Alex Mont

La cantante chilena que enamoró a todo México, Mon Laferte, lanzó en abril su disco La trenza, el cual posee un dueto con Enrique Bunbury y uno con Juanes. Su éxito la ha llevado a tocar por todos los rincones del continente americano. Después de cerrar su gira en Estados Unidos, Mon Laferte tocará tres noches seguidas en el Auditorio Nacional. A propósito de esto platicamos con ella sobre sus procesos creativos, su experiencia de tocar en el país del norte y la relación con sus fans. ¿Cómo te sientes después de tu gira por Estados Unidos? No sólo fue por Estados Unidos, también fue la primera vez que fuimos a Chile, Perú, Argentina y Colombia. Me siento súper feliz y agradecida. La respuesta del público superó con creces lo que me imaginé. Cerramos la gira tocando en Chicago y luego en Central Park en Nueva York, es como vivir una película. Vas a regresar a San Francisco, California, para tocar en el Outside Lands, ¿qué nos puedes comentar sobre esto?Va a estar súper bueno. Somos tres bandas latinas; Bomba Estéreo, de Colombia; Kali Uchis, de origen colombiano; y yo de Chile. También tocará Metallica, The Who y Gorillaz. Voy a poder ver sus shows.¿Estás más emocionada por ir a ver a las bandas?No. Pero nunca he podido salir a ver otros shows y ahora sí podré. Me encanta tocar en un festival tan importante y espero hacerlo bien. Estoy aprendiendo inglés a ver si me puedo comunicar, llevo sólo tres clases. También se acercan tus shows en la CDMX, ¿qué pueden esperar tus fans?S

El grupo argentino Los Auténticos Decadentes cumple 30 años de compartir con sus fans una mezcla de ska y cumbias que hacen bailar hasta al roquero más conservador de la Ciudad de México. Con 10 LPs en su discografía se clavaron en el corazón de los mexicanos y cada año, sin falta, nos visitan, ya sea en solitario o en festivales como el Vive Latino. Después de ir a países como Bolivia y Chile, la banda argentina vuelve a la CDMX con su gira Festejo interminable, el próximo 17 de noviembre en el Foro Sol, con la cual celebran sus tres décadas. Ya que este show cerrará el festejo platicamos con el percusionista Gastón Bernardou, quien nos contó algunos detalles de su presentación y los planes a futuro de la banda. Los Auténticos Decadentes quieren mucho a sus fans mexicanos y los visitan cada año, ¿qué escucharémos en este concierto?Preparamos una presentación especial para la CDMX. El festejo en Argentina fue un súper show, pero para el Foro Sol tendrémos un espectáculo diferente a los demás. El setlist recorrerá nuestra discografía, pero México tendrá cuatro o cinco canciones que le gustan a los fans mexicanos; un lado b y una introducción nueva. ¿Podemos saber qué canciones agregarán al setlist? No debería decírtelo, sería spoilear, pero te adelanto dos: “Lejos de ti” y “Distrito Federal”. El Foro Sol es un reto enorme, ¿qué se siente tocar en este recinto?Es increíble. Lo sentimos como un premio por tocar por más de 20 años en México. Comenzamos en lugares pequeños como el

Esta banda de rock nació en 2013, cuentan con dos álbumes de estudio: Viaje por lo eterno (2014) y Dualidad (2015) y actualmente presentan El principio del final, un disco en vivo que grabaron en diciembre de 2016 en el Auditorio Blackberry.  A propósito de esto, charlamos con Pablo Cantú, baterista de la banda, sobre su nuevo LP y su presentación en RockFestMX el próximo 30 de septiembre en el Centro Dinámico Pegaso. ¿Por qué decidieron que Al principio del final fuera un disco en vivo?Grabar en vivo cuenta otro lado de la expresión de la banda, además de que nuestros fans cantan mucho y queríamos capturar esa parte de ellos coreando las canciones, hacer algo más emotivo. Decidimos agregar algo de ópera rock a la versión en vivo, que consiste en unir todas las canciones, sin recesos entre una y otra. ¿Las canciones en vivo tienen arreglos diferentes?¡Claro! El disco empieza y termina con la misma canción, es un homenaje a Sgt. Peppers de The Beatles que maneja el mismo formato. También con eso hacemos alusión al título del disco El principio del final, que le da un sentido cíclico. ¿Qué sintieron al grabar en vivo?Ha sido el momento de más adrenalina de nuestras vidas, mezclada con placer y emoción. En vivo existe un margen de error y nosotros asumimos el reto de pasar a lo siguiente con entusiasmo cuando sucede algo mal. Fue una experiencia muy intensa que fue capturada en vivo. ¿Cuál fue el proceso para convertir las canciones en ópera rock?Se tuvo que hacer un estudio d

