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Milos Mendoza

Milos Mendoza

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Bendito body, la nueva línea de Bendito Calzón

Bendito body, la nueva línea de Bendito Calzón

Siempre me he imaginado al prejuicio como unos lentes que no te permiten ver m√°s all√° de las barreras sociales, unos lentes que critican toda libertad y juzgan todo lo que nos parece desconocido. Finalmente, esos lentes han alimentado el miedo y la intolerancia que hoy en d√≠a se ha buscado erradicar, por lo que es vital quit√°rtelos y ver la belleza de ser genuinos; ese es el prop√≥sito de Bendito Calz√≥n, una marca que rompe los l√≠mites del prejuicio para mostrarte que el cuerpo masculino es bello en todas sus presentaciones.¬† Como muestra de lo anterior, acaban de lanzar una nueva l√≠nea de bodys, los cuales podemos definir como provocadores y con un toque sensual, ya que se diferencian por tener un corte alto en la entrepierna para resaltar los genitales y el vello p√ļbico, mientras que el pecho est√° al descubierto.¬† La inspiraci√≥n fue tomada de los modelos vintage, como aquellos bodys que usaba el hombre fuerte en los carnavales de los 20, as√≠ como los trajes de ba√Īo de los 30 y 40. La diferencia de esta l√≠nea moderna y LGBT+ es que fue hecha para lucir la piel y sus texturas.¬† En la primera impresi√≥n puedes apreciar los colores y la forma del producto, pero si lo miras bien es un impulso para comenzar a sentirnos orgullosos con nuestro cuerpo. Ese mensaje fue reforzado por la participaci√≥n de ocho modelos que se sumaron a la campa√Īa de lanzamiento en redes sociales, quienes posaron sin pena alguna para mostrar su cuerpo.¬† Ya sea que lo uses para una fantas√≠a o para lucir un o

Clavo, la feria de arte para coleccionistas emergentes

Clavo, la feria de arte para coleccionistas emergentes

El mundo del coleccionismo es interesante y apasionante, no solo porque tienes la oportunidad de adquirir obras de arte que pueden ser tu fondo de retiro, sino porque experimentas un entorno fascinante de artistas que rompen toda regla para presentar piezas √ļnicas. Sin embargo, existe la idea err√≥nea de que debes tener mucho dinero para iniciarte como coleccionista, por eso la feria de arte Clavo se ha puesto como objetivo desmentir esto y hacer un formato accesible para comenzar con tu primera colecci√≥n. La Casa Versalles albergar√° m√°s de 40 propuestas art√≠sticas para que aprecies, conozcas y vivas una primera experiencia como coleccionista; esto se hace a trav√©s de una asesor√≠a personalizada que te acercar√° a los autores y las galer√≠as de la ciudad. Adem√°s, aclarar√°n todas tus dudas sobre esta actividad, con la finalidad de desmentir la idea de que el arte es inaccesible y complejo.¬† Eso no es todo, ya que habr√° un √°rea de exhibici√≥n curada por el artista Alex Romero, quien compartir√° el espacio con proyectos de arte como La Albercada, Artfacts, Art Space M√©xico, Casa Equis y otros 30 m√°s. Todos ellos accesibles para que te aventures en el coleccionismo emergente.¬† Si hasta ahora no has pensado en iniciar tu propia colecci√≥n de arte, entonces esta feria te dar√° las razones suficientes para comenzar a considerarlo. Recomendado: 5 consejos para comprar una obra de arte.

El arte y la inclusión de Flori Vidonna pintan los muros de AHF México

El arte y la inclusión de Flori Vidonna pintan los muros de AHF México

Vivimos en una realidad ca√≥tica, quiz√° cruel, pero esperanzadora; esto √ļltimo persiste a pesar de toda adversidad gracias a las personas y asociaciones que tienen sus objetivos fuertes y claros,¬†y un ejemplo de eso es¬†Aids Healthcare Foundation (AHF) M√©xico. Nacida en 1987, es la mayor proveedora de atenci√≥n m√©dica hacia personas de la comunidad LGBT+ que padece VIH y Sida. Esta organizaci√≥n¬†tienen razones suficientes para erigir una propuesta visual en sus instalaciones, con el fin de darse una identidad en la CDMX y nada mejor que una intervenci√≥n art√≠stica de Flori Vidonna.¬† Escritora, miembro de la comunidad y activista de los derechos humanos, la artista multidisciplinaria fue elegida para realizar ocho murales en el edificio, los cuales¬†buscan representar los valores de la organizaci√≥n. ‚ÄúCuando me invitaron desde AHF M√©xico a intervenir su edificio fue una emoci√≥n enorme, porque siempre busco que mi arte est√© al servicio y genere un impacto social‚ÄĚ, comenta Flori Vidonna, quien adem√°s se ha propuesto fomentar un di√°logo social respecto a una realidad que se vive en la comunidad LGBT+ del pa√≠s y del mundo. ‚ÄúQuiero compartir un mensaje que genere conciencia, empat√≠a e inclusi√≥n para que desde la entrada (al edificio) sepan que no est√°n solos, que somos muchos los que luchamos para hacerle frente a esta pandemia y que estos personajes les ofrezcan compa√Ī√≠a, tanto al usuario como al equipo que trabaja a diario por la causa‚ÄĚ. La artista est√° trabajando para que a partir del

