Rashel Barrera

2021 nos dejó un sabor agridulce y la pandemia se alargó más de lo que esperábamos, la industria musical no se rajó y fuimos testigos de nuevos lanzamientos que musicalizaron nuestras largas horas de home office.  Llegó la hora de elergir las nuevas producciones que nos volaron la cabeza y nos dejaron ese sentimiento de querer más, obligándonos a ponerle play de nueva cuenta. Desde el regreso de la banda de post rock Godspeed You! Black Emperor, el proyecto de danza y música ambiental del mexicano Murcof, hasta el enorme regreso de ARCA, esta es la lista de los mejores discos de 2021. Recomendado: Los mejores 30 discos de 2020.

Como cada año, la editorial de Time Out México saca sus mejores armas para elegir los mejores discos del año. Nunca es fácil, pero siempre se llega a un acuerdo —bueno, eso es lo que dicen los ganadores—. Difícil o no, la meta es enlistarlos. Este año, escuchamos joyas como el tercer disco en solitario de Thom Yorke, que demostró que su creatividad no tiene límites, sin contar el regreso de Lana del Rey y FKA Twigs, que nos hicieron derramar lágrimas de dolor y felicidad. Además, vimos nacer nuevos talentos, como Billi Eilish y Orville Peck, que hicieron uno de los debuts más contundentes del año. A continuación, nuestro listado de la mejor música de 2019.

En Ceremonia han pasado artistas de la talla de Nicolas Jaar, Disclosure, Anderson .Paak, Underworld y Björk. Este año, para celebrar sus siete primaveras, el festival de música alternativa de Toluca presenta actos que nos hicieron gastar nuestra quincena el boletos.  Desde la sensación española del momento, Rosalía —que promete uno de los mejores show de Ceremonia— pasando por el hip hop de Flohio y terminando con el primer show en México de Aphex Twin, acá los proyectos que nos emociona ver. Recomendado: Conciertos en abril en la CDMX.

Como ya es tradición, nos gusta recopilar lo mejor del año y recordar los momentos que nos llenan el corazón. No sabemos si es parte del espíritu de Navidad y Año Nuevo, pero es claro que para todos, el cierre de ciclos es importante. Aunque esto parezca romántico, el ámbito musical no se queda atrás. Año con año recopilamos las mejores canciones, los mejores videos y por supuesto, los mejores discos que estrenaron en el mercado. Este 2018, algo que nos alegró fue ver que las listas de popularidad están comandadas por chicas, lo que habla de un pequeño cambio en la industria, como el debut de Kali Uchis que recibió excelentes comentarios. Por otro lado, el regreso de David Byrne y Beach House nos dejó con lágrimas de alegría en los ojos, pero hubo bastantes decepciones como Gorillaz y Jack White, que no han salido de su zona de confort, y Lykke Li, que se arriesgó con su nuevo disco —muy aplaudido—, pero nomás no logró entrar en las primeras posiciones. Después de una gran batalla en la redacción, nos dimos a la tarea de elegir los 50 mejores discos de 2018. Aunque algunos editores no estuvieron conformes con algunos discos —sí, te estamos hablando a ti Arctic Monkeys— llegamos a un acuerdo. Aquí el resultado. Recomendado: Los 20 mejores discos de 2017.

Karly Marina Loaiza, mejor conocida como Kali Uchis, es una cantante colombiana que radica en Virginia, Estados Unidos. En 2015 sorprendió a la crítica musical con Por vida, un EP de R&B en el que colabora con estrellas como Tyler, The Creator, Kaytranada y Diplo. Después de ser parte del Carnaval de Bahidorá 2017 y el Vive Latino de este año, Kali vuelve a la CDMX para presentar oficialmente su primer LP Isolation —el 23 de agosto en El Plaza— en el que colabora con Gorillaz, Steve Lacy y Jorja Smith. Por fin se nos hará ver a Kali Uchis en un show más íntimo y personal, por lo que buscamos cinco razones, como sus videos, sus colaboraciones y su empoderamiento en la industria, para volverte fan from hell de su música Recomendado: Los 20 mejores discos en lo que va de 2018.

