Nerea Zapata

La icona del pop britànic Steven Patrick Morrissey torna a Barcelona. El cantant actuarà el 25 de juliol al Poble Espanyol dins del cicle Barts Festival, en un concert que arriba més d’una dècada després de la seva última visita a la ciutat. Uns dies més tard, també passarà per Madrid, el 29 de juliol. L’exlíder de The Smiths continua així amb la gira de presentació del seu catorzè àlbum Make-up is a Lie (2026). Però sense deixar de banda grans himnes que han definit la seva trajectòria i el pop britànic, tant en grup amb This charming man o There is a light that never goes out; com en solitari amb Everyday is like sunday o First of the gang to die. Ara bé, esperem que no hi hagi imprevistos d'última hora i pugui dormir bé perquè no passi com a València. On aconseguir entrades?  Les entrades estan a la venda a la web de Barts Festival i Primavera Sound, a través de enterticket.es, amb un cost de 80 euros més despeses. I si en vols més, consulta la nostra llista de grans concerts es fan a Barcelona el 2026-27

El icono del pop británico Steven Patrick Morrissey regresa a Barcelona. El cantante actuará el 25 de julio en el Poble Espanyol dentro del ciclo Barts Festival, en un concierto que llega más de una década después de su última visita a la ciudad. Unos días más tarde, también pasará por Madrid, el 29 de julio. El exlíder de The Smiths continúa así con la gira de presentación de su decimocuarto álbum Make-up is a Lie (2026). Pero sin dejar de lado grandes himnos que han definido su trayectoria y el pop británico, tanto con el grupo con This charming man o There is a light that never goes out; como en solitario con Everyday is like sunday o First of the gang to die. Ahora bien, esperemos que no haya imprevistos de última hora y pueda dormir bien para que no pase como en Valencia. ¿Dónde conseguir entradas? Las entradas están a la venta en la web de Barts Festival y Primavera Sound, a través de enterticket.es, con un coste de 80 euros más gastos. Y si quieres más, consulta nuestra lista de grandes conciertos que se celebran en Barcelona en 2026-27

Aquest abril i maig l'escocès Edwyn Collins s'acomiada definitivament dels escenaris espanyols amb una última gira per tot el territori. The Testimonial Tour. A Last Lap Around Spain és un recorregut per diverses ciutats que inclou parada a Barcelona el dimarts 5 de maig a La Nau. Figura clau del pop britànic que va començar liderant el grup Orange Juice i ha construït una trajectoria plena de cançons que s'han convertit en clàssics, com A girl like you o Rip it up. La seva historia és també de ressistencia. Després de patir dues hemorragies cerebrals el 2005, que el van obligar a una llarga recuperació i li van impedir tornar a tocar la guitarra, Collins va aconseguir reinventar-se i continuar publicant música. Des de llavors, ha tret cinc discos més, l'últim del 2025, Nation shall speak unto nation. La gira passarà per ciutats com Bilbao, Donosti, Saragossa, València, Madrid i Sevilla, entre d'altres. Una última oportunitat per veure’l en directe i acomiadar-se. Les estrades estan disponibles a ticketmaster.es, amb un preu general de 37,90 euros més despeses.

Este abril y mayo el escocés Edwyn Collins se despide definitivamente de los escenarios españoles con una última gira por todo el territorio. The Testimonial Tour. A Last Lap Around Spain es un recorrido por diversas ciudades que incluye una parada en Barcelona el martes 5 de mayo en La Nau. Figura clave del pop británico que comenzó liderando el grupo Orange Juice y ha construido una trayectoria llena de canciones que se han convertido en clásicos, como A girl like you o Rip it up. Su historia es también de resistencia. Después de sufrir dos hemorragias cerebrales en 2005, que le obligaron a una larga recuperación y le impidieron volver a tocar la guitarra, Collins consiguió reinventarse y seguir publicando música. Desde entonces, ha sacado cinco discos más, el último de 2025, Nation shall speak unto nation. La gira pasará por ciudades como Bilbao, San Sebastián, Zaragoza, Valencia, Madrid y Sevilla, entre otras. Una última oportunidad para verle en directo y despedirse. Las entradas están disponibles en ticketmaster.es, con un precio general de 37,90 euros más gastos.

