Begoña García Carteron

Barcelona volverá a estar ‘on fire’. La nueva edición del Meat & Fire promete grandes emociones para los amantes de la carne, la brasa, la parrilla y los ahumados. Y también de los showcookings, talleres, artesanías y conciertos de música en vivo. Junto a las aguas del Mediterráneo, el fuego cobrará todo el protagonismo de la mano de más de 40 de las mejores parrilleras y parrilleros del mundo. Una selección por la que los asistentes a este festival arderán en deseos de acercarse a productores locales y chefs, a lo largo y ancho de una extensión de 6.000 metros cuadrados en el Moll de la Fusta. ¿Se os hace la boca agua? Pues seguid leyendo, porque os contamos las claves de lo que encontraréis en esta edición. 

Que ens agraden els bars i restaurants amb encant de Barcelona no és cap secret. Tampoc ho és que ens encanten les bones cocteleries, especialment les que es troben al bell mig de la nostra ciutat i estan considerades entre les millors d’arreu (o fins i tot, la millor cocteleria del món, com és el cas del Paradiso). En parlem sovint de cada un d’aquests locals, destacant l’oferta gastronòmica o coctelera, la decoració, el servei, la bona gestió... Però no sempre parem focus sobre els grups que els gestionen, perquè, potser, no sempre hi ha darrera un equip com el del Grup Confiteria. Una empresa creada al 2014 per dos amics de trenta anys, l’Enric Rebordosa i en Lito Baldovinos, amants del bon menjar, dels còctels més innovadors i amb molt bon gust i, per sobre de tot, dos barcelonins enamorats de la seva ciutat i del seu patrimoni. Van començar amb La Confiteria i des d’aleshores han crescut intentant fugir dels locals desnaturalitzats i de "tendència", sinó buscant ser coherents amb l'espai i tenir una oferta respectuosa amb l'entorn. Descobriu-los, endinseu-vos-hi i assaboriu les seves propostes, us encantaran!

Que nos gustan los bares y restaurantes con encanto de Barcelona no es ningún secreto. Tampoco lo es que nos encantan las buenas coctelerías, especialmente las que se encuentran en pleno centro de nuestra ciudad y están consideradas entre las mejores de todas partes (o incluso, la mejor coctelería del mundo, como es el caso del Paradiso). Hablamos a menudo de cada uno de estos locales, destacando la oferta gastronómica o coctelera, la decoración, el servicio, la buena gestión... Pero no siempre ponemos el foco sobre los grupos que los gestionan, porque, tal vez, no siempre hay detrás un equipo como el del Grup Confitería.  Una empresa creada en 2014 por dos amigos de treinta años, Enric Rebordosa y Lito Baldovinos, amantes de la buena comida, de los cócteles más innovadores y con muy buen gusto y, por encima de todo, dos barceloneses enamorados de su ciudad y de su patrimonio. Empezaron con La Confiteria y desde entonces han crecido intentando huir de los locales desnaturalizados y de "tendencia", sino buscando ser coherentes con el espacio y tener una oferta respetuosa con el entorno. Descubridlos, adentraos y saboread sus propuestas, ¡os encantarán!

If you want to enjoy a Christmas bursting with life and culture, Barcelona is the ideal city. No one doubts that it’s a beautiful and outstanding place. But why is this city so special? Some things immediately spring to mind, the variety of architectural styles of its buildings (modernista, gothic, contemporary), its fantastic climate and intimate relationship with the sea. But there’s also an underground to discover; it fills the city with gastronomy, culture and leisure. In other words, you’ll fall in love with Barcelona because of its museums, restaurants, music and theatre. And at Christmas, these cultural offerings make the city an essential place to visit. Barcelona’s cultural ‘Winter Season’ is very exciting to say the least, since Christmas is a time when art, wellbeing and warm climes all come together. This year, it takes the form of three perfect events for lovers of high culture. If you want to visit Barcelona and enjoy exhibitions and shows, here are our recommendations. What’s more, we’re offering you a taste of the city’s Christmas festivities with our guide to unmissable eateries.