La Semana de las Juventudes nació en 2013 para conmemorar el Día Internacional de la Juventud —12 de agosto— y para brindar espacios seguros para los jóvenes y atender sus necesidades a través de pláticas, talleres y, por supuesto, shows musicales. El año pasado Caifanes rompió el record y congregó a 120,000 mil jóvenes en la plancha del Zócalo de la CDMX, pero este año, con el cartel que presentaron, seguro rebasarán esta cifra. El festival de este año está encabezado por Maldita Vecindad y los hijos del 5to patio, que después de dos años, por fin cierran los festejos por los 25 años de su disco El circo (1991), pero sin duda alguna, la cereza del pastel de este año es Pixies, que aprovechando su visita para celebrar los 30 años de su disco Sufer Rosa, serán los encargados de cerrar la última noche de la Semana de las Juventudes con un show gratis. Para que no llegues en blanco, elegimos las bandas que no debes perderte en esta edición. Recomendado: Actividades imperdibles en la Semana de las Juventudes.

Si bien, la oferta musical de la Semana de las Juventudes en lo qué más llama la atención —y como no hacerlo si tiene a bandas como Pixies como headliner—, este festival cuenta con varias actividades que van desde proyección de películas, hasta platicas sobre la juventud en la CDMX. Este año elegimos las actividades que no debes perderte como la proyección de Balón al aire, el documental sobre futbol de Gabriel Mariño y el picnic de viniles de Reactor en la Plancha del Zócalo, así que prepara tu agenda para que no te pierdas ni una. Recomendado: Los momentos más memorables de la Semana de las Juventudes.

En la búsqueda por abrirse espacio en la escena musical, varias cantantes ven a la Ciudad de México como campo fértil. Con una propuesta amplia de festivales y foros donde presentarse, es la puerta para ser escuchado, no sólo en el país, también en Iberoamérica y Estados Unidos. Del mundo independiente salen proyectos que están entregando música de calidad y disfrutándo al máximo. Por esto elegimos a cuatro mexicanas que están captando la atención y empoderan a las mujeres con sonidos que van desde el jazz hasta el house. Recomendado: 20 cantantes mexicanas que nos enorgullecen.

Año con año, la oferta musical crece de una manera "inimaginablemente inigmante" y a penas y nos da la vida para escuchar todos y cada uno de los discos que estrenan en 2018. Como es costumbre, elegimos los discos que se convirtieron rápidamente en el soundtrack de nuestra vida diaria, los cuales escuchamos en el Metro de regreso a casa, mientras rodábamos los domingos por Reforma o bailamos en la madrugada en alguno de los antros y bares de la Ciudad de México. Si no tuviste tiempo de escuchar todos los LP's del primer semestre del año, te recomendamos los discos que —a nuestro parecer— son lo mejor del año. Algo que nos alegra mucho es que en 2018, las chicas se empoderaron y fueron las que entregaron trabajos brillantes, como Victoria Legrand de Beach House y el tan esperado debut de la colombiana Kali Uchis. Prepárate para un viaje musical que va desde la oscuridad de A Place To Bury Strangers, las rimas de Saba y las rolas bailables de Janelle Monáe, hasta las letras resentidas de Soccer Mommy y U.S. Girls. Lo sentimos pero en esta lista no está Gorillaz, Drake, Artic Monkeys ni Jack White porque-tienen-años-haciendo-lo-mismo.  Te recomendamos: ¿A qué sonó el año pasado? Aquí los 20 mejores discos de 2017.