Un espai de festa i comunitat omplirà el carrer Diputació amb una nova edició del BCN Queer Market - Edició Primavera, una jornada oberta que celebra la diversitat i el talent local. Propostes per a tots els públics d’11 h a 1 h el dissabte 25 d'abril. Durant tot el dia hi haurà una parada d’intercanvi de llibres —per la proximitat amb Sant Jordi— per compartir lectures i crear cultura, market de comerços i entitats, tallers i activitats familiars. La programació sobre l'escenari compta amb classes de zumba, sevillanes i salsa, un bingo musical, desfilades i espectacles drag com el de Lady Red Velvet i sessions amb DJs. També es pensa en les famílies, amb tallers infantils a càrrec d’Arrels i Ales, i activitats paral·leles com un concurs de puzzles. El BCN Queer Market vol seguir consolidant-se com un espai inclusiu i accessible per tothom a la cultura, l'art i el comerç.

Un espacio de fiesta y comunidad llenará la calle Diputació con una nueva edición del BCN Queer Market - Edición Primavera, una jornada abierta que celebra la diversidad y el talento local. Propuestas para todos los públicos de 11 h a 1 h el sábado 25 de abril. Durante todo el día habrá un puesto de intercambio de libros —por la proximidad con Sant Jordi— para compartir lecturas y crear cultura, market de comercios y entidades, talleres y actividades familiares. La programación sobre el escenario cuenta con clases de zumba, sevillanas y salsa, un bingo musical, desfiles y espectáculos drag como el de Lady Red Velvet y sesiones con DJs. También se piensa en las familias, con talleres infantiles a cargo de Arrels i Ales, y actividades paralelas como un concurso de puzzles. El BCN Queer Market quiere seguir consolidándose como un espacio inclusivo y accesible para todo el mundo a la cultura, el arte y el comercio.

Per als qui busquen música més enllà dels grans festivals, arriba Òrbita Paral·lel, una nova mostra que vol posar el focus en el talent local. Impulsada per la Casa de la Música de Barcelona i Paral·lel 62, la primera edició se celebra els dies 24 i 25 d'abril, també amb la idea de reactivar la cultura al Paral·lel. Durant dos dies, diferents sales de la zona com Meteoro, Rouge, La Cinc de Apolo i Freedonia es connecten en un circuit, que funciona com un recorregut on cada persona es construeix la seva pròpia experiència per descobrir artistes i música d'estils diferents que van des de l'electrònica al jazz. Però no tot es queda dins les sales, perquè Òrbita també surt al carrer amb activitats paral·leles i concerts que amplien l'experiència en espais com el Parc de les Tres Xemeneies. A més de xerrades i trobades amb professionals del sector i artistes emergents, gràcies al suport de la Xarxa de Cases de la Música. Òrbita Paral·lel aposta per un format més proper, lluny dels concerts massius, sostenible i posant valor en la música local. Una primera edició que neix amb ganes de quedar-se i convertir-se en una cita anual de la ciutat. Les entrades es venen per sales, i cada accés inclou diversos concerts d’artistes programats en aquell espai. Els preus varien entre els 11 euros i 17,50 euros. Programació Divendres 24 d'abril La Cinc 19 h: Bunny Raver 20 h: Matacandil 21.30 h: Beatrix Weapons and Lux Vimdor Freedonia 20 h: Petit Ibèric 21.30 h: Felicity J Lord