Visita a estudio: Nat & Salo Sutton

Visita a estudio: Nat & Salo Sutton

Una fotograf√≠a es un momento, una historia, un paisaje o una met√°fora, pero realmente creo que se trata de una extensi√≥n del fot√≥grafo, aquella persona que puede pasar horas en la intemperie o en el calor de un estudio para plasmar aquello que su cabeza crea antes de hacer el disparo. El fot√≥grafo apunta al momento indicado, a cualquier movimiento que en un pesta√Īeo puede esfumarse y es entonces que en un simple click se detiene el tiempo, ah√≠ tienes tu historia, tu paisaje o tu met√°fora, pero antes de ello hubo un sue√Īo.Conocimos a dos grandes so√Īadores, que adem√°s de compartir sus obras, concibieron una familia, ellos son Nat y Salo Sutton. Ambos estudiaron la carrera de cinematograf√≠a y fue durante sus primeros trabajos profesionales que se conocieron. Todo empez√≥ por asuntos laborales, pero una cosa llev√≥ a la otra y fue as√≠ que decidieron recorrer el mundo para poner a prueba su creatividad en cada fotograf√≠a. Definir sus obras no es f√°cil. En primera instancia, tienen fotograf√≠as que se realizaron en las calles de una ciudad, a las orillas del mar o en un set. Despu√©s viene lo que describir√≠a como la magia, pues algo que los caracteriza es el empe√Īo durante la posproducci√≥n, ah√≠ deciden c√≥mo hacer intervenciones con sus obras. Puede que dejen la fotograf√≠a tal cual la capturaron, pero en ocasiones deciden editarlas en la computadora para obtener escenas surrealistas, otras veces imprimen la foto para realizar una pintura sobre ella o la plasman sobre hilos para darle vo

Coloquio La conquista de México en el arte

Coloquio La conquista de México en el arte

La conquista de M√©xico se ha contado de muchas formas, desde representaciones escolares hasta grandes archivos hist√≥ricos sirven como ventana al pasado.¬†El arte tambi√©n ha estado presente en el tema y¬†lo ha tomado como documento hist√≥rico¬†para¬†provocar grandes reflexiones, y al mismo tiempo perspectivas que pocas veces se han tomado en cuenta. Por eso, el Colegio de San Ildefonso y el Centro Cultural Espa√Īa en M√©xico presentan este coloquio, el cual te dar√° mucho qu√© pensar sobre nuestra historia.¬† A trav√©s de mesas digitales en las que participar√°n m√°s de¬†30 especialistas, el coloquio La conquista de M√©xico en el arte hablar√° de obras que se produjeron, financiaron y emplearon en los √ļltimos 500 a√Īos. Todo ello sobre la conquista de Tenochtitlan y Tlatelolco, en 1521. Esta propuesta est√° bajo la coordinaci√≥n del antrop√≥logo Alejandro Salafranca y podr√°s acceder gratuitamente a trav√©s de la cuenta de YouTube del Colegio de San Idefonso.¬† La forma en que se lleva a cabo hace interesante al coloquio, ya que se pondr√°n en contrapunto ideas y creencias sobre la conquista que surgieron en distintas culturas; como las mesoamericanas, novohispanas, castellanas, norteamericanas, espa√Īolas y, claro, mexicanas.¬† Cada mesa tendr√° un tema y especialistas diferentes. Entre¬†los t√≥picos a conversar est√°n:¬†La conquista en los c√≥dices de la Mesoam√©rica central,¬†en la que participar√°n Ana Rita Valero, Rafael Tena y Salvador Reyes Equiguas; El surgimiento de la Nueva Espa√Īa en el arte de la mon

Colmena 41 y Facebook ayudan a emprendedores LGBTTTI

Colmena 41 y Facebook ayudan a emprendedores LGBTTTI

Cuando hablamos de uni√≥n, fuerza y resiliencia, un ejemplo es la comunidad LGBT+: a pesar de la intolerancia y la discriminaci√≥n, su lucha por una sociedad m√°s respetuosa y tolerante sigue presente. Uno de los grupos que ha contribuido a esa misi√≥n es la organizaci√≥n Colmena 41, quienes se han enfocado en crear una comunidad s√≥lida y una voz que sea escuchada por todos. Ahora tienen un proyecto que te interesar√°, raz√≥n por la que platicamos con uno de los miembros fundadores, Enrique Torre Molina.Qu√© est√°n haciendo...Colmena 41 se ali√≥ con Facebook para impulsar el emprendimiento de la comunidad en el pa√≠s, en donde les brindar√°n a las micro, peque√Īas y medianas empresas capacitaciones de calidad; adem√°s, trabajar√°n en un estudio sobre el emprendimiento de las personas LGBT+ en el pa√≠s. ¬ŅC√≥mo naci√≥ la idea de aliarse con Facebook?‚ÄúMi compa√Īero Federico Arellano siempre se ha enfocado en temas de emprendimiento. Ya hab√≠amos colaborado antes para la empresa, entonces se nos acercaron para realizar un proyecto m√°s ambicioso; nosotros pensamos que la comunidad necesita herramientas y educaci√≥n para estar mejor equipados al momento de iniciar un negocio, sobre todo, en un contexto como el actual‚ÄĚ. ¬ŅEn qu√© consiste el proyecto?La iniciativa forma parte de la campa√Īa #HechoConOrgullo, el cual busca reconocer a negocios y personas LGBT+ para generar un impacto positivo en la sociedad. Lo interesante es que todo el programa se realizar√° de manera virtual, por lo que es f√°cil acceder a

