Mauricio Nava

Aprovechar el presupuesto durante el invierno es un básico de todo capitalino que desea una buena temporada de fiestas y sobrevivir a la cuesta de Enero. Pensando en ello, Airbnb nos pasó unos tips para armar planes baratos y encontrar dónde quedarte cerca de lugares icónicos. Va la lista.  Safari sonoro por Coyoacán Esta experiencia te invita a descubrir Coyoacán escuchando su riqueza cultural y sonora. Antes de comenzar el recorrido, recibirás una breve introducción, y a medida que avanzas por los secretos del barrio, aprenderás que lo que escuchas define al barrio. Al final, compartirás tus hallazgos con otras personas. Reserva aquí. Anatomía del taco ideal  Si un crítico gastronómico te acompaña a buscar el taco perfecto, es una experiencia segura. Tu degustación inicia con un taco de canasta, para conocer la historia del nixtamal y de las sabrosas tortillas hechas con maíz autóctono. Después viene el suadero, que no sabe si no es con sabor callejero, la verdad. Para cerrar con Tacos Don Juan, clásico del barrio de la Condesa. Puedes ver qué otras taquerías participan en este enlace.  Escenarios de película en CDMX con un experto  No es secreto que la ciudad es, muchas veces, todo un histrión en la meca del cine, por ello, esta experiencia te permite conocer locaciones y lugares donde se han filmado grandes cintas, de la mano de un experto. Desde los olvidados hasta Romeo + Julieta hay muchos lugares que fueron inmortalizados en la gran pantalla. Conoce quién es el críti

Tenemos una gran responsabilidad a nivel global como editoras y editores de Time Out cada año, y es elegir las calles más cool del mundo en 2025. En esta ocasión, los parámetros para elegir en más de 55 países y 120 ciudades alrededor del planeta son la oferta cultural, gastronómica y de vida local o historia de las calles o avenidas elegidas. Todas las personas que hacemos este medio votamos, elegimos y desde nuestras trincheras promovemos lo que mejor conocemos: nuestros barrios y el orgullo que nos da habitarlos. Prepara tu agenda de viajes y conoce en qué ciudades están las mejores calles del mundo de este 2025. Las calles más cool del mundo en 2025, según Time Out  Rio de Janeiro: Rua do Senado Osaka: Orange Street Porto: Rua do Bonjardim Chengdu: Fanghua Street Montreal: Sherbrooke Street West Brisbane: Boundary Street, West End Berlin: Maybachufer Thessaloniki: Olympou Street New York City: Orchard Street Ho Chi Minh: Vinh Khanh Street (District 4, HCMC) Brussels: Rue de Flandre Tokyo: Nishihara Shotengai Paris: Rue des Gravilliers Singapore: Joo Chiat Mexico City: Avenida Álvaro Obregón Jakarta: Jalan Kemang Raya Rome: Via Panisperna Manila: Nakpil St, Malate Dubai: Alserkal Avenue Vancouver: Cambie Street Madrid: Calle del Barquillo Cape Town: Kloof Street London: Blackstock Road Buenos Aires: Defensa, San Telmo Los Angeles: Pacific Coast Highway, Central Malibu Bangkok: Charoen Nakhon Road Kuala Lumpur: Jalan Pudu Chicago: Roscoe Street Melbourne: Swan Street, Rich

Lo delicado de la danza y la disciplina que ello conlleva no solo alimenta el arte, también puede aprovecharse para rehabilitar el cuerpo y sanar el alma. Platicamos con Carla Remes, pionera de Barre Si, una disciplina que mezcla ballet, pilates y entrenamiento funcional para encontrar el balance y bienestar corporal.  Han pasado diez años desde que Carla diseñó su propio método de Barre, una técnica que busca fortalecer el cuerpo desde la alineación, la presencia y la conexión emocional, y va por todo el país mostrando las bondades de esta disciplina. ¿De dónde nace esta idea de tu propio método?  Cuando pienso en Barre y cómo llegué ahí, la respuesta fluye. Es porque soy bailarina y vengo del ballet; hace más de diez años encontré la forma de unir técnica, disciplina, bienestar y empecé desde bajarme del escenario hasta lo que hoy es. Quería que las personas sintieran bienestar en todo momento e inspiración para conectar con su cuerpo.  ¿Cómo logras que el Barre Si funcione en un mundo de entrenamientos funcionales?  Estudié en el CNA, y de ahí mi amor por el ballet. Barre no es una moda, es algo que permanece por el poder de ser un ejercicio completo y preciso similar al ballet. De ahí que la técnica y los ejercicios funcionales sean seguros y puedan fusionarse. De profunda conciencia corporal y conocimiento físico anatómico es que partimos. Pues no todos los entrenadores la poseen; hay que saberla pasar al mundo del fitness. Una cosa que la gente debe entender es que no s

