Àlex Montoya

¿Os cuesta decidiros a la hora de ir al cine? Porque os lo queremos poner más fácil, aquí tenéis el mejor cine que llega a las salas de Barcelona y Cataluña este mes. 'Blockbusters', cine de autor, comedias alocadas, musicales y mucho más, para ver sólo en pantalla grande y con un gran cuenco de palomitas. ¡Hay para todos los gustos! ¿Cuál es el día del espectador? Si queréis ahorraros un dinerito, id al cine el día del espectador (siempre que no sea festivo o víspera de festivo), que es el miércoles en los cines del Grup Balañà y los Cinesa; los miércoles y lunes en los cines Renoir; los martes en los cines Girona, y domingos y lunes en los Verdi (aplicable a solo en la última sesión). NO TE LO PIERDAS: 🍿 Las 50 mejores películas de la historia

¿Qué películas hay ahora en la cartelera? Si quieres saber qué ver cada mes en los cines de Madrid, estás en el sitio adecuado. Y si os cuesta decidiros a la hora de elegir una película, os lo queremos poner más fácil. Aquí tenéis lo mejor que llega este mes a las salas madrileñas, si además está entre los cines más bonitos, mejor. Unos cuantos buenos motivos para ir a ver películas en pantalla grande y con todas las comodidades. RECOMENDADO: 50 películas que hay que ver al menos una vez en la vida.

Us costa decidir-vos a l'hora d'anar al cinema? Perquè us ho volem posar més fàcil, aquí teniu el millor cine que arriba a les sales de Barcelona i Catalunya aquest mes. 'Blockbusters', cinema d'autor, comèdies esbojarrades, musicals i molt més, per veure només en pantalla gran i amb un gran bol de crispetes. N'hi ha per a tots els gustos! Quin és el dia de l'espectador? Si voleu estalviar-vos uns calerons, aneu als cinemes el dia de l'espectador (sempre que no sigui festiu o vigília de festiu), que és el dimecres als cinemes del Grup Balañà i als Cinesa; els dimecres i dilluns als cinemes Renoir; dimarts als cinemes Girona, i diumenges i dilluns als Verdi (aplicable a només a l'última sessió).     NO T'HO PERDIS: 🍿 Les 50 millors pel·lícules de la història del cine

Si ya es difícil estar al día de todo lo que se puede hacer en Barcelona, imaginad estar al día de todo el cine que se puede ver en nuestra cartelera. Por eso en esta lista encontraréis nuestras cinco películas favoritas, algunas que están a punto de estrenarse y también aquellas imperdibles que no podéis dejar escapar antes de que desaparezcan de los cines (y no olvidéis consultar la lista de los estrenos del mes). NO TE LO PIERDAS: Las 51 mejores películas para ver en familia  

Si ja és difícil estar al dia de tot el que es pot fer a Barcelona, imagineu estar al dia de tot el cinema que es pot veure a la nostra cartellera! Per això en aquesta llista trobareu les nostres cinc pel·lícules favorites, algunes que s'estan a punt d'estrenar i també aquelles imperdibles que no podeu deixar escapar abans que desapareguin dels cinemes (i no us oblideu de consultar la llista de les estrenes del mes). NO T'HO PERDIS: Les 51 millors pel·lícules per veure en família

Algo cambió en su vida con 'Antidisturbios'. La serie de Rodrigo Sorogoyen la puso bajo todos los focos, le regaló los oídos con elogios merecidísimos y llenó sus estanterías de premios. Desde entonces, el talento de Vicky Luengo ha encontrado vehículos en cine (la estupenda 'Suro'), teatro (el fenómeno 'Prima Facie') y, ahora, televisión: el inmediato estreno de 'Reina Roja' (29 de febrero) promete convertir la adaptación seriada de las novelas de Juan Gómez-Jurado en un éxito para la plataforma Prime Video. El momentazo profesional de la actriz no es casualidad, más bien fruto de casi 20 años de carrera –empezó de adolescente– y de un compromiso firme con la profesión y consigo misma. Que las novelas de 'Reina Roja' sumen tres millones de lectores parece asegurar un éxito para la serie. ¿O tiene algo de caramelo envenenado? No lo sé, cuando haces algo que tanta gente espera, quizás no cumples con todas sus expectativas. También es verdad que mi posición como actriz es distinta a la del 'showrunner', el director o los productores. Yo he intentado olvidarme de esas expectativas, o era imposible hacerlo bien. No puedes gustarle a todo el mundo, así que tienes que hacerte tuyo al personaje y poner todo el amor y la humildad posibles. No sé si funcionará o no, es que ya me he llevado tantos chascos... que soy muy cauta. Pero creo que hemos hecho un buen trabajo y que la serie respeta el alma del libro. ¿Has conseguido evitar la presión que supone todo el fandom?Al principio me p