Can’t Stay Away, la nueva canción de Darin

Can’t Stay Away, la nueva canción de Darin

Si tuvieras que elegir una palabra para describir la sensaci√≥n de salir del cl√≥set, ¬Ņcu√°l ser√≠a? Para el cantante sueco, Darin, la palabra m√°s adecuada se trata de libertad, una sensaci√≥n que dej√≥ plasmada en su nuevo sencillo que se titula ‚ÄúCan‚Äôt Stay Away‚ÄĚ, ideal para escuchar este verano.¬† La historia de este lanzamiento inicia en los finales del 2020, cuando se declar√≥ abiertamente homosexual y tuvo la necesidad de darle un peque√Īo giro a su estilo musical. Ahora que han pasado algunos meses, Darin muestra su nueva etapa con su nuevo sencillo, mismo que combina sonidos pop con disco, mientras presenta una est√©tica queer y fiestera que fue inspirada en el famoso Studio 54. ‚ÄúCon esta canci√≥n quiero que todos se sientan mejor, que experimenten felicidad y amor, que son las dos mejores emociones; quiero celebrar la vida‚ÄĚ, nos comenta Darin sobre su principal intenci√≥n con este lanzamiento. Aunado a ello, hizo menci√≥n sobre la situaci√≥n en la que nos encontramos en estos tiempos pand√©micos, ya que el hecho de poder compartir el presente con nuestros seres queridos es suficiente para experimentar esas dos emociones.¬† ‚ÄúAhora mismo siento libertad, despu√©s de estos meses. El mundo se est√° abriendo otra vez y eso me emociona, principalmente esa fue la raz√≥n al hacer esta canci√≥n‚ÄĚ. Esto √ļltimo explica muy bien por qu√© el sencillo queda perfecto para una reuni√≥n y bailar sin pena alguna.¬† La canci√≥n ya est√° disponible en en todas las plataformas, como Spotify, adem√°s el video lo enc

El Festival Internacional Cervantino este a√Īo ser√° en formato h√≠brido

El Festival Internacional Cervantino este a√Īo ser√° en formato h√≠brido

Celebrar el arte y la cultura es celebrar la vida, si no me crees deber√≠as vivir el Festival Internacional Cervantino (FIC), uno de los eventos m√°s importantes en Am√©rica que revive nuestras tradiciones y re√ļne lo mejor del arte internacional para que lo experimentes durante varios d√≠as. Este a√Īo se celebra la edici√≥n 49 y tendr√° a Cuba y al estado de Coahuila como invitados de honor.¬† Con 110 funciones, el FIC de este a√Īo se anuncia con una programaci√≥n h√≠brida para que puedas elegir entre un formato presencial y otro virtual, por si tu trabajo te impide ir a Guanajuato a vivir la experiencia cultural. As√≠, del 13 al 31 de octubre es como podr√°s disfrutar de las diversas propuestas art√≠sticas que trae esta edici√≥n, en donde destaca la participaci√≥n de 20 pa√≠ses, entre ellos Alemania, Argentina, Brasil, Canad√°, China, Colombia, Espa√Īa, Estados Unidos y Francia.¬† Adem√°s de la participaci√≥n de los pa√≠ses, se cuenta con Cuba como invitado de honor, el cual tiene preparado un fest√≠n musical que rescata las ra√≠ces cubana y mexicanas, en donde se presentar√°n artistas como el Septeto Santiaguero, Jos√© Mar√≠a Vitier Cuarteto, Steel Band de El Cobre, y Hectico y Aram√≠s.¬† Por otra parte, Coahuila participar√° con la Orquesta Filarm√≥nica del Desierto, la Camerata de Coahuila, as√≠ como con la presencia de los artistas Eliezer J√°uregui Arrazete, Mart√≠n Madrigal y Alejandro Vela.¬† Ya mencionamos que habr√° eventos en l√≠nea para que disfrutes esta experiencia desde tu casa, entre estos destaca

Exposición Resistencia desde la identidad en Casa Milán

Exposición Resistencia desde la identidad en Casa Milán

Hace 500 a√Īos que ocurri√≥ la conquista y desde entonces se habla de temas como la identidad y la apropiaci√≥n cultural. Por una parte se cree que con la llegada de los espa√Īoles se termin√≥ una era para dar inicio a otra que era inevitable y, por otro lado, se defiende la idea de rescatar nuestras ra√≠ces. Independientemente de cualquier idea, la verdad es que nuestro pa√≠s es multicultural gracias a esa pluralidad y hoy en d√≠a debemos sentirnos orgullosos de nuestros or√≠genes ind√≠genas; ese es el tema central de la nueva exposici√≥n en Casa Mil√°n, Resistencia desde la identidad.¬† Conformada por 70 obras del artista mazateco Filogonio Nax√≠n, esta propuesta te ofrece un recorrido hist√≥rico a trav√©s de pinturas con diferentes t√©cnicas, como el acr√≠lico, √≥leo, acuarela, monotipia y grabado en linograf√≠a. Lo interesante es el di√°logo que abre el artista, ya que es reconocido por ser promotor de las culturas ind√≠genas, por lo que sus obras representan la cosmovisi√≥n de los pueblos.¬† La curadora de Casa Mil√°n, Paige Zarkin, comenta que ‚ÄúFilogonio Nax√≠n se ha caracterizado por emanar la cosmovisi√≥n de Mazatl√°n, Oaxaca y de promover su identidad como pueblos originarios‚ÄĚ. Por eso encontrar√°s ocho salas que hablan de diferentes temas, entre ellas se encuentra Mixquix, la cual fue dedicada a la identidad; Comala y Uxmal, con obras que muestran im√°genes de la conquista; Amatl√°n, Izamal y Tulum, que hablan sobre la resistencia de los pueblos.¬† Siempre es buen momento para recordar de d√≥nde ve

