Sofia Alonso Wilson

¿Mayo es vuestro mes preferido del año? ¿Sentís el verano cada vez más cerca? La programación cultural de la ciudad sigue en marcha y estos planes que os hemos seleccionado son buena muestra de ello. ¿Qué hacer en Barcelona en mayo? ¡Tomad nota y no os perdáis nada! NO TE LO PIERDAS: Los mejores planes gratis en Barcelona Clica aquí si quieres más información sobre nuestros estándares editoriales y nuestras directrices éticas para crear este contenido

Junio es un gran mes. Empieza el verano –y queda menos para las vacaciones–, se celebra la verbena de San Juan, hay más actividades al aire libre y tenemos más ganas de salir de casa. Si os faltan ideas, aquí tenéis un centenar entre exposiciones, festivales, ferias, fiestas y conciertos, ¡y muchas de ellas son gratis! NO TE LO PIERDAS: Las mejores cosas para hacer el próximo fin de semana en Barcelona Clica aquí si quieres más información sobre nuestros estándares editoriales y nuestras directrices éticas para crear este contenido

Què fer al juny a Barcelona? El juny és un gran mes. Comença l'estiu –i queda menys per a les vacances–, arriba la revetlla de Sant Joan, hi ha més activitats a l'aire lliure, i tenim més ganes de sortir de casa! Si us falten idees, aquí teniu un centenar entre exposicions, festivals, fires, festes i concerts i moltes són gratis! NO T'HO PERDES: Els millor plans del pròxim cap de setmana Fes clic aquí si vols més informació sobre els nostres estàndards editorials i les nostres directrius ètiques per crear aquest contingut.

Maig és el vostre mes preferit? Sentiu l'estiu cada vegada més a prop? La programació cultural de la ciutat segueix viva i aquests plans que us hem seleccionat en són una bona mostra. Què fer i què veure a Barcelona el maig? Preneu nota i no us perdeu res! NO T'HO PERDIS: Els millors concerts del 2026 Fes clic aquí si vols més informació sobre els nostres estàndards editorials i les nostres directrius ètiques per crear aquest contingut.

¿Buscáis un lugar donde poder contemplar Barcelona y tomaros una copa de lujo? En Torre Melina Gran Meliá acaba de abrir Entre Cielos by Borja Insa, un espacio coctelero con vistas infinitas que se extienden más allá de la ciudad y con una carta sorprendente y de calidad.  Detrás del proyecto está Borja Insa, que ha creado una propuesta donde la coctelería se mezcla con referencias gastronómicas, ingredientes inesperados y una buena dosis de creatividad, pero sin caer en la pretensión. Insa es uno de los bartenders más reconocidos de la nueva escena de coctelería en España. Saltó a nivel nacional tras ganar la World Class Competition España 2024, uno de los premios más importantes del sector, y después fue reconocido también como Mejor Bartender de España en FIBAR 2024. 'Entre Cielos by Borja Insa' La carta está organizada como un recorrido del día hacia la noche, con opciones más frescas y ligeras y otras mucho más intensas. Hay mezclas con té, especias, coco o destilados infusionados, además de versiones contemporáneas de clásicos y alternativas sin alcohol. Y no, no es solo un sitio para beber. La propuesta gastronómica acompaña bastante bien, con platos para compartir que van desde pequeños bocados hasta opciones más elaboradas como tataki de atún, foie o caviar. Más allá de la carta, el espacio juega una baza importante: el ambiente. Entre la terraza, la música y el punto elegante que caracteriza el lugar, Entre Cielos tiene todos los ingredientes para comenzar con "un

*]:pointer-events-auto R6Vx5W_threadScrollVars scroll-mb-[calc(var(--scroll-root-safe-area-inset-bottom,0px)+var(--thread-response-height))] scroll-mt-(--header-height)" dir="auto" style="font-style: normal; font-variant-caps: normal; font-weight: 400; letter-spacing: normal; orphans: auto; text-align: start; text-indent: 0px; text-transform: none; white-space: normal; widows: auto; word-spacing: 0px; -webkit-text-stroke-width: 0px; text-decoration: none; caret-color: #000000; color: #000000;" data-turn-id="62dfc5f9-b1c6-41f1-b371-abca78a3a265" data-testid="conversation-turn-9" data-scroll-anchor="false" data-turn="user"> Si os preguntan qué hacer un viernes por la tarde o un sábado en Barcelona o Madrid, la respuesta ya no es un brunch ni una exposición. Ahora el mejor plan consiste en salir en busca de tesoros: descubrir un Birkin, encontrar una joya vintage o incluso ganar dinero vendiendo vuestros bolsos al instante. Ese lugar existe y se llama Kewaybags, una tienda especializada en lujo accesible donde conviven piezas de Hermès, Chanel, Dior, Prada o Louis Vuitton junto a modelos vintage y auténticas rarezas difíciles de encontrar. Además, la propuesta va mucho más allá de los bolsos: joyería y relojes de lujo también forman parte del universo Kewaybags. Espacios para VIPs Para algunos clientes, la experiencia no termina en la tienda. Existe un espacio reservado, privado y sin cartel, al que solo unos pocos tienen acceso. Es allí donde llegan piezas que nunca pasa

Quan arriba el bon temps, Barcelona recupera un dels seus rituals més estimats: el vermut al sol. I aquesta primavera ho fa amb accent italià amb a la nova TERRAZZA MARTINI, una experiència efímera que convertirà la Rambla de Catalunya en el punt de trobada perfecte per brindar, picar alguna cosa i deixar-se portar per l’ambient més sofisticat de la ciutat inspirat en la històrica TERRAZZA MARTINI dels anys 50, escenari de moments icònics com l’estrena de La Dolce Vita o l’aniversari de Vogue Italia. Durant sis dies –el 22, 23 i 24 de maig i també el 29, 30 i 31 de maig– quatre bars emblemàtics s’uniran a aquesta celebració del bon viure amb còctels exclusius, tapes creades per a l’ocasió i intervencions artístiques. Les promocions i activitats estaran disponibles divendres i dissabtes de 12 a 16 h pel moment del vermut i de 18 a 20 h pel vespreig, i de 12 a 15 h el diumenge. Us expliquem tot el que trobareu!