Música, teatre, dansa, art i circ a borbolls! Sona bé, oi? Doncs això és només un avançament en forma de titular de tot el que es podrà veure, sentir i gaudir al Barcelona Festival de Nadal d’aquest any, que torna a ocupar la plaça de Catalunya des del 20 al 30 de desembre, fent de la nostra ciutat un epicentre nadalenc que posa el focus en la cultura i les arts esèniques, amb un total de 25 espectacles, 14 dels quals estrenes a Barcelona. Finestres plenes de màgia Com sempre, la plaça de Catalunya esdevé un escenari clau del Nadal barceloní. Cada any presenta una gran instal·lació que ens recorda que la màgia d’aquestes dates no està renyida amb les tendències artístiques i visuals més contemporànies. Enguany, comptarà amb una escenografia dissenyada per Carles Piera: l’espai s’omplirà de finestres simbòliques per evocar la llar, el refugi i l’obertura al món. Darrera d'aquestes finestres, hi trobareu diferents posades en escena amb dispositius escènics innovadors i llampants, altres amb un discurs profund i commovedor, i encara unes altres amb una proposta íntima i de petit format. Preparats per a obrir-les? Deixeu-vos sorprendre per aquests ventanals! Espectacles sense fre La programació es dividirà en 4 blocs diferents: matins en família (11 h a 14 h), tardes de dansa i circ (17 h a 19h), vespres de música (19 h a 19:45 h) i nits espectaculars (19:45 h a 21 h). Grans i petits podran gaudir d’una extensa programació familiar en el marc del Barcelona Festival de Nadal,

¡Música, teatro, danza, arte y circo a raudales! Suena bien, ¿verdad? Pues esto es solo un adelanto de todo lo que se podrá ver, sentir y disfrutar en el Barcelona Festival de Nadal de este año, que vuelve a tomar la plaza de Catalunya del 20 al 30 de diciembre, convirtiendo nuestra ciudad en un epicentro navideño que pone el foco en la cultura y las artes escénicas, con un total de 25 espectáculos, 14 de ellos estrenos en Barcelona. Ventanas mágicas Como cada año, la plaza de Catalunya se convierte en un escenario clave de la Navidad barcelonesa. Presenta una gran instalación que nos recuerda que la magia de estas fechas no está reñida con las tendencias artísticas y visuales más contemporáneas. Este año, contará con una escenografía diseñada por Carles Piera: el espacio se llenará de ventanas simbólicas que evocan el hogar, el refugio y la apertura al mundo. Detrás de estas ventanas se podrán encontrar diferentes puestas en escena con dispositivos escénicos innovadores y sorprendentes, otras con un discurso profundo y conmovedor, y otras con una propuesta íntima y de pequeño formato. ¿Preparados para abrirlas? ¡Dejaos sorprender por estos ventanales! Programación sin freno La programación se dividirá en 4 bloques diferentes: mañanas en familia (11 h a 14 h), tardes de danza y circo (17 h a 19 h), noches de música (19 h a 19:45 h) y noches espectaculares (19:45 h a 21 h). Grandes y pequeños podrán disfrutar de una extensa programación familiar en el marco del Barcelona Festi

Aquest Nadal, al Zoo de Barcelona, la màgia, la diversió i el compromís amb la natura van de la mà per oferir-vos unes festes inoblidables. A més d’un espai únic per reconnectar amb la biodiversitat, el Zoo es transforma en un punt de trobada per a famílies i infants amb activitats que combinen entreteniment i aprenentatge. No només podreu anar a passar-ho bé, sinó que podreu participar en una missió més gran: cuidar el planeta i garantir un futur millor per a les espècies en perill. Aquest any, el programa d’activitats de Nadal està pensat per a tots els públics i té tres grans protagonistes. D’una banda, els Follets del Zoo ompliran l’amfiteatre i els carrers del parc amb teatre, rialles i consciència ambiental. D’altra banda, el Dia del cangur serà l’homenatge perfecte per a aquells familiars que sempre estan al costat dels petits de la casa. I si sou membres del Zoo Club, prepareu-vos per viure un Nadal ple de sorpreses amb activitats exclusives que us acostaran encara més a la natura. Cada activitat està pensada per oferir-vos moments especials i, alhora, per recordar-nos que cadascun de nosaltres té un paper a jugar en la protecció del medi ambient. Esteu a punt per descobrir-ho?

