Rodrigo Broschi

Este viernes 19 de diciembre, el Palacio de los Deportes se convertirá en una pista de baile gigante. The Best of I LOVE DANCE reunirá a varias de las figuras que marcaron los años 90 y los primeros 2000, con un cartel que incluye a Corona, Vengaboys, 2 Unlimited, Dr. Alban, Crystal Waters y Whigfield. Entre los regresos más esperados están Alexia y Masterboy, dos nombres clave del eurodance, con quienes pudimos platicar. No te vayas sin leer: Checa nuestra selección de portadas de discos hechas por artistas famosos, desde Jean-Michel Basquiat hasta Yayoi Kusama Para Alexia, volver a México es tan emocionante como retador. “Hoy no importa si no tengo 20, lo importante es la energía que llevo dentro”. La voz detrás de “Uh La La La” y “Goodbye” admite que el viaje no fue fácil: “Desde que soy madre, volar largas distancias me da miedo”. Aun así, el escenario pudo más. “Sé que hay expectativas y por eso esta presentación es especial. Necesito enfrentar mis miedos”. Han pasado más de tres décadas desde que “Uh La La La” fue número uno en nueve países al mismo tiempo. Alexia lo recuerda como un momento de mucha presión y trabajo, pero también como un regalo que la llevó por todo el mundo. Hoy su relación con la música es distinta, con más disfrute. “Antes analizaba todo. Ahora escucho por placer. Me dejo llevar”. Te podría interesar: La CDMX en portadas de discos Del otro lado está Masterboy, que regresa a México tras casi 30 años. Para Tommy Schleh y Enrico Zabler, este show e

Puede sonar exagerado, pero 2025 fue uno de esos años en los que la música no dio tregua. No hubo un solo disco que se lo comiera todo, sino varios que se pelearon el lugar, incluyendo regresos que esperamos por años y discos que llegaron con mal timing, pero que no se salieron de nuestra cabeza. Hubo perreo, techno sudoroso, órganos darks y hasta coros de monjas. Todo al mismo tiempo. No te vayas sin leer: Checa nuestra selección de portadas de discos hechas por artistas famosos, desde Jean-Michel Basquiat hasta Yayoi Kusama Por eso, tocó hacer lo que siempre hacemos. Nos sentamos a discutir (mucho). De Blood Orange volviendo después de seis años con el corazón en la mano, hasta Bad Bunny reafirmando su corona mirando directo a Puerto Rico, estos son los discos de 2025 que más nos acompañaron, nos movieron el piso y nos hicieron poner play en repetición. Te podría interesar: La CDMX en portadas de discos¡Disfruta! Encuentra más contenido como este en Google News

El icónico dúo australiano de electro-pop, Empire of the Sun, curó su primer festival: Chrysalis. El evento de tres días combinará música, arte y experiencias espirituales, en Los Cabos, del 14 al 16 de mayo de 2026. Las presentaciones musicales serán en el Jardín Escultórico Iskali y el hotel El Ganzo en San José del Cabo. Te contamos más. No te vayas sin leer: Checa nuestra selección de portadas de discos hechas por artistas famosos, desde Jean-Michel Basquiat hasta Yayoi Kusama Formado por Luke Steele y Nick Littlemore, Empire of the Sun se ha ganado un lugar especial en la escena del synth pop y la música dance desde su debut en 2008. Ahora, llevarán su estilo cósmico a Baja California Sur. Te podría interesar: La CDMX en portadas de discos Acá algunos artistas destacados de la primera edición de Chrysalis: The Flaming Lips Originarios de Oklahoma, Estados Unidos, The Flaming Lips son unos gigantes del rock psicodélico. Sus conciertos en vivo están llenos de confeti, burbujas y visuales. Su carrera abarca décadas y varios  premios Grammy. Recientemente tuvieron una gira de aniversario de su icónico disco Yoshimi Battles the Pink Robots (2002). Magdalena Bay Este dúo de Los Ángeles, formado por Mica Tenenbaum y Matthew Lewin, brilla por su synth-pop. Su segundo álbum de estudio, Imaginal Disk, fue uno de nuestros favoritos de 2024. Explora conceptos como la metamorfosis humana y la ciencia ficción. Actualmente se encuentran inmersos en su "Imaginal Mystery Tour", que