Pedropiedra presentó su cuarto disco Ocho, en el que mezcla la cumbia andina y el rock pop con letras sobre la melancolía del invierno y el querer ser otra persona. Como parte de su tour, el cantante chileno visita la CDMX junto a los venezolanos de Okills el próximo 14 de junio en SALA Corona. Platicamos con Pedro sobre su disco, sus bandas favoritas, su influencias y Ocho, su nuevo disco. ¿Qué cambios experimentó Pedropiedra desde su álbum homónimo hasta Ocho?Mi debut fue muy convencional y directo. Súper crudo, emocionalmente y sonoramente muy acústico. Poco a poco he mejorado en las letras, todavía hablan de lo mismo, pero desde un punto de vista más poético. Es como tratar de expresar con poesía los mismos sentimientos que al final son cosas simples y reales que nos pasan. ¿Cómo describirías el sonido de Ocho?Suena a rock latino de los ochenta tipo Charly García, Soda Stereo y Los Prisioneros. También hay algo de música latinoamericana en la instrumentación como charanga y flautas andinas. Lo siento más latino que los anteriores. “Rayito/Olita” tiene un ritmo cumbiero. Bandas como Café Tacvba y Mon Laferte han experimentado con este género ¿a qué crees que se deba esto?Es un género, de los ritmos latinos bailables, el más fácil de tocar y de bailar. Por eso es muy común que todos se echen una cumbiecita, pero también habla de un ritmo que nos pertenece. Todos la comprenden, la bailar y la sienten propia. En un principio, el disco tenía más canciones, ¿algún día conocerem

En las calles de la Condesa los perrhijos con correa son parte del paisaje cotidiano tanto como la arquitectura, la moda y el arte. Por ello y por amor a la fotografía, Aldo Gracia creó un proyecto que nombra a los perros que pasean en esta colonia mediante retratos fotográficos. Todo inicia con la pregunta: “¿Le puedo tomar una foto a tu perro?”, y de inmediato saca la cámara para lanzar una ráfaga de cinco a ocho disparos que capturan el mejor momento. En un inicio las fotos de Aldo no tenían un sello personal, ahora se pueden identificar por las tomas cerradas con el peludo, casi siempre, hacia la izquierda y tan sólo una parte de las piernas del dueño a cuadro.  Para añadirle un pie de foto original a sus imágenes, el también fotógrafo de arquitectura e interiorismo le pregunta al dueño del modelo: cuántos años tiene su perrhijo, qué raza es y qué es lo más raro que ha hecho últimamente. En su cuenta de Instagram @losperrosdelacondesa puedes ver aproximadamente 344 retratos de perros de casi todas las razas, desde xoloitzcuintles, pasando por viejo pastor inglés, hasta gran danés, así como cachorros adoptados sin raza pues según Aldo: “no todo tiene que ser súper cute para ser digno de fotografiar”.También te puede interesar Foto de tu mascota y Photoguau.