Hi ha edificis que són molt més que pedres i vitralls: són relats, símbols, obres d’art que parlen de qui som i d’on venim. El Palau de la Música Catalana és un d’aquests llocs excepcionals. Però, realment ho sabem tot? Potser hi heu estat en alguna ocasió, fins i tot heu fet una visita guiada, però... Qui eren les persones que van donar forma a aquesta meravella modernista? Els artesans, artistes i professionals que van contribuir a la seva construcció, quina era la seva història? Quines eren les seves fonts d’inspiració i què volien transmetre a través de les seves obres? Per aprofundir en aquesta descoberta, el Palau ha posat en marxa una sèrie de visites temàtiques monogràfiques ‘Mirades del Palau’, que comença amb la visita guiada Els herois en la construcció del Palau, una experiència que dona veu als noms i les històries dels qui van fer possible aquest espai únic. Aquesta visita, que es podrà gaudir del 30 de novembre al 25 de gener, ens apropa a les persones i històries que han quedat sovint en l’oblit, oferint una mirada més humana i íntima del procés de creació d’aquest espai icònic. Amb aquesta nova proposta, que combina història, art i tècnica, el Palau us ofereix una perspectiva única per redescobrir aquest espai emblemàtic, més enllà del que es veu a primera vista. A continuació us expliquem què fa especial la primera visita de Mirades del Palau i us presentem les pròximes visites temàtiques previstes per aquesta temporada.

Hay sitios bonitos, sitios interesantes... y sitios que marcan la diferencia. Son aquellos que invitan a vivir una experiencia diferente a todas las demás, y que compartimos con entusiasmo en las redes sociales antes de contestar a la pregunta inevitable que viene después: "¿Dónde es eso?".   IKONO IKONO, en el Centre Comercial Arenas, en plena plaza de Espanya, es uno de esos lugares. Un espacio dedicado a las experiencias inmersivas que desafiarán todos vuestros sentidos. Literalmente. De la vista al oído, pasando por el tacto, el olfato y el gusto, todas las sorpresas que os encontraréis harán aflorar a vuestro niño interior.  Pero, ¿qué hay en IKONO? De todo: estancias llenas de bolas, luces que os harán alucinar, confeti a raudales... En total, 10 salas inmersivas distintas que comparten un objetivo común, hacer volar vuestra imaginación.   IKONO IKONO fue creada por dos emprendedores sevillanos, Fernando Pastor y David Troya, tras un viaje a Tokio que hizo David con su familia. Tras conocer el bosque de bambú de Arashiyama, quiso recrear las sensaciones que que tuvo allí. Hoy, tras las experiencias de IKONO están artistas de todas partes del mundo, como Sena Ruina (de Estambul, Turquía), Kimberly Leahey (Nueva York, EEUU), Ishita Banerjee (Montreal, Canadá) o Ricardo Cavolo (Barcelona). Todos han puesto su creatividad al servicio de IKONO para diseñar una experiencia inolvidable que podéis disfrutar en familia o con amigos sin salir de nuestra ciudad.

Hi ha llocs bonics, llocs interessants... i llocs que marquen la diferència. Són aquells que conviden a viure una experiència diferent de totes les altres i que compartim amb entusiasme a les xarxes socials abans de respondre a la pregunta inevitable que ve després: "On és això?". IKONO IKONO, al Centre Comercial Arenas, al cor de la plaça d’Espanya, és un d’aquests llocs. Un espai dedicat a les experiències immersives que desafiaran tots els vostres sentits. Literalment. De la vista a l’oïda, passant pel tacte, l’olfacte i el gust, totes les sorpreses que hi trobareu faran aflorar el vostre nen interior. Però, què hi ha a IKONO? De tot: estances plenes de boles, llums que us faran al·lucinar, confeti a cabassos... En total, 10 sales immersives diferents que comparteixen un objectiu comú: fer volar la vostra imaginació. IKONO IKONO va ser creat per dos emprenedors sevillans, Fernando Pastor i David Troya, arran d’un viatge a Tòquio que va fer David amb la seva família. Després de visitar el bosc de bambú d’Arashiyama, va voler recrear les sensacions que hi va viure. Avui, darrere de les experiències d’IKONO hi ha artistes d’arreu del món, com Sena Ruina (d’Istanbul, Turquia), Kimberly Leahey (Nova York, Estats Units), Ishita Banerjee (Mont-real, Canadà) o Ricardo Cavolo (Barcelona). Tots han posat la seva creativitat al servei d’IKONO per dissenyar una experiència inoblidable que podeu gaudir en família o amb amics sense sortir de la nostra ciutat.