Del Barrio, lógicas maricas

Del Barrio, lógicas maricas

Romper con los estereotipos y la heteronormatividad no es exclusivo del Mes de Orgullo LGBTTTI en junio, pues en el quehacer cotidiano se ha luchado contra la intolerancia y los prejuicios hacia la comunidad LGBT+,¬†incluso desde un barrio bravo de la CDMX. La exposici√≥n Del Barrio, l√≥gicas maricas refleja esto para hacerte reflexionar sobre las circunstancias que muchos miembros de la comunidad LGBT+ experimentan a diario.¬† La Lagunilla, un barrio conocido por ser un espacio multicultural y plural,¬†resguarda la¬†Galer√≠a Uni√≥n, en donde encontrar√°s un di√°logo sobre las conductas que critican a la llamada fragilidad de lo marica, que ha sido usado err√≥neamente para caracterizar a los miembros de la comunidad.¬† Por tanto, el espacio propone una alternativa art√≠stica para difundir piezas con una visi√≥n cr√≠tica, explorando la diversidad sexual y las luchas sociales para salir de la heteronormas. Su intenci√≥n es hacerte explorar y en camino abrir conversaci√≥n sobre los amores que se han intentado prohibir bajo la satanizaci√≥n, la persecuci√≥n y la violencia, √ļnicamente por su orientaci√≥n sexual o la expresi√≥n de g√©nero.¬† Entre los artistas de Del Barrio, l√≥gicas maricas¬†se encuentran Cristian Aguilar, Carlos √Ālvares Montero, Panocha Chichimeka, Mar Coyol y 14 m√°s, todos ellos recolectados por su propuesta discursiva respecto a la belleza y sus vivencias cotidianas. Del Barrio, l√≥gicas maricas.¬†Galer√≠a Uni√≥n:Ignacio Allende 96-Int.10, Centro. Mar-s√°b 4-9pm. Previa cita a trav√©s de su

Obra Nuevo Zoologique Mexicano en formato virtual

Obra Nuevo Zoologique Mexicano en formato virtual

Las relaciones humanas pueden ser tocadas por ciertas acciones de racismo o apat√≠a, que son herencia de largos a√Īos de conflictos culturales. Eso ha provocado que hoy en d√≠a existan personas que luchan por un cambio, mientras hay quienes parecen retrasarlo. El Centro Cultural Hel√©nico, el Festival Feyentun de Chile y el Centro Cultural de Espa√Īa en M√©xico se han unido para llevarte una obra virtual que habla sobre lo anterior: Nuevo Zoologique Mexicano.¬† La obra presenta la exhibici√≥n del cuerpo humano ante la mirada de alguien que se siente superior, generando una perspectiva sobre lo ex√≥tico, la otredad y el colonialismo. Digamos que se trata de una met√°fora de un zool√≥gico, ya que intentar√°n darte la idea de estar detr√°s de una vitrina para apreciar a un bailar√≠n mexicano folcl√≥rico, quien adem√°s ser√° vigilado por un polic√≠a. Adem√°s, parte del p√ļblico podr√° participar en la pieza para influir en las acciones del bailar√≠n durante su performance. ¬ŅC√≥mo lo ex√≥tico se utiliza como divertimento y construcci√≥n de identidad? ¬ŅSe ejerce poder al definir ciertas pr√°cticas como identitarias-folcl√≥ricas? ¬ŅCu√°les son las l√≥gicas colonialistas que est√°n insertas en nosotros? Estas son algunas cuestiones que se plantean en la obra.Nuevo Zoologique Mexicano fue creada por la artista esc√©nica chilena Rosa Landabur, particip√≥ Aurelio Palomino en el dise√Īo y es interpretada por Alberto Montes y Rolando Hern√°ndez.¬†¬† Nuevo Zoologique Mexicano. S√°bado 24 de julio 7pm.¬†YouTube¬†Centro Cultural H

Bienal de Artes y Dise√Īo UNAM lanza convocatoria

Bienal de Artes y Dise√Īo UNAM lanza convocatoria

La Bienal de Artes y Dise√Īo UNAM se ha colocado como una plataforma internacional que une trabajos para abrir un di√°logo entre maestros y alumnos de Am√©rica Latina. Este a√Īo se titula Resistencia intangible: ideas para posponer el fin del mundo y la convocatoria ya est√° abierta.¬† El objetivo principal en este a√Īo es que colabores en un colectivo que se integra por alumnos y estudiantes de universidades p√ļblicas de Latinoam√©rica, ah√≠ podr√°s participar en investigaciones y acciones en las que el arte y el dise√Īo es lo m√°s importante. Esto tiene un car√°cter de acci√≥n social, ya que las tem√°ticas tocan fibras que impulsan valores y perspectivas de responsabilidad.¬† Este a√Īo la bienal de la UNAM se conforma por dos programas que se relacionan entre s√≠, el primero se trata del Programa curatorial, el cual est√° dirigido a alumnos matriculados en cualquier universidad p√ļblica y privada de Latinoam√©rica. La convocatoria ya est√° abierta y se seleccionar√°n 10 proyectos que integren tem√°ticas como inequidad social, dinamizaci√≥n de estados coercitivos, extractivismo cultural, violaci√≥n de derechos humanos, feminicios y crimenes de odio a la diversidad social, entre otros.¬†¬† El segundo se trata de Programa pedag√≥gico, el cual est√° dirigido a todo p√ļblico, sin importar si eres estudiante o no; bajo el t√≠tulo de Caminar la palabra, en donde se dar√°n a conocer las propuestas a trav√©s de juntas, entrevistas, tutor√≠as, audios y m√°s contenidos, todo ello disponible entre agosto de 2021 a abril d

