos con el recinto a manera de intervenciones en el espacio ponen sobre la mesa temas como la crítica social y la estética dominante actual en los procesos creativos hasta la hegemonía de los cuerpos y las disidencias en lo que vestimos o queremos portar. Montada en cuatro núcleos, la muestra señala que la diferencia nos hace únicos y que lo “mal visto” también crea sus ejes narrativos estéticos. Dotando de ideales y tradiciones artísticas, las piezas van de lo ornamental hasta expresiones digitales para la era performativa que vivimos. 

Enclavado en el corazón de Mayakoba, esa laguna artificial que fue creada para desarrollar exclusivos resorts alrededor, se erige después de 18 años como una de las mejores opciones para el descanso y el lujo. Un santuario (porque lo es) de relajación, comodidad y atención al detalle que sus anfitriones hacen notar apenas pisas el main lobby. Todas las habitaciones, no importa cuál, son espaciosas y perfectas para el descanso, donde la atmósfera que se siente todo el tiempo es de privacidad. La oferta gastronómica va desde la comida local, con influencias contemporáneas e internacionales, hasta restaurantes insignia, donde puedes pedir cortes de carne o comida italiana. Sus restaurantes Oriente y Saffron ofrecen un ambiente sofisticado con menús a la carta, destacados por la selección de vinos. Entre las amenidades, cuenta con paseos en el lago, clases de cocina personalizadas, cenas especiales y eventos como su esperado festival anual de comida tailandesa, el Thai Festival. Cerca de 156 villas conforman el complejo; algunas, equipadas con una, dos o tres recámaras, cuentan con piscinas privadas, tinas de hidromasaje y jacuzzi. De techos altos y diseño orgánico, el espacio se siente integrado al mangle y funciona para desconectar del exterior. Quizá el corazón de su alma wellness es su spa, donde recibes un auténtico tratamiento tailandés; ya que todo el personal está certificado, destaca por la sofisticación de sus servicios y su atención al detalle. Cabe destacar que hay se

Andariego Cocina es una joya oculta en el Centro; un espacio de comida istmeña de gran sabor y a precio excelente. Aquí, Carlos Cabrera cocina desde lo que sabe, conoce y ha vivido, con un fuerte arraigo y amor por la gastronomía. Su propuesta fusiona la energía inagotable de la CDMX con el auténtico sabor de Oaxaca, motivada por la pasión multicultural y su origen istmeño. Su deseo genuino es compartir la mesa y democratizar la mesa entre sus comensales.  La experiencia inicia con los molotes de plátano ($110), muy bien doraditos, rellenos de quesillo y montados sobre un espejo de mole coloradito con un ligero toque a piloncillo. Después, pasamos al fideo seco ($100), servido con elote, epazote, chile pasilla y bastante aguacate. El viaje siguió con las enmoladas ($185): cuatro porciones bañadas en mole casero, un poco más dulce que el del Valle, coronadas con harto queso de bola y su cebollita. Pedimos también la tlayuda de tasajo, frijoles, col y quesillo ($165), de un tamaño tan generoso que resultó imposible de terminar entre dos. Ojo, porque entre semana hay un menú de tres tiempos más postre por $150, y los fines de semana ofrecen especiales imperdibles, como pozole o relleno de puerco istmeño. Time Out Tip: Pide un mezcal y deja que el show drag te atrape. Qué pedir: Molotes, tlayuda y fideo seco.  ¿Por qué nos gusta? Su cocina es buena, bien servida y a un precio justo. 

El renovado Westin Playa Vallarta, desde la arquitectura hasta las amenidades, ofrece una experiencia de pernocta integral con spa de alta gama, habitaciones acogedoras con vibra de casa de playa y actividades para todos los miembros de la familia. Quizá la promesa de un todo incluido siempre nos hace pensar que los extras son lo que merece la pena, pero, fiel a su filosofía, este resort es un apapacho vacacional desde la cama hasta los smoothies que puedes disfrutar en su piscina infinita. Si buscas gastronomía y mixología de primer nivel, cuentan con una zona dedicada con al menos once opciones distintas en un corredor perfectamente integrado a la arquitectura original implementada por Sordo Madaleno.  Nosotros no podíamos soltar los mojitos. Para los niños hay talleres de alebrijes, y esos adolescentes rebeldes no se van a aburrir con el cine frente al mar o las silent parties. Una de las cosas que más nos preguntan siempre es: ¿qué tal se duerme? Solo podemos decir que hasta los colchones aquí son renovados con la firma de Marriott. Pon atención al diseño a cargo de Berenice Hernández, pensado solo para el resort; deja que el descanso te atrape. Las habitaciones en planta baja (Junior Suite), solo para adultos, cuentan con privacidad absoluta. La playa está a unos pasos y su bar Botánico atiende entrada la noche.  