Ahora que se acercan las fiestas de Navidad, es el momento ideal para desconectar y disfrutar de tiempo de calidad con amigos, familia o compañeros de trabajo. Esta época invita a explorar lugares con encanto, paisajes naturales espectaculares y pueblos que parecen sacados de un cuento. ¿Y qué mejor que hacerlo sin preocuparos por el trayecto? Con Badabús, podéis personalizar cada ruta según vuestros gustos, combinando destinos y experiencias para crear el plan perfecto. Esta empresa familiar, con más de 25 años de experiencia, os ofrece un servicio de alquiler de minibuses y autocares adaptado a vuestras necesidades. Desde grupos pequeños hasta muy numerosos, cuentan con vehículos desde 18 a 60 plazas, todos equipados con las máximas comodidades: butacas reclinables, climatización programable, sistemas de entretenimiento y muchas prestaciones más. Ya sea para hacer una escapada gastronómica, disfrutar de las tradiciones navideñas o celebrar una despedida de año especial, cualquier plan os permitirá centraros en lo más importante: disfrutar. Para inspiraros, os proponemos una selección de cinco escapadas top que son perfectas para visitar en autobús en grupo desde Barcelona. Tanto si sois más de mar, de montaña o de pueblos pintorescos, seguro que encontraréis vuestra próxima escapada aquí mismo.

El nombre de Leonor Ferrer no es muy conocido fuera de ciertos círculos profesionales, especialmente aquellos que no están relacionados con el dibujo técnico, el diseño de mapas y planos y las artes gráficas. Nacida en Barcelona en el año 1874, fue la primera mujer en toda España que obtuvo el título oficial de delineante, y trabajó en campos como la cartografía, que hasta entonces estaban ocupados exclusivamente por hombres. Su contribución profesional, de gran importancia, tuvo un impacto muy significativo en el sector de las telecomunicaciones en un momento en que se empezaban a implantar las primeras redes de teléfono. Pero su papel va aún más allá: además de los logros profesionales que alcanzó, Ferrer también fue una destacada activista que luchó por la normalización de dos ámbitos de la vida social a principios del siglo XX: la igualdad de derechos laborales de las mujeres y la escolarización de las niñas. Coincidiendo con el 150 aniversario de su nacimiento, el Palau Robert ha inaugurado en su sala 4, la de Cotxeres, una muestra sobre Leonor Ferrer con la doble intención de dar a conocer su vida y obra a un público amplio, y también de reivindicar su papel en los primeros movimientos feministas en Barcelona. La exposición es completamente gratuita y permanecerá abierta hasta el 2 de febrero de 2025, organizada por el departamento de Territorio, Vivienda y Transición Ecológica de la Generalitat de Cataluña, y comisariada por Noelia Ramos. Si queréis saber más sobre Leo

If you’re one of those people who doesn’t appreciate lemon thyme or vodka infused with beets in your drink (and you don’t want to pay more than €6), steer clear of La Martinera, the bar attached to restaurant Casa Chelis. If you understand cocktails to be a form of fine art, however, this is the place to go. Now they’ve included luxurious hors d’oeuvres created by chef Sebastían Mazzola.

Nil Cardoner y Daniela Brown, de 26 y 27 años, son los actores más jóvenes del reparto de 'La gavina' ('La gaviota'), el clásico de Anton Chéjov que inaugurará la nueva temporada del Teatre Lliure, la primera con Julio Manrique al frente, que también dirige la obra. Se estrena el 3 de octubre, la podéis ver hasta el 3 de noviembre, y promete emociones fuertes. “¡Puto Chéjov!” (mirad el tráiler). Hablamos con ellos para saber cómo lo viven, qué piensan del choque generacional que plantea la obra y muchas cosas más. Daniela ya está. Cuando llega Nil (viene de tomar un café en el bar del teatro), se abrazan y él le dice lloriqueando: “Estoy rrrrrebentado”. Risas de complicidad. A ella estos días no le toca, pero Nil compagina el rodaje de la serie de TV3 'Com si fos ahir' por las mañanas con los ensayos de 'La gavina'. Jornada laboral de 7 a.m. a 22 p.m. Se pondrán en la piel de Kostya y Nina, en la Sala Fabià Puigserver de la sede de Montjuïc. Ahora mismo no recuerdan cuántas localidades tiene: “¿Son 400, 600 butacas?”, “No lo sé, ¡mogollón!” (ríen). Se han hecho amigos preparando la obra y sintonizan mucho. Incluso comparten una playlist que los ayuda a entrar en las escenas. ¿Qué significa abrir la temporada del Lliure en la Fabià Puigserver, con un Chéjov, Julio Manrique dirigiendo, compartiendo protagonismo con Cristina Genebat, David Verdaguer, David Selvas y todo el equipo que hay...? Daniela Brown: Para mí es un regalo. Tenía muchas muchas ganas de hacer teatro y hacerlo