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Perfectos desconocidos

Perfectos desconocidos

4 out of 5 stars

Est√°s en una reuni√≥n con tu pareja y tus amigos; todo parece indicar que es una noche perfecta hasta que tu celular suena. Sabes que solo tienes dos opciones: fingir que no escuchaste o sacar tu celular y arriesgarte a ponerte en evidencia. ‚ÄúEste aparato se ha convertido en la caja negra de nuestra vidas‚ÄĚ, con esta frase inicia la trama de Perfectos desconocidos, una historia que muestra el lado oscuro que suele ocultarse detr√°s de la pantalla bloqueada del celular, en donde un grupo de amigos deben exponer cualquier mensaje y llamada que reciban durante una reuni√≥n. As√≠, te vuelves espectador de las infidelidades, la hipocres√≠a y la toxicidad entre ellos. La obra adaptada de la pel√≠cula de Paolo Genovese cuenta con un toque mexicano que le brinda mayor cercan√≠a, por lo que puedes sentir empat√≠a por cada personaje y experimentar la tensi√≥n que en cada momento se va agudizando. Sin embargo, la puesta no es puro drama, ya que cuenta con momentos de humor que le dan frescura a la historia y sus protagonistas.¬† Esta versi√≥n estuvo a cargo de David Serrano y Daniel Guzm√°n, misma que puedes disfrutar en el Teatro del Centro Liban√©s. Cuenta con un elenco integrado por Dalillah Polanco, Fabiana Perzabal, F√°tima Favela, Ulises de la Torre, Marco Zunino, Christian Ramos y Fernando Memije. Al final, te quedar√°s con una reflexi√≥n sobre si es mejor decir la verdad o mantener los secretos hasta las √ļltimas consecuencias.

Jardín escultórico del MAM

Jardín escultórico del MAM

3 out of 5 stars

Est√°s en Chapultepec, bajo el calor y el ruido de una de las ciudades m√°s grandes del mundo; sientes que no te hallas en ning√ļn lugar y est√°s en busca de un sitio refrescante y tranquilo. Pues bien, ese lugar existe y se encuentra en uno de los museos m√°s emblem√°ticos de la CDMX, se trata del Jard√≠n escult√≥rico del Museo de Arte Moderno.¬† No importa si eres un experto en arte o solo quieres encontrar un lugar tranquilo para olvidarte del estr√©s del d√≠a a d√≠a, el jard√≠n escult√≥rico del MAM es una opci√≥n poco convencional que ofrece nuestra ciudad.¬† Pareciera que el talento art√≠stico que alberga el museo se extiende a sus afueras, ya que encontrar√°s 35 obras escult√≥ricas hechas por diversos artistas: Juan Soriano, Tosia Malamud, Isa√≠as Cervantes Rodr√≠guez, Rosa Castillo, Salvador Manzano, entre otros. Lo fascinante es que las propuestas son diversas y fueron hechas de distintos materiales, como piedra, hierro, bronce y acero.¬† Y s√≠, est√°n en el exterior, pero no por ello se han desgastado ni han sido olvidadas. Recientemente se realiz√≥ una intervenci√≥n para restaurarlas, un proyecto en donde colaboraron diferentes dependencias del INBAL, pues su intenci√≥n es ofrecerte una alternativa en el marco de la campa√Īa #VolverAVerte.¬† Lo anterior es bastante significativo, pues ahora que ya podemos salir a las calles de la CDMX, Chapultepec es uno de los sitios¬†que debe estar en tu lista de lugares para visitar s√≠ o s√≠.¬† Recomendado:¬†Lugares secretos en la CDMX que debes conocer.

Un camino recorrido

Un camino recorrido

El arte siempre se ha enriquecido por el car√°cter libre y rebelde de sus protagonistas, en M√©xico se vio con la llamada Generaci√≥n de la ruptura, que en los a√Īos 50 comenzaron a dar propuestas diferentes y originales. Uno de sus m√°s grandes representantes, Roger von Gunten, tendr√° su lugar en el Museo Nacional de la Estampa y te mostrar√° una perspectiva √ļnica, adem√°s de fascinante, del arte gr√°fico.¬† La muestra, compuesta por obras creadas entre 1961 y 2016, no solo refleja el talento y la pasi√≥n del artista alrededor de esos a√Īos, sino que muestra su sue√Īo y filosof√≠a respecto a la naturaleza, la cual plasm√≥ en litograf√≠as, grabados sobre metal y serigraf√≠as. Una de sus particularidades es el color, ya que estudi√≥ tonalidades nunca antes vistas para plasmarlas en cada una de sus obras, por lo que encontrar√°s una atm√≥sfera colorida √ļnica y un mensaje contundente sobre el cuidado de la flora y fauna en todo el mundo.¬† Por esta raz√≥n, la exposici√≥n fue titulada Un camino recorrido, ya que ver√°s el car√°cter interdisciplinario de la generaci√≥n que cambi√≥ la forma de hacer arte en M√©xico, as√≠ como un acercamiento √≠ntimo de Roger Von Gunten, quien se nacionaliz√≥ mexicano en 1980. M√°s de 50 piezas fueron seleccionadas para esta exposici√≥n, entre las que encontrar√°s libros, carpetas de dibujo y obras pict√≥ricas.¬† ‚ÄúEsta muestra celebra los colores y la vida para narrar con hechos pl√°sticos los propios testimonios del artista‚ÄĚ, coment√≥ el director del Munae, Emilio Pay√°n.¬† Pocas veces