La aclamada dj y productora canadiense BLOND:ISH —Vivie-Ann Bakos— regresará a la CDMX para encabezar las Artsy Nights de ZONA MACO, el evento más esperado de la semana del arte en la capital. Será el próximo 7 de febrero de 2026. ¡Sigue leyendo! Te contamos más. No te vayas sin leer: Checa nuestra selección de portadas de discos hechas por artistas famosos, desde Jean-Michel Basquiat hasta Yayoi Kusama La fiesta "Abracadabra" aterriza en CDMX El concierto forma parte de su aclamada fiesta global "Abracadabra", un concepto exclusivo que ha hechizado pistas de baile icónicas desde Ibiza hasta Nueva York y Los Ángeles. Esta noche servirá como cierre de la Art Week de ZONA MACO, la feria de arte más importante de Latinoamérica, que se realizará del 4 al 8 de febrero del año entrante. ¿Quién es BLOND:ISH y por qué nos emociona u llegada a la capital? BLOND:ISH es reconocida por ser también productora, líder de sello discográfico y activista medioambiental. Comenzó su carrera en Montreal en 2007 promocionando sus propias fiestas, y tras mudarse a Londres, firmó con sellos independientes, como Kompakt. Recientemente, hizo historia al convertirse en la primera mujer dj residente de Pacha Ibiza con su proyecto "Abracadabra". Te podría interesar: La CDMX en portadas de discos En cuanto a su música, BLOND:ISH ha expandido recientemente la visión de su último álbum con el lanzamiento de un paquete de remixes para su destacado track "Never Walk Alone". ¡Más invitados especiales!

El próximo sábado 11 de abril, el Lienzo Charro Hermanos Ramírez de Querétaro recibirá la quinta edición del Festival City con The Hives a la cabeza. Te contamos más de este cartel que, hasta el momento, es el más ambicioso que han armado —antes no se incluían propuestas internacionales como headliners—. No te vayas sin leer: Checa nuestra selección de portadas de discos hechas por artistas famosos, desde Jean-Michel Basquiat hasta Yayoi Kusama La banda sueca de garage rock The Hives será el acto principal del festival boutique —boutique, porque hay un solo escenario—. La banda es principalmente reconocida por su energía en vivo y su vestuario en blanco y negro. Recientemente, la banda lanzó su primer disco en más de una década, titulado The Hives Forever Forever The Hives (2025) con tracks como “Enough Is Enough” y “Legalize Living”. Desde la Ciudad de México, Molotov prenderá el escenario con su mezcla de rock, rap y crítica social. Con una trayectoria de casi 30 años, la banda es un referente del rock mexicano y su participación es garantía. Te podría interesar: La CDMX en portadas de discos Mientras que, para los amantes del hard rock psicodélico, la banda australiana Wolfmother nos transportará a mediados de los años 2000. Liderados por Andrew Stockdale, la banda celebrará dos décadas de su aclamado álbum debut homónimo, mismo que reeditaron en un vinilo de lujo. Además de estas bandas, el festival contará con la presencia de Bomba Estéreo con su cumbia-electrónica,

Las “Almas Rotas” se juntarán en La Maraka el próximo 12 y 13 de diciembre, fecha en la que DLD continuará la promoción de Ocho (2023) por la capital mexicana. Además, claro, de éxitos como “Todo Cuenta”, “Por Siempre” y “Arsénico”. Te contamos más. No te vayas sin leer: Checa nuestra selección de portadas de discos hechas por artistas famosos, desde Jean-Michel Basquiat hasta Yayoi Kusama No será la primera vez que Paco Familiar, PJ y Erick toquen estas canciones, pero la banda promete que serán dos noches especiales, mucho más íntimas, y que incluirán las más sonadas de su nuevo disco como “El Accidente” y los clásicos de Ventura (2007) y Por Encima (2009). DLD presentará Ocho El más reciente material de DLD es uno de los más personales de su trayectoria pero al mismo tiempo, uno de los más universales. Por ejemplo, “De Mañana” se inspira en la pérdida de familiares cercanos durante la pandemia y “No Nos Toca” —el track que abre el disco— lanza un mensaje sobre la violencia de género. Te podría interesar: La CDMX en portadas de discos Musicalmente Ocho es un puente entre los comienzos del grupo —cuando aún reinaba MySpace— y su evolución luego de más de una década, ya que muchas de las canciones se escribieron hace años y se recuperaron del baúl de los recuerdos. También consulta: Platicamos con Julieta Heredia, la guitarrista, sobre la nueva música del combo argentino Fin del Mundo ¿Quieres boletos? Las entradas para el evento se consiguen directamente en la página de

¿Estamos muy cerca de la navidad! Eso significa que es momento de sacar las ollas más grandes de la cocina para preparar el ponche y salir a buscar todos los adornos para la casa, incluyendo las flores de nochebuena. En esta temporada hay vendedores hasta en los semáforos pero si quieres encontrar las más bonitas y coloridas, te damos tres opciones en CDMX.