Para quienes buscan música más allá de los grandes festivales, llega Òrbita Paral·lel, una nueva muestra que quiere poner el foco en el talento local. Impulsada por la Casa de la Música de Barcelona y Paral·lel 62, la primera edición se celebra los días 24 y 25 de abril, también con la idea de reactivar la cultura en el Paral·lel. Durante dos días, diferentes salas de la zona como Meteoro, Rouge, La Cinc de Apolo y Freedonia se conectan en un circuito, que funciona como un recorrido donde cada persona se construye su propia experiencia para descubrir artistas y música de estilos diferentes que van desde la electrónica al jazz. Pero no todo se queda dentro de las salas, porque Òrbita también sale a la calle con actividades paralelas y conciertos que amplían la experiencia en espacios como el Parc de les Tres Xemeneies. Además de charlas y encuentros con profesionales del sector y artistas emergentes, gracias al apoyo de la Xarxa de Cases de la Música. Òrbita Paral·lel apuesta por un formato más cercano, lejos de los conciertos masivos, sostenible y poniendo en valor la música local. Una primera edición que nace con ganas de quedarse y convertirse en una cita anual de la ciudad. Las entradas se venden por salas, y cada acceso incluye diversos conciertos de artistas programados en ese espacio. Los precios varían entre los 11 euros y 17,50 euros. Programación Viernes 24 de abril La Cinc 19 h: Bunny Raver 20 h: Matacandil 21.30 h: Beatrix Weapons and Lux Vimdor Freedon

Per celebrar Sant Jordi, el dijous 23 d'abril, la Fundación Photographic Social Vision organitza la quarta edició de la seva fira dedicada al fotollibre. Una jornada plena d'exposicions, presentacions i firmes que tindrà lloc de 10 a 20 h al jardí de Villa Alegre. A més de les seves publicacions, la fira comptarà amb algunes de les editorials estatals més destacades del gènere, com Blume, Ediciones Posibles, Editorial RM, La Fábrica i Phree. Al showroom, dins el palauet, s’hi podran veure fotografies inèdites d’arxiu –peces que, a més, estaran a la venda– de fotògrafs com Isabel Azkarate, Joana Biarnés, Ferran Freixa, Jacques Léonard, Oriol Maspons, Manuel Outumuro, Leopoldo Pomés, Anna Turbau i Joaquín Tusquets de Cabirol. Al migdia, mentre es duen a terme diferents sessions de firmes amb autors com Gervasio Sánchez, Luis Casadevall i Sandra Balsells, hi haurà vermut, una actuació musical i venda de roses solidàries per donar suport als projectes de la fundació. Presentacions La fotògrafa Claudia Toledo porta Poquita sangre. Maternidades después de los 40 años, un projecte sobre la maternitat tardana a Espanya, que inclueix retrats i testimonis per posar sobre la taula una realitat plena de condicionants socials, econòmics i culturals. L’exposició es pot veure fins al 27 d’abril al Centre Cívic Pati Llimona. Maite Caramés presenta Tout est possible, un fotollibre que relata una de les estafes més surrealistes del segle XX: la venda de la Torre Eiffel. Inspirada per la històr

Para celebrar Sant Jordi, el jueves 23 de abril, la Fundación Photographic Social Vision organiza la cuarta edición de su feria dedicada al fotolibro. Una jornada llena de exposiciones, presentaciones y firmas que tendrá lugar de 10 a 20 h en el jardín de Villa Alegre. Además de sus publicaciones, la feria contará con algunas de las editoriales estatales más destacadas del género, como Blume, Ediciones Posibles, Editorial RM, La Fábrica y Phree. En el showroom, dentro del palacete, se podrán ver fotografías inéditas de archivo –piezas que, además, estarán a la venta– de fotógrafos como Isabel Azkarate, Joana Biarnés, Ferran Freixa, Jacques Léonard, Oriol Maspons, Manuel Outumuro, Leopoldo Pomés, Anna Turbau y Joaquín Tusquets de Cabirol. Al mediodía, mientras se llevan a cabo diferentes sesiones de firmas con autores como Gervasio Sánchez, Luis Casadevall y Sandra Balsells, habrá vermut, una actuación musical y venta de rosas solidarias para apoyar los proyectos de la fundación. Presentaciones La fotógrafa Claudia Toledo trae Poquita sangre. Maternidades después de los 40 años, un proyecto sobre la maternidad tardía en España, que incluye retratos y testimonios para poner sobre la mesa una realidad llena de condicionantes sociales, económicos y culturales. La exposición se puede ver hasta el 27 de abril en el Centre Cívic Pati Llimona. Maite Caramés presenta Tout est possible, un fotolibro que relata una de las estafas más surrealistas del siglo XX: la venta de la Torre Eiffe