Reunid a la familia y coged un buen bol de palomitas: ¡las mejores películas familiares os están esperando! Hemos cogido un poco de todo: clásicos, de dibujos animados, películas de princesas Disney, niños de los 90... ¡y todo lo que os podáis imaginar!. ¿Lo que queréis es reíros? Poneos 'Los Goonies'. ¿Lo que os apetece es ver a Fido? Poneos 'Mi perro Skip'. Os garantizamos que tenemos películas para todos los gustos. RECOMENDADO: Juegos de mesa para toda la familia. 

Ja ningú manté que el nostre és un cinema de cama fluixa i acomplexat, però, per si algú té encara algun dubte, a Time Out Barcelona estem disposats a demostrar que hi ha hagut bones pel·lis catalanes des de molt abans que Carla Simón guanyés l'Os d'Or a Berlín i que els somnis d'un robot arribessin als Oscar, abans que l'Albert Serra conquerís la crítica francesa i que l'Agustí Villaronga s'endugués nou premis Goya amb 'Pa negre', abans que se celebrés la primera gala dels Gaudí i, fins i tot, des d'abans que en J.A. Bayona es matriculés a l'Escac. Cal recordar aquells pioners que, fa més d'un segle, van fer de Barcelona el centre de producció d'aquella nova joguina inventada pels Lumière: Fructuós Gelabert ('Baralla en un cafè', considerada la primera ficció del cinema espanyol i català) i Segundo de Chomón ('L'hereu de ca'n Pruna') eren els noms capdavanters, sense oblidar-nos dels germans Ramón i Ricardo de Baños (autors de 'Don Juan Tenorio' i, també, fundadors de Royal Films, la productora que assortia de pornografia el rei Alfonso XIII) i de Domènec Pruna, que va filmar 'El Cafè de la Marina', considerada la primera pel·lícula en la nostra llengua. Des de llavors, el cinema català ha superat les prohibicions i boicots del franquisme, ha viscut brots verds industrials (amb les incomptables produccions d'Ignacio F. Iquino i els westerns a Esplugues City dels germans Balcázar) i ha gaudit de moviments tan renovadors com els de l'avantguardista Escola de Barcelona o el del

Ya nadie mantiene que el catalán es un cine acomplejado, pero, por si alguien tiene todavía alguna duda, en Time Out Barcelona estamos dispuestos a demostrar que ha habido buenas pelis catalanas desde mucho antes de que Carla Simón ganara el Oso de Oro en Berlín y que los sueños de un robot llegaran a los Oscar, antes de que Albert Serra conquistara la crítica francesa y que Agustí Villaronga se llevara nueve premios Goya con 'Pa negre', antes de que se celebrara la primera gala de los Gaudí e, incluso, desde antes de que J.A. Bayona se matriculara en el ESCAC. Hay que recordar a aquellos pioneros que, hace más de un siglo, hicieron de Barcelona el centro de producción de ese nuevo juguete inventado por los Lumière: Fructuós Gelabert ('Pelea en un café', considerada la primera ficción del cine español y catalán) y Segundo de Chomón ('El heredero de ca'n Pruna') eran los nombres líderes, sin olvidarnos de los hermanos Ramón y Ricardo de Baños (autores de 'Don Juan Tenorio' y, también, fundadores de Royal Films, la productora que surtía de pornografía al rey Alfonso XIII) y de Domènec Pruna, que filmó 'El Cafè de la Marina', considerada la primera película en catalán.Desde entonces, el cine catalán ha superado las prohibiciones y boicots del franquismo, ha vivido brotes verdes industriales (con las incontables producciones de Ignacio F. Iquino y los westerns en Esplugues City de los hermanos Balcázar) y ha gozado de movimientos tan renovadores como los de la vanguardista Escuel