30 años después de tocar en fiestas y bares pequeños, Panteón Rococó está por celebrar tres décadas de música con un show enorme en el Estadio GNP Seguros. Lo curioso es que, según ellos, lo que no ha cambiado a pesar del tiempo son las ganas de subirse al escenario. Recomendado: 5 canciones inspiradas en la CDMX “El corazón nunca se dosifica”, dice Paco Barajas, el del trombón. “No sé si seguimos con la misma rabia, pero sí con las mismas ganas, con la misma hambre que teníamos cuando empezamos”. Esa mezcla de baile y desobediencia sigue siendo parte del ADN rococó desde 1995. Cuando les preguntamos qué celebran hoy —si la música o la sobrevivencia— respondieron que las dos. Su historia va de mosh pits en Tepito a giras por Europa. Aunque, ellos no lo ven como “momentos clave”, por el contrario, lo describen más como fluir, adaptarse y agradecer que siguen aquí. Si su historia fuera una crónica del Metro estarían en… Bellas Artes Paco se rio cuando lanzamos la pregunta, pero respondió sin dudarlo: “Bellas Artes”. Una estación indomable, como la misma CDMX, monstruosa, hermosa y caótica. “No hay que tratar de domarla. Te mueres en eso”, dijo. Y justo en esta ciudad —la que los vio tocar en Tepito y foros de 60 mil personas— les da algo que no encuentran en ningún otro lugar… identidad, contradicción y el extraño privilegio de cantar sus canciones para tres generaciones en una sola noche. Te podría interesar: 10 portadas de discos hechas por artistas famosos Panteón ensay

El Estadio Alfredo Harp Helú será testigo de una nueva edición del festival Remind GNP el próximo 29 de noviembre. La idea principal es participar en una reunión classy, mientras escuchamos bandas gigantes de décadas pasadas; leyendas de la música disco, el funk y el pop. Recomendado: 5 canciones inspiradas en la CDMX Este año, el cartel lo encabeza Earth, Wind & Fire, una de las bandas más influyentes y exitosas de la historia gracias a su mezcla de funk, soul, disco y jazz con letras casi casi espirituales. Su trayectoria se remonta a la década de los 70 y aunque Maurice White, el fundador, falleció en 2016, la banda continúa su legado con miembros originales como Philip Bailey y Verdine White. Por su parte, los icónicos The Beach Boys traerán la onda californiana a la CDMX. Y aunque la banda ha evolucionado, el cofundador Mike Love y el veterano Bruce Johnston aún mantienen viva la esencia del grupo. Te podría interesar: 10 portadas de discos hechas por artistas famosos Mientras que, para mantener la pista de baile encendida, KC and The Sunshine Band, liderada por el carismático Harry Wayne Casey, pondrá el toque disco a la noche. Su sonido es una combinación de funk y r&b y, seguramente, en el Remind GNP escucharemos algunos de nuestros temas favoritos como "That 's the Way (I Like It)" y "Get Down Tonight". También veremos a Anita Ward —conocida por "Ring My Bell"—, The Queen Experience con un tributo a la banda británica, y otros talentos como Claudio Yarto dj se

Hace 20 años nadie hubiera aceptado públicamente que era fan de la música urbana, y hoy es el género que lidera las listas y se escucha en todos lados. Para bien o para mal, el reggaetón llegó para quedarse, por eso la octava edición del Coca-Cola Flow Fest reunirá a algunos de los mayores exponentes del dembow. Recomendado: 5 canciones inspiradas en la CDMX Se vienen dos días de perreo intenso en el Autódromo Hermanos Rodríguez. ¿Estás listo? Tú encárgate de llevar actitud y el outfit más atrevido y nosotros te organizamos todo el itinerario del festival.  Horarios Como en todos los festivales nunca faltan los artistas empalmados. El sábado 22 se cruzan las presentaciones de Wisin con Nicky Jam y Don Omar con Santa Fe Klan. Al otro día, Sech con Bad Gyal, Cris MJ con un artista sorpresa y el comienzo del set de Natanael Cano y parte del Young Miko con J Balvin. Tendrás que tomar una decisión. Aquí están los horarios completos:  Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de Coca-Cola Flow Fest (@cocacola_flow) Transporte hasta y de regreso del Autódromo Hermanos Rodríguez Si vas en coche, el estacionamiento general será por Puerta 15, el estacionamiento de Plus y CLUB por Puerta 7 y el Palacio de los Deportes tendrá todas sus entradas disponibles con estacionamiento. En transporte público las estaciones más cercanas de Metro son Velódromo, Ciudad Deportiva y Puebla de la Línea 9. Mientras que de Metrobús, UPIICSA de la Línea 2.