Si busqueu un refugi gastronòmic fet per a grans famílies, Volta ho té tot: un interiorisme digne de revista, una cuina pensada per a compartir, còctels d'autor i una bodega que desperta enveges. La gràcia és que la tònica de la cuina és mediterrània però té un punt de pebre italià, que esquitxarà d'originalitat els vostres sopars o dinars. De fet, el plat estrella són els culurgiones, una recepta tradicional de Sardenya que forma part del viatge personal del xef Andrea, descoberta fa dotze anys i reinterpretada amb estil propi (se serveix amb tòfona catalana). La barra és una altra de les grans protagonistes, amb còctels que juguen amb el contrast i les reminiscències clàssiques, com el Spicy Monkey, on el rom es barreja amb plàtan, sèsam i soja, o el Palamós, d’esperit marí, amb gamba, tomàquet, chipotle i notes de xerès. A més, tenen menús per a grups ideals per a cada ocasió. Podreu triar entre tres opcions amb entrants per a compartir, un principal per a cadascú i unes postres (amb una ampolla de vi de la casa per a cada 3 convidats), i un d’ells també inclou un plat intermedi. Els entrants mantenen aquest esperit de compartir i sorprendre, amb propostes com les croquetes ibèriques amb salsa de moll de l’os, el carpaccio de gamba vermella amb fonoll i caviar cítric o la parmigiana d’albergínia amb pesto i tomàquet confitat. I per acabar, clàssics que mai fallen com el tiramisú Volta o un refrescant pastís de llimona amb merenga i gelat d’alfàbrega.  Entre els principals,

Hemos buceado en la agenda cultural de Barcelona para traeros una elección de lo mejorcito que podréis hacer este fin de semana en la ciudad. ¿Queréis saber qué hacer este viernes, sábado y domingo? Aquí tenéis actividades para todos los gustos y bolsillos (¡incluso gratis!). Disfrutad del tiempo libre con exposiciones, obras de teatro, mercados, fiestas, conciertos, actividades con los peques... Os espera un fin de semana increíble sin moveros de Barcelona. Pero si queréis hacer una mini escapada, podéis visitar alguno de los pueblos más bonitos que tenemos cerca de casa. NO TE LO PIERDAS: Los mejores planes para hacer gratis en Barcelona Clica aquí si quieres más información sobre nuestros estándares editoriales y nuestras directrices éticas para crear este contenido

Què fer a Barcelona aquest cap de setmana? Hem bussejat en l'agenda cultural de Barcelona i us portem una tria del milloret que podreu fer aquest divendres, dissabte i diumenge. Aquí teniu activitats per a tots els gustos i butxaques (fins i tot gratis!). Gaudiu del vostre temps lliure amb exposicions, obres de teatre, mercats, festes, concerts... Voleu saber què fer aquest cap de setmana amb nens? Us espera un cap de setmana increïble sense moure-us de Barcelona. I si voleu escampar la boira, podeu fer una visita als pobles més bonics a prop de casa nostra. NO T'HO PERDIS: Les millors coses gratis per fer a BarcelonaFes clic aquí si vols més informació sobre els nostres estàndards editorials i les nostres directrius ètiques per crear aquest contingut.

Vivir en Barcelona es increíble, sí. Pero también es caro. El alquiler, el café, la birra, el vermut... todo suma. Por suerte, disfrutar de la ciudad no siempre pasa por gastar. Hay un montón de planes gratis que no tienen nada que envidiar a los de pago, y están ahí, todo el año, esperando a que les saques partido. Así que si te preguntas qué puedes hacer hoy en Barcelona gratis, la respuesta es clara: muchas cosas. Paseos para descubrir obras de arte poco conocidas, museos que abren puntualmente gratis y otros todo el año, parques que son auténticos refugios, conciertos que no te cobran entrada y centros culturales donde siempre pasa algo (y muchas veces, gratis). No hace falta salir de la ciudad ni rascarse el bolsillo para descubrir lugares nuevos o reenamorarse de los de siempre. Solo hay que saber dónde buscar. Esta guía es para ti, que vives en Barcelona y no quieres renunciar a disfrutarla aunque el presupuesto no dé para muchos lujos. Aquí van nuestros planes gratuitos favoritos: porque sí, vivir aquí es caro, pero exprimir la ciudad… todavía puede salirte gratis. NO TE LO PIERDAS: Visita gratis los museos de Barcelona Clica aquí si quieres más información sobre nuestros estándares editoriales y nuestras directrices éticas para crear este contenido

Viure a Barcelona és increïble, sí. Però també és car. El lloguer, el cafè, la birra, el vermut... tot suma. Per sort, gaudir de la ciutat no sempre demana gastar diners. Hi ha un munt de plans gratis que no tenen res a envejar als de pagament, i són aquí, tot l’any, esperant que els aprofitis. Així que si et preguntes què pots fer avui a Barcelona gratis, la resposta és clara: moltes coses. Passejades per descobrir obres d’art poc conegudes, museus que obren puntualment gratis i d’altres durant tot l’any, parcs que són autèntics refugis, concerts que no et cobren entrada i centres culturals on sempre passa alguna cosa (i moltes vegades, gratis). No cal sortir de la ciutat ni gastar-se la cartera per descobrir llocs nous o tornar a enamorar-se dels de sempre. Només cal saber on mirar. Aquesta guia és per a tu, que vius a Barcelona i no vols renunciar a gaudir-la encara que el pressupost no doni per a molts luxes. Aquí tens els nostres plans gratuïts preferits: perquè sí, viure aquí és car, però esprémer la ciutat... encara et pot sortir gratis. NO T'HO PERDIS: Les millors exposicions de Barcelona Fes clic aquí si vols més informació sobre els nostres estàndards editorials i les nostres directrius ètiques per crear aquest contingut.