Ya nadie mantiene que el catalán es un cine acomplejado, pero, por si alguien tiene todavía alguna duda, en Time Out Barcelona estamos dispuestos a demostrar que ha habido buenas pelis catalanas desde mucho antes de que Carla Simón ganara el Oso de Oro en Berlín y que los sueños de un robot llegaran a los Oscar, antes de que Albert Serra conquistara la crítica francesa y que Agustí Villaronga se llevara nueve premios Goya con 'Pa negre', antes de que se celebrara la primera gala de los Gaudí e, incluso, desde antes de que J.A. Bayona se matriculara en el ESCAC. Hay que recordar a aquellos pioneros que, hace más de un siglo, hicieron de Barcelona el centro de producción de ese nuevo juguete inventado por los Lumière: Fructuós Gelabert ('Pelea en un café', considerada la primera ficción del cine español y catalán) y Segundo de Chomón ('El heredero de ca'n Pruna') eran los nombres líderes, sin olvidarnos de los hermanos Ramón y Ricardo de Baños (autores de 'Don Juan Tenorio' y, también, fundadores de Royal Films, la productora que surtía de pornografía al rey Alfonso XIII) y de Domènec Pruna, que filmó 'El Cafè de la Marina', considerada la primera película en catalán.Desde entonces, el cine catalán ha superado las prohibiciones y boicots del franquismo, ha vivido brotes verdes industriales (con las incontables producciones de Ignacio F. Iquino y los westerns en Esplugues City de los hermanos Balcázar) y ha gozado de movimientos tan renovadores como los de la vanguardista Escuel

Enero es un mes mágico y, en esta ocasión, parece que un poco más. Tenemos todos nuestros deseos y esperanzas puestos en 2024, con muchas cosas interesantes que van a pasar en Barcelona durante los siguientes meses.  De momento, en este primer mes del nuevo año podremos disfrutar de obras de teatro y danza, conciertos de pop y de música clásica, exposiciones, mercados... Un montón de propuestas culturales para hacer en Barcelona durante estos días de frío. ¿Con poco dinero después de las fiestas? ¡No pasa nada: todos estos planes son gratis!

El gener és un mes màgic i en aquesta ocasió, sembla que una mica més. Tenim tots els nostres desitjos i esperances posades en el 2024: aquest any passaran una pila de coses interessants a Barcelona. De moment, en aquest primer mes del nou any tenim obres de teatre i dansa, concerts de pop, música clàssica, mercats i exposicions, si res altera els plans. Un munt de propostes culturals per fer a Barcelona durant aquests dies de fred. Sense diners després de les festes? No pateixis: tots aquests plans a Barcelona són gratis

Cap dubte: per molt que passi el temps i per molt que hagués desaparegut de l'escena durant uns anys, Meg Ryan continua sent molt més que una actriu. Sovint diuen d'ella que és una icona de la comèdia romàntica, però podríem afirmar que, quan algú protagonitza una escena tan reconeixible com la de l'orgasme de 'Quan en Harry va trobar la Sally', la condició de llegenda transcendeix gèneres. Ara visita Barcelona amb motiu de l'estrena, en el marc del BCN Film Fest, de la primera pel·lícula que protagonitza en vuit anys. A 'Lo que sucede después', que Ryan també ha dirigit i escrit, i on forma parella amb David Duchovny (l'etern agent Mulder d''Expediente X'), se'ns explica la història del retrobament d'una parella que va trencar 25 anys enrere i que no s'ha tornat a veure des de llavors. Atrapats per una tempesta en un aeroport, esperant que els vols cancel·lats tornin a enlairar-se, els dos protagonistes aprofitaran per posar sobre la taula uns quants retrets, fer memòria i mirar de tancar velles ferides. És veritat que la pel·lícula fa servir les eines d'aquella mateixa comèdia romàntica que l'actriu va ajudar a convertir en un dels gèneres favorits de mig planeta, però també vol subvertir missatges i finals feliços. De fet, a 'Lo que sucede después' hi ha comèdia i hi ha elements romàntics, però podríem afirmar que realment no és una 'rom-com' tal com ens la podríem imaginar.   Ten Acre FilmsLo que sucede después (What happens later) En un moment de 'Lo que sucede despué

