Ulises Ro

Corría el año 2007 cuando la banda mexicana de indie rock, fundada por Ismael Salcedo, Alfonso Díaz, Daniel Barrera, Miguel Ángel Ortiz y Rasheed Durán, saltó a la escena musical alternativa del país con el álbum titulado, Se renta cuarto para señoritas, el cual incluía temas como Te puedes matar, Todo se acabó, Házme daño  y Ficción, canciones que se han convertido en referentes de su sonido, para un público que los ha acompañado durante sus primeros 15 años de historia.  Sobre esta esperada celebración, Miguel Ángel Ortiz, guitarrista de la agrupación, comenta: “La verdad es que estamos muy emocionados, y podría decirte que hasta nerviosos, creo que es válido, porque no va a ser un show cualquiera, tratamos de hacerlo lo más completo posible. A qué voy con esto, son siete discos, de los cuales hay que tomar ciertos temas que para nosotros y para nuestros fans son importantes”. “Ha sido una selección un tanto ardua y complicada, porque hasta entre nosotros hay veces que no nos ponemos de acuerdo. Sin embargo, todas las canciones que se han gestado en nuestros álbumes, evidentemente nos encantan, entonces se va a hacer un set list con canciones emblemáticas y un plus, es que vamos a tocar todo el primer disco”, menciona.  “Carpa velódromo, es un foro nuevo que está espectacular, un escenario que compite con algunos más consolidados, nosotros trataremos de generar cierta atmósfera para distinguir cada material, utilizando diferentes tipos de iluminación, también nos gustaría q

El pasado 23 de junio, la agrupación conformada por las hermanas Yorka y Daniela, lanzaron Chao, el cuarto disco en su carrera, mismo que hace una catarsis en el adiós y las distintas formas de cerrar ciclos, a través de 10 tracks, bajo la producción del productor chileno Cristián Heyne. Como parte de su gira al interior del país, Yorka ofrecerá a sus fans capitalinos, la primicia de ver un show, nunca antes visto, mismo con el que se presentarán en Chile al concluir sus presentaciones en la ciudad. A pocos días de este concierto en el Foro Indie Rocks, Yorka comparte: “Este país nos llama mucho la atención, porque creo que es una cuna del pop latinoamericano y de todo lo que se desarrolla de manera independiente en nuestro continente, entonces venir para acá era parte del trabajo que debíamos realizar, era lo que correspondía después de sentir que en Chile estábamos logrando llegar a donde queríamos”. “Esperamos que la gente pueda conectar con nuestras canciones, aunque creemos que cualquier persona que entienda el español va a poder conectar con nuestras letras. No estoy segura de lo que logremos, pero por lo menos, nosotras estamos dando todo de nosotras mismas para conectar con la gente de acá”, afirma. Y agrega: “Estamos intentando trabajar desde la descentralización, ya que hemos hecho lo posible por recorrer diversos puntos de México, por eso ahora nos encontramos en Guadalajara, estuvimos en puebla, en Cholula, en Zacatecas, entre otros lugares, siento que el ir a tod

Poco tiempo ha pasado desde que el músico estadounidense saltó a la escena musical alternativa internacional, ya que con solo tres años de trayectoria, dos materiales de larga duración y un par de sencillos recientes, Dayglow se ha convertido en un referente actual de la música indie.  Muchos son los fanáticos que el intérprete de "Can I Call You Tonight?" y “Then It All Goes Away”, ha acumulado en sus presentaciones en festivales como Lollapalooza, Austin City Limits, Bonnaroo y el Corona Capital 2021 en la CDMX o en su edición de este año en Guadalajara, ciudades en las que ha recibido gran aceptación, por lo que también ofrecieron un concierto el 11 de septiembre en el C3 de GDL.  A unas semanas de sus presentaciones, Dayglow comparte: “Estoy emocionado por regresar a México y no veo la hora de estar allá nuevamente, todos son muy amables y les encanta la música, entonces no he tenido nada más que puras buenas experiencias y estoy ansioso por tener más”.  “Creo que es un show muy divertido, quizá no soy parcial, pero sí. Hay mucho baile sobre el escenario, y con suerte, el público cantará si conoce las canciones”, confiesa.  Y agrega: “No tengo el deseo de dominar todo el lugar, ¿sabes?, por lo general, los fanáticos son muy amables, por lo que muchas personas se van del show con nuevos amigos, entonces considero que se trata de una buena experiencia en general”. Sobre la recurrente acción que el público mexicano tiene, de lanzar muñecos del doctor Simi, el cantante asegur