If you really want to experience local life at its most authentic when exploring a new city, the best thing you can do is take to the streets. And no, not that one major thoroughfare with the samey high street megastores and generic coffee shops. We’re talking about the neighbourhood backstreets and lively avenues that locals love; the places packed with independent shops and creative people, where a brand-new hi-fi listening bar will share the space with an old-school grocer or a centuries-old pub.  This year, to create our annual ranking of the world’s coolest streets, we asked our global network of local editors and experts to nominate the street that epitomises the very best of their city. Time Out’s global travel team then narrowed down the list and ranked each street against criteria including food, drink, culture, fun and community spirit.  From Saturday samba sessions in Rio de Janeiro to a shapeshifting shopping street in Osaka, every avenue, alleyway and side street on this year’s ranking is unique to its hometown. Walking their length is like taking a stroll through the city in miniature, getting a taste of what makes life there brilliant – from food and culture to shopping and nightlife.  Did your favourite street make the list? Read on to find out. RECOMMENDED: 🏘️ The world’s coolest neighbourhoods in 2025🌆 The world’s best cities in 2025 Stay in the loop: sign up to our free Time Out Travel newsletter for the latest travel news and the best stuff happening a

Ya es un hecho; la iniciativa que se emitió para la reforma al Congreso de la ciudad para que la licencia permanente sea un derecho está en revisión final. Esto significa que para las y los capitalinos podría ser una realidad. Algunas restricciones para cierto tipo de conductores tendría que haber. Te decimos quienes no podrán tramitar la licencia permanente en CDMX. Pero primero debes saber qué dicha licencia, según fuentes oficiales, costará $1,500 y se espera que el trámite esté listo a partir de noviembre de 2024 y diciembre 2025, lo podrás realizar en la Secretaría de Movilidad (Semovi) y lo que se recaude estará destinado a mejorar la urbanidad y movilidad no motorizada capitalina. ¿Quiénes no podrán tramitar la licencia permanente en CDMX? Estas son las dos causas que debes conocer, por si deseas tramitar el permiso de conducir con permanencia vitalicia, según lo dictaron las autoridades capitalinas. La primera restricción es contar con una sentencia previa por un delito asociado a un accidente vial. La segunda es tener una o varias sanciones emitidas por el programa Conduce sin Alcohol, es decir, que el alcoholímetro te haya detenido y multado anteriormente.  El resto de las y los conductores podrán obtener su licencia de conducir permanente; sólo si ya contaban con ella de manera previa, el trámite es de manera automática. Para las y los nuevos conductores, el requisito es distinto, pues tendrán que realizar el examen (por ahora teórico) de conducir que aplica la ciu

Uno de los hoteles con vista privilegiada y gran sky bar en la ciudad es Sofitel Mexico City Reforma, parte de su propuesta para diversificar el entretenimiento es considerar arte y muestras relevantes. Hablando de ello, este mes montan la exposición Territorios, del laureado fotógrafo mexicano Santiago Arau. No te la puedes perder.  Son más de 20 fotografías en formato mediano las que Territorios lleva al hotel. Destacan la diversidad de paisajes mexicanos que seguro reconocerás y, obvio, algunos de sitios emblemáticos de la CDMX. El fotógrafo revela con su trabajo la belleza natural de México y nos expone la cultura e historia tan vasta que tenemos.  También te puede interesar: Desde casas embrujadas hasta edificios, conoce los lugares más oscuros de la CDMX que te pondrán la piel de gallina ¿Qué obras de Territorios, de Santiago Arau verás?  Territorios, Santiago Arau Entre los paisajes y postales que más nos emocionan están los volcanes, valles, parques como Xochimilco, claro, postales de Paseo de la Reforma y el Ángel de la Independencia. Sus fotos sirven para contemplar la majestuosidad de nuestro país desde su perspectiva. Detente a contemplar sus fotografías, un buen rato, para preservar en tu memoria de México.  La muestra fusiona la memoria colectiva que tenemos del país con su bella geografía y toques artísticos. Debes saber que la muestra permanecerá abierta hasta el 27 de noviembre de 2025 y la puedes visitar sin ningún coste. Sofitel Mexico City Reforma busca