Aquesta primavera ens transportem al Japó amb el JAPANIMERAMA, el nou cicle de la Filmoteca de Catalunya que porta l’anime a la pantalla gran. Dècades d'història d'aquest gènere, que s'ha convertit en un fenomen global, de l’1 d’abril al 28 de juny. A través de títols populars, clàssics i també de menys coneguts, dels inicis de l'anime fins a produccions més actuals, aquest cicle vol reivindicar l'animació japonesa com una tradició rica i diversa, capaç de connectar amb públics de totes les edats. Perquè quan a Occident es va normalitzar l’animació per a adults, al Japó ja estava més que consolidada. A la FilmoXica, l'espai dedicat als més joves, també hi trobem una programació familiar pensada per apropar aquest univers als més petits. Les entrades varien entre els 2 i 4 euros, mentre que els socis de la Filmoteca hi poden accedir gratuïtament Pel·lícules que es projecten Metròpoli En una ciutat futurista on humans i robots conviuen en tensió, una androide creada amb un propòsit ocult inicia un viatge per descobrir la seva veritable identitat. La inspiració visual de la pel·lícula està basada en la clàssica obra de Fritz Lang, de la qual agafa el títol també. Dir.: Rintarô (Japó, 2001). 109 min.   Robot carnival Una recopilació de nou curtmetratges protagonitzats per robots que mostren la creativitat de l’animació japonesa dels anys 80. Les cintes estan acompanyades per la música de Joe Hisaishi, compositor de referència de l’Studio Ghibli. Dir.: Diverses autories (Japó, 198

Esta primavera nos transportamos a Japón con el JAPANIMERAMA, el nuevo ciclo de la Filmoteca de Catalunya que trae el anime a la pantalla grande. Décadas de historia de este género, que se ha convertido en un fenómeno global, del 1 de abril al 28 de junio. A través de títulos populares, clásicos y también de menos conocidos, desde los inicios del anime hasta producciones más actuales, este ciclo quiere reivindicar la animación japonesa como una tradición rica y diversa, capaz de conectar con públicos de todas las edades. Porque cuando en Occidente se normalizó la animación para adultos, en Japón ya estaba más que consolidada. En la FilmoXica, el espacio dedicado a los más jóvenes, también encontramos una programación familiar pensada para acercar este universo a los más pequeños. Las entradas varían entre los 2 y 4 euros, mientras que los socios de la Filmoteca pueden acceder gratuitamente. Películas que se proyectan Metrópolis En una ciudad futurista donde humanos y robots conviven en tensión, una androide creada con un propósito oculto inicia un viaje para descubrir su verdadera identidad. La inspiración visual de la película está basada en la clásica obra de Fritz Lang, de la cual toma el título también. Dir.: Rintarô (Japón, 2001). 109 min.   Robot carnival Una recopilación de nueve cortometrajes protagonizados por robots que muestran la creatividad de la animación japonesa de los años 80. Las cintas están acompañadas por la música de Joe Hisaishi, compositor de referenci

El Teatre Raval vuelve a levantar el telón después de una reforma a fondo y se inaugura una nueva etapa con la dirección artística de Pep Tosar y Evelyn Arévalo. El espacio, con casi un siglo de historia en el barrio, ha reabierto convertido en un teatro más moderno, con dos salas y una clara apuesta por una programación diversa y con identidad propia. La nueva Sala Tadeusz Kantor, con un patio de butacas y anfiteatro que tiene capacidad para 193 personas, se ha rediseñado para acercar el escenario al público y mejorar la visibilidad y la acústica, con equipamientos técnicos actualizados. El Espacio Damià Huguet es una sala más pequeña y polivalente, pensada para propuestas íntimas, conciertos y formatos híbridos, con una disposición tipo cabaret literario. También incorpora un bar y es una sala de exposición de las obras pictóricas y escultóricas de Damià Huguet. Este nuevo teatro será también la casa del proyecto de la compañía de Tosar y Arévalo, Oblideu-vos de nosaltres, que combina creaciones propias con el apoyo y la acogida de otros artistas y compañías que comparten la misma alma por el teatro. Tienen la idea de crear un espacio vivo, abierto a diferentes lenguajes escénicos y con voluntad de dar cabida a propuestas a las que a menudo les resulta difícil encontrar escenario. Foto: Nerea Zapata / Time OutTeatre Raval Programación La temporada arranca el 12 de mayo con Federico García, espectáculo basado en la vida de Federico García Lorca, uno de los montajes más rec