Trópico es un festival que se realiza desde el 2013. Nació con la intención de reunir amigos, descanso, música ecléctica y tres días de fiesta continua, además de apreciar los atardeceres y amaneceres de Acapulco. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de Trópico (@tropicomx) Recomendado: 10 portadas de discos hechas por artistas famosos El festival se realizará en Pierre Mundo Imperial los próximos días 5, 6 y 7 de diciembre. Y además de la playa, podrás disfrutar de cócteles, comida de la costa, albercas, discotecas y mucha fiesta.  Entre los artistas que participarán este año se encuentran: Todd Terje en dj set, Ben Ufo, Lewis Ofman, Salute, All Matter, Chitara, Disco 86, Eliangel, RY X, Dombrance, Felix Da Housecat, Joy (Anonymus), Kazy Lambist, Fcukers, Sofia Kourtesis, Camila Valero B2B dj Milka y Carmen & Luisa. ¿Cuánto cuestan los boletos para Trópico 2025 en Acapulco?  Los boletos pueden adquirirse a través de esta página web. El acceso para los tres días de festival tiene un costo de $4,500 más cargos de servicio y, en caso de asistir un solo día, su precio es de $3,000 más cargos. Te podría interesar: El icónico YuYu Club reabre sus puertas en la CDMX También hay paquetes que incluyen boleto, hospedaje y transporte ida y vuelta de la CDMX, así como traslados del hotel al festival 24/7. Checa qué incluyen aquí. Time Out tip: en caso de que decidas asistir en autobús, te sugerimos realizar la compra de tu boleto con antici

El Coca Cola Flow Fest 2025 ya está aquí. Este 22 y 23 de noviembre, el Autódromo Hermanos Rodríguez se convertirá en el epicentro del urbano latino con gigantes como Don Omar, Wisin, J Balvin y Young Miko. Si buscas vivirlo al máximo, aquí te contamos cómo se pondrá la experiencia Banamex Plus. No te vayas sin leer: 10 portadas de discos hechas por artistas famosos Así se disfruta la experiencia Banamex Plus En esta área, olvídate de las largas filas y los escenarios llenos. Desde que llegas puedes bailar y cantar sin complicaciones. ¿Llegas en auto? Con cuatro personas o más, cada quien con su boleto Banamex Plus, tendrás estacionamiento preferencial. ¿Y para entrar? La fast line está incluida, para que no pierdas tiempo en la entrada. Recomendado: 5 espacios dedicados al sonido escondidos en la Ciudad de México El Flow Fest no es solo música, también es ambiente. Por eso, aquí puedes aprovechar el área con vistas privilegiadas a los escenarios principales, zonas exclusivas para descansar, Wi-Fi para mantenerte conectado, baños premium y hasta un concierge que te ayudará con cualquier cosa que necesites. Además, tienes acceso a carritos de golf para moverte entre los escenarios Coca Cola y Sprite, y reservar tu energía para el perreo. Te podría interesar: El icónico YuYu Club reabre sus puertas en la CDMX También puedes recargar tu celular con las baterías disponibles y considera que si entre canción y canción te da hambre o sed, hay una selección de comida y coctelería esp

El cantautor y productor, mehro, regresa a la capital mexa para presentar su nuevo disco, weirdthrob (2025). El show se llevará a cabo el próximo lunes 8 de diciembre en el Auditorio BB y nosotros tenemos pases dobles para que lo disfrutes. ¡Sigue leyendo! Recomendado: 5 canciones inspiradas en la CDMX mehro es originario de Manhattan Beach, California, y debutó en 2020 durante la pandemia. Su sonido está influenciado por artistas como Frank Ocean y Phoebe Bridgers, y gracias a esa delicada mezcla es que ha logrado volverse viral en redes sociales en varias ocasiones. Tracks como “chance with you” y “perfume” son ejemplo de ello. El artista se presentó en el Lunario del Auditorio Nacional en 2024 y este año vuelve para dar un paso más grande en su relación con el público capitalino. Esto, como parte de su gira mundial que ya lo ha llevado por más 30 ciudades alrededor del mundo.  weirdthrob, el nuevo material de mehro, tiene nueve canciones que juegan con distorsiones y texturas rasposas. mehro lo explica desde un lugar muy personal, aceptando que siempre se ha sentido un poco impostor y que la inspiración viene de ver a personas que son “raras” y completamente ellas mismas. Te podría interesar: 10 portadas de discos hechas por artistas famosos “Lifesaver”, “Lady Parts and Mannequins”, “sepia tones”, “You’re So Pretty” y “Sewers” son algunas de las canciones que destacan de este nuevo álbum y que tenemos muchas ganas de escuchar en vivo. Además, claro, de sus otros himno