Como fan de Nintendo celebrar cada Navidad con alguna consola o juego nuevo es necesario e indispensable. Ahora, este sueño será más cercano con la famosa Nintendo Mall Tour Latinoamérica, que pasará por CDMX para que ganes regalos y juegues demos antes que nadie.  Debes saber que esta actividad es totalmente gratuita y abierta a niños y adultos. Solo estará disponible en 14 centros comerciales de nuestra región: Argentina, Brasil, Chile, Colombia, México y Perú. En la Ciudad de México, los afortunados podrán disfrutar la experiencia en Parque Toreo del 3 al 6 de enero de 2026, justo a tiempo para armar su carta de Reyes Magos.  Esto con la intención de que las y los visitantes puedan probar demos y juegos de la consola Nintendo Switch, entre los que están Super Mario Galaxy + Super Mario Galaxy 2, y juegos para la consola Nintendo Switch 2, como Mario Kart World y Donkey Kong Bananza, entre otros lanzamientos. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Nintendo Latinomérica (@nintendolatam)   Pero, eso no es todo, además de jugar, podrás recibir obsequios oficiales como pósteres, y calcomanías. También podrás tomarte fotos increíbles con el icónico y único, Mario, que es el mero, mero oficial. Para obtener más información y detalles sobre las sorpresas que se vienen con el Nintendo Mall Tour Latinoamérica en la CDMX, sigue a Nintendo LATAM. Recuerda que estas son las fechas en las que visitarán el país:  Querétaro. Del 13 al 19 de

For the past eight years, we’ve made it our mission to scope out the coolest pockets of the world’s greatest cities in order to create our definitive annual ranking. The places where stuff like nightlife, art, culture, and affordable food and drink can be found on every corner and down every backstreet. Where diversity is championed and independent businesses thrive, from old-school boltholes to the newest avant-garde art space. Put simply, the world’s coolest neighbourhoods are places that represent the soul of our cities, while maintaining their own unique local character that draws people in to live, work and play. So, what are the neighbourhoods that fit the bill this year? To find out, we asked our network of writers and editors across a breadth of cities to nominate the vibiest district in their hometown right now. We then ranked every neighbourhood against criteria including culture, community, liveability, nightlife, food and drink, street life and that hard-to-define sense of ‘nowness’.  On our list this year, you’ll find everything from homely, village-like enclaves with tight-knit communities to revitalised city-centre hubs and formerly dormant, industrial areas transformed into creative districts. Many are underrated spots that sit in the shadow of their commercialised counterparts; others have become unexpected culinary hotspots or magnets for the city’s artists, writers and activists. What they all have in common is a DIY spirit – and an unshakeable proclivity f

  Imagina que los árboles tienen su propia red de comunicación bajo tierra o que la fogata es el hogar donde todos nos sentimos en paz; de eso va el sendero multisensorial e inmersivo de Light Cycles que iluminará el Bosque de Chapultepec todo lo que resta de 2025. Moment Factory, quien produce e instala, promete que la interacción entre el arte, la tecnología y la naturaleza sucede en estas cinco piezas que conforman el recorrido, pues después de haber cautivado Santiago de Chile y Milán, ha llegado al corazón del Bosque de Chapultepec. La propuesta ha transformado el Parque Rosario Castellanos, terminando la calzada elevada, en un paseo de contemplación de luz y sonido. ¿Qué hay en Light Cycles en el Bosque de Chapultepec? El recorrido dura poco más de una hora y es a través de cinco instalaciones inmersivas que una sinfonía de proyecciones, efectos luminosos y música original de The Barr Brothers crea un paisaje sensorial para buscar esa reconexión con el parque y sus visitantes, en estos tiempos donde la selfie es la regla y no la excepción. Nuestro camino inició con el diálogo en la pieza Armonía del Bosque, pues las luces y el juego de sonidos hacen que los murmullos de los árboles se expandan por el bosque. Cada tronco parece emitir una melodía y con ella destellos de color para conectar con el paisaje.  Después, las Frecuencias del Bosque nos recibieron con las Luces LED y los sonidos en movimiento que toman el espacio para que sientas la noche y la música como un ele

