Nadia Sandoval

Cada 27 de marzo se celebra el “Día Mundial del Teatro”, donde varios recintos culturales de la Ciudad de México suben el telón para promover las artes escénicas mexicanas. La idea surgió en París en 1961, cuando Jean Cocteau circuló el primer mensaje, en el cual compartió sus reflexiones sobre el teatro y la cultura de la paz.  Desde ese momento, cada año una persona del teatro o comprometida en alma y corazón con las artes escénicas es invitada a un escenario, para circular su propio mensaje al público sobre lo que aporta la cultura escénica al mundo. En la CDMX se llevan a cabo una diversidad de actividades desde el 2013. Habrá actividades y promociones en el CENART, el Teatro Helénico, de parte de Teatro UNAM y más. ¡Algunas gratis! Te decimos las que más nos han llamado la atención para que vayas al teatro este 2025.  No te pierdas: Obras de teatro que debes ver en marzo. 

En México surgen los festivales de arte universitario como un impulso y promoción hacia los jóvenes artistas que buscan una oportunidad de dar a conocer su talento. En conmemoración de los 80 años de la fundación del Tec de Monterrey, en su campus principal se llevó a cabo la tercera edición de VIBRART y reunió las principales expresiones artísticas en un solo lugar. Similar a lo que ocurre en la UNAM con el Festival Aleph,  Feria Internacional del Libro Universitario y Festival Internacional de Cine de la UNAM, por mencionar algunos. VIBRART nos llevó a varias reflexiones y nos hizo pensar ¿por qué son importante celebrar festivales de arte universitarios?  ¿Qué es VIBRART? Es un festival donde los estudiantes de Tec de Monterrey pueden compartir su potencial en las diferentes disciplinas artísticas como la danza, el cine, el teatro, la música y la literatura. Además, se realizan conferencias magistrales con distintas ponencias del sector, quienes dan a conocer parte de su trabajo, carrera y cómo este conocimiento los puede ayudar a mejorar sus proyectos.   Cine, danza, música y más Del 17 al 20 de mayo contó con la presencia de Rita Basulto, directora de fotografía de cine, compartió parte de su trabajo artístico para la película de Pinocchio del director mexicano Guillermo del Toro y su experiencia con el stop motion, en palabras de la fotógrafa dijo que esta película logró darle posición al país dentro del cine de animación para las futuras generaciones de artistas visual

El 2022 representó un verdadero regreso para el teatro en CDMX. Tras dos largos años de encierro y un intento de recuperación, la gente empezó a volver a ver estas historias que nos enamoran, conmueven, asustan… porque el teatro al final sin historias, actuaciones, vivencias, y dolores. Ahora hacemos una breve recopilación con la que creemos son las mejores obras de este 2022. Desde dramas densos y complejos como Blackbird y Jauría, a musicales esperanzadores como Siete veces adios. Conócelas todas y platícanos tus opiniones. Recomendación. Las 20 mejores películas de 2022. 

El teatro ha encendido su árbol de navidad y sube el telón en estas fechas decembrinas para que te des un recorrido por los eventos que tienen preparados para ti. Toma un ponche y abrígate para disfrutar con tu familia, amigos y conocidos de obras, shows, monólogos, danza, cuentacuentos y musicales Desde lo más familiar con el clásico Un Cuento de Navidad el Señor Scrooge, a espectáculos gigantes como Cirque du Solei Kooza. Conoce las obras de teatro que debes ver en estás fiestas decembrinas. ¿A cuáles te apuntas? Recomendación. Actividades culturales para la época navideña y Exposiciones y Actividades Culturales Gratis de Diciembre. 