La cantante británica, exintegrante de la última formación del grupo femenino de punk/reggae The Slits, visita nuevamente nuestro país para presentar su más reciente álbum, titulado Happy Hour, lanzado este año. Así que, si quieres ser uno de los afortunados en corear, Full Moon Baby, una de las canciones más escuchadas dentro de este material, aparta el primer sábado de octubre y disfruta de este concierto. Sobre su regreso a la ciudad, Hollie Cook comparte: “Estoy muy emocionada, ya que no he tenido nada más que experiencias increíbles en México, he estado 3 o 4 veces hasta ahora, así que sí, estoy nerviosa, pero en el buen sentido”. De acuerdo con la intérprete, después de un periodo de encierro tan complejo para todos, la alegría que siente al actuar de nueva cuenta en vivo para un público de diferentes ciudades, es como despertar de un sueño, asegura que el intercambio de energía positiva que se genera sobre el escenario no es sustituible por nada.  “Siento más alegría que nunca antes de actuar en vivo después del largo confinamiento, estoy tan feliz de poder vivir el intercambio de energía con las personas que vienen al show, sabes, es como si miraras la energía positiva que se va generando, así que sí, voy a estar aquí y va a ser un buen momento”, confiesa.  Para Cook, este tiempo de pausa, le permitió tomarse el proceso de creación de este material con más clama, permitiéndose explorar más que antes y prestar atención a los pequeños detalles, así como a la composición

La última vez que Luis Gerardo Garza, mejor conocido como Chetes, tuvo una presentación en la CDMX,¡ fue en su participación en el Vive Latino de 2020, desde ese momento y con la pandemia a tope, el compositor originario de Monterrey, dedicó su tiempo a la creación de nuevos sencillos y colaboraciones con amigos cercanos, en su ciudad natal, trabajos que presentará en este concierto.  Sobre su regreso a la capital, el cantante señala: “Estoy feliz, me quedé con muchas ganas de seguir haciendo música por allá, este último concierto en el Vive Latino fue épico, la gente estuvo cantando durante todo el show, me quedé impactado por su cariño. Estoy ansioso y emocionado de estar de vuelta de una manera más formal, digo, he estado haciendo varias cosas, festivales y demás, pero no había hecho una tocada formal en la Ciudad de México, entonces es un show muy importante para mí”.  “Se trata de mi regreso a los escenarios como solista, va a ser un show dedicado especialmente a todos los fans, tocaré sencillos nuevos y también estuve preguntando qué rolas querían escuchar en este concierto y creo que voy a complacer a todos los que disfrutan mi música, con rolas que casi nunca toco en vivo, es como un agradecimiento a todas las personas que han seguido mi carrera y mi compromiso es que lo disfruten, porque voy a darlo todo”, asegura. Y agrega: “Después de una época complicada para todos, yo sigo haciendo lo que me gusta, sigo emocionado con la vida, vivo mi pasión todos los días al com

Tras más de medio siglo de grandes clásicos, ABBA, el icónico grupo sueco de música pop, integrado por Agnetha Fältskog, Björn Ulvaeus, Benny Andersson y Anni-Frid Lyngstad, está de regreso, en esta ocasión, en un especial musical a través de Tik Tok. Su propuesta ha sido parte del soundtrack de nuestras vidas, porque aceptémoslo, todos conocemos al menos un par de canciones que nos convierten en ese público global que se ha conmovido con "Chiquitita", sí, porque todos teníamos una tía, una mamá o quizá una abuela obsesionada con esa rola, o como escapar de "Fernando" y la inconfundible "Mamma mía", transmitidas constantemente en la radio, para con el paso del tiempo terminar sintiéndonos una digna, "Dancing Queen" en cualquier antro gay a las 3am. Es innegable la aportación musical que esta agrupación ha generado a lo largo de su carrera, convirtiéndose en un referente obligado de la cultura pop de los años setenta, con su sonido inconfundible de música disco, pop y glam rock, provocando décadas de baile alrededor del mundo.La creciente popularidad de Tik Tok no es un secreto, por esa razón, ha sido la plataforma elegida para transmitir la premiere global de ABBA Voyage, un concierto virtual presentado a manera de residencia musical, donde el vasto repertorio de la agrupación sueca, complacerá a sus millones de fans, con un importante despliegue tecnológico, nunca antes visto.A través de su cuenta oficial de TikTok, la agrupación compartirá los secretos de este evento, en un