Para la mayoría, quizá tener una figura de Hello Kitty es sólo agregar una muñequita más al estante. Donde alguien sólo ve la cara de una gatita, el coleccionista percibe variaciones en su vestimenta o detalles en su rostro; si eres uno de ellos o un curioso, te invitamos a la expo Unicon Tre Villano Com, dedicada a personajes y juguetes coleccionables entrañables — como Star Wars, Sailor Moon, Dragon Ball, Hot Wheels—, que se realizará el sábado 18 y domingo 19 de agosto. Además de encontrar las figuras de acción, videojuegos y peluches de edición especial, habrá una exposición de Playmobil Market México; una plática con la dibujante del cómic de King of Fighters, Ana González. Otras actividades que podrás disfrutar son la convivencia con luchadores profesionales como Brazo de Plata y Coco Azul y música en vivo. La entrada es libre, así que aparta tu fin de semana para asistir y ser parte de la comunidad de amantes del coleccionismo. No olvides llevar una buena actitud, pues habrá torneos en los que tendrás que sacar el gamer que llevas dentro. Startup México Ignacio Allende 21, Ampliación Torreblanca. 6728 0633. Sáb 12pm-8pm, Dom 10am-8pm. Entrada libre.

Imagina que vives en 1994, pero un día abres los ojos y te encuentras en 2018. México tiene fricciones con Estados Unidos ya que su presidente, Donald Trump, ha generado una campaña de odio y los teléfonos celulares son más pontentes que una computadora portátil. Lo peor es que las personas más importantes para ti, también han cambiado. Esto le pasó a Alejandro Falco, un policía de la Ciudad de México que estuvo en coma durante 23 años y ahora debe reconstruir su vida y resolver los crímenes de esta gran urbe. Dirigida por Ernesto Contreras —Párpados azules (2007), Sueño en otro idioma (2017) y El Chapo (2017)— Falco es una serie policíaca que está basada en el programa alemán The Last Cop (2010). Lo interesante de esta producción es la adaptación al contexto mexicano y el reto que implicó para el actor argentino Michel Brown interpretar a un personaje que tiene que vivir en un mundo nuevo. La recreación de la época es un acierto y la fotografía, con un estilo cinematográfico, propone una atmósfera de misterio. Producida por la productora colombiana Dynamo y Amazon Prime Video México, cuenta con 15 capítulos de una hora de duración cada uno, en los cuales se tratan diferentes casos que no están alejados de nuestra realidad. También cuenta con la participación de Hoze Meléndez —Sueño en otro idioma— y Karina Gidi —Tercera llamada (2013)—. Encuéntrala en la plataforma a partir del 16 de julio y en TNT se transmitirá en agosto. Platicamos con su protagonista Michel Brown sobre s

La escena musical chilena está representada por artistas de synthpop como Javiera Mena, Francisca Valenzuela, Alex Anwandter y Mon Laferte. Sin embargo, este país tiene más que ofrecer. Bajo una estética de sonidos orgánicos la  compositora Cristina Santiagos tomó reconocimiento gracias a su canción "Cara o sello", la cual fue parte del soundtrack de la teleserie Preciosas (2015) y la telenovela mexicana Y mañana será otro día...Mejor (2018). La cantautora es artista independiente; en 2014 logró reunir fondos para grabar su primer álbum titulado, Sin parches en la herida (2015). En 2016, conoce al músico y productor Gonzalo Yáñez, con quien graba la canción que la llevó al éxito y este año lanzó Cassette Lado A (2018) y el 22 de junio presentó el Lado B —producido por el mexicano Oskar Gritten—, razón por la que hablamos con ella.  Estudiaste psicopedagogía, ¿cómo nació tu interés por la música?Desde chica cantaba rolas de Disney y me acuerdo que me encerraba en el baño porque sonaba súper bien la acústica. Me quedé con la idea de que alguien te tenía que descubrir y desconocía que podías grabar un disco por tus propios méritos y no me atrevía a dar ese paso; en la escuela me sentaba hasta atrás, me daba vergüenza hablar delante de los compañeros. Estudié un año teatro y estuve en una academia de canto. Cuando estaba en la universidad, salió un casting para The Voice y pensé en intentarlo, aunque no me gustaba mucho el programa. Pasé todas las etapas, pero en la última no me

El baterista Diego Pampiglione, también conocido como Raul Sencillez, se tatuó la bandera de México en el brazo izquierdo. El motivo se debe a su amor por nuestro país y por haber tocado, por primera vez, en el Palacio de los Deportes, volviéndose uno de los momentos más importantes de su carrera. Los creadores de éxitos como “Kilómetros”, “Razón”, “Añejo W” y “Entre vos y yo”, cumplieron 20 años en 2017 y por su gran trabajo musical, el jurado de los Premios Konex  —se entregan cada 10 años en Argentina— los posicionó como uno de los mejores 100 artistas de la década. Esta bola de payasos —en el buen sentido— es una de las bandas más queridas del público mexicano. No sabemos cómo, pero una chispa hizo que los fans de la CDMX y los argentinos cayeran en un eterno romance. Cada que vienen podemos asegurar varios sold outs. En 2019 lanzaron Salva y dieron uno de los shows más espectaculares en el Foro Sol, ahora es tiempo de ponernos la nariz de payaso de nueva cuenta el 11, 12, 18 y 19 cd agosto, pero ahora en el Auditorio Nacional para celebrar sus 25 años con sus fans mexicanos. Recomendado: Conciertos en agosto 2022 en la CDMX.

Polanquito es una pequeña esfera en Polanco —obviamente — donde encuentras de todo: restaurantes y cafeterías, bares, antros, librerías, boutiques exclusivas y hasta uno de los parques más famosos de la ciudad, el Parque Lincoln. Entre tantos lugares que hacen de ésta una de las zonas más icónicas de la ciudad, recién abrió un hotspot de belleza que promete ser uno de tus favoritos. Se trata de Moor Spa, un oasis de belleza en el que puedes desconectarte de la rutina con servicios como nail bar, pedi lounge, faciales y masajes. Sus paredes floreadas resguardan cuatro cabinas con diferentes condiciones de luz para cada tipo de servicio. Si bien ya existen otras sucursales de Moor Spa en la Ciudad de México, ésta se distingue de las demás por incorporar a su menú tratamientos capilares, de secado y peinado. De esta manera, el spa está dividido en dos, el área de relajación y el de diversión con grandes sillones que te esperan para ser utilizados. Y a todo esto ¿a qué se debe su nombre? Extraído en Austria y procesado en Canadá, el moor —un fango creado por la descomposición gradual de materia orgánica— es considerado como eficaz para el cuidado de la piel y lo encuentras en los productos de Moor Spa. Una de las grandes ventajas de este salón es que maneja precios razonables para la zona —ni tan caros, ni tan baratos —. Por ejemplo el combo Mani Moor, que incluye baño herbal, limado de uñas, masaje relajante en manos y antebrazos y aplicación de esmalte te sale en $280 pesos, un

Ubicado dentro del Centro Cultural Universitario al sur de la Ciudad de México, la Sala Nezahualcóyotl es el proyecto arquitectónico diseñado por del mexicano Arcadio Artis y el estadounidense Christopher Jaffe —experto en diseño acústico— y tiene una capacidad para 2,311 espectadores.  La Sala Nezahualcóyotl es la sede de la Orquesta Filarmónica de la UNAM y es considerada entre las mejores salas de conciertos en Latinoamérica. Su historia comenzó en los años setenta cuando el maestro, Eduardo Mata —entonces director de la OFUNAM—, se dio cuenta del crecimiento artístico que había logrado por la orquesta universitaria. Durante los setenta, las salas de conciertos se construían de forma rectangular, pero ya que Christopher se inspiró en la Filarmónica de Berlín y el Concertgebouw de Ámsterdam y diseñó Sala Nezahualcóyotl con forma redonda. En este recinto se han presentado músicos nacionales e internacional como la Orquesta Sinfónica de Londres, la Orquesta Sinfónica de Berlín y de ámbito más popular como La Sonora Santanera con la OFUNAM y Natalia Lafourcade, aunque también hay espectáculos como El Cascanueces.