Nil Cardoner i Daniela Brown, de 26 i 27 anys, són els actors més joves del repartiment de 'La gavina', el clàssic d’Anton Txékhov que inaugurarà la nova temporada del Teatre Lliure, la primera amb Julio Manrique al capdavant, que també dirigeix l’obra. S’estrena el 3 d’octubre, la podeu veure fins al 3 de novembre, i promet emocions fortes. “Puto Txékhov!” (mireu-ne el tràiler). Parlem amb ells per saber com ho viuen, què pensen del xoc generacional que planteja l’obra i moltes coses més.  La Daniela ja hi és. Quan arriba el Nil (ve de fer un cafè al bar del teatre), s’abracen i ell li diu ploriquejant: “Estic rrrrrebentat”. Rialles de complicitat. A ella aquests dies no li toca, però el Nil compagina el rodatge de la sèrie de TV3 'Com si fos ahir' als matins amb els assajos de 'La gavina'. Jornada laboral de 7 a.m. a 22 p.m. Es posaran a la pell del Kostya i la Nina, a la Sala Fabià Puigserver de la seu de Montjuïc. Ara mateix no recorden quantes localitats té: “Són 400, 600 butaques?”, “No ho sé, 'mogollón'!” (riuen). S’han fet amics preparant l’obra i sintonitzen molt. Fins i tot comparteixen una 'playlist' que els ajuda a entrar en les escenes. Què significa obrir la temporada del Lliure a la Fabià Puigserver, amb un Txékhov, Julio Manrique dirigint, protagonitzant-la amb Cristina Genebat, David Verdaguer, David Selvas i tot l’equip que hi ha...?Daniela Brown: Per a mi és un regal. Tenia moltes moltes ganes de fer teatre i fer-lo d’aquesta manera, amb aquesta generositat

Casavella. Les que tenim una edat i vam passar la nostra joventut a Barcelona, sortint de nit, com fèiem tan bé en aquells esbojarrats anys 90, i sobretot les que vam treballar de cambreres en diversos locals de moda, ens vam trobar més d’un cop amb l’escriptor del moment, mig maleït mig deïficat, mitificat, adorat, seguit... Tot un personatge. En realitat es deia Francisco García Hortelano, però mai va utilitzar aquests cognoms propis per la coincidència amb un altre escriptor ja consagrat, de qui ell devorava novel·les. Es va posar el cognom de l’avi, amb el qual ho va petar des de l’inici, i, tot i que ell es veiés a si mateix com un escriptor maleït dels de debò, en realitat va ser un 'mimat' del món editorial, o almenys així ho veig jo des de la perspectiva actual. Es diu d’ell que no tenia lectors sinó seguidors, en una època en què no existien les xarxes socials. I no és d’estranyar. Era d’aquelles persones omnipresents a la nit de la ciutat. No calia tenir interessos intel·lectuals, només l’oportunitat de trobar-te amb ell a qualsevol barra i compartir converses esporàdiques carregades d’alcohol i amb molta dosi d’humor. Tant te’l podies trobar en un local de disseny de l’Upper Diagonal com en un antre de batalla del Xino. Parlava amb tothom, sense problemes, embarbussant-se més o menys la llengua però sempre amb agudesa. Recordo tenir converses d’allò més banals amb ell, la majoria sobre el lloc on ens trobàvem o la gent que ens envoltava, mai cap cosa transcendent,