Sin duda: por mucho que pase el tiempo y por mucho que hubiera desaparecido de la escena durante unos años, Meg Ryan sigue siendo mucho más que una actriz. A menudo dicen de ella que es un icono de la comedia romántica, pero podríamos afirmar que, cuando alguien protagoniza una escena tan reconocible como la del orgasmo de 'Cuando Harry encontró a Sally', la condición de leyenda trasciende géneros. Ahora visita Barcelona con motivo del estreno, en el marco del BCN Film Fest, de la primera película que protagoniza en ocho años. En 'Lo que sucede después', que Ryan también ha dirigido y escrito, y donde forma pareja con David Duchovny (el eterno agente Mulder de 'Expediente X'), se nos cuenta la historia del reencuentro de una pareja que rompió 25 años atrás y que no ha vuelto a verse desde entonces. Atrapados por una tormenta en un aeropuerto, esperando que los vuelos cancelados vuelvan a despegar, los dos protagonistas aprovecharán para poner sobre la mesa varios reproches, hacer memoria y tratar de cerrar viejas heridas. Es verdad que la película utiliza las herramientas de esa misma comedia romántica que la actriz ayudó a convertir en uno de los géneros favoritos de medio planeta, pero también quiere subvertir mensajes y finales felices. De hecho, en 'Lo que sucede después' hay comedia y hay elementos románticos, pero podríamos afirmar que realmente no es una 'rom-com' tal y como nos la podríamos imaginar. Ten Acre FilmsLo que sucede después (What happens later) En un mom

Poco se ha escrito sobre Emma de Barcelona, abadesa de San Juan de Ter que, con 17 años, repobló territorios casi abandonados en tiempos de conflictos fronterizos entre cristianos y sarracenos, a finales del siglo IX. Mucha más literatura hay de su padre, Guifré el Pilós. Cosas de quienes escriben y firman la Historia, habitualmente hombres y dispuestos a eliminar de la memoria a cualquier mujer relevante. La abadesa del título se rebela a todas las presiones posibles para cumplir la palabra dada y ser fiel a las lecciones de Cristo, rompiendo con las normas estructurales de los poderes civiles, militares y eclesiásticos. Todos ellos masculinos, obviamente. Daniela Brown interpreta a la empoderada protagonista de un relato donde chocan los dogmas de fe y la vida más libertaria, donde el amor se combate a azotes, donde se señala al morisco y se le culpa de todos los males, donde la sangre no comporta lealtad. El veterano Antonio Chavarrías ('Las vidas de Celia') ha dado a Daniela Brown su primer papel protagonista, y la actriz ofrece credenciales para no dejar de interpretarlas, con un poderoso trabajo que s ratos, se convierte en una partida de tenis con su hermano en la ficción, Carlos Cuevas. El actor vive un momento dulce, ahora mismo girando por Catalunya con la obra 'Jauría'. Compartimos un buen rato con ambos intérpretes, para hablar de 'La abadesa', de compromisos y reivindicaciones, de culebrones y de teatro. Quizás no tanto en el fondo, pero en la forma 'La abadesa'

Poc s'ha escrit sobre Emma de Barcelona, abadessa de Sant Joan de Ter que, amb 17 anys, va repoblar territoris quasi abandonats en temps de conflictes fronterers entre cristians i sarraïns, a finals del segle IX. Molta més literatura hi ha de son pare, Guifré el Pilós. Coses dels que escriuen i signen la Història, habitualment homes i disposats a eliminar de la memòria qualsevol dona rellevant. L'abadessa del títol es rebel·la a totes les pressions possibles per complir la paraula donada i ser fidel a les lliçons de Crist, trencant amb les normes estructurals dels poders civils, militars i eclesiàstics. Tots ells masculins, òbviament. Daniela Brown interpreta l'empoderada protagonista d'un relat on xoquen els dogmes de fe i la vida més llibertària, on l'amor es combat a cops de flagell, on s'assenyala el morisc i se'l culpa de tots els mals, on la sang no comporta lleialtat. El veterà Antonio Chavarrías ('Las vidas de Celia') ha donat a la Daniela Brown el seu primer paper protagonista, i l'actriu ofereix credencials per no deixar d'interpretar-ne, amb una poderosa feina que per estones, es converteix en una partida de tenis amb el seu germà a la ficció, Carlos Cuevas. L'actor viu un moment dolç, ara mateix girant per Catalunya amb l'obra 'Jauría'. Compartim una bona estona amb tots dos intèrprets, per parlar de 'La abadesa', de compromisos i reivindicacions, de culebrots i de teatre. Potser no tant en el fons, però en la forma 'La abadesa' és una pel·lícula a contracorrent.