El Teatre Raval torna a aixecar el teló després d'una reforma a fons i inaugura una nova etapa amb la direcció artística de Pep Tosar i Evelyn Arévalo. L’espai, amb gairebé un segle d’història al barri, ha reobert convertit en un teatre més modern, amb dues sales i una clara aposta per una programació diversa i amb identitat pròpia. La nova Sala Tadeusz Kantor, amb una platea i amfiteatre que té capacitat per a 193 persones, s’ha redissenyat per apropar l’escenari al públic i millorar la visibilitat i l’acústica, amb equipaments tècnics actualitzats. L’Espai Damià Huguet és una sala més petita i polivalent, pensada per a propostes íntimes, concerts i formats híbrids, amb una disposició tipus cabaret literari. També incorpora un bar i és una sala d'exhibició de les obres pictòriques i escultòriques de Damià Huguet. Aquest nou teatre serà també la casa del projecte de la companyia de Tosar i Arévalo, Oblideu-vos de nosaltres, que combina creacions pròpies amb el suport i l'acollida d’altres artistes i companyies que comparteixen la mateixa ànima pel teatre. Tenen la idea de crear un espai viu, obert a diferents llenguatges escènics i amb voluntat de donar cabuda a propostes que sovint els hi és difícil trobar escenari. Foto: Nerea Zapata / Time OutTeatre Raval Programació La temporada arrenca el 12 de maig amb Federico García, espectacle basat en la vida de Federico García Lorca, un dels muntatges més reconeguts de la companyia que torna deu anys després de la seva estrena al

El dembow más crudo y sin filtros de Tokischa hará parada en Barcelona este verano. La dominicana actuará el 1 de julio en Razzmatazz, dentro de una gira que también pasará por Madrid el día antes. Con un estilo que desafía cualquier etiqueta, Tokischa se ha convertido en un fenómeno global gracias a la mezcla de dembow, trap latino y unas letras que oscilan entre la provocación y la crítica social. Su estilo rompe normas y juega con los límites, conectando con una generación que busca referentes más libres y sin filtros. Diferentes colaboraciones que ha realizado con artistas reconocidas como Rosalía, Madonna y Arca han ayudado han demostrado su capacidad y han hecho crecer su trayectoria. Con su álbum debut, 'Amor & droga' (2026), ha acabado de consolidar una identidad propia. Tokischa en el escenario es pura energía y fiesta. Con una actitud hedonista y una mirada reivindicativa a través de sus canciones, que van más allá de lo que parecen a primera vista. ¿Cuándo se pueden comprar las entradas? Las entradas se pueden comprar a través de lasttour.org a partir del 23 de abril a las 11 h. Si quieres más música, aquí tienes otros grandes conciertos que se celebran en Barcelona este 2026

El dembow més cru i sense filtres de Tokischa farà parada a Barcelona aquest estiu. La dominicana actuarà l’1 de juliol a Razzmatazz, dins d’una gira que també passarà per Madrid el dia abans. Amb un estil que desafia qualsevol etiqueta, Tokischa s’ha convertit en un fenomen global gràcies a la seva barreja de dembow, trap llatí i unes lletres que oscil·len entre la provocació i la crítica social. El seu estil trenca normes i juga amb els límits, connectant amb una generació que busca referents més lliures i sense filtres. Diferents col·laboracions que ha realitzat amb artistes reconegudes com Rosalía, Madonna i Arca han ajudat a fer créixer la seva trajectòria i que demostri la seva capacitat. Amb el seu àlbum debut, 'Amor & droga' (2026), ha acabat de consolidar una identitat pròpia. Tokischa a l'escenari és pura energia i festa. Amb una actitud hedonista i una mirada reivindicativa a través de les seves cançons, que van més enllà del que semblen a primera vista. Quan es poden comprar les entrades? Les entrades es poden comprar a través de lasttour.org a partir del 23 d’abril a les 11 h.   Si vols més música, aquí tens altres grans concerts que es fan a Barcelona aquest 2026