Todo empezó en el 88 cuando se anunció el concierto de The Pogues en Zeleste (el actual Razzmatazz). Jordi Oliver, entonces un chico de 19 o 20 años que solo pensaba en pasárselo bien, como toca a esta edad, enredó a sus colegas. No le resultó difícil. The Pogues era el grupo irlandés folk punk por excelencia que solo conocían ellos en Barcelona, ​​o eso pensaban. Se prepararon para el concierto y fueron a darlo todo. Estaba a petar de peña, les conocía mucha más gente de lo que imaginaban. Un montón de jóvenes que no sabían que estaban a punto de ser los figurantes del nuevo videoclip del grupo, de un tema que se llamaba ‘Fiesta’; una canción que en ese momento ya sonaba en todas partes, en las radios, en las pistas... Sí, ese tema que aún suena en cualquier fiesta donde se quiera bailar y hacer un pogo.  Shane anunció que querían grabar un videoclip, y que todo el concierto quedaría registrado. Y que quizás, algunos de los allí presentes, podían acabar de figurantes en el videoclip. Entre los colegas de Jordi estaba Maria, ojos azules y mirada rebelde, cabello rubio despeinado, punki, pura vida. Al ver el concierto, como les ocurre a muchas fans, se enamoró de Shane, el cantante. Quién no. Aunque fuera feo como él solo. Y sí, María, y Jordi también, y algunos otros colegas, fueron elegidos para hacer de figurantes en el videoclip. Estaban tan emocionados que, al acabar el concierto, se presentaron en el camerino para abrazar a Shane, que les recibió tan contento, les invitó

Tot va començar l’any 88 quan es va anunciar el concert de The Pogues a Zeleste (l’actual Razzmatazz). En Jordi Oliver, aleshores un noi de 19 o 20 anys que només pensava a passar-s’ho bé, com toca a aquesta edat, va enredar els seus col·legues. No li va resultar difícil. The Pogues era el grup irlandès folk punk per excel·lència que només coneixen ells a Barcelona, o això pensaven. Es van preparar pel concert i van anar a donar-ho tot. Estava a petar de penya, els coneixia molta més gent del que imaginaven. Un munt de gent que no sabia que estaven a punt de ser els figurants del nou videoclip del grup, d’un tema que es deia ‘Fiesta’; una cançó que en aquell moment ja sonava a tot arreu, a les ràdios, a les pistes... Sí, aquell tema que encara sona a qualsevol festa on es vulgui ballar i fer un ‘pogo’. En Shane va anunciar que volien gravar un videoclip, i que tot el concert s’enregistraria. I que potser, alguns dels allà presents, podien acabar de figurants al videoclip. Entre els col·legues del Jordi hi havia la Maria, ulls blaus i mirada rebel, cabell ros despentinat, punki, pura vida. En veure el concert, com els passa a moltes fans, es va enamorar d’en Shane, el cantant. Qui no. Tot i que fos lleig com ell sol. I sí, la Maria, i en Jordi també, i alguns altres col·legues, van ser triats per fer de figurants al videoclip. Estaven tan emocionats que, en acabar el concert, es van presentar al camerino per abraçar en Shane, que els va rebre tan content, els va convidar a uns

El 2020 nos ha obligado a todos a reinventarnos y la chef Ada parellada ha demostrado que, en esto de la reinvención y la creatividad, ella tiene muchas ideas ¡y bien buenas! Este año, los restaurantes de nuestra ciudad han visto como el servicio ‘delivery’ de reparto de sus platos y menús a domicilio se ha instalado para quedarse. Y Ada ha querido que las delicias que salen de la cocina del Semproniana no solo lleguen a las mesas de los comensales barceloneses, sino que puedan ir rodando por las comarcas de Barcelona. Y todo, de una forma sostenible, creativa, participativa y deliciosa. Cada viernes y sábado los comensales de diferentes poblaciones de los alrededores de Barcelona tienen la opción de pedir un Menú de los Hits del Semproniana, que incluye un taller online con la chef. Este mes de marzo, por ejemplo, lo pueden hacer los vecinos de Sabadell (viernes 12) y los de Sant Vicenç dels Horts (sábado 13). Desde el restaurante llevan los pedidos (reservados previamente) a un punto céntrico de la localidad, hacia las 18,30. El menú se entrega frío y con ingredientes por separado, para que cada uno lo acabe de preparar en casa y lo puede disfrutar en su máximo esplendor. Y, a las 20h, comienza un taller online donde Ada Parellada explica a los comensales como calentar y presentar cada plato. Ada Parellada / Semproniana Los platos que incluye este Menú de los Hits del Semproniana son un tartar de gambas, el famoso arroz del venere con queso de Maó, un costillar de cerdo y