Han pasado 13 años desde que Juan Carlos Fresnadillo (Santa Cruz de Tenerife, 1967) presentó su anterior largometraje, 'Intruders'. Era el tercero de una carrera que jamás ha transcurrido por los cauces habituales: cuando su cortometraje 'Esposados' (1996) fue nominado al Oscar, era toda una rareza que el cine español llegara a la gran fiesta de Hollywood fuera de la categoría de Película de Habla No Inglesa. Él lo consiguió, y enseguida empezó a escuchar cantos de sirena con ofertas más allá de nuestras fronteras. Tardó cinco años en presentar su primer largo, 'Intacto' (2001). Después se apuntó al cine de zombis con '28 semanas después' (2007), secuela de 28 días después que era tan buena como el original de Danny Boyle y Alex Garland. Y, en 2011 presentó 'Intruders'. Fresnadillo se instaló en Los Ángeles, trabajó en algunas series ('Falling water', 'Salvation') y se mezcló en algunos proyectos que no fructificaron, como un remake de 'Los inmortales' o una nueva versión de 'Cementerio de animales', de Stephen King. Millie fue muy valiente porque aceptó el reto de tener la cámara muy pegada “Es curioso porque la gente piensa que yo estaba desaparecido, pero en realidad he estado trabajando como un loco. Me fui a vivir a Estados Unidos y me metí en la aventura de hacer televisión mientras preparaba otros proyectos que, por una razón u otra, finalmente acabaron por no salir. Hasta que hace cinco años apareció la oportunidad de rodar 'Damsel'. Y está siendo muy emocionante emp

Han passat 13 anys des que Juan Carlos Fresnadillo (Santa Cruz de Tenerife, 1967) va presentar el seu anterior llargmetratge, 'Intruders'. Era el tercer d'una carrera que no ha transcorregut mai per les vies habituals: quan el seu curtmetratge 'Esposados' (1996) va ser nominat a l'Oscar, era tota una raresa que el cinema espanyol arribés a la gran festa de Hollywood fora de la categoria de Pel·lícula de parla no anglesa. Ell ho va aconseguir, i de seguida va començar a sentir cants de sirena amb ofertes més enllà de les nostres fronteres. Va trigar cinc anys a presentar el seu primer llarg, 'Intacto' (2001). Després es va apuntar al cinema de zombis amb '28 semanas después' (2007), seqüela de '28 días después' que era tan bona com l'original de Danny Boyle i Alex Garland. I, el 2011 va presentar 'Intruders'. Fresnadillo es va instal·lar a Los Angeles, va treballar en algunes sèries ('Falling water', 'Salvation') i es va barrejar en alguns projectes que no van fructificar, com un remake de 'Los inmortales' o una nova versió de 'Cementeri d'animals', de Stephen King. La Millie va ser molt valenta perquè va acceptar el repte de tenir la càmera molt enganxada “És curiós perquè la gent pensa que jo estava desaparegut, però en realitat he estat treballant com un boig. Me'n vaig anar a viure als Estats Units i em vaig ficar en l'aventura de fer televisió mentre preparava altres projectes que, per una raó o una altra, finalment van acabar per no sortir. Fins que fa cinc anys va aparè

Fa unes setmanes, l'Acadèmia de Hollywood anunciava la 'short list' amb les quinze pel·lícules de les quals sortiran les nominades a Millor Documental en els pròxims Oscars. I una és 'La memoria infinita', la commovedora, i envejable, història d'amor d'Augusto Góngora i Paulina Urrutia, reconegudes figures xilenes, sobretot en entorns de l'esquerra. Ella és actriu i va ser ministra de Cultura de l'administració de Michelle Bachelet. Ell va ser un rellevant periodista i opositor al règim de Pinochet que va exercir la professió a la clandestinitat durant la dictadura, a la revista 'Solidaritat' i al noticiari televisiu 'Teleanàlisi'. Després, en democràcia, es va encarregar de l'àrea cultural de la Televisió Nacional de Xile, dirigint i presentant programes sobre cinema i literatura. El 2018, Góngora va fer públic l'alzheimer que li havien diagnosticat quatre anys enrere. Poc després, la cineasta Maite Alberdi ('El agente topo') va creuar els seus passos amb els de la parella. “Jo estava fent classes a la universitat i Paulina hi treballava. Em va sorprendre veure com ella integrava l'Augusto. Em va cridar molt l'atenció perquè jo venia de fer diverses pel·lícules en què les persones dependents, o amb demència, estan aïllades socialment, i vaig veure tot el contrari. El més habitual és apartar el malalt i que la cuidadora també s'aïlli, i aquí feien el contrari, i tots havien de caminar a un altre ritme. Aquest va ser el meu primer acostament i instintivament els vaig proposar