Després d'haver-se hagut de cancel·lar el setembre de 2025, per fi neix aquest nou festival a Barcelona, el Brit Under Fest, que celebrarà la seva primera edició els dies 15 i 16 de maig a la Carpa-Pícnic del Poble Espanyol amb una proposta multidisciplinària dedicada a la cultura britànica. Amb aquest esdeveniment es vol explorar la influència del Regne Unit en l’imaginari pop a través de disciplines com la música, la literatura, el disseny, la fotografia, la performance i més activitats obertes a tots els públics. Una de les grans apostes serà la presència d'Irvine Welsh, autor de Trainspotting i una de les figures més influents de la literatura britànica contemporània. L’escriptor participarà en una xerrada en què parlarà de la seva trajectòria i de l'univers de Trainspotting, que continua ampliant amb noves entregues, l'última va ser Men in Love el 2025. Irvine Welsh, Brit Under Fest I Foto: Kate Green El festival també comptarà amb el dissenyador Neville Brody, que és considerat una figura clau per entendre l’estètica visual de les últimes dècades. La seva trajectòria està molt vinculada a la música i a la cultura d’avantguarda, va començar dissenyant portades de discos per a grups com Cabaret Voltaire i Depeche Mode fins a convertir-se en director d’art de The Face. Neville Brody | Brit Under Fest Concerts de grups britànics En l’apartat musical, el festival reunirà diverses bandes britàniques i irlandeses, com Cooper T amb la seva actitud punk i hip-hop; el pop exu

Después de haber tenido que cancelarse en septiembre de 2025, por fin nace este nuevo festival en Barcelona, el Brit Under Fest, que celebrará su primera edición los días 15 y 16 de mayo en la Carpa-Pícnic del Poble Espanyol con una propuesta multidisciplinar dedicada a la cultura británica. Con este evento se quiere explorar la influencia del Reino Unido en el imaginario pop a través de disciplinas como la música, la literatura, el diseño, la fotografía, la performance y más actividades abiertas a todos los públicos. Una de las grandes apuestas será la presencia de Irvine Welsh, autor de Trainspotting y una de las figuras más influyentes de la literatura británica contemporánea. El escritor participará en una charla en la que hablará de su trayectoria y del universo de Trainspotting, que sigue ampliando con nuevas entregas; la última fue Men in love, publicada en 2025. Irvine Welsh, Brit Under Fest I Foto: Kate Green El festival también cuenta con el diseñador Neville Brody, que está considerado una figura clave para entender la estética visual de las últimas décadas. Su trayectoria está muy vinculada a la música y a la cultura de vanguardia; comenzó diseñando portadas de discos para grupos como Cabaret Voltaire y Depeche Mode hasta convertirse en director de arte de The Face. Neville Brody | Brit Under Fest Conciertos de grupos británicos En el apartado musical, el festival reunirá a varias bandas británicas e irlandesas, como Cooper T con su actitud punk y hip-hop; el

La tercera edició de Cap Butaca Buida se celebra el dissabte 21 de març, i torna amb la mateixa energia que l’any passat, quan es van omplir 71.441 butaques i es va demostrar que la passió pel teatre pot mobilitzar milers de persones. Enguany es vol anar més enllà i es mobilitzen 248 teatres, amb 288 espectacles i 324 funcions, i es posen a disposició del públic més de 90.000 butaques perquè, com diu el nom de la jornada, no en quedi cap de buida. La iniciativa coincideix amb la Setmana Mundial del Teatre i convida a tothom a sortir de casa i anar al teatre un dia que vol ser tant festiu com reivindicatiu. Omplir les platees per recordar la força i la màgia de les arts escèniques. Aquest 2026 hi participen 157 teatres a Barcelona, vint a Girona, 22 a Tarragona i disset a Lleida. A més, el projecte traspassa fronteres amb vint teatres a la Comunitat Valenciana, nou de Mallorca, així com una sala a Andorra, una altra Buenos Aires i una més a l’Alguer. Sergi PanizoPa del Teatre Una incorporació curiosa de l'edició d'enguany és el Pa del Teatre, una iniciativa impulsada amb la cadena de forns Turris i altres fleques artesanals, que elaboraran un pa especial els dies 20 i 21 de març per sumar-se a la celebració. També hi ha una col·laboració per defensar el teatre com a eina cultural i social amb projecció internacional amb The Freedom Theatre de Jenin (Cisjordània). La programació completa es pot consultar al web oficial de Cap Butaca Buida.