Bajo la idea de apoyar a bandas underground de blues, jazz, progresivo y psicodélico, surgió en 2013 el Fest Prog Jazz, el cual busca que el público de la Ciudad de México conozca estos géneros musicales.El cartel de este año está conformado por cinco propuestas que combinan sonidos y estilos poco explorados por la escena nacional. Una de las alineaciones que llenará de color, texturas y buena son los chicos de Baganush, quienes se dieron a conocer en el callejón de la Condesa, del Centro, como una banda independiente de jazz.  Este proyecto también contempla propuestas latinoamericanas. Como invitados de honor tendran a la banda colombiana de metal Darkempire, los cuales cuentan con 20 años de experiencia musical. También se presentará  la banda de rock progresivo Govea, que posee un sonido que te translada a principios de los setenta, los cuales se han visitado países como Francia, Italia y Suecia.Además contarán con la participación de Nexus, quienes en 2013 obtuvieron el premio Kalani (reconocimiento a lo mejor del metal mexicano). Finalmente, se presentará la Gallina Negra, cuyo ritmo minimalista se apoya del jazz, el rock y se embellece con sonidos tradicionales mexicanos.Fest Prog Jazz Teatro Fausto Vega Alfonso Toro s/n, Escuadrón 201. Metro Escuadrón 201. Sáb 27 de agosto 2-9pm. Gratis. 

Quién no quisiera que su mascota burlara a la muerte y nunca tuviera que decir adiós a este mundo. Aunque (tristemente) esto no es posible, existe una manera de inmortalizar a tu amigo peludo y tenerlo presente por siempre, la fotografía.Photo Guau es un servicio de video y foto profesional cuyo lema es “Que vivan para siempre”. La consigna es capturarar, como un buen retrato, la personalidad extrovertida, nerviosa o tímida de tu cachorro ya sea en sets temáticos, en locaciones específicas como un parque o desde la comodidad de tu casa.Los paquetes pueden incluir un álbum digital, imágenes impresas, y hasta un video documental. Durante la sesión le dan un regalo a tu peludo y premios para captar su atención.A pesar de que sólo se han hecho sesiones con perros,también pueden hacer proyectos con otros tipos de mascotas.  Photo Guau hola@photoguau.mx. $2,000-$3,000. 

Los xoloitzcuintles son una de las dos razas de perros cien por ciento nacionales que habitan en nuestro país desde la época prehispánica y están ligados a la cosmovisión de algunas culturas como la mexica, quienes creían que estos perros eran los que guiaban el alma de los muertos hacia el destino eterno. A principios del siglo XX algunas personas de la alta sociedad como Frida Kalho y Diego Rivera revalorizaron a esta raza por su importancia dentro de las culturas antiguas.Xoloitzcuintles de Xochimilco es un grupo de aproximadamente 40 miembros caninos que, junto con sus dueños, se reúnen en diferentes puntos de la ciudad para realizar convivencias entre amos de esta raza y así compartir consejos y experiencias, pero sobre todo divertirse con sus no tan peludos amigos. Las actividades que realizan van desde clases de adiestramiento hasta papiroflexia de figuras de Xoloitzcuintles.De acuerdo con la Federación Canófila Mexicana, esta raza tiene dos variedades: la variedad sin pelo que se caracteriza por tener piel suave, tersa y una dentadura incompleta y la variedad con pelo que está cubierta con pelaje muy corto y cuenta con una dentadura completa (42 dientes).Si tú también tienes un xoloitzcuintle únete a este grupo, y si aún no lo tienes pero eres amante de la raza ¡anímate! Todos son bienvenidos.Xoloitzcuintles de Xochimilco Facebook: xoloitzcuintlesdexochimilco

Rock en tu idioma es un proyecto encabezado por Sabo Romo —bajista y fundador de Caifanes—, en el que se recuerdan temas emblemáticos como “Mátenme porque me muero” de su propia banda, “Hombre lobo en París” de La Unión o “Cuando pase el temblor” de Soda Stereo, temas clave en la consolidación del rock en español en los ochenta.Después de haberse presentado con éxito en el Festival Vive Latino 2018, los clásicos del rock en español que han marcado a toda una generación, sonarán en la Arena Ciudad de México el próximo 23 de julio. Los asistentes disfrutarán de canciones como “El Esqueleto” de Víctimas del Dr. Cerebro y “Carretera” de Cecilia Toussaint.Algunos de los temas de estas bandas los hemos cantado numerosas ocasiones en algún bar de la calle de Regina, en unos XV años o en una borrachera con los cuates. Pero nunca acompañados por la Camerata Metropolitana y el Coro Euterpe, quienes le darán el toque sinfónico a este concierto. Recomendado: Conciertos en julio 2022 en la CDMX.