El 2020 ens ha obligat a tots a reinventar-nos i la xef Ada Parellada ha demostrat que, en això de la reinvenció i la creativitat, ella té moltes idees i ben bones! Aquest any, els restaurants de la nostra ciutat han vist com el servei 'delivery', de repartiment dels seus plats i menús a domicili, s’ha instal·lat per quedar-s’hi. I l’Ada ha volgut que les delícies que surten de la cuina del Semproniana no només arribin a les taules dels comensals barcelonins, sinó que puguin anar voltant arreu de les comarques de Barcelona. I tot, d’una manera sostenible, creativa, participativa i deliciosa. Cada divendres i dissabte els comensals de diverses poblacions dels voltants de Barcelona tenen l’opció de demanar un Menú dels Hits del Semproniana, que inclou un taller online amb la xef. Aquest mes de març, per exemple, ho poden fer els veïns de Sabadell (divendres 12) i els de Sant Vicenç dels Horts (dissabte 13). Des del restaurant porten les comandes (reservades prèviament) a un punt cèntric de la localitat, cap a les 18,30h. El menú s’entrega fred i amb ingredients per separat, per tal que cadascú ho acabi de preparar a casa i ho pugui gaudir en el seu màxim esplendor. I, a les 20 h, comença un taller online on l’Ada Parellada explica als comensals com cal escalfar i presentar cada plat. Ada Parellada / Semproniana Els plats que inclou aquest Menú dels Hits del Semproniana són un tàrtar de gambes, el famós arròs del venere amb formatge de Maó, un costellam de porc i, de postres,

La guitarra de Carlos Santana, la música negra de Kool & The Gang i el tàndem de veu i piano de Sílvia Pérez Cruz & Marco Mezquida són algunes de les cites imprescindibles d’aquest agost a Peralada Si la calor t’empeny a fugir de Barcelona i vols gaudir de nits amb molt bona música, en un jardí a la fresca i un entorn medieval inigualable, el Festival Castell de Peralada, a l’Alt Empordà, és el teu destí. El festival enceta la recta final d’aquesta edició amb un agost carregat de cites imprescindibles de l’escena nacional i, sobretot, internacional. I és que, entre els noms que hi programen, destaca amb lletres lluminoses el de Carlos Santana (11 d’agost), una llegenda viva de la guitarra, probablement el millor guitarrista del món, que arriba amb el seu ‘Divination Tour’. D’origen mexicà i pioner en la fusió de ritmes afrollatins, blues, jazz i rock, Santana va saltar a la fama l’any 1969, en un concert mític al festival de Woodstock de San Francisco. Des d’aleshores, els seus directes no han perdut la força inicial i segueixen vibrant amb un so genuí i inimitable que cal sentir i viure almenys un cop a la vida. Una altra formació que ha fet ballar a nombroses generacions des de meitat dels anys 60 amb la seva barreja de soul, funk i disco són els Kool & The Gang (15 d’agost). Al llarg de la seva existència, la banda de Nova Jersey ha venut més de 70 milions de discos, ha guanyat dos Grammy entre altres nombrosos premis i ha esdevingut una de les formacions de música negra m

La guitarra de Carlos Santana, la música negra de Kool & The Gang y el tándem de voz y piano de Sílvia Pérez Cruz & Marco Mezquida son algunas de las citas imprescindibles de este agosto en Peralada Si el calor te empuja a huir de Barcelona y quieres disfrutar de noches con muy buena música, en un jardín al fresco y un entorno medieval inigualable, el Festival Castell de Peralada, en el Alt Empordà, es tu destino. El festival arranca la recta final de esta edición con un agosto cargado de citas imprescindibles de la escena nacional y, sobre todo, internacional. Y es que, entre los nombres que programan destaca con letras luminosas el de Carlos Santana (11 de agosto), una leyenda viva de la guitarra, probablemente el mejor guitarrista del mundo, que llega con su ‘Divination Tour’. De origen mexicano y pionero en la fusión de ritmos afrolatinos, blues, jazz y rock, Santana saltó a la fama en 1969, en un concierto mítico en el festival de Woodstock de San Francisco. Desde entonces, sus directos no han perdido ni un ápice de la fuerza inicial y siguen vibrando con un sonido genuino e inimitable que hay que escuchar y vivir al menos una vez en la vida. Otra formación que ha hecho bailar a numerosas generaciones desde mediados de los años 60 con su mezcla de soul, funk y disco son los Kool & The Gang (15 de agosto). A lo largo de su existencia, la banda de Nova Jersey ha vendido más de 70 millones de discos, ha ganado dos Grammy entre otros numerosos premios y se ha convertido en