No podemos negar que ya huele a navidad. El frío nos hace querer sacar el abrigo y en las plazas y casas cada vez vemos más adornos de la época. Es por eso que, para que la cultura no falte en tus salidas por la CDMX, te recomendamos una serie de actividades culturales para esta época navideña. Tenemos desde opciones muy claramente festivas, a algunas otras que si bien en primera vista no parecen de la época, te aseguramos que te harán sentir el espíritu y querer celebrar aún más.  Saca el ponche, y planea tu ruta cultura decembrina pues aquí van las actividades culturales para la época navideña.  Recomendación. Ruta de tianguis y mercados navideños: 5 opciones buenas, bonitas y baratas. 

En México, el suicidio es la segunda causa de muerte de las personas de entre 15 y 29 años; sin embargo, las personas que forman parte de la comunidad LGBTQ+ presentan un mayor riesgo, por segregación sistematica y discrminación. The Trevor Project surgió como campaña de atención a las juventudes, ante el manejo de crisis y prevención contra el suicido desde hace 24 años en Estados Unidos. TrevorText y TrevorChat son los dos servicios gratuitos de mensajería que operan un equipo de personas capacitadas para hablar y comunicarse, por medio mensajes de texto vía portal a https://www.thetrevorproject.mx/ayuda vía SMS solo tienes que enviar la palabra “Comenzar” al 67676 o por WhatsApp al 55 9225 3337. El proyecto anunció su activación en México y los servidores estarán disponibles las 24 horas de los 7 días de la semana. 200 mil personas han recibido la ayuda en Estados Unidos, por lo que la directora ejecutiva, Edurne Balmori, expresó su aprecio por expandir The Trevor Project a nuestro país: “En Trevor, buscamos tener un impacto significativo en las juventudes LGBTQ+ mexicanas, quitando el estigma alrededor del tema de la salud mental y redefiniendo lo que significa tener un espacio seguro y confiable.” Los protocolos de están avalados por la Asociación Americana de Suicidología y en México habilitarán por un día la dinámica “House of Trevor”, un lugar seguro para todas las juventudes LGBTQ+ en la Ciudad de México. Dentro de este espacio podrán celebrar quiénes son, compartir

¡Los hombres no son unos cabrones! Entonces: ¿Qué significa ser hombre? César Bono responde esta pregunta en Defendiendo al cavernícola, el monólogo producido por Morris Gilbert y MejorTeatro ha permanecido en la cartelera mexicana por 22 años, los cuales festejó el pasado 25 de octubre en su nueva cueva el Nuevo Teatro Libanés. Te puede interesar: Festival Internacional de Teatro: DramaFest 2023. Para la sociedad, el hombre se ha representado en diversos medios de entretenimiento como un ser fuerte, poderoso, masculino, de pocas palabras y que no expresa sus emociones. Este planteamiento ha evolucionado a lo largo del tiempo y lo explorarás dentro de la cueva de César. El cavernícola retomará aspectos de la vida cotidiana para representar los cambios ideológicos y resaltar que los hombres y las mujeres no somos iguales; “los hombres negocian, las mujeres cooperan”, “las mujeres expresan con facilidad sus emociones” y “los hombres solo piensan en una cosa a la vez”. Cuando la obra subió el telón el 11 de octubre de 2001, César Bono no se imaginó el impacto que tendría el texto original de Rob Becker entre el público mexicano. Su facilidad de identificación con la realidad y el toque de humor, hace que deje de ser un instructivo sobre cómo tratar a tu pareja, a ser un diario de reflexión y comprensión sobre las emociones ajenas, que invita a abrir el diálogo con preguntas como: ¿te sientes de esta manera si actúo “así”? o “no sabía que esto pasaba por tu mente”. César Bono