La historia que nos une. Animales de compa√Ī√≠a en el arte

La historia que nos une. Animales de compa√Ī√≠a en el arte

Desde tiempos inmemorables, la relaci√≥n humano-mascota nos ha mostrado que las relaciones incondicionales son reales; sin importar la cultura, el v√≠nculo que hemos tenido con los perros y los gatos nos ha brindado razones para creer en el amor, la magia e, incluso, la divinidad y como muestra de ello el Museo Nacional de San Carlos presenta una exposici√≥n que rinde homenaje a los animales. La historia que nos une. Animales de compa√Ī√≠a en el arte, es el t√≠tulo de la muestra en la que encontrar√°s obras que datan del siglo XVI al XX, ver√°s la evoluci√≥n de las representaciones de los animales en el arte occidental. Por tanto, te topar√°s con una especie de l√≠nea del tiempo en donde inician obras que representan a los animales como s√≠mbolos de alguna divinidad o alegor√≠as de virtudes, hasta presentarlos como seres cari√Īosos, leales y desinteresados.¬† Lo interesante de esta muestra es que se recopilaron piezas de √≥leo, grabados, fotograf√≠as, objetos cotidianos e im√°genes publicitarias que pertenecen a colecciones privadas e institucionales, por lo que encontrar√°s obras raras y otras conocidas. Entre las personalidades que reconocer√°s se encuentran Salvador Novo, Siqueiros, Dolores del R√≠o y Lupe V√©lez. Uno de los objetivos de esta muestra es generar un di√°logo y reflexi√≥n sobre los derechos de los animales en el pa√≠s, impulsar la adopci√≥n y erradicar las cifras de abandono y maltrato animal que hoy en d√≠a siguen sucediendo.¬† Si eres un amante de los animales, esta exposici√≥n es idea

You Are Everything

You Are Everything

La salud mental es quiz√° uno de los temas m√°s complejos de la actualidad y no deber√≠a ser as√≠, sin embargo, los tab√ļes sociales y la ignorancia han ocasionado que menos personas logren solucionar sus conflictos personales con especialistas. Tomando lo anterior como enfoque principal, el artista dan√©s Jeppe Hein llega por primera vez a M√©xico para hacerte reflexionar sobre este tema con su propuesta de arte contempor√°neo, You Are Everything. Veintid√≥s piezas del artista que se realizaron entre 2015 y 2021 fueron seleccionadas para colocarse en la Galer√≠a RGR, las cuales se caracterizan por ser coloridas y surrealistas, mostr√°ndote que la realidad puede ser distorsionada con facilidad. Esto se hace a trav√©s de obras que juegan con espejos y luces ne√≥n para darte un mensaje conciso sobre la salud mental y, claro, el rol que desempe√Īas como espectador.¬† Un ejemplo de lo anterior se ve en la obra One, Two, Three, la cual te sumerge en un laberinto en donde el espacio se ve alterado por los reflejos que provocan unos espejos. Su objetivo es cuestionar nuestra percepci√≥n de lo que nos rodea, mientras que te da una experiencia en donde el cuerpo y la mente se ven alterados.¬† Esta exposici√≥n har√° que salgas de la monoton√≠a y de las exposiciones de arte convencionales, mostr√°ndote un lado m√°s l√ļdico y colorido; esto es quiz√° uno de los aspectos que han distinguido a Jeppe Heine de los artistas internacionales. Como muestra de ello presenta la obra Colourful M√©xico, la cual se compone p

La Llorona en Xochimilco

La Llorona en Xochimilco

Es de noche, est√°s en una trajinera y en tu recorrido te van contando historias del m√≠tico lugar; de repente, el silencio se hace presente y es interrumpido por el grito ‚Äúay mis hijos‚ÄĚ. El musical La Llorona en Xochimilco se est√° preparando para darte una experiencia en uno de los lugares m√°s tradicionales de la CDMX,¬†el embarcadero de¬†Cuemanco¬†de Xochimilco,¬†donde tendr√°s una perspectiva muy diferente de la famosa leyenda mexicana. La obra se ha realizado en a√Īos anteriores, sin embargo, para esta temporada la comunidad de Xochimilco busc√≥ al productor C√©sar Perrin para que realizar√° una propuesta m√°s ambiciosa. Por su parte, √©l asegura que podr√°s disfrutar una obra que se asemeja al gran formato de Broadway, ya que se construy√≥ una trajinera de 15 metros de alto como escenario, se colocar√° una pantalla de 120 metros cuadrados en donde se pondr√°n subt√≠tulos y el equipo de audio e iluminaci√≥n se enfocar√° en brindarte una experiencia inmersiva.¬†¬† El gui√≥n estuvo a cargo de Mauricio Pichardo, quien ha trabajado para cine y televisi√≥n, gui√°ndose en hechos reales que pasaron durante la invasi√≥n espa√Īola, en donde el lamento de las madres por sus hijos perdidos en la guerra a√ļn resuenan en nuestra cultura. Perrin nos cont√≥ que esta historia rinde un homenaje a los 500 a√Īos del suceso hist√≥rico y que no tiene la intenci√≥n de victimizar o criminalizar el evento, ya que nosotros somos producto de ese evento. Por esa raz√≥n, desde el momento en que viajar√°s en la trajinera comenzar√°s a