Se acerca una nueva revolución sexual: el concierto más grande de la trayectoria de La Casa Azul en Barcelona tendrà lugar el 13 de marzo de 2027 en el Palau Sant Jordi para presentar en directo su nuevo disco, Fauna y flora subacuática. El último álbum de la banda salió en 2019 y, después de todos estos años, vuelven para ampliar su repertorio de pop exuberante y emocional. Desde hace casi tres décadas, el proyecto creado por Guille Milkyway es una de las propuestas más singulares del pop en España. Lo que inicialmente nació como una banda ficticia de dibujos animados —al estilo de grupos como The Archies de los años 60— acabó convirtiéndose en un fenómeno musical con una identidad propia. Vivir la música de La Casa Azul en directo es una explosión de euforia, liberación y emoción compartida. Las canciones pegadizas funcionan como un escudo contra cualquier mal rollo, y cuando las escuchas en comunidad adquieren toda su intensidad. View this post on Instagram A post shared by Primavera Sound (@primavera_sound) Fauna y flora subacuática se suma a su gran repertorio, cargado de himnos que han marcado generaciones, como La revolución Ssexual, Esta noche solo cantan para mí, Superguay o Chicle cosmos. ¿Cuándo salen a la venta las entradas?  Si quieres formar parte de la burbuja pop y brillante de La Casa Azul, las entradas se ponen a la venta el 13 de marzo a las 10 h a través de Fever, con precios desde 40 € más gastos de distribución.   ¡No te pierdas el Ti

S'acosta una nova revolució sexual: el concert més gran de la trajectòria de La Casa Azul a Barcelona tindrà lloc el 13 de març de 2027 al Palau Sant Jordi per presentar en directe el seu nou disc, Fauna y Flora Subacuática. L'últim àlbum de la banda va sortir el 2019 i, després de tots aquests anys, tornen per ampliar el seu repertori de pop exuberant i emocional. Des de fa gairebé tres dècades, el projecte creat per Guille Milkyway és una de les propostes més singulars del pop estatal. El que inicialment va néixer com una banda fictícia de dibuixos animats —a l’estil de grups com The Archies dels anys 60— va acabar convertint-se en un fenomen musical amb una identitat pròpia. Viure la música de La Casa Azul en directe és una explosió d’eufòria, alliberament i emoció compartida. Les cançons enganxoses funcionen com un escut contra qualsevol mal rollo, i quan les sents en comunitat adquireixen tota la seva intensitat. View this post on Instagram A post shared by Primavera Sound (@primavera_sound) Fauna y flora subacuática se suma al seu gran repertori, carregat d'himnes que han marcat generacions, com La revolución sexual, Esta noche solo cantan para mí, Superguay o Chicle cosmos. Quan surten a la venda les entrades?  Si vols ser part de la bombolla pop i brillant de La Casa Azul, les entrades es posen a la venda el 13 de març a les 10 h a través de Fever, amb preus des de 40 € més despeses de distribució.   No et perdis el Time Out Fest, el millor