¿Alguna vez has experimentado un sueño sublime, en el que los colores y los sonidos desencadenan un gran cúmulo de emociones masificando una atmósfera de sensaciones, donde puedes conectar con el origen más puro de tu esencia? Sí la respuesta es negativa, no esperes más y consigue entradas para ver Slava's Snowshow. Una puesta en escena para peques, jóvenes y adultos.  El espectáculo clown creado por Vyacheslav Ivanovich Polunin, mejor conocido como Slava Polunin, quien es considerado uno de los mejores exponentes del género en el mundo, ha deleitado a un gran número de espectadores alrededor del mundo con una propuesta artesanal de teatro con más de 16 años de existencia. Desde su llegada a nuestro país por primera vez, hace 10 años, el público capitalino ha regresado a ver este montaje en el que el tiempo y las palabras no existen, donde la expresión corporal de cada payaso cuenta cada anécdota a través de una interacción con el público, desde el primer momento, brindando una experiencia colectiva entrañable. ¿Pero de qué se trata todo esto?, ¿qué va a pasar? Al entrar a la sala, el ambiente te da la sensación de que serás testigo de una propuesta teatral distinta al interior de un escenario con paredes tapizadas de colchón, con muchas estrellas dispersas en el ambiente, una luna misteriosa que se deja observar de forma caprichosa, al fondo, música clásica tranquila pero inquietante y una gran cantidad de plumas esparcidas por doquier. ¿Qué sucedió aquí?, algunos minutos má

Buerak, la agrupación originaria de Novosibirsk, Rusia, considerada una de las propuestas más frescas y accesibles del dark wave actual dentro de la escena underground siberiana, se presentará por primera vez en la CDMX para hacer bailar al público mexicano con su synth pop, integrado por guitarras, bajos eléctricos y una mezcla potente de sintetizadores con voces graves.Desde sus inicios, Buerak se ha caracterizado por utilizar referencias de filmes independientes creados en los ochenta y noventa en el continente europeo, en sus videos, como “Dekalog” de Krzysztof Kieślowski, “La Haine” de Mathieu Kassovitz o la semejanza de la estética creada por integrantes de Joy Division en el emblemático videoclip de la canción “Love Will Tear Us Apart”, en su material “Ушёл в себя (Went into himself)”.Su narrativa visual evoca sonidos y ritmos de esos años, generando una atmósfera industrial con notas vocales diluidas a través de un eco constante. En su propuesta, es apreciable la influencia de bandas como Ultravox, Orchestral Manoeuvres in the Dark, The Cure y por supuesto, Joy Division.Sus letras retratan situaciones cotidianas, algunas bizarras, felices, desagradables y tristes. Tal y como lo hicieron en su canción “Таксист (Taxi driver)”, donde hablan de un encuentro fortuito que tuvieron con un conductor de taxi, a quién logran conocer mejor debido a una falla de motor, tema incluido en su primer álbum de larga duración titulado Танцы По Расчёту (Dancing By Calculation), lanzado e

Si eres de las personas que disfrutan de esos temas que le hablan al amor, a las ganas de concretar algo con alguien, así como al tormento que una mala historia deja a su paso, el proyecto musical de la cantautora colombiana, Elsa y Elmar, es la experiencia auditiva que te hará sacar un par de lágrimas pero con la calidez de una interpretación que acaricia el corazón.   La cantante de temas como “Amantes y amigos”, “Planeando el Tiempo” y “Cómo acaba”, visitará la CDMX para presentar parte de su más reciente material Ya no somos los mismos y dejar un par de corazones rotos y devastados a su paso pero con la convicción de un crecimiento espiritual a partir del dolor, con las presentaciones que ofrecerá el próximo viernes 10 y sábado 11 de junio en el Teatro Metropólitan. Desde su primeros EPs, la sudamericana habla de todas esas situaciones que se generan a la hora de tratar de conectar con alguién, tal y como se deja ver en su tema “Inmadura”, en el que señala las dudas que parten del temor de conocer a su alma gemela, debido al miedo de no saber cómo cuidar a esa persona, anticipándose siempre a los peores escenarios, ¿te suena familiar? Y es que, a quién no le ha pasado que todo va bien en las primeras citas, en las que la química invade el aire, las risas fluyen y la sensación de que la ropa es un estorbo es constante. Sin embargo, casi puedes asegurar que algo terminará mal. Y sí, sucede.  Pero antes de que termines regresando a terapia, te platico que con tres materiales