El gesto y la huella

El gesto y la huella

Apreciar una obra no es solo ver la t√©cnica y la est√©tica, sino que debes tratar de ver m√°s all√° de lo evidente, como la visi√≥n o la inspiraci√≥n que impuls√≥ al autor. S√© que parece muy pretencioso, pero la experiencia en un museo se enriquece cuando te sientes identificado con el artista o al menos logras entender su intenci√≥n; este ejercicio lo podr√°s vivir en la exposici√≥n El Gesto y la huella, en el Museo Nacional de la Estampa. La muestra re√ļne 59 obras realizadas en los √ļltimos cinco a√Īos por la artista y poeta Carmina Hern√°ndez, quien define la muestra como una ‚Äúpoes√≠a visual‚ÄĚ, ya que con cada obra busc√≥ explorar el cuerpo humano y plasmarlo en diferentes posturas.¬† ‚ÄúEl gesto y la huella es porque siento que es un trabajo muy primario, hecho con el cuerpo, mi cuerpo tal cual es. Siempre he cre√≠do que la xilograf√≠a es un acto de sacar, de descubrir, no de poner ni de ocultar; lo que es, es. Y por todo esto es como una huella, es el contacto con la vida‚ÄĚ, coment√≥ la artista, quien adem√°s es creadora de los talleres de sensibilizaci√≥n Lugar com√ļn de lo diferente, donde fomenta la creatividad, la diversidad y la inclusi√≥n de personas discapacitadas.¬† En esta exposici√≥n encontrar√°s xilograf√≠as, libros y bordados, por lo que su inspiraci√≥n de la creadora fue explotada al m√°ximo para presentarte diferentes perspectivas y hacer de tu experiencia m√°s atractiva. Esto hace que pongas en pr√°ctica el ejercicio de apreciar una obra y disfrutar una muestra nada convencional.¬† Recomend

Reconciliación

Reconciliación

La CDMX es ir√≥nica, en un momento est√°s frente a un palacio que fue constru√≠do en el virreinato y en otro te encuentras en ruinas mesoamericanas; ambos mundos conviviendo en una sola colonia, en donde tambi√©n puedes comprar una artesan√≠a mientras degustas unos tacos de pastor. Esta escena cotidiana se me hace ir√≥nica porque la historia me fue ense√Īada como si ambos mundos vivieran peleados y ser partidario de uno significar√≠a traicionar al otro, pero esto no es as√≠ y la exposici√≥n del artista Rich Arnauda tiene un buen argumento para comenzar a reconciliarnos con todos nuestros antepasados.¬† Reconciliaci√≥n es el t√≠tulo de la exposici√≥n que puedes visitar en el Faro Indios Verdes, la cual muestra una serie de obras pict√≥ricas que exponen los colores que representan nuestra cultura y figuras con las que todo mexicano puede identificarse. A diferencia de algunas muestras, esta no se enfoca en la parte b√©lica y en el conflicto cultural que marc√≥ nuestra historia, sino que habla de una uni√≥n que dio fruto a nuestra interculturalidad.¬† Por tanto, podr√°s ver escenas imaginarias y metaf√≥ricas en donde se muestran a ind√≠genas y espa√Īoles conviviendo; mujeres artesanas tejiendo huipiles; animales que tienen origen mexicano y europeo; danzantes mexicas con mariachis y m√°s. Cada una de las obras pintadas con la t√©cnica de Arnauda, que se distingue por jugar con la geometr√≠a, las formas naturales y los colores representativos de nuestra cultura.¬† Esta muestra rinde homenaje a los 500 a√Īos

Madame Butterfly

Madame Butterfly

Uno de los cl√°sicos de Giacomo Puccini regresa, Madame Butterfly, y se presentar√° en la Capilla G√≥tica del Instituto Cultural Hel√©nico, pero en esta ocasi√≥n La Infinita Compa√Ī√≠a se encargar√° de presentarlo en una obra de ballet, en donde podr√°s ver una interpretaci√≥n a√ļn m√°s dram√°tica de esta tragedia amorosa.¬† A cargo del core√≥grafo Rodrigo Gonz√°les, la obra presentar√° la historia de Cio-Cio San en una muestra sobre el amor, la esperanza, el enga√Īo y la poca sensibilidad. Por tanto, podr√°s llevarte algunas reflexiones sobre las consecuencias de nuestras acciones o, si es el caso, sentirte identificado con la tr√°gica historia de nuestra protagonista.¬† La obra escrita por Puccini narra el amor entre la japonesa Cio-Cio San y el oficial estadounidense Pinkerton; mientras ella sacrifica su estilo de vida para entregarse a su matrimonio, para √©l era solo una aventura. Aunque ya se conoce el final, no te lo contaremos para que visites esta adaptaci√≥n en ballet, la cual promete una entrega art√≠stica de calidad.¬† El elenco est√° integrado por Ana Paula Oropeza, quien se encargar√° de darle vida a la geisha Madame Butterfly, y Karla Falc√≥n, quien interpretar√° a la doncella de la Madame. Recomendado: Obras de teatro que puedes ver en la CDMX.