Plaza Satélite abrió su Parque hace 5 años, cambio la manera en que "los satelucos" veíamos la zona, pero ahora se viene una Fiesta Circense y la banda noventera Sentidos Opuestos en una fiesta familiar que estará llena de sorpresas. Te contamos qué esperar de su quinto aniversario.  El ahora llamado, Parque Plaza Satélite, es un espacio que se ha consolidado como el corazón de Plaza Satélite y punto de encuentro para locales y las familias. Te invitan a celebrar su quinto aniversario con una fiesta inolvidable. Este 25 de octubre, de 12pm a 9p.m., el parque se transformará en un mágico circo lleno de color, risas y sorpresas para todas las edades. La fiesta circense ofrecerá talleres creativos y experiencias interactivas que despertarán la imaginación de chicos y grandes. El show en vivo "Los Soñadores" transportará a los asistentes a un mundo de ilusión con funciones a las 3pm y 5pm. La celebración de alto impacto culminará con un espectacular concierto del icónico dúo Sentidos Opuestos; seguro recuerdas éxitos como "Amor de Papel", con sus grandes hits cerrarán con broche de oro. Además, si te gustan los regalos y dinámicas exclusivas, ponte las pilas porque en las redes sociales de Plaza Satélite podrás participar para ganar boletos. Con este evento, Plaza Satélite busca que los visitantes y la zona sigan siendo relevantes con un espacio de encuentro que ofrece experiencias más allá de un centro comercial.  Desde su apertura, el Parque Plaza Satélite ha sido testigo de

Uno de los antros más top en la Ciudad de México está de fiesta y, para celebrar sus primeros doce años, el BAR27 organiza la fiesta del año con invitados de lujo y experiencias VIP dignas de una superestrella. Desde dj set sorpresa hasta las after party de artistas como Maluma, este emblemático antro del sur se mueve por una noche a Expo Santa Fe para que vivas una noche de baile, estrellas y artistas invitados. El line-up lo conforman Piso 21, Lagos, Mario Bautista y Kapo. Así que ya te imaginarás la fiesta que te espera. Sus noches de fiesta han convocado a 3 millones de personas que han vivido la experiencia BAR27. Son, hoy por hoy, una de las opciones de entretenimiento nocturno de México, y con presencia que crece en otros lados. Para este aniversario, que ya es tradición, muy esperado porque no hay nada que se le parezca. La entrada a la fiesta incluye bebidas ilimitadas, así como lo lees, entre las etiquetas que podrás probar están Don Julio 70, Cerveza Dos Equis, Absolut y el nuevo Chivas Cristalino. Puedes conseguir tus accesos en las sedes de BAR27 directamente. Aparta la fecha porque el 4 de octubre la tornamesa se enciende y la pista no parará de llenarse, mientras las botellas corren. Esto no es solo otra fiesta. Es una forma de agradecer a todos los que han hecho de BAR27 su casa. Si nunca has ido, esta es la ocasión perfecta para conocer de primera mano su oferta. La cita es en Expo Santa Fe el 4 de octubre. Síguelos en TikTok o Instagram @bar27_para más detal

BLUMHOUSE nos ha sacado varios sustos con sus pelis estos años (verdad "Siniestro") y ahora llegan a una Casa de Terror en Encuentro Oceanía a la que puedes ir gratis. Te contamos cómo.  CDMX siempre tiene un rincón insólito para sorprendernos o una leyenda urbana temible y en octubre de 2025 el terror apunta hacia el oriente. Encuentro Oceanía abre su casa de miedo y sustos para celebrar quince años de BLUMHOUSE con una experiencia imperdible para los amantes del miedo. Del 3 de octubre y hasta el 3 de noviembre, el lugar se transforma en un portal directo a las pesadillas más taquilleras. Esta casa del terror es un recorrido curado por lo mejor de su catálogo, una inmersión  que nos obliga a mirar de frente al villano de Black Phone 2, los animatrónicos poseídos de Five Nights at Freddy’s, Megan, la muñeca, robot asesina del futuro y hasta los villanos anónimos de las temibles Purga.  También lee: Teatro, fotos y ambientación: vive el horror de la muñeca diabólica Annabelle en un formato de teatro bar Prepárense para escuchar el teléfono y las voces de "Black Phone 2", donde el miedo se comunica y te congela la sangre. Luego, la tecnología y lo inquietante se fusionan con "M3GAN 2.0", la muñeca que nos enseña que lo tech también puede ser escalofriante. Habrá que caminar con cautela por los pasillos que replican el ambiente lúgubre de "Five Nights at Freddy’s", pero el clímax, sin duda, llegará con los machetazos de "La Purga". ¿Cómo entrar gratis a la casa de terror de BL