Con el futbol como tema central, la muestra propone explorar el deporte desde la arista colectiva, los rituales que hay en torno y la práctica artística de grandes referentes en el país. Esta reflexión sobre el deporte que ocupa la mirada del mundo juega con la cultura, la corporeidad y el ritual mediante actividades satélite en el museo. Ese sentimiento que vive en la memoria colectiva cada vez que escuchamos un grito a ritmo de «¡goool!» o la frase «no era penal» es lo que define al recorrido. Este arranca con el juego de pelota, nativo de nuestro legado prehispánico, como hilo conductor y, por medio de más de cincuenta obras, continúa por seis núcleos temáticos hasta tejer ideas sobre la pasión universal del balompié. Se narra mediante cuadros, litografías, grabados y esculturas de artistas como Pedro Coronel, Rufino Tamayo, Flor Minor, Federico Silva, Betsabeé Romero, Jorge Marín y Pedro Friedeberg, por mencionar algunos. El corazón de la muestra narra los significados religiosos, políticos y la cosmovisión que tenemos de este deporte, pero lo que nos llamó la atención es el cierre con una instalación colectiva de objetos alusivos que los trabajadores de la institución pusieron. Entre álbumes de estampas, boletos de partidos, camisetas, autógrafos, fotografías de astros, balones y más, nos recuerda el paso del tercer Mundial por nuestra ciudad. Todas las obras pertenecen a las colecciones Pago en Especie y Acervo Patrimonial de la Secretaría de Hacienda, pero también enco

La muestra sienta las bases para entender nuestros “colores” vistos por otros ojos es una invitación al turista que ama lo mexicano en la práctica artística. El trabajo museográfico se sirve de pintura, murales, fotografía y hasta gráfica para entender cómo la identidad visual de este país se ve inspirada por influencias externas. Entre las piezas que destacan se encuentra el único mural vivo del Dr. Atl, Vistas de Puebla, o el Mapa de producción de Miguel Covarrubias, que ahora vivirá en la colección permanente del recinto. El periodo que comprende la exposición va de los años de la posrevolución hasta el final de los setenta, cuando los creadores, artistas e intelectuales extranjeros fueron atraídos al país por su incipiente crecimiento social, especialmente en el mundo de las artes. Esto se refleja en la práctica que supone la proyección de una identidad nacional dentro y fuera de México, todo ello revisitado en la práctica artística como la foto, el cine, el diseño, las revistas, carteles y hasta mobiliario en los cuales se apoya la muestra. Podrás admirar la obra que construye visualmente el territorio después de la Revolución, conocer el registro de cómo se vestían los mexicanos de antes o entender la majestuosidad de recintos que dieron paso a la modernidad. Todo ello plasmado en obras de Cordelia Urueta, Angelina Beloff, Vita Castro, Diego Rivera, Carlos Mérida, Gerardo Murillo (Dr. Atl), Jorge González Camarena, Alfonso X. Peña o Miguel Covarrubias, por mencionar alg

Cuando vi y escuché Biophilia de Björk por vez primera, no entendí el significado del concepto. Justo en la muestra temporal Biodiseño del Franz Mayer vi una pieza que integraba la biota, la vida y la conexión con la naturaleza a manera de mapa mental, y ahí supe de qué iba la islandesa con su séptimo disco. Esta muestra reúne textiles, artefactos, texturas, biomas y hasta hongos para mostrarnos cómo la vida siempre ha inspirado la creatividad desde la naturaleza; literalmente, desde la raíz (como los hongos, que son el wifi del bosque) hasta los colores de la grana cochinilla o los hilos de agave para hacer indumentaria. Aunque la muestra es pequeña y ocupa apenas tres núcleos temáticos, vale la pena recorrerla, ya que es la primera exposición dedicada al biodiseño en nuestro país. Podrás explorar el diseño y los proyectos de artistas emergentes que miran el legado de nuestro pasado para converger con un futuro sustentable. Esperamos que, como propone la premisa de la muestra, el diseño sea cada vez más colaborativo entre todos los seres vivos que habitan este planeta y no solo esté supeditado al consumo humano. Bastante arrasamos ya nuestro entorno como para no abrazarlo, integrarlo y vivirlo desde la conciencia colectiva; la misma que Björk conectó con la naturaleza cósmica de aquel disco. Ahora entiendo más.