Hace unas semanas, la Academia de Hollywood anunciaba la 'short list' con las quince películas de las que saldrán las nominadas a Mejor Documental en los próximos Oscar. Y una de ellas es 'La memoria infinita', la conmovedora, y envidiable, historia de amor de Augusto Góngora y Paulina Urrutia, reconocidas figuras chilenas, sobre todo en entornos de izquierda. Ella es actriz y fue ministra de Cultura de la administración de Michelle Bachelet. Él fue un relevante periodista y opositor al régimen de Pinochet que ejerció su profesión en la clandestinidad durante la dictadura, en la revista 'Solidaridad' y en el noticiero televisivo 'Teleanálisis'. Después, ya en democracia, se encargó del área cultural de la Televisión Nacional de Chile, dirigiendo y presentando programas sobre cine y literatura. En 2018, Góngora hizo público el alzheimer que le habían diagnosticado cuatro años atrás. Poco después, la cineasta Maite Alberdi ('El agente topo') cruzó sus pasos con los de la pareja. “Yo estaba dando clases en la universidad y Paulina trabajaba allí. Me sorprendió ver cómo ella integraba a Augusto. Me llamó mucho la atención porque yo venía de hacer varias películas donde las personas dependientes, o con demencia, están aisladas socialmente, y acá vi todo lo contrario. Lo habitual es apartar al enfermo y que la propia cuidadora también se aísle, y aquí hacían lo contrario, y todos tenían que andar a otro ritmo. Ese fue mi primer acercamiento e instintivamente les propuse hacer la pe

L'estiu del 2016, l'Alba (mai t'ho agrairé prou, estimada) em va fer el millor regal d'aniversari de la història dels regals d'aniversari. Tres anys abans, l'icònic cinema Urgel havia tancat portes. I setmanes abans de la meva celebració, la brossa era el destí de moltíssimes de les quasi dues mil butaques i les onze lletres blanques (Urgel Cinema) sobre hexàgons negres que s'il·luminaven en la marquesina de la sala. La fortuna, la perseverança i l'atzar van voler que la G acabés a casa meva. No va ser l'única de les lletres que la fortuna, la perseverança i l'atzar varen salvar. La història és apassionant, però ja us l'explicaré un altre dia. La qüestió és que, ja fa més de deu anys, un dels cinemes de les nostres vides moria davant la indiferència d'aquells que s'haurien d'encarregar de cuidar els equipaments culturals històrics de Barcelona, i de la identitat de la ciutat. I l'altra qüestió és que un grapat de sonats tenim a casa el que hauria de ser preservat i estimat per les institucions. No cal que ningú em truqui, no us la retornaré ni per un milió d'euros. Ahir, una piulada del compte d'X @SalaAbiertaEs encenia les alarmes i ens assabentàvem que ara li arribava l'hora, després de sis dècades de vida, a una altra sala històrica, el Comedia, que després es va ampliar a tres sales i, als darrers anys, les cinc dels Yelmo Comedia. Us confessaré que el meu mòbil anava ple de missatges de sorpresa i indignació. També us confessaré que cap dels emprenyats trepitjava les sal