Fa vint-i-pocs anys, quan els clubs de cànnabis al nostre país encara eren impensables, a Barcelona va obrir el 2º Acto. Un bar perdut en un carreró del Gòtic, que des del primer dia va tenir l’aspecte de portar allà tota una eternitat. L’Emili, el seu propietari, venia de Suïssa i entre aquelles quatre parets va formar una família que es va consolidar amb el temps. Entre els primers parroquians, una bona colla d’il·lustradors, dibuixants, pintors i artistes de tota mena, entre ells els creadors del còmic Makoki, un personatge que de ser real hauria estat gran client. Durant una bona època el 2º Acto va ser com la prolongació de la redacció de la revista Cáñamo, i si hi havia algun perfum que destaqués era el de la maria i el haixix, fins que la llei va prohibir fums als interiors dels locals públics. Un paradís per a alguns, Sodoma i Gomorra per altres i sempre un lloc d’aquells on res et deixava indiferent. Allà es defensaven les bondats i beneficis d’aquesta planta a iniciats i neòfits, discussions que podien durar hores al voltant d’unes quantes taules (al 2º Acto no solia haver grupets petits sinó un de gran, repartit per tot el bar), mentre un parell jugaven als escacs, un altre al blackgammon, altres dibuixaven a boli o a llapis i, si no hi era ja dins, s’obria la porta i apareixia en Quico Palomar cantant els seus clàssics... Aquest esperit és el que va voler recollir l’Anna Cervera en el seu documental 'A la puta strasse'. 2º Acto, que mostra amb imatges quotidianes

A la vida hi ha coses petites i coses grans. Però, quina és la diferència entre les unes i les altres? Això mateix es va preguntar fa un parell d’anys l’actor Roger Coma, i com a resposta va néixer una sèrie online made in home, que ell va escriure, dirigir i produir, i que va interpretar amb els col·legues. Col·legues, tot cal dir-ho, d’alt nivell: la Mar Ulldemolins, bregada en culebrots de TV3 i en molts escenaris; el David Verdaguer, premiat amb un Gaudí per la seva interpretació a 10.000 km i membre de La Kompanyia Lliure; la Margalida Grimalt, la Mireia de La Riera, i en Pep Ambròs Munné, una de les grans descobertes dels nostres escenaris en els últims anys. I tots ells, amb el Roger de company i a la batuta, uns còmics fins i sorprenents que desperten el riure des d’un realisme neuròtic i ben actual.   Ara tornen amb una segona temporada, 10 capítols nous de 10 minuts cadascun que s’emeten per internet des del 16 de desembre, i que en aquesta nova etapa giren al voltant del gran tema de la paternitat. No us espereu bolquers, no, sinó discussions amb la parella i els amics d’aquelles que fan grans les coses petites, com, per exemple, la necessitat de practicar... ¡el sexe tantra! I tot plegat tractat amb una mala hòstia molt terapèutica. Si entreu al web podreu veure els nous capítols!  

Los amantes de videojuegos dedicados a matar muertos vivientes y de los juegos de rol estáis de suerte: el Survival Zombie llega a la provincia de Barcelona en su 37 edición. Será en Ripollet, una población que, por una noche, el próximo sábado 14 de noviembre, sufrirá la invasión de los zombis y de las fuerzas militares que lucharán para mitigar la infección. Este juego de simulación, que se celebra desde el 2012 por toda España, transforma municipios enteros en escenario de un apocalipsis zombi de lo más real. Los organizadores se encargan de llevar las primeras bandadas de muertos vivientes y también los equipos de rescate, llegados en camiones e incluso en helicóptero. Y los participantes pueden escoger entre convertirse también en zombis, maquillados por equipos profesionales, o jugar en la modalidad de superviviente. Esta última no es nada fácil, porque se trata de resistir la noche entera, desde las 23h hasta las 7 de la mañana, esquivando todo tipo de contacto con los infectados. Zombis que pueden aparecer en cualquier esquina, acorralarte en un callejón… Y quien consiga superar las pruebas y sobrevivir las ocho horas hasta la salida del sol, tendrá premio sorpresa, a la altura de la proeza. Las entradas no son baratas pero, por lo que parece, vale la pena, porque quien lo ha probado repite. Se pueden comprar en la web de la organización, survivalzombie.es, y en varios comercios de la población de Ripollet a precio reducido. Si queréis ver una prueba, no os perdáis el