Una buena noticia para los amantes de los rincones bonitos de Barcelona: la buganvilla que cubre la fachada de Maria Ponsà Flors, en la esquina de la Rambla de Catalunya con Còrsega, finalmente no será cortada. Después de un año de incertidumbre y movilización vecinal, la planta continuará formando parte del paisaje del barrio. Todo empezó tras un episodio de viento fuerte en diciembre de 2024. Ante el posible riesgo para los peatones, el Instituto Municipal de Parques y Jardines de Barcelona propuso podarla o retirarla. Pero la buganvilla ya era parte del paisaje del barrio, y tenía un peso sentimental para los vecinos y comerciantes, que impulsaron una campaña para salvarla. Foto: Maria Ponsà Flors Finalmente, se ha llegado a un acuerdo. Según explica Betevé, se instalará una estructura metálica que servirá de soporte para que la buganvilla quede más estable y no se vuelva a desplazar con el viento. El Ayuntamiento asumirá el transporte y la instalación de esta estructura, mientras que la propietaria de la floristería continuará encargándose del mantenimiento y un vecino volcado con la causa pagará la estructura. Además, la planta se incorporará al Catálogo de pequeños paisajes urbanos de Barcelona, una iniciativa que protege elementos singulares que forman parte de la identidad de la ciudad, tal como recoge también Betevé. El convenio tiene una duración de cuatro años, prorrogables. Por lo tanto, este pequeño símbolo del barrio seguirá dando sombra, color y fotos bonitas

El Festi que Faltava torna després de l'èxit de la seva primera edició, amb una proposta ampliada que posa el focus en el talent femení. Impulsat pel grup Les Que Faltaband, el projecte celebrarà la seva segona edició dissabte 21 de març amb entrada lliure al recinte de Fabra i Coats, amb una jornada musical que començarà de les 12 h i s'allargarà fins a les 22.30 h. Es tracta d'una aposta pel talent de les artistes femenines, amb propostes acústiques emergents i concerts de gran format, que arrencarà amb el col·lectiu La Cara B, que punxarà vinils per escalfar l’ambient. Entre els noms destacats hi ha les actuacions de Raquel Lúa, Paula Peso, Maruja Limón, Marta Mena i Marta Duran. L'últim tram del festival culminarà amb els concerts de Maruja Limón, Les Que Faltaband i una sessió de DJ Trapella. Més que música No només hi trobareu música, perquè el festival també comptarà amb un mercat d'artesanes, que creix respecte al de l'any passat, i reunirà una vintena de creadores locals de joieria, il·lustració, ceràmica i moda. A més, aquesta edició incorporarà una zona exterior amb foodtrucks i servei de barra durant tot el dia. Les Que Faltaband, creadores d'El Festi que Faltava, és un grup format per vuit dones que des del 2022 ha acumulat centenars de concerts arreu del territori amb un projecte autogestionat per compartir el seu esperit col·lectiu, per generar xarxa i donar visibilitat al talent femení en diferents àmbits creatius. A post shared by ElFestiQueFal

Una bona notícia per als amants dels racons bonics de Barcelona: la buguenvíl·lea que cobreix la façana de la Maria Ponsà Flors, a la cantonada de la Rambla de Catalunya amb Còrsega, finalment no serà tallada. Després d'un any d’incertesa i mobilització veïnal, la planta continuarà formant part del paisatge del barri. Tot va començar després d'un episodi de vent fort el desembre del 2024. Davant el possible risc per als vianants, l'Institut Municipal de Parcs i Jardins de Barcelona va proposar podar-la o retirar-la. Però la buguenvíl·lea ja era part del paisatge del barri, i tenia un pes sentimental per als veïns i comerciants, que van impulsar una campanya per salvar-la. Foto: Maria Ponsà Flors Finalment, s’ha arribat a un acord. Segons explica Betevé, s’instal·larà una estructura metàl·lica que servirà de suport perquè la buguenvíl·lia quedi més estable i no es torni a desplaçar amb el vent. L’Ajuntament assumirà el transport i la instal·lació d’aquesta estructura, mentre que la propietària de la floristeria continuarà encarregant-se del manteniment i un veí bolcat amb la causa pagarà l'estructura. A més, la planta s’incorporarà al Catàleg de petits paisatges urbans de Barcelona, una iniciativa que protegeix elements singulars que formen part de la identitat de la ciutat, tal com recull també Betevé. El conveni té una duració de quatre anys, obert per una prorrogació. Per tant, aquest petit símbol del barri seguirà donant ombra, color i fotos boniques durant molt temps. N