Se va. Su recuerdo se desvanece entre el baile, los cuerpos y el techno, se apaga y se une a las luces del club. Él, como varios más, ha sido consumido por la pandemia del VIH en el Soho de los 80. Alejandro Speitzer logra interpretar a una drama queen, a un dj, a un leather fan, madame y hasta dos twinks por casi dos horas cuando nos hace llegar a ese punto. Derecho y a lo que va, como el cruising, la premisa de la que parte la obra Cruise, Mi último día en la tierra.  Speitzer se vale sólo de su rango, la iluminación y un escenario para transportarnos al Soho, Londres, de los 80, barrio que funcionó como epicentro de la vida nocturna y la comunidad LGBTQ+. Conocemos en la historia a un tímido telefonista que responde la llamada de un hombre de edad avanzada que comienza a relatar cómo el SIDA le quitó a su compañero de vida. Entre los recuerdos, aparece una gama de variados personajes que complementan la imagen visual de aquellos días, y sí, sí, todos esos personajes son llevados a la escena por Alejandro. La obra Cruise retoma un texto escrito por Jack Holden en el 2022 basado en sus propias vivencias cuando era voluntario en una línea de apoyo para personas LGBT+. Mismo unipersonal que le valió las palmas en el West End y que ahora con la adaptación de Alonso Íñiguez llega a toda una nueva generación en el Teatro Milán. Conmovedora y cruda, busca retratar la realidad de las personas que vivieron los primeros estragos del VIH al inicio de esta pandemia. Lo interesante del

Cuando formas un hogar con tu familia o adquieres una propiedad (por 5 mil pesos de aquellos años, como Matilde Calderón, la madre de Frida Khalo) no imaginas que se convertirá en un museo. Museo Casa Kahlo abre sus puertas a la génesis de esta historia y ofrece una renovada visión sobre la centenaria familia en Coyoacán. Con un rojo vibrante, para diferenciarla de la Casa Azul, típico de las casas mexicanas antiguas, el Museo Casa Kahlo invita a entrar desde el patio para descubrir objetos que pertenecieron a Guillermo Kahlo. Primero mensajero, después emisario de Díaz, fotógrafo apasionado y pintor docto. La vena creativa de Kahlo tuvo sus primeros pasos aquí. La toma de foto, revelado y proceso (ya en la era de la interacción digital) es la antesala para la cocina donde se conservan recetarios, algunos elementos originales de Matilde —que para Frida era la mejor cocinera del mundo— y los murales inéditos de Kahlo que se restauraron para la exhibición. De ahí uno salta al comedor: el corazón de la casa. En la vasta mesa se sentaban las hermanas, los padres contemplaban a la familia reunida y la comida se servía caliente. Basta asomarse a estos espacios para entender ese México postrevolución que no existe, donde las horas pasaban lento y las cartas o poesía eran el centro de las conversaciones casuales.  De ahí sigue el puente entre lo privado y lo público. Las verdaderas “dos Fridas": una que, salía de la cantina, que por cierto, está frente a la Casa Roja, y se refugiaba

A veces, las cosas más importantes de la vida surgen de las ideas más simples. Imagina un mundo donde el arte paga impuestos. Suena a locura, ¿verdad? Pues en México, esa locura es una realidad desde hace 50 años. La Secretaría de Hacienda y Crédito Público, a través de su iniciativa "Hacienda es Patrimonio Cultural", nos invita a sumergirnos en la historia de esta ingeniosa iniciativa con una exposición de ensueño. Como dato curioso, el origen de este programa, que permite a los artistas pagar sus impuestos con obras, se remonta a 1957. Fue una idea del pintor David Alfaro Siqueiros, que encontró eco de inmediato en otros grandes de la época. Artistas como Rufino Tamayo y, por supuesto, el inigualable Diego Rivera, fueron de los primeros en sumarse. De hecho, obras de la primera entrega, incluyendo algunas de Rivera, forman parte del acervo permanente y han sido exhibidas recientemente para celebrar el aniversario del programa. Se trata de “Cincuenta años de Pago en Especie”, una muestra que reúne 103 obras de 94 artistas que, a lo largo de medio siglo, han saldado su deuda fiscal con piezas de su autoría. Esta colección, que a la fecha cuenta con cerca de 11,671 obras, no solo es única en el mundo, sino que también funciona como un pulso estético de nuestro país. Podrás ver obra de Ai Wei Wei, Esther González, Mathias Goeritz, Xavier Esqueda, Fany Rebel, José Marín, Manuel Felguérez y muchas artistas más.   También te gustaría leer: 50 años del Museo del Chopo en esta muest