A lo largo de las relaciones, utilizamos los objetos como una forma de conservar los recuerdos, pero ¿qué sucede cuando ese vínculo se termina?, ¿los conservamos o los tiramos? El Museo del Objeto del Objeto (MODO) recibió más de 700 piezas México, provenientes de 10 ciudades e inauguró, por segunda ocasión, la exposición Museo de las Relaciones Rotas con 90 artefactos expuestos. Rompimientos románticos, familiares y laborales; pérdidas a raíz del covid-19, separación de mascotas, son algunos de los temas que se plasman por medio de peluches, juguetes, medicamentos, vestimentas, anillos, aparatos tecnológicos, libros, cartas y dibujos que cuentan sus propias historias. La idea fue originaria en Croacia en el 2006 por los curadores Olinka Vištica y Dražen Grubisic. Ha recorrido 59 países y MODO ofreció su sede en la Ciudad de México para la exposición: “Para la selección los objetos a exponer, mantuvimos el criterio de que hubiera una diversidad de tópicos dentro del tema de la pérdida y hacer un balance longitud de las historias, entre las largas y las cortas. Entre Olinka, Dražen, el equipo y yo leímos y escogimos las que coincidimos”, explicó Paulina Newman, directora de MODO. El recorrido es una montaña rusa de emociones encontradas, en las podrás identificarte y empatizar con las distintas circunstancias: “El éxito de esta exposición radica en la universalidad del sentimiento de ruptura, cada persona se puede identificar con la situación y entender cómo lo manejan en cada

Modificar la visión del cuerpo humano ayuda a que las personas tengan un sentido de pertenencia dentro de una comunidad. Desde los años ochenta artistas como Nahúm B. Zenil y Julio Galán le obsequiaron a la sociedad, el cuestionamiento de la representación del ser humano en el arte a través de la historia y se apropiaron de la iconografía mexicana. En óleos invirtieron los roles de género y añadieron el transvetismo.   Imaginaciones Radicales es una exposición presentada por la Secretaría de Cultura y el Museo de Arte Moderno que alza la voz desde la piel, para hacer una denuncia ante la sociedad de romper con los cánones de belleza establecidos. La muestra reúne 200 piezas, entre arte, pintura, escultura y fotografías; divididas en tres núcleos que abarcan desde siglo XX hasta la época contemporánea y cada área distinguida por uno de los colores de la bandera LGBTIQ+.   Acontecimientos históricos que han marcado la representación de la comunidad en distintas áreas son mostradas durante el recorrido, como los casos de: El Baile de los 41, la serie de Netflix Heartstopper, fotografías de luchadoras de lucha libre como Katia Tirado, actores de teatro como Tito Vasconcelos quien fue activista de la diversidad sexual en México, activistas y el drag queen visto desde el performance a lo largo del tiempo.  “El cuerpo es territorio de deseo, celebración y resistencia”, las obras pertenecen al acervo del MAM, a colecciones de instituciones públicas y privadas de diversos artistas y c

En 1920 surgió en México el movimiento artístico llamado muralismo, se puso en marcha cuando José Vasconcelos (ex secretario de Educación Pública) juntó a un grupo de artistas mexicanos; Diego Rivera, Fernando Leal, Jean Charlot, Ramón Alva de la Canal, Fermín Revueltas, David Alfaro Siqueiros y José Clemente Orozco, para que intervinieran en los muros de El Colegio Jesuita de San Ildefonso. En la exposición El espíritu del 22 podrás admirar las obras de dichos pintores, además de ver el papel de la mujer en la creación de obras, como Aurora Reyes. El Antiguo Colegio San Ildefonso en colaboración con las Secretaría de Cultura de México, la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL) muestran 246 piezas, con 11 ejes temáticos. Los curadores Carmen Tostado y Eduardo Vázquez Martín explicaron que basaron su trabajo desde la realización del libro El Espíritu del 22 que incluye investigaciones de Sandra Zetina, Carla Zurián, Laura Emilia Pacheco, Alberto Híjar, Cristina Híjar, Tatiana Flores, entre otros, publicado el 10 de diciembre. Los tópicos a abordar en la exhibición se dividen en: Antecedentes, El Espíritu del 22, Mujeres, Artistas y Activistas, Muralismo y Resistencia, así como Fundadores del Movimiento Muralista. El Espíritu del 22 es una exposición que te invita a conocer un siglo de historia muralista y su importancia en México, para entender el movimiento revolucionario artístico. Estará abierto al público