En una ciudad donde los restaurantes abren y cierran cada semana, hay proyectos que se sostienen por lo que realmente importa: su sabor. Giorella es uno de ellos. Desde hace ocho años, este restaurante en la Narvarte se ha mantenido gracias al cuidado de su cocina. Detrás está la chef Gabriela Águila, formada en alta cocina italiana en Torino. Recomendado: ¡Que viva el Pulque! un libro que celebra esta bebida prehispánica La historia comenzó con la idea de que cualquiera que cruzara la puerta se sintiera como en casa, pero una casa italiana donde siempre hay algo en el horno. Y funciona. La propuesta gira alrededor de la tradición, pero con identidad propia. Hay pastas, risottos cremositos, antipastos y pizzas horneadas con masa madre. Muchos de sus ingredientes vienen directo de Italia, pero buena parte del encanto está en el trabajo con productores locales. De su menú de temporada nos sorprendió primero el pulpo doradito con papitas al ajo y perejil, y unas verduras al horno caramelizadas con pesto de avellana. De lo mejor de la noche. La pizza de osobuco, con bechamel, demi-glace y queso, tiene un equilibrio justo de sabores. Nos gustó tanto que ni condimentos le pusimos. Aunque, indudablemente, el plato estrella es la Tagliata de New York al cacio e pepe. El término y el sabor de la carne son de los mejores que hemos probado. La acompañamos con una pasta con trufa y hongos frescos. Una combinación que nos voló la cabeza. Te podría interesar: Dónde comer sándwiches pastram

La banda finlandesa liderada por Lauri Ylönen, The Rasmus, regresará a México como parte de su gira "Weirdo Tour 2025". La icónica agrupación de rock alternativo se presentará en el Velódromo Olímpico el próximo sábado 13 de diciembre como parte de los fetejos por su 30 aniversario. Sigue leyendo, ¡tenemos boletos! Un repaso por la trayectoria de The Rasmus Formada en 1994 en Helsinki por un grupo de amigos de la secundaria, The Rasmus rápidamente capturó la atención con su fusión de rock gótico, pero melódico. Alcanzaron el éxito internacional con su quinto álbum, Dead Letters (2003), particularmente gracias al mega éxito del sencillo "In the Shadows". Seguro te la sabes. Recomendado: 10 portadas de discos hechas por artistas famosos Este próximo show en el Velódromo Olímpico se enmarca en la promoción de su undécimo álbum de estudio, Weirdo, lanzado el pasado 12 de septiembre. En varias declaraciones, Ylönen ha mencionado que este disco explora su visión del mundo y las experiencias que los han inspirado a lo largo de su carrera. Es una invitación a abrazar la individualidad y celebrar a los "raros" o inadaptados. Como dato curioso, este material contó con la participación de los productores Desmond Child y Marti Frederiksen, quienes han trabajado antes con leyendas como Aerosmith y Ozzy Osbourne. The Rasmus y su paso por México The Rasmus ofrecerá un total de tres conciertos en México durante el mes. Después de presentarse en Guadalajara y Monterrey, la banda llegará a