Comedia, cabaret y performance es lo que ofrece este bar para la comunidad LGBTTTI, el cual se encuentra escondido en un rincón de la Zona Rosa. Su propuesta brinda una alternativa al divertimento sencillo –música pop y bebidas económicas- que prolifera en las inmediaciones.Un portón blanco en la calle de Amberes da inicio a un pasillo largo que tan sólo deja ver unas cuantas luces que no incitan a entrar, sin embargo; ya dentro de esta casona porfiriana, se encuentra Youkali Cabaret, un bar de la familia de Cabaretito.A diferencia de sus hermanos Cabaretito Fusión y Cabaretito Neón, aquí el ambiente es tranquilo y sin música estruendosa, en su lugar se percibe un ambiente íntimo con un color rojo predominante en las paredes, como todo buen cabaret inspirado en el siglo pasado. Las mesas altas y bajas con sillones están acomodadas estratégicamente para que nadie pierda detalle de lo que sucede en el escenario, que por cierto cuenta con buena iluminación.Hay dos barras de bebidas, aunque no son buen lugar para estar, ni en el área de fumadores pues no podras disfrutar del show.La mayoría de las puestas en escena son de corta duración (no más de una hora) y rescatan la picardía mexicana al mezclar comedia con música y por supuesto, acudir de vez en cuando al albur. Cada día hay una o dos propuestas diferente. La interacción de los actores con el público es indispensable para que más de una ocasión brote una risa nerviosa o una sincera carcajada de los asistentes.Para ingerir al

Comedy, cabaret and shows is what this Zona Rosa (Red Light District) bar offers the LGBT community. It’s a spot that’s more interactive than most other places in the area that can be summed up as bundles of pop music and cheap drinks. There’s a white gate on Amberes street and, although it’s a little hard to find since there aren’t many lights illuminating the place, it’s worth the hunt. The place is in an old Porfirian-era mansion that houses Youkali Cabaret of the Cabaretito group.   Unlike affiliates, Cabarétito Fusión and Cabarétito Neón, Youkali is chill and devoid of loud music. Instead, there’s an intimate vibe in this all-red (like any cabaret worth its salt) venue. The high and low tables with armchairs are strategically arranged so that no one misses a beat of what happens onstage, which incidentally also has good lighting. There are also two bars and a smoking area but, none of them have good views of the stage. Most of the shows are short (less than 30 minutes) and mix comedy, Mexican mischief, music, and double-entendres, of course. There are one or two daily shows with varying themes. But, the real star of the show is the crowd’s interaction with the performers. On more than one occasion there was a range of nervous laughter to outright hilarity. If you want to consume alcohol, you’re going to have to order food. It’s a rule that we didn’t particularly like, but it’s a rule nonetheless. We liked the spicy wings and felt they were a great complement to the drink

Patineta, bicicleta, scooter, patines, skates, rollers y bmx. Si te identificaste con más de un par de las palabras anteriores seguramente te laten los deportes extremos. Practica tus mejores trucos y conviértete en el nuevo Tonny Hawk en este tercer skate park en su tipo en la CDMX.Este parque en Aragón es un oasis para practicar actividades extremas sobre una tabla, patines, scooter o bicicleta, pues cuenta con alrededor de 7 mil metros cuadrados, en los que encontrarás tubos de diferentes tamaños, bowls, escalones, quarters, botadores, manual-pads y una plancha de cemento para patinar.No te preocupes si aún eres principiante, pues a este parque asisten desde novatos hasta verdaderos expertos del skateboarding. El ambiente se percibe tranquilo, por si las dudas no lleves cosas de valor.Un plus del lugar es que se encuentra a un costado del lago del Bosque de Aragón así que, si te cansas puedes recostarte debajo de un árbol y disfrutar de la naturaleza.Puedes introducir cualquier tipo de bebida hidratante, y si te quedas con calor nunca faltará el señor de las paletas de hielo o los puestos que están dentro del bosque. También checa nuestra Guía de skateboarding en la CDMX.