Es uno de los museos con acervos más diversos y eclécticos de la CDMX. Esto se debe a que sus dos colecciones están formadas por las obras que artistas y creadoras que dan como pago en especie a la Secretaría de Hacienda, para saldar sus cuentas de impuestos. Este programa de pago fue propuesto por figuras representativas de la plástica como David Alfaro Siqueiros, Raúl Anguiano, José Chávez Morado y Carmen Barreda. La colección de Acervo Patrimonial te sorprenderá por la diversidad y naturaleza de las piezas que exhibe; contiene obras con características contrastantes, ya sea por las técnicas o materiales empleados o porque pertenecen a diversas corrientes artísticas como la fotografía, escultura, pintura y arte digital.  Observarás desde cuadros con pinturas virreinales, pasando por piezas de arte objeto, lienzos y grabados barrocos, hasta llegar a instalaciones de arte contemporáneo. También posee alrededor de diez mil piezas que incluyen mobiliario en art nouveau, equipos de oficina, herrajes, objetos de ornato y artes aplicadas, esculturas y numismática. La arquitectura novohispana del recinto contrasta con unos vestigios prehispánicos dedicados al dios Tezcatlipoca, así los visitantes pueden dialogar y convivir con la historia de México en un mismo lugar. Hay un observatorio donde se pueden ver antiguas escalinatas.  El Museo de Arte de la Secretaría de Hacienda y Crédito Público también presenta muestras temporales dedicadas a la plástica contemporánea, ha destacado la

En CDMX los tacos son parte esencial de la dieta y en esa materia todas somos expertas para recomendar los mejores puestos, pero cuando se trata de carne, si un trompo es de sirloin, ahí tiene toda nuestra atención (y apetito, claro) para calificarlo. El Remolkito, con veinte años de historia desde que se fundó en Tabasco, conquistó la ciudad cerca de El Azteca y ahora va por la Roma con sus gaoneras de sirloin y gringas con queso menonita.  Al entrar a la taquería, te reciben discretas mesas; si miras a la derecha, puedes ver el trompo de corte de carne top sirloin girando, para hacerte salivar. El fundador, Fernando Gonzales, se asegura él mismo de que el insumo y la carne sean de primera; se montan en láminas que permiten capturar el sabor al salir del trompo. Y sí, probamos todo.  Su gaonera es la estrella de la casa; se rebana de manera fina, se cocina a la plancha para montarse en tortilla de harina con guacamole, cebollas asadas y salsa de la casa (que sí pica). En su versión gringa lleva queso menonita gratinado. También pedimos la tostada con estofado que va marinada en salsa de la casa; tomate tatemado es lo principal, a la que gotas de limón y cilantro le dan el toque final. Adicionalmente, hay tacos solos y con queso, o volcanes con su religiosa porción de queso, paquetes para llevar o compartir la sobremesa con más comensales. Su oferta en bebidas va más allá de las cervezas claras y oscuras. Pide una limonada de zanahoria con el vaso escarchado en chamoy picoso,

Viñetta es un espacio íntimo y acogedor que se siente no como el hermano menor, sino el relajado de Barolo. Su promesa es sencilla, pero ambiciosa: “Menos es más”, según las palabras del chef Rafael Prado.  Con una atmósfera casual e íntima, este restaurante ofrece el plan perfecto para una tarde de viernes: pizza napolitana auténtica, mixología y una carta de vinos selecta que invita a quedarse. La identidad del lugar, incluso, está grabada en los platos con el nombre de los dueños y su mascota, que evocan el corazón de la cocina: la aceituna. Iniciamos con una entrada imperdible: el carpacho de higo. Una opción para compartir, que destaca por su originalidad. La simplicidad del higo, combinado con alioli de ajo negro fermentado y avellanas tostadas, crea un sabor único que demuestra que la sencillez puede ser sorprendentemente compleja. Para la pizza, elegimos una con pesto y burrata al centro. La masa, con una fermentación de 72 horas, es tan delgada y crujiente que se agradece al primer bocado. No es una pizza pesada ni grasosa, lo que nos llevó directamente a la sensación de estar disfrutando de una auténtica creación italiana. La combinación del pesto, la albahaca fresca y la cremosidad de la burrata es un clásico que cumple su promesa de llevarte al Mediterráneo. También probamos la pasta al vodka, un platillo visualmente popular que funciona a la perfección con el balance de sabores. La salsa rosa, que se logra al combinar el vodka y un toque de crema, se equilibra co