El dúo Kasablanca e Innellea llegarán este viernes 21 de noviembre al Auditorio BB con dos formas muy diferentes de entender la música electrónica. Si te gusta el progressive house y el new wave, sigue leyendo. ¡Tenemos boletos! Recomendado: 10 portadas de discos hechas por artistas famosos ¿Por qué no te puedes perder el concierto de Kasablanca & Innellea? Kasablanca es un dúo activo desde el 2020. Mezclan progressive house, techno y new wave con una estética inspirada en la ciencia ficción. Su track "Hold Me Close", lanzado por Anjunabeats, los catapultó a la fama. En 2024, lanzaron su álbum debut Higher Resolution (Side A) y están a solo días de estrenar el Side B. Además, a lo largo de su trayectoria han reversionado clásicos como "Breathe" de The Prodigy. Te podría interesar: El icónico YuYu Club reabre sus puertas en la CDMX Por su parte, el productor alemán Innellea es reconocido por sus lanzamientos en sellos importantísimos dentro del nicho, como Afterlife, Innervisions y Diynamic. Además, su visión artística no se limita a la música. Por ejemplo, su álbum debut de 2024, The Belonging, fue concebido como un proyecto más redondo que explora varias etapas del crecimiento y de la vida. ¿Quieres boletos para el concierto de Kasablanca & Innellea en el Auditorio BB? Para participar por un pase doble solo tienes que seguir estos pasos: Suscríbete al newsletter de Periodic, nuestro medio aliado, AQUÍ. Suscríbete al newsletter de Time Out México por ACÁ. Checa n

¡Monster Jam regresa a la CDMX del 3 al 5 de octubre! Durante este fin de semana, en el Palacio de los Deportes, camiones de más de cinco toneladas competirán en pruebas de habilidad y velocidad. Además, participarán atletas de talla internacional. Te contamos más. Recomendado: ¿Fan del terror? No te pierdas este recorrido por casas y edificios embrujados en CDMX. Será en bicicleta por la noche ¿Qué es Monster Jam? Monster Jam reúne a pilotos de clase mundial que manejan enormes camiones personalizados y compiten en distintas modalidades como: freestyle, carreras y maniobras técnicas. Como dato curioso, cada vehículo es único en nombre, diseño y estilo de conducción, y forma parte de una liga global en la que se organizan más de 350 eventos al año. Monster Jam 2025 llega al Palacio de los Deportes en la CDMX En esta edición participarán ocho pilotos. Entre ellos, Krysten Anderson (Grave Digger), una de las figuras más reconocidas de la competencia; Ashley Sanford (Megalodon), que continúa su segunda temporada; y Coty Saucier (Dragón), campeón desde 2015 con un estilo técnico. También estarán Manuel Solorio (Toro Loco), Colt Stephens (ThunderROARus), Loghan Ashline (Sparkle Smash), Abe Galvan (Monster Mutt) y Fernando Martínez (JCB Digatron). Cada uno aporta una forma distinta de competir, desde la precisión hasta la agresividad. Te podría interesar: El 18 de octubre el apocalipsis zombie llegará a la CDMX. Corre... si es que puedes El público de Monster Jam va desde familias

El próximo 2 de noviembre las calaveras, el Mictlán y la fiesta del Día de Muertos cubrirán muchos kilómetros sobre Reforma. Los carros alegóricos del Gran Desfile de Día de Muertos 2025 pasarán por esta avenida de la CDMX hasta la Plancha del Zócalo. Será un recorrido de más de cuatro horas con danza, carros alegóricos, catrinas monumentales y mucho más. Recordemos que este evento tiene su origen por la película Spectre, de James Bond, en la cual apareció un desfile alucivo a la festividad mexicana. Con el paso de los años, se convirtió en uno de los más esperados por residentes y ruristas, el año pasado reunió a un millón 300 mil asistentes.  Te podría interesar: Mega Procesión de Catrinas 2025: cuándo será en CDMX ¿Cómo será el Desfile de Día de Muertos 2025 en el Zócalo? Aunque aún se desconoce la temática del Desfile de Día de Muertos 2025 pero estamos seguros que será el evento más colorido de la temporada. Solo para que te des una idea, las ediciones anteriores se han compuesto por casi 10 actos con instalaciones interactivas, códigos QR, transmisiones en vivo, globos monumentales y espectáculos de drones. Además, nunca faltan las luces y la pirotecnia. En años anteriores el Desfile de Día de Muertos en la CDMX también ha tenido giros interesantes al incorporar tradiciones del antiguo México-Tenochtitlan y algunos distintivos de nuestro país como el maíz y el colibrí. ¡Eso no es todo! Este año, autoridades de la CDMX anunciaron que se realizarán instalaciones y ofrenda

