Verónica Paez

La Rumorosa no es sólo una carretera que recorre parte de Baja California, también es el proyecto musical de María Inés Ochoa, quien hace música mexicana acompañada por sintetizadores y un trip hop electro. Ella define su proyecto como “un balance diverso, un  recorrido entre música mexicana tradicional, rockeros que me han gustado, fusiones electrónicas y banda”. La cantante sinaloense pronto llevará de nuevo su espectáculo al Lunario del Auditorio Nacional. ¿Por qué el nombre de La Rumorosa?El proyecto de La Rumorosa surgió como una necesidad personal de traer esta música. Crecí en Culiacán, Sinaloa, pero también tengo familia en Baja California. Para mí era muy importante ponerle un nombre con un significado grande, además esa carretera la recorrí muchas veces. ¿Cómo surgió la idea del EP Amores?Me dediqué a la música tradicional mexicana desde siempre y cuando platiqué con Xavier López, el productor del disco, decidimos jugar un poco con esto, para hacer covers. Escogimos canciones que tuvieran esta construcción de música popular tan bien hecha, que al hacerles arreglos conservaran su esencia. Vienes de una familia  de músicos, ¿cómo ha influenciado en tu carrera ser hija de Amparo Ochoa? ¿Ha sido difícil o