Defendiendo al cavernícola

Defendiendo al cavernícola

3 out of 5 stars

‚ÄúLos hombres son unos cabrones‚ÄĚ, seguramente has dicho o escuchado esta frase en m√°s de una ocasi√≥n, esta ha sido la conclusi√≥n en diversas discusiones o pl√°ticas que buscan entender a la masculinidad. Sin embargo, esta c√©lebre frase podr√≠a estar equivocada y la obra Defendiendo al cavern√≠cola te dar√° razones para considerar decirla o, al menos, entender por qu√© los hombres somos percibidos como cabrones.¬† C√©sar Bono se pone una camisa atigrada y empu√Īa una lanza, el escenario emula una caverna para trasladarte a un mon√≥logo c√≥mico que reflexiona sobre qu√© significa ser hombre.¬† Aqu√≠ la pregunta es, ¬Ņpor qu√© un cavern√≠cola? La reflexi√≥n se centra en la evoluci√≥n cultural, en donde nuestros comportamientos y acciones son herencias de aquellos primeros cazadores que andaban en taparrabos.¬† En ocasiones la obra tiene una atm√≥sfera dram√°tica, ya que Bono habla desde su propia experiencia en su matrimonio, como si tratara de defenderse durante una discusi√≥n con su esposa. Esto hace que la tem√°tica se torne √≠ntima y emp√°tica, por lo que te sentir√°s identificado y, claro, exhibido.¬† As√≠ que, si has sentido que mantienes una relaci√≥n con un cavern√≠cola o te sientes identificado con uno, este mon√≥logo te gustar√°; al final tendr√°s un buen sabor de boca que deja un final esperanzador y rom√°ntico. Recomendado: Construyendo la carne.

Construyendo la carne

Construyendo la carne

El teatro es un espacio √≠ntimo y reflexivo en donde todo se vale, desde abrir el di√°logo sobre temas que suelen ser tab√ļ, hasta construir un mensaje sobre la participaci√≥n de las minor√≠as en los escenarios del pa√≠s. Todo ello se muestra en la obra Construyendo la carne, una propuesta que habla sobre la presencia no binaria en la sociedad y la importancia de crear obras dirigidas a audiencias con discapacidades visuales.¬† Dirigida por la core√≥grafa estadounidense Stephanie Sherman, se trata de una pieza de teatro-danza que cuestiona los l√≠mites de la construcci√≥n de g√©nero en nuestra cultura. Pero no creas que se trata de un drama, ya que la obra une la comedia y la s√°tira para que te sientas conmovido con el mensaje de inclusi√≥n y tolerancia.¬† En la obra, un m√©dico, una enfermera, un padre y una madre tipo animales descubren, nombran y manipulan dos trozos de carne (beb√©s) y los instruyen violentamente para moverse como ni√Īo o ni√Īa. Al mismo tiempo, la propuesta se distingue por contar con la presencia de la compa√Ī√≠a mexicana Teatro Ciego, en donde hay int√©rpretes ciegos y normovisuales. Esto abre una reflexi√≥n sobre la inclusi√≥n de grupos minoritarios en el teatro mexicano, ya que tambi√©n habr√° audiodescripci√≥n pensada en una audiencia ciega o de baja visi√≥n.¬† El elenco est√° conformado por Cristian Arias, Judith Cotarelo, Erika Bernal, Mel Fuentes, Ariadne Alfonseca y Marco Antonio Mart√≠nez. La obra tendr√° temporada en el Centro Cultural El Hormiguero y de manera virtual par

Green Card

Green Card

Catarsis, esa fue la intenci√≥n que los antiguos griegos ten√≠an cuando presentaban las tragedias; hoy han pasado cientos de a√Īos y esa intenci√≥n sigue influyendo en los autores para crear nuevas propuestas esc√©nicas. Un ejemplo de ello se vivir√° en la obra Green Card, la cual se presentar√° en el Foro Shakespeare y tiene toda la intenci√≥n de ser una cr√≠tica social.¬† El autor de la obra, Guillermo Le√≥n, hace un an√°lisis y una cr√≠tica sobre la migraci√≥n, a trav√©s de personajes que se presentan en mon√≥logos intensos y llenos de emoci√≥n. √Čstos son interpretados por Enrique D√≠az Vargas, Eduardo Viniegra y Guillermo Le√≥n.¬† As√≠ se presenta la historia de Juan Coronado, un mexicano indocumentado que se une al ej√©rcito estadounidense y que es enviado a la guerra contra Irak; ah√≠ tiene que lidiar con la crueldad de su superior, Mulligan, y con un maestro de historia iraqu√≠. Lo intenso de la obra radica en c√≥mo fueron construidos los personajes, ya que se les dio un tonto y un lenguaje que les permite desenvolverse de manera natural en la escena, por lo que es seguro que sientas empat√≠a por cada uno de ellos. Con esta obra la compa√Ī√≠a Tequiom√©xico celebra¬†18 a√Īos de an√°lisis y cr√≠tica hacia la cultura occidental actual, present√°ndose en pa√≠ses como Francia para hablar de la cultura mexicana, entre otras cosas. Hoy ofrecen¬†Green Card que tiene tres √ļnicas fechas y que puedes disfrutar tanto de manera presencial como virtual, cada boleto lo puedes encontrar en la p√°gina del Foro Shakespeare