En verano de 2016, Alba (nunca te lo agradeceré lo suficiente, querida) me hizo el mejor regalo de cumpleaños de la historia de los regalos de cumpleaños. Tres años antes, el icónico cine Urgel había cerrado sus puertas. Y semanas antes de mi celebración, la basura era el destino de muchísimas de las casi dos mil butacas y de las once letras blancas (Urgel Cinema) sobre hexágonos negros que se iluminaban en la marquesina de la sala. La fortuna, la perseverancia y el azar quisieron que la G acabara en mi casa. No fue la única de las letras que la fortuna, la perseverancia y el azar salvaron. La historia es apasionante, pero ya os la contaré otro día. La cuestión es que, hace ya más de diez años, uno de los cines de nuestras vidas moría ante la indiferencia de aquellos que deberían encargarse de cuidar los equipamientos culturales históricos de Barcelona, y también de la identidad de la ciudad. Y la otra cuestión es que un puñado de sonados tenemos en casa lo que debería ser preservado y querido por las instituciones. No hace falta que nadie me llame, no devolveré la G ni por un millón de euros. 💣 BOMBAZO | El @CineYelmo Comedia de Barcelona cerrará este domingo 14 de enero. 🔐Ubicado en el céntrico Paseo de Gracia, es un multicine histórico de 5 salas que ya empezó proyectando películas en la década de 1960 cuando era una sala única. 🎭Eso sí, a pesar de la compra… pic.twitter.com/06K7g97gt5 — Sala Abierta (@SalaAbiertaES) January 9, 2024 Ayer, un tuit de la cuenta de

“No et crec!”, deixa anar sorprès Pedro Alonso (Vigo, 1971) quan el periodista li explica que aquesta és la seva segona trobada, moltíssims anys després d'una entrevista als inicis de tots dos. El motiu era parlar de la que va ser la primera pel·lícula de l'intèrpret, 'Alma gitana' (1996). “Jo començava, i venia de passar dos anys amb La Fura dels Baus, que va ser la meva primera experiència a l'ofici. Ens podem felicitar de ser vius”, diu entre rialles. Després d'aquell debut amb rol protagonista va arribar la irregularitat, la manca d'oportunitats fins a flirtejar amb llençar la tovallola. No seria fins al 2008 quan la sèrie gallega 'Pare Casares', primer, i 'Gran Hotel' (2011), després, li van fer recuperar la fe al seu ofici. Tres dècades més tard, i després d'uns quants alts i baixos laborals, l'actor gallec segueix aprofitant el radical canvi de vida, professional però també personal, que va arribar amb el fenomen global de 'La Casa de Papel'. A l'spin-off que Netflix estrenarà el proper 29 de desembre, i que pren el nom del seu personatge, 'Berlín', Alonso segueix encapçalant una banda de lladres, però, en una preqüela que viatja cap enrere en el temps, el nostre home no és encara el sociòpata que vam conèixer. A la nova sèrie, lidera un grup de personatges disposats a desvalisar una casa d'apostes parisenques que salvaguarda (o intenta salvaguardar) la col·lecció de joies més valuoses mai vista. Amb un to molt més lleuger i sofisticat, 'Berlín' arribarà a la plataform

“¡No te creo!”, suelta sorprendido Pedro Alonso (Vigo, 1971) cuando el periodista le explica que este es su segundo encuentro, muchísimos años después de una entrevista en los inicios de ambos. El motivo de entonces era hablar de la que fue la primera película del intérprete, Alma gitana (1996). “Yo empezaba, y venía de pasar dos años con La Fura dels Baus, que fue mi primera experiencia en el oficio. Nos podemos felicitar de estar vivos”, dice entre risas. Tras aquel debut con rol protagonista llegó la irregularidad, la falta de oportunidades hasta llegar a flirtear con tirar la toalla. No sería hasta 2008 cuando la serie gallega 'Padre Casares', primero, y 'Gran Hotel' (2011), después, le hicieron recuperar la fe en su oficio. Tres décadas más tarde, y tras unos cuantos altibajos laborales, el actor gallego sigue aprovechando el radical cambio de vida, profesional pero también personal, que llegó con el fenómeno global de 'La Casa de Papel'. En el spin-off que Netflix estrenará el próximo 29 de diciembre, y que toma el nombre de su personaje, 'Berlín', Alonso sigue encabezando a una banda de ladrones, pero, en una precuela que viaja hacia atrás en el tiempo, nuestro hombre no es aún el sociópata que conocimos. En la nueva serie, lidera a un grupo de personajes dispuestos a desvalijar una casa de apuestas parisina que salvaguarda (o intenta salvaguardar) la colección de joyas más valiosas nunca vista. Con un tono mucho más ligero y sofisticado, 'Berlín' llegará a la platafor