Tigre, el nuevo restaurante en Masaryk, no es un lugar más de carnes. Es elegante, con personalidad italo-argentina y, sobre todo, mucha propuesta en sus platos. Me senté en la barra y desde ahí pude apreciar la cocina abierta y escuchar las comandas. La coordinación de los cocineros me dejó sorprendido. Como un episodio de El Oso en vivo pero con más fuego en la parrilla. Recomendado: 5 Libros gastronómicos para aprender sobre cocina mexicana La noche arrancó con dos carpaccios: el de betabel y el de salmón. El primero más fresco, el segundo con un toque de chimichurri que marca el lado argentino de la carta. Luego le siguió un provolone ahumado rematado con pimiento y pan campesino. Sencillo, pero con esa grasita reconfortante que abre el apetito. Después llegó la empanada de picaña picante, rellena con carne cortada a cuchillo. Los fuertes son otra historia. El asado de tira se cocina doce horas en una marinada de tamarindo y llega con tortillas para armar tacos. Y luego está el lomo tigre; cuatro medallones servidos a término medio. Tengo que confesar que nunca había probado la carne en ese punto y esperaba algo de resistencia y sabor fuerte, pero fue todo lo contrario. Suave, jugosa y, honestamente, de lo mejor que he probado en mucho tiempo. Te podría interesar: Restaurantes y cafés en Polanco En los postres hubo contraste. El pastel de zanahoria tibio cumplió, pero el Lotus cake fue el que me atrapó. Base de galleta, más galleta espolvoreada, dulce de leche y helado. H

La fiebre por el regreso de Oasis a la CDMX no se queda en el Estadio GNP Seguros. Además de sus dos conciertos y una fan store —nos reservamos los comentarios—, los Gallaghers tendrán su propio bar temático en la capital. Recomendado: Fundador de The Cure presentará su nuevo libro en México Se trata del Definitely Maybe Bar, un concepto nacido en Manchester en 2024 y que por primera vez saldrá de Inglaterra para instalarse en tierras mexicanas. El lugar elegido no podía ser otro: el Salón Covadonga, cantina de la Roma con más de 50 años de historia. La idea original nació de dos fanáticos británicos, Paul y Mark, quienes transformaron su devoción por la banda en un espacio que se convirtió rápidamente en punto de encuentro obligado en Manchester. ¿Qué habrá en el bar de Oasis en CDMX? - Decoración temática inspirada en la trayectoria de Oasis- Colección de objetos de fans sobre la banda- Bebidas especiales para la ocasión- Sesiones de micrófono abierto, por si alguien quiere cantar “Don’t Look Back in Anger” frente a desconocidos que seguro se unirán al coro ¿Por qué hacer el Definitely Maybe Bar en el Salón Covadonga? El Covadonga —o la Covadonga, como insisten algunos— es un clásico de la Roma. Mitad cantina, mitad refugio cultural, sobrevivió décadas como punto de encuentro entre parroquianos de dominó, intelectuales, periodistas y modelos. Y aunque ya no es tan relevante como hace unos años, sigue siendo un lugar con mucho carácter —y tortillas españolas riquísi

Esteman y Daniela Spalla se unirán en una noche de baile, nostalgia setentera y amorío. El colombiano y la argentina darán un concierto juntos el próximo 18 de septiembre en el Palacio de los Deportes. Su show más grande en solitario en la CDMX. ¡Tenemos boletos! Sigue leyendo y encuentra la dinámica más abajo. Esteman y Daniela Spalla presentan Amorío (2025) En 2021 cuando Esteman lanzó “Te Alejas Más De Mí” descubrimos la gran química que tiene con Spalla en el micrófono. Tanto, que la canción ahora es la más escuchada de ambos en streaming. De ese hito y de una profunda amistad fue que surgió la idea de Amorío (2025), su nuevo álbum colaborativo. Recomendado: MUTEK MX confirma fecha y cartel para Nocturne 2025 Antes del 28 de agosto, el estreno oficial del disco, ya habíamos escuchado los sencillos “Amantes”, “Aeropuerto”, “El Acuerdo” y “Duele”. Cuatro tracks que van del pop brillante al folk desgarrador. La prueba de que la dupla conecta y funciona de forma orgánica. ¿Cómo será su show en el Palacio de los Deportes? Harán promoción de su más reciente material pero, al mismo tiempo, celebrarán sus respectivas carreras solistas. Serán dos amigos arriba del escenario aplaudiendo los logros del otro y compartiendo uno de sus mayores éxitos: cantar frente a más de 20 mil mexicanos. Te podría interesar: El icónico YuYu Club reabrirá sus puertas en la CDMX Ese jueves podremos escuchar clásicos de ambos, incluyendo “Fuimos Amor”, “Mr.Trance”, “Reina Leona”, “Estábamos