El Museo del Cacao y Chocolate ubicado en el Centro, cerca del Zócalo, es un homenaje a la memoria y tradición de esta semilla, mostrando su importancia y relevancia para nuestro país y el mundo. A través de seis salas inmersivas donde vas a jugar, tomarte fotos y aprender, el recinto entrelaza la historia, la tradición y el consumo de esta planta. La narrativa se aborda desde ángulos muy interesantes: el pirateo, la conquista, la llegada del chocolate a Europa y, por supuesto, la comercialización de las deliciosas barras que tanto nos gustan. Podrás ver desde su relevancia en el mole hasta cómo en Francia se nombró a un chocolatero en el reino, no más por el gusto de una tacita caliente y bombonera. Hay proyecciones, utensilios y artefactos de colección, desde la molienda y el metate hasta las tazas para que los caballeros no se mojaran su bigote al meter la cara en un chocolate espeso y caliente, en aquellas tertulias de 1800. Jarras y escenas animadas que te recuerdan cuadros de Hogwarts. Es una experiencia para que recorras, veas y disfrutes.   Una de las cosas más atractivas es que es un espacio inmersivo, con salas pensadas tanto para la interacción de niños y adultos, como para que te sientas en la corte de la mismísima María Antonieta o te “metas” a un barco pirata. Pero si creías que solo ibas a tomarte selfies, te esperan más sorpresas. Hay un taller donde aprenderás a decorar y crear tus propias barras de chocolate desde cero. Obvio, es adicional y cuesta $800 peso

En el corazón de la colonia más chic de la ciudad, una nueva botica luce discreta en Masaryk. Antes de la medicina que conocemos hoy, estos espacios se dedicaban a preparar y vender remedios con hierbas y especias de todo el mundo, algo así como la alquimia. Justo esa es la misión de Botica Masaryk: preparar cocina con inspiración del mundo, empleando técnicas japonesas, para ofrecer un “alivio” a tu paladar sibarita.  El recorrido cultural puede llevarte desde los sabores mexicanos, y nuestro amor por la salsa, hasta el ají presente en la cocina peruana. La experiencia comienza en la barra, donde los platos con nigiris preparados al momento no dejan de llegar. Iniciamos con el salmón escocés marinado y con puré de betabel, para seguir con el de jurel y ralladura de limón mexicana, el enoki de trufa con mantequilla y nuestro favorito: el de kampachi con ají amarillo y miel de abeja. Cada uno fresco y ecléctico, pero cumplidor. Funciona en ejecución y combinación.  Las texturas de cada nigiri acentúan lo fresco del pescado y la garnitura es el complemento sensorial o toque final; también destacamos que el itamae responde tus dudas y explica cada plato. Antes de llegar a la pesca del día, una sorpresa viene con el kimchi en lima donde se monta un callo de hacha con crunch de ajo, mantequilla y rocoto peruano. Éntrale como si "chuparas el limón", y verás el resultado de sabores.  En el apartado de bar, puedes encontrar desde un discreto negroni o martini seco hasta la alquimia d

Lo que hace particular a la Casa Azul, Museo Frida Kahlo, ubicado en Coyoacán, es que fue la casa donde nació, vivió y murió la icónica pintora mexicana. Cuando uno entra, se transporta inmediatamente al universo de Frida y dentro de él no sólo se encuentran algunas de sus más famosas obras como Viva la Vida y Frida y su cesárea, sino que también hay diarios, vestidos, espejos y hasta su cama. De hecho, en la que fue su habitación se encuentran sus cenizas. Esta casa es historia en sí misma. No solo porque aquí creció la pintora mexicana, la Casa Azul se convirtió en el centro de reunión de la vida bohemia de la CDMX de las décadas de los treinta y cuarenta. Aquí también vivió Diego Rivera. Incluso él permaneció en la casa después de su divorcio de Frida, en un cuarto independiente que ahora funciona como espacio para presentar parte de la colección prehispánica del muralista y pintor. En vida, Diego Rivera le pidió a Dolores Olmedo que cuando ambos murieran, convirtiera la casa en museo, dejando todo abierto al público con excepción de un baño, el cual podrían abrir 15 años después de su deceso. Esos años se convirtieron en 50. Al abrir dicho espacio incógnito del Museo Frida Kahlo. Casa Azul, se descubrieron miles de documentos, fotos, vestidos, libros y juguetes. Fue necesario acondicionar el inmueble de al lado del museo para poder exhibir todos estos nuevos objetos encontrados en la casa. Como es de esperarse, al entrar a Museo Frida Kahlo uno descubre decenas de obras d