Hi ha una ciència que no pot fugir de les fugides que fan els humans al llarg i ample del món: la geografia humana. I és que, tal com descriu la directora Judith Pujol a la sinopsi de l'obra, la fugida deixa rere seu un mapa: “Qui fuig ho fa d’algun lloc, d’alguna cosa o d’algú, i elabora sovint, per assaig i error, un mapa personal [...] Els nostres moviments marquen estries en el mapamundi del futur i deixen petjades equiparables a les pintures rupestres.” I aquestes estries són personals, però també globals i van deixant el seu gra de sorra en l'estructura geogràfica del món. Amb aquesta exploració com a punt de partida, l’obra traça un itinerari a través de diferents formes de fugir. El fil conductor és una conductora obsessionada per marxar i la seva parella, aferrada a quedar-se, que ens fan qüestionar què vol dir això del flight response. Però el mosaic és molt més ampli: els actors també posen sobre l’escenari altres perspectives i maneres d’escapar-se, com la de l’esclau Henry Box Brown, que es va amagar dins d’una caixa, o la de la poeta Elise Cowen, que es va llançar d’un setè pis. A escena hi trobem quatre intèrprets —Xavi Álvarez, Ricard Boyle, Laia Marull i Lara Salvador Peydró—, la ballarina Dasha Lavrennikov i la participació de la Coral Sant Jordi. I potser el públic també acabarà formant part d’aquest mapa de fugides, perquè l’espectacle continua més enllà de l’escenari amb una recol·lecció d’històries i experiències d'escapisme. Inventari de fugides es pot

*]:pointer-events-auto R6Vx5W_threadScrollVars scroll-mb-[calc(var(--scroll-root-safe-area-inset-bottom,0px)+var(--thread-response-height))] scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]" dir="auto" data-turn-id="request-WEB:8d1c9a29-c7e2-4864-8d12-0dcaeecddad2-13" data-turn-id-container="request-WEB:8d1c9a29-c7e2-4864-8d12-0dcaeecddad2-13" data-testid="conversation-turn-24" data-scroll-anchor="false" data-turn="assistant"> El Museu Tàpies presenta un ciclo de cine de Àngel Jové en colaboración con el Espai Texas en el marco de la primera gran retrospectiva dedicada a este enigmático actor de los años setenta que el museo ha impulsado este año. El ciclo, titulado Àngel Jové. Mossegar la imatge, reivindica la dimensión cinematográfica de una de las figuras más radicales de la vanguardia catalana a través de tres sesiones que recorren distintas facetas de su trayectoria con invitados especiales: el cine experimental, su relación con Bigas Luna y los documentales sobre su universo artístico. Paralelamente a su obra plástica, Jové desarrolló una actividad audiovisual marcada por la experimentación. Desde After (1968) hasta Primera muerte (1969) —considerada la primera pieza de videoarte del Estado español—, su obra convirtió la imagen en un espacio de provocación e investigación artística. A finales de los setenta, Jové también se convertiría en una figura de culto gracias a sus apariciones en películas de Bigas Luna como Bilbao (1978), Caniche (1979) o

El Museu Tàpies presenta un cicle de cinema d’Àngel Jové en col·laboració amb l'Espai Texas en el marc de la primera gran retrospectiva dedicada a aquest actor enigmàtic dels anys setanta que el museu ha impulsat aquest any. El cicle, titulat Àngel Jové. Mossegar la imatge, reivindica la dimensió cinematogràfica d’una de les figures més radicals de l’avantguarda catalana a través de tres sessions que recorren diferents cares de la seva trajectòria amb convidats especials: el cinema experimental, la seva relació amb Bigas Luna i els documentals sobre el seu univers artístic. Paral·lelament a la seva obra plàstica, Jové va desenvolupar una activitat audiovisual marcada per l’experimentació. Des de After (1968) fins a Primera muerte (1969) —considerada la primera peça de videoart de l’Estat espanyol—, la seva obra va convertir la imatge en un espai de provocació i recerca artística. A finals dels setanta, Jové també esdevindria una figura de culte gràcies a les seves aparicions en films de Bigas Luna com Bilbao (1978), Caniche (1979) o Angustia (1987). La seva trajectòria també ha estat retratada pel cineasta Gonzalo Herralde en diversos documentals al llarg de les dècades. Programa Sessió 1 — El cinema de la transgressió: Àngel Jové i Bigas Luna com a paradigma dels anys 70 Projecció de Bilbao (1978), de Bigas Luna, amb introducció de Jordi Balló. Data: dimecres 20 de maig, 19 h Sessió 2 — La mirada de Gonzalo Herralde Projecció de Capiscar la fior de la mà morta (1991) i Altra

Un año más, Tast a la Rambla vuelve para llenar de sabor y ambiente la Plaça de Catalunya del 28 al 31 de mayo. Durante cuatro días, la mejor gastronomía barcelonesa se da cita en este espacio emblemático, convirtiéndolo en un gran escaparate culinario donde conviven tradición, innovación y valores como la sostenibilidad y el producto de proximidad. Acercaos a disfrutar de tapas únicas, showcookings de los mejores chefs y una programación de actividades y música en directo que pondrá ritmo a vuestras degustaciones. Una oferta en pequeñas dosis de grandes restaurantes de Barcelona al alcance de todos, y que sale por el irrisorio precio de seis euros la degustación. En conclusión, por unos 20 o 25 euros, podéis montaros un auténtico menú degustación delicioso. ¿Qué podréis probar? En Tast a la Rambla encontraréis una selección de platos y postres de los 30 restaurantes y 6 pastelerías más destacados de la ciudad. Entre los participantes de esta edición habrá establecimientos como Atempo, Cinc Sentits, Enoteca Paco Pérez, Compartir Barcelona, Dos Pebrots, Nectari, Gaig, Tapas 24, Casa Amàlia, Família Nuri, Leña Barcelona o Virens, entre muchos otros. La propuesta dulce contará con nombres como Pastisseria Escribà, L’Atelier Barcelona, Takashi Ochiai, Sauleda Pastissers o Mervier Canal. Habrá más de 30 propuestas saladas y dulces para descubrir a lo largo de los más de 100 metros de barras y carpas instalados en la Plaça de Catalunya. ¿Algunos ejemplos? Una tapa de gamba blanca,

Hora de salivar! Un any més, Tast a la Rambla torna per omplir de sabor i ambient la Plaça de Catalunya del 28 al 31 de maig. Durant quatre dies, la millor gastronomia barcelonina es dona cita en aquest espai emblemàtic, convertint-lo en un gran aparador culinari on conviuen tradició, innovació i valors com la sostenibilitat i el producte de proximitat. Apropeu-vos a gaudir de tapes úniques, showcookings dels millors xefs i una programació d’activitats i música en directe que posarà ritme a les vostres degustacions. Una oferta en petites dosis de grans restaurants de Barcelona a l’abast de tothom, i que surt per l’irrisori preu de sis euros la degustació. En conclusió, per uns 20 o 25 euros, us podeu muntar un senyor menú degustació deliciós. Què hi podreu tastar? A Tast a la Rambla hi trobareu una selecció de plats i postres dels 30 restaurants i 6 pastisseries més destacats de la ciutat. Entre els participants d’aquesta edició hi haurà establiments com Atempo, Cinc Sentits, Enoteca Paco Pérez, Compartir Barcelona, Dos Pebrots, Nectari, Gaig, Tapas 24, Casa Amàlia, Família Nuri, Leña Barcelona o Virens, entre molts altres. La proposta dolça comptarà amb noms com Pastisseria Escribà, L’Atelier Barcelona, Takashi Ochiai, Sauleda Pastissers o Mervier Canal. Hi haurà més de 30 propostes salades i dolces per descobrir al llarg dels més de 100 metres de barres i carpes instal·lats a la Plaça de Catalunya. Alguns exemples? una tapa de gamba blanca, salsa de pollastre i carxofes d'E

La Sala Beckett está de aniversario y deja el teatro (¡solo durante un día!) para llenar las calles de cultura, música, poesía, pensamiento y vida compartida. El viernes 5 de junio, la calle Pere IV se convertirá en una gran fiesta popular para conmemorar los diez años de la Beckett en el barrio del Poblenou. Pero estos diez años no explican toda la historia. La Beckett, fundada en 1989 bajo la dirección de José Sanchis Sinisterra, es desde hace décadas uno de los espacios de referencia de la dramaturgia contemporánea en Cataluña y en el Estado. Su traslado al Poblenou, en octubre de 2016, marcó el inicio de una nueva etapa: la recuperación de la antigua Cooperativa Pau i Justícia como centro cultural abierto al barrio y dedicado a la creación teatral, la formación y el pensamiento crítico. Desde entonces, la Beckett se ha caracterizado por una programación que apuesta por la autoría contemporánea, las nuevas dramaturgias y los espectáculos que dialogan con el presente. El teatro de texto, la creación emergente, la mirada política y social, así como el apoyo a nuevas voces de la escena, forman parte de su ADN. Además de los espectáculos, la Beckett también es un espacio de encuentro y experimentación gracias al Obrador Internacional de Dramaturgia, los cursos, laboratorios y actividades abiertas a la ciudad. Programación La jornada comenzará con la presentación de la temporada 2026/27 (12 h), acompañada por los artistas protagonistas de la nueva programación. Después llegará

La Sala Beckett està d’aniversari i deixa el teatre (només durant un dia!) per omplir els carrers de cultura, música, poesia, pensament i vida compartida. El divendres 5 de juny, el carrer Pere IV es convertirà en una gran festa popular per commemorar els deu anys de la Beckett al barri del Poblenou. Però aquests deu anys no expliquen tota la història. La Beckett, fundada l’any 1989 sota la direcció de José Sanchis Sinisterra, és des de fa dècades un dels espais de referència de la dramatúrgia contemporània a Catalunya i a l’Estat. El seu trasllat al Poblenou, l’octubre del 2016, va marcar l’inici d’una nova etapa: la recuperació de l’antiga Cooperativa Pau i Justícia com a centre cultural obert al barri i dedicat a la creació teatral, la formació i el pensament crític. Des d’aleshores, la Beckett s’ha caracteritzat per una programació que aposta per l’autoria contemporània, les noves dramatúrgies i els espectacles que dialoguen amb el present. El teatre de text, la creació emergent, la mirada política i social, així com el suport a noves veus de l’escena, formen part del seu ADN. A més dels espectacles, la Beckett també és un espai de trobada i experimentació gràcies a l’Obrador Internacional de Dramatúrgia, els cursos, laboratoris i activitats obertes a la ciutat. Programació La jornada començarà amb la presentació de la temporada 2026/27 (12 h), acompanyada dels artistes protagonistes de la nova programació. Després arribarà el vermut musical amb Ultra-Local Records (13.30

Món Llibre es un festival literario para niñas y niños que celebra la literatura, la cultura y las historias de todo el mundo y vuelve del 29 al 31 de mayo. “El espacio es una duda: continuamente necesito marcarlo, designarlo...”, escribía Georges Perec, una reflexión que inspira la temática central de esta edición de Món Llibre, que apuesta por el propio libro y la página como espacio físico de ficción donde los más pequeños pueden utilizar la imaginación para construir nuevos mundos posibles. El festival, que tendrá lugar en el CCCB y el MACBA, ofrecerá una programación gratuita dirigida a niños, familias y profesionales del sector cultural y educativo. Este año, el festival presenta una gran exposición inmersiva creada por el estudio gallego Fabulatorio, formada por seis espacios transitables inspirados en clásicos de la literatura infantil. La propuesta invita a explorar diferentes universos imaginarios a través de materiales, objetos simbólicos y experiencias participativas. Talleres para todos La programación incluye una amplia variedad de actividades gratuitas relacionadas con la literatura infantil y juvenil, la ilustración y la creación artística, con la participación de nombres destacados como Pere Ginard, Joan Negrescolor, Marina Sáez, Olivier Douzou, Nina Izycka o Anna Font, entre muchos otros. Toda la familia podrá disfrutar de talleres de ilustración, collage, estampación, visual thinking, intervención fotográfica, creación literaria, construcción de personajes

¡Celebrad la gastronomía de proximidad y el mejor producto fresco en la Barceloneta! Los días 29 y 30 de mayo, el Petit Mercat de Mercats vuelve con su cuarta edición para llenar el Mercat de la Barceloneta de actividades, degustaciones y muy buen ambiente. Esta versión más pequeña y de barrio de la gran feria Mercat de Mercats quiere acercar la esencia de los mercados municipales a vecinos y visitantes a través de una experiencia gastronómica abierta, festiva y llena de sabor. ¿Os apuntáis? Durante todo el fin de semana podréis descubrir y probar productos de calidad de las paradas del mercado y de restaurantes del territorio, que saldrán a la calle con degustaciones y propuestas culinarias elaboradas con producto fresco y de temporada. Además, la feria contará con actividades para todos los públicos, espacios familiares y un montón de animación para disfrutar del ambiente mediterráneo del barrio. Y atención, porque una de las experiencias estrella volverá a ser la zona de barbacoas, donde podréis cocinar y degustar al momento carne, pescado o verduras compradas directamente en las paradas del mercado. También encontraréis espacios de pícnic y rincones pensados para que pequeños y mayores disfruten de una jornada gastronómica completa junto al mar.

Món Llibre és un festival literari per nenes i nens que celebra la literatura, cultura i les històries d'arreu del món torna el 29 al 31 de maig.  "L’espai és un dubte: contínuament necessito marcar-lo, designar-lo...", escrivia Georges Perec, i inspira a la temàtica central d'aquesta edició del Món Llibre, que aposta per el mateix llibre i la pàgina com a espai físic de ficció on els més petits poden utilitzar l'imaginació per construïr nous móns possibles.  El festival, que tindrà lloc al CCCB i al MACBA, oferirà una programació gratuïta adreçada a infants, famílies i professionals del sector cultural i educatiu. Enguany, el festival presenta una gran exposició immersiva creada per l’estudi gallec Fabulatorio, formada per sis espais transitables inspirats en clàssics de la literatura infantil. La proposta us convida a explorar diferents universos imaginaris a través de materials, objectes simbòlics i experiències participatives. Tallers per a tots La programació inclou una àmplia varietat d’activitats gratuïtes relacionades amb la literatura infantil i juvenil, la il·lustració i la creació artística, amb la participació de noms destacats com Pere Ginard, Joan Negrescolor, Marina Sáez, Olivier Douzou, Nina Izycka o Anna Font, entre molts altres. Tota la família podreu gaudir de tallers d’il·lustració, collage, estampació, visual thinking, intervenció fotogràfica, creació literària, construcció de personatges i jocs creatius. També hi haurà espais de lectura en veu alta, acti

*]:pointer-events-auto R6Vx5W_threadScrollVars scroll-mb-[calc(var(--scroll-root-safe-area-inset-bottom,0px)+var(--thread-response-height))] scroll-mt-(--header-height)" dir="auto" data-turn-id="3ef6dfaa-112b-49d8-8c45-72b738fd0aaa" data-turn-id-container="3ef6dfaa-112b-49d8-8c45-72b738fd0aaa" data-testid="conversation-turn-11" data-scroll-anchor="false" data-turn="user"> Celebreu la gastronomia de proximitat i el millor producte fresc a la Barceloneta! Els dies 29 i 30 de maig, el Petit Mercat de Mercats torna amb la seva quarta edició per omplir el Mercat de la Barceloneta d’activitats, degustacions i molt bon ambient. Aquesta versió més petita i de barri de la gran fira Mercat de Mercats vol apropar l’essència dels mercats municipals als veïns i visitants a través d’una experiència plena de sabor. Us hi animeu? *]:pointer-events-auto [content-visibility:auto] supports-[content-visibility:auto]:[contain-intrinsic-size:auto_100lvh] R6Vx5W_threadScrollVars scroll-mb-[calc(var(--scroll-root-safe-area-inset-bottom,0px)+var(--thread-response-height))] scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]" dir="auto" data-turn-id="request-WEB:3b3fa0f1-0255-49e4-8ad9-0b34553284ee-5" data-turn-id-container="request-WEB:3b3fa0f1-0255-49e4-8ad9-0b34553284ee-5" data-testid="conversation-turn-12" data-scroll-anchor="false" data-turn="assistant"> Durant tot el cap de setmana, podreu descobrir i tastar productes de qualitat de les parades del mercat i de restaurants d

This May, we have two editions of El Tardet x Time Out Market –an evening "tardeo" with DJs, humor, and plenty of surprises! This party offers the perfect atmosphere to meet new people or have a blast with your crew, surrounded by drinks and music, all without having to sacrifice a whole night’s sleep! The evening kicks off with a short show by Las Pájaras, a comedy duo who will handle the warm–up at 7:30 p.m., dressed in vintage style and ready to win you over with their bold charm. Their performance will make way for the DJ starting at 9 p.m., with the decks spinning until the end of the night. The spirit of El Tardet –famous for organizing the spiciest "tardeos" in the city– will be felt throughout the Market, featuring a rumba concert and a fun raffle with prizes for attendees, hosted by Las Pájaras. Ticket types To book your ticket, please use this link. The first people to sign up will be on the free guest list (entry required between 7 p.m. and 8 p.m.). If you are a Time Out Market Barcelona subscriber or a member of El Tardet, you also have special perks –so keep a close eye on your inbox if you’re subscribed to the Time Out Market newsletter, or join now! Early bird tickets are priced at €12; once they sell out, the price will be €15. Both options include two drinks. Gastronomic offers In this unique venue, which brings together the city’s best kitchens, bars, activities, and large terraces with spectacular views of the harbor and the sea, you can enjoy music, food,

Si sois fans del cine español de finales del siglo pasado, quizá aún recordéis a aquel personaje misterioso de facciones angulosas que aparecía y desaparecía en las películas de Bigas Luna, como Caniche o Bilbao. Pero, más allá del cine, Àngel Jové también era artista, y esa misma aura enigmática atraviesa su obra, que ahora se presenta por primera vez en una retrospectiva en el Museu Tàpies. Casi 1.500 piezas —entre pintura, fotografía y escultura— conforman una muestra que quiere ser fiel al legado de Jové, un artista multidisciplinar que exploró distintos lenguajes para adentrarse en las enredaderas del dolor y la condición humana, y que transitó por corrientes como el informalismo, el arte pop, el arte povera y el conceptualismo. La exposición puede visitarse hasta el 27 de septiembre e incluye, en gran parte, obras inéditas. Àngel Jové. Sense títol (1990). Col·lecció particular, Girona I Museu Tàpies El dolor del mundo La necesidad de descifrar (o simplemente mostrar) esta parte espinosa de la condición humana es, en parte, consecuencia de sus raíces: es originario de uno de los territorios más castigados tras la guerra, Lleida, y fue testigo de sus efectos. Por eso, "la memoria y las historias de la calle" están muy presentes en su obra, que se detiene en los más vulnerables, en las personas marcadas por la fragilidad, la pobreza y el dolor. Según la comisaria, Maria Josep Balsach —historiadora e investigadora, gran conocedora de la obra pero también de su intimidad,

Si sou fans del cinema espanyol de finals del segle passat, potser encara recordeu aquell personatge misteriós de faccions angulades que apareixia i desapareixia a les pel·lícules de Bigas Luna, com Caniche o Bilbao. Però, més enllà del cinema, Àngel Jové també era artista, i aquesta mateixa aura enigmàtica travessa la seva obra, que ara es presenta per primera vegada en una retrospectiva al Museu Tàpies. Gairebé 1.500 peces —entre pintura, fotografia i escultura— conformen una mostra que vol ser fidel al llegat de Jové, un artista multidisciplinari que va explorar diferents llenguatges per endinsar-se en les complexitats del dolor i la condició humana i que va transitar per corrents com l’informalisme, l’art pop, l’arte povera i el conceptualisme. L’exposició es pot visitar fins al 27 de setembre i inclou, en gran part, obres inèdites. Àngel Jové. Sense títol (1990). Col·lecció particular, Girona I Museu Tàpies El dolor del món La necessitat de desxifrar (o simplement mostrar) aquesta part espinosa de la condició humana és, en part, conseqüència de les seves arrels: és originari d’un dels territoris més castigats després de la guerra, Lleida, i va ser testimoni dels seus efectes. Per això, "la memòria i les històries del carrer" són molt presents en la seva obra, que s’atura en els més vulnerables, en les persones marcades per la fragilitat, la pobresa i el dolor. Segons la comissària, Maria Josep Balsach —historiadora i investigadora, gran coneixedora de l’obra però també

Dansa Metropolitana despliega el nervio de la acción de bailar por toda la ciudad del 5 al 22 de marzo, con una programación envidiable y algunos de los bailarines más reconocidos de la península (entre ellos, un gran abanico de artistas catalanes) y también de Europa. Un festival que quiere llegar al pueblo y ser del pueblo: es asequible y cuenta con un montón de actuaciones gratuitas que ocuparán diversos espacios públicos, al aire libre y en interiores, y algunas de ellas también os tenderán la mano para que salgáis a la pista a darlo todo. Bailar, además de ser un deporte, es también una forma de habitar y ocupar el espacio: los niños lo hacen en la calle, nosotros en la discoteca, sobre los escenarios, en la habitación a oscuras... En realidad, lo hacemos constantemente, porque el acto de moverse ya es una danza. Esta edición de Dansa Metropolitana viene a enseñarnos cuál es el poder que se esconde tras todo este movimiento: la programación se articula en torno a la idea de la libertad de los cuerpos para habitar y transformar el espacio público.   'Un poyo rojo' I Foto: Magui Pichinini     De los 90 espectáculos, 12 son de compañías nacionales y 15 internacionales; 16 son estrenos absolutos y 10 son estrenos estatales de compañías internacionales. El festival se extiende más allá de Barcelona, a ciudades como Cornellà, El Prat, Esplugues, Granollers, L’Hospitalet, Sabadell, Sant Cugat, Santa Coloma, Terrassa y Viladecans. Espectáculos gratis Una de las grandes fortale

Dansa Metropolitana escampa el nervi del verb ballar per tota la ciutat del 5 al 22 de març, amb una programació envejable i alguns dels ballarins més reconeguts de la península (entre ells, un gran ventall d’artistes catalans) i també d’Europa. Un festival que vol arribar al poble i ser del poble: és assequible i compta amb un munt d’actuacions gratuïtes que ocuparan diversos espais públics, a l’aire lliure i a l’interior, i algunes d’elles també us demanaran la mà perquè sortiu a la pista a donar-ho tot. Ballar, a banda de ser un esport, és també una manera d’habitar i ocupar l’espai: els nens ho fan al carrer, nosaltres a la discoteca, sobre els escenaris, a l’habitació a les fosques... En realitat, ho fem constantment, perquè l’acte de moure’s ja és una dansa. Aquesta edició de Dansa Metropolitana ve a ensenyar-nos quin és el poder que s’amaga rere tot aquest moviment: la programació s’articula al voltant de la idea de la llibertat dels cossos per habitar i transformar l’espai públic. 'Un poyo rojo' I Foto: Magui Pichinini Dels 90 espectacles, 12 dels quals són de companyies nacionals i 15 d’internacionals; i 16 són estrenes absolutes, i 10 són estrenes estatals de companyies internacionals. El festival s'estén més enllà de Barcelona, com ara Cornellà, el Prat, Esplugues, Granollers, l’Hospitalet, Sabadell, Sant Cugat, Santa Coloma, Terrassa i Viladecans. Espectacles gratis Una de les grans fortaleses del Dansa Metropolitana és la seva aposta per acostar la dansa a toth

Si hi ha una cosa que defineix el Carnaval és la disfressa: i aquesta és la temàtica central de la performance que encén la metxa de la festivitat aquest 12 de febrer. La Reina Belluga, sobirana indiscutible dels Poca-soltes, protagonitza l’acte central de l’Arribo, el tret de sortida de la festa més desvergonyida de l’any, a la Casa del Mig, i ho fa amb un canvi de look inèdit després de 14 anys portant la mateixa indumentària. Davant de tothom, la Reina ens regalarà un petit striptease per tornar-se a vestir. Una transformació tan simbòlica com descarada que reivindica el caràcter popular, irreverent i profundament transformador del Carnaval. Carnaval. ICUB. Un saló de sastreria La façana de la Casa del Mig es transformarà en una gran sala de miralls, evocant un saló de sastreria d’època amb una imponent escala escènica al centre. En aquest espai de creació, sastres i modistes cosiran en directe el nou vestuari de la Reina Belluga. Entre maniquins, teles, bustos i miralls, la Reina farà la seva aparició estel·lar per pronunciar les paraules que decretaran, oficialment, que el Carnaval ja ha començat. L’espectacle, d’uns 30 minuts, comptarà amb 24 artistes en escena i un desplegament artístic de gran format. El dinamisme i l’impacte visual seran protagonistes, amb disciplines de circ com el trampolí, el fil, les baldufes o el dragon staff, acompanyades per dos cantants en directe i dos clowns disposats a posar-hi més llenya al foc. I, com mana la tradició, els gegants del

Si hay algo que define al Carnaval es el disfraz: y esta es la temática central de la performance que prende la mecha de la festividad este 12 de febrero. La Reina Belluga, soberana indiscutible de los Poca-soltes, protagoniza el acto central del Arribo, el pistoletazo de salida de la fiesta más desvergonzada del año, en la Casa del Mig, y lo hace con un cambio de look inédito tras 14 años vistiendo la misma indumentaria. Ante todo el mundo, la Reina nos regalará un pequeño striptease para volver a vestirse. Una transformación tan simbólica como descarada que reivindica el carácter popular, irreverente y profundamente transformador del Carnaval. Carnaval. ICUB. Un salón de sastrería La fachada de la Casa del Mig se transformará en una gran sala de espejos, evocando un salón de sastrería de época con una imponente escalera escénica en el centro. En este espacio de creación, sastres y modistas coserán en directo el nuevo vestuario de la Reina Belluga. Entre maniquíes, telas, bustos y espejos, la Reina hará su aparición estelar para pronunciar las palabras que decretarán, oficialmente, que el Carnaval ya ha comenzado. El espectáculo, de unos 30 minutos de duración, contará con 24 artistas en escena y un despliegue artístico de gran formato. El dinamismo y el impacto visual serán protagonistas, con disciplinas de circo como el trampolín, el cable, las peonzas o el dragon staff, acompañadas por dos cantantes en directo y dos clowns dispuestos a avivar aún más la fiesta. Y, como

Manuel Vicent (la Vilavella, Plana Baixa, 1936) va néixer més d’una dècada després de la mort de Joaquín Sorolla (València, 1863 – Cercedilla, 1923), però això no els ha impedit conèixer-se: el mar els ha unit sempre (i l’art n’ha deixat constància). Un fil conductor que és el protagonista de l’exposició El mar de Sorolla a través de Manuel Vicent, al Palau Martorell, que es va inaugurar el 5 de desembre i es pot visitar fins al 6 d’abril de 2026. 'En el mar de Sorolla con Manuel Vicent', Palau Martorell La mostra planteja l’existència d’una actitud estètica i moral davant el mar, una actitud que, en certa manera, tots dos artistes, Sorolla i Vicent, comparteixen. Més enllà de l’escenari del Mediterrani i les seves gents com a teló de fons recurrent en les seves obres, hi ha altres paral·lelismes en l’estil dels dos creadors. Sorolla, a través de la pintura, és capaç de capturar la llum i la seva emotivitat d’una manera precisa i singular; Vicent, en canvi, és un mestre del puntillisme literari, afinat i evocador de tots els sentits. De fet, sovint se l’ha considerat “el Sorolla de les nostres lletres”. 'Pescadoras valencianas', Joaquin Sorolla I Palau Martorell1116b.tif Sobre l’onada de la literatura Sorolla queda així literalment comissariat pel literat, que va nedant entre obra i obra amb textos tan lírics com informatius, i que emmarquen la vida i el context històric del pintor. Vicent va conèixer encara les darreres traces de la València de principis del segle XX, i

Manuel Vicent (la Vilavella, Plana Baixa, 1936) nació más de una década después de la muerte de Joaquín Sorolla (Valencia, 1863 – Cercedilla, 1923), pero eso no les ha impedido conocerse: el mar los ha unido siempre (y el arte ha dejado constancia de ello). Un hilo conductor que es el protagonista de la exposición El mar de Sorolla a través de Manuel Vicent, en el Palau Martorell, que se inauguró el 5 de diciembre y puede visitarse hasta el 6 de abril de 2026. 'En el mar de Sorolla con Manuel Vicent', Palau Martorell La muestra plantea la existencia de una actitud estética y moral frente al mar, una actitud que, en cierta manera, ambos artistas, Sorolla y Vicent, comparten. Más allá del escenario del Mediterráneo y sus gentes como telón de fondo recurrente en sus obras, existen otros paralelismos en el estilo de los dos creadores. Sorolla, a través de la pintura, es capaz de capturar la luz y su emotividad de una forma precisa y singular; Vicent, en cambio, es un maestro del puntillismo literario, afinado y evocador de todos los sentidos. De hecho, a menudo se le ha considerado “el Sorolla de nuestras letras”. 'Pescadoras valencianas', Joaquin Sorolla I Palau Martorell1116b.tif Sobre la ola de la literatura Sorolla queda así literalmente comisariado por el literato, que va nadando entre obra y obra con textos tan líricos como informativos, y que enmarcan la vida y el contexto histórico del pintor. Vicent conoció todavía los últimos vestigios de la Valencia de principios d

Banksy, un dels artistes urbans anònims més famosos del món, es converteix en el protagonista del Moco Museum. La mostra recorre 25 obres diferents, de les quals 16 són incorporacions inèdites i dues no havien vist les parets d’un museu mai abans. Aquestes es conjuguen amb obres tan icòniques com Girl with Balloon (Gold) (2004), on es veu una nena amb un globus de cor enlairant-se, o Laugh Now (2002), en què un mico porta un cartell que adverteix de les conseqüències de la iniquitat: “Laugh now, but one day we’ll be in charge”. Il·lustracions que, a través de gestos subtils, parlen amb contundència sobre l’elefant rosa a la sala: els abusos de poder i la desigualtat social. Les temàtiques principals d’aquesta mostra, doncs, segueixen aquesta mateixa línia, posant sobre la taula el poder i la seva interrupció a mans del llapis de l’artista. Obres certificades La mostra es va inaugurar el 16 de desembre de 2025 i s’ha convertit en una exposició permanent del museu, que aposta per expressions artístiques que busquen incomodar, però també convidar i fer accessible l’art a tota la població. A més, en un context en què moltes exposicions internacionals de Banksy inclouen peces no autoritzades o d’origen especulatiu, el Moco Museum ofereix una experiència singular: totes les obres exposades han estat autenticades oficialment per Pest Control, l’única entitat autoritzada per verificar la producció de l’artista. 'Girl with Balloon' (Gold) (2004), Banksy, Moco Museum   Art que emoci

Banksy, uno de los artistas urbanos anónimos más famosos del mundo, se convierte en el protagonista del Moco Museum. La muestra recorre 25 obras distintas, de las cuales 16 son incorporaciones inéditas y dos no habían visto nunca las paredes de un museo. Estas se combinan con obras tan icónicas como Girl with Balloon (Gold) (2004), donde se ve a una niña con un globo en forma de corazón elevándose, o Laugh Now (2002), en la que un mono carga un cartel que advierte sobre las consecuencias de la iniquidad: “Laugh now, but one day we’ll be in charge”. Ilustraciones que, a través de gestos sutiles, hablan con contundencia del elefante rosa en la sala: los abusos de poder y la desigualdad social. Las temáticas principales de esta muestra, por tanto, siguen esta misma línea, poniendo sobre la mesa el poder y su interrupción en manos del lápiz del artista. Obras certificadas La exposición se inauguró el 16 de diciembre de 2025 y se ha convertido en una muestra permanente del museo, que apuesta por expresiones artísticas que buscan incomodar, pero también invitar y hacer accesible el arte a toda la población. Además, en un contexto en el que muchas exposiciones internacionales de Banksy incluyen piezas no autorizadas o de origen especulativo, el Moco Museum ofrece una experiencia singular: todas las obras expuestas han sido autenticadas oficialmente por Pest Control, la única entidad autorizada para verificar la producción del artista. 'Girl with Balloon' (Gold) (2004), Banksy, Moc

La invención del tiempo es una exposición singular que invita a reflexionar sobre el concepto de tiempo desde múltiples miradas: la ciencia, la cultura y la condición humana. A partir de preguntas esenciales —qué es el tiempo, cómo lo percibimos, cuál es su origen o si es posible viajar al pasado—, la muestra propone un recorrido temático y emocional por uno de los fenómenos más abstractos y, a la vez, más centrales de la existencia humana. La exposición integra conocimientos de disciplinas como la física, la biología, la neurociencia, el arte y la literatura para mostrar cómo el tiempo atraviesa todas las dimensiones de la vida: desde el origen del universo y la evolución de la vida hasta la memoria, la conciencia del presente y la capacidad de imaginar el futuro. Esta mirada interdisciplinar permite acercar al público tanto los grandes avances científicos como las interpretaciones culturales que han intentado comprender y medir el paso del tiempo. Comisariada por el físico y biólogo Ricard Solé, la muestra forma parte del programa de Exposiciones Singulares del Museu de Ciències Naturals de Barcelona y se enmarca en la reapertura del Centre Martorell d’Exposicions, en el parque de la Ciutadella, como espacio de referencia para exposiciones de primer nivel dentro del proyecto de la Ciutadella del Conocimiento. La exposición se puede visitar del 13 de diciembre de 2025 al 30 de septiembre de 2027. Museu de Ciències Naturals de Barcelona I Foto: Pep Herrero/MCNB Tiempo perci

La invenció del temps és una exposició singular que us convida a reflexionar sobre el concepte de temps des de múltiples mirades: la ciència, la cultura i la condició humana. A partir de preguntes essencials —què és el temps, com el percebem, quin és el seu origen o si és possible viatjar al passat—, la mostra proposa un recorregut temàtic i emocional per un dels fenòmens més abstractes i alhora més centrals de l’existència humana. L’exposició integra coneixements de disciplines com la física, la biologia, la neurociència, l’art i la literatura per mostrar com el temps travessa totes les dimensions de la vida: des de l’origen de l’univers i l’evolució de la vida fins a la memòria, la consciència del present i la capacitat d’imaginar el futur. Aquesta mirada interdisciplinària permet apropar al públic tant els grans avenços científics com les interpretacions culturals que han intentat comprendre i mesurar el pas del temps. Comissariada pel físic i biòleg Ricard Solé, la mostra forma part del programa d’Exposicions Singulars del Museu de Ciències Naturals de Barcelona i s’emmarca en la reobertura del Centre Martorell d’Exposicions, al parc de la Ciutadella, com a espai de referència per a exposicions de primer nivell dins del projecte de la Ciutadella del Coneixement. L’exposició es pot visitar del 13 de desembre de 2025 al 30 de setembre de 2027. Museu de Ciències Naturals de Barcelona I Foto: Pep Herrero/MCNB Temps percebut i construït L’exposició s’organitza en dues grans