El ícono del jazz contemporáneo, Kamasi Washington, llegará al Pepsi Center el próximo 10 septiembre como parte de su Fearless Movement Tour. Esta gira toma el nombre de su más reciente disco publicado en 2024, del cual se extraen canciones como “Dream State” con André 3000 y “Get Lit” con George Clinton y D Smoke. Te contamos más. Recomendado: MUTEK MX confirma fecha y cartel para Nocturne 2025 Kamasi Washington regresará a la Ciudad de México. ¿Por qué es un imperdible en la agenda de conciertos de septiembre? Kamasi Washington, uno de los referentes más importantes del jazz contemporáneo, ofrecerá un único show en México, a diferencia de cuando vino en 2022 y también se presentó en Guadalajara y Monterrey. Esta ocasión, su paso por la capital será más exclusivo. No te vayas sin leer: Consigue merch edición limitada de Oasis AQUÍ Washington es uno de los mayores visionarios dentro del género. Su música es una mezcla de jazz con hip hop, soul y funk. Se adorna con arreglos exuberantes y, lo más importante, un profundo acercamiento espiritual. Lo anterior se aprecia en materiales como Heaven and Earth (2018), The Choice (2018) y su más reciente trabajo en el que musicalizó Lazarus, una serie producida por Adult Swim —Family Guy, Futurama, Rick and Morty—. Te podría interesar: El icónico YuYu Club reabrirá sus puertas en la CDMX Más sobre la trayectoria de Kamasi Washington El músico sobresalió como saxofonista, compositor, director de orquesta y líder del colectivo

¿Te perdiste a French 79 en el Corona Capital del año pasado? El productor y multiinstrumentista regresará a nuestro país el próximo 6 de septiembre para presentarse en el Pabellón Oeste. Sigue leyendo, ¡tenemos pases dobles! ¿Quién es French 79? French 79 es el proyecto de música electrónica del originario de Marsella, Simon Henner, quien ya había trabajado anteriormente con Nasser, Husbands y Kid Francescoli. Debutó en 2014 y ganó popularidad con el lanzamiento de Olympic (2016), del cual se extraen temas como “Diamond Veins” y “Lovin’ Feeling”. Recomendado: Fundador de The Cure presentará su nuevo libro en México Luego de este éxito, Henner regresó en 2019 con Joshua, un material que rinde homenaje a los pioneros del género —Kraftwerk y Giorgio Moroder—, a los soundtracks de películas de ciencia ficción y a los sintetizadores análogos. Su música es una combinación de todas estas cosas. Tiene un componente retro y cinematográfico, pero también apuesta por mantenerse como un referente importante en la innovación. Una renovación del llamado “toque francés”. Te podría interesar: MUTEK MX confirma fecha y cartel para Nocturne 2025 Su más reciente placa, TEENAGERS (2023), también contribuyó a darle forma a su universo musical. Este lanzamiento está marcado por la influencia de artistas como Erik Satie, Jean-Michel Jarre, Air y Daft Punk. El francés ha tenido acercamientos previos con el público mexicano. En entrevista, nos contó que no olvida la energía de los capital

¡Comienza la cuenta regresiva! Falta menos de un mes para los shows de los hermanos Gallagher en el Estadio GNP Seguros. Y para que vayas bien uniformado al concierto con parka y bucket hat, te dejamos todos los detalles de la próxima fan store en CDMX —que fue todo un éxito en Europa—. Recomendado: Fundador de The Cure presentará su nuevo libro en México ¿Dónde y cuándo abre la fan store de Oasis en CDMX? La fan store de Oasis con merch exclusiva y piezas edición limitada abre en Plaza Carso del 25 de agosto al 13 de septiembre —o hasta agotar existencias—. Te recordamos que este lugar se encuentra en Lago Zurich 245, Ampliación Granada, en la alcaldía Miguel Hidalgo. Considera que la tienda está disponible de 10 am a 8 pm y que la estación de Metro más cercana es Río San Joaquín. Para asistir te recomendamos hacer un registro previo aquí. No es obligatorio, pero reservar tu lugar puede ahorrarte filas mortales. Merch exclusiva en la fan store de Oasis En esta tienda puedes encontrar todo el merchandising exclusivo de la gira Oasis Live '25, incluyendo playeras con logos y portadas de discos, sudaderas, chamarras, bucket hats, ropa para bebé, vinilos, cds, box sets, tazas, tote bags, pines, llaveros, vasos cerveceros, calcetines, mochilas, posters, impresiones digitales, mantas y artículos exclusivos de la colaboración con Adidas —el sueño de cualquier inglés en los noventas—. Te podría interesar: MUTEK MX confirma fecha y cartel para Nocturne 2025 Además, si l