Otro restaurante de cocina italiana aterriza en la Roma con Santo Spirito pasta hecha en casa e ingredientes de primera calidad, ¿cuál sería la novedad? La cocina de Italia, al igual que la mexicana, nos remonta a la generosidad en las porciones o la preparación, ¿verdad, nonna? Este lugar cuenta con una terraza, que, desde que llegas, encandila la vista, una selecta cava de vino y un menú sencillo para no perderte en miles de opciones. Nosotros comenzamos con la stracciatella, el plato insignia de la casa, que lleva queso estilo Puglia servido con oliva extra virgen y se acompaña de esponjoso pan de masa madre, también hecho ahí. Al centro, porque la porción rinde para dos, pedimos las croquetas de róbalo que con el encurtido de repollo combinado con su mayonesa de cobanero vas a querer chopear. Para acompañar, un spritz o mezcalina con vino rosado resulta refrescante y práctico.  La faena viene con la pasta; acá comenzamos con la opción rellena de papa servida con fonduta de parmigiano y crumble. Nos quisimos arriesgar con la versión larga, el taglioni que con un toque de vino blanco funciona perfecto para resaltar el perejil en el robalo. Ambas van bien servidas, aldentes y cremosas, que con el queso resulta una buena dupla.  Nos aventuramos con una mezcla rara en el apartado de ensaladas y platos fuertes; acompañamos nuestro lechón rostizado con su guarnición de papas cambray bien sofritas y un gravy que resalta más el sabor de la costra asada del cerdo. Puedes sentir la

Pandora Rooftop es la terraza que abrió en la calle Nápoles, en la Juárez, y que seguro ya llegó a tu feed de Instagram. Enclavada en un edificio clásico de la colonia, ofrece una experiencia gastronómica y, en la barra, de bastante nivel. El lugar te recibe anunciando que cuida los detalles, desde la recepción hasta el elevador transparente, para que tengas una vista completa del rooftop, “invernadero”, de tres niveles: barra, salón principal, bar y lounge VIP. Al entrar, la barra y cómodas mesas o gabinetes para compartir con amigos, te reciben. La carta, pensada por el chef Mauricio Reina, aprovecha técnicas de diversas partes en el mundo, pero sin perder de vista las clásicas preparaciones de nuestra gastronomía. Tanto en la cocina como en la barra nada se desperdicia y puede convertirse en un clarificado, fermento, garnish y hasta la base para un cóctel. Todo se aprovecha; su concepto de cocina rica hecha en México comienza con la elección de proteínas de Durango, mariscos de Ensenada y vegetales de la chinampa de Xochimilco. Para empezar, probamos los tacos de lechón pelón de Mérida servidos con col blanca y encurtido de chile guajillo y nori en tortillas hechas a mano, de textura suave, como si de carnitas se tratara. Después, las tostadas de atún con alilolí y salsa macha, a la primera mordida, dejaron constatar lo fresco del pescado; se agradece que no escatimen con el aguacate. Una porción que funciona de entrada, pensada para compartir o montar al centro. Crujient

Aunque técnicamente no se encuentra dentro de la colonia Portales, un puente peatonal lo conecta directamente con esta legendaria colonia. Ubicado junto a un taller y estacionamiento de transportes eléctricos, este museo te invita a descubrir la fascinante historia de los tranvías, trolebuses e incluso el nuevo cablebús de la Ciudad de México.  Sus dos salas exhiben la evolución del transporte eléctrico en la ciudad a través de maquetas y elementos interactivos que te permitirán comprender el funcionamiento interno de aquellos troles que surcaron las calles del entonces D.F. en los años 90. El verdadero tesoro se puede divisar desde la avenida con los viejos ferris que asoman por el barandal. Las joyas en el patio dan cuenta del pasado y legado de este transporte eléctrico en la Ciudad de México. La nostalgia te invade al subirte al trole verde o azul, para los más jóvenes, y seguro descubres algo interesante en los ferris que surcaron Insurgentes o Coyoacán por allá de los años 40. Además de llevarte una fotografía de recuerdo, podrás pasear entre modelos que abarcan desde la década de 1940 hasta los más contemporáneos. Discreto, inmerso en una atmósfera nostálgica y con entrada gratuita, este museo es quizás uno de los tesoros ocultos de la ciudad. Pregunta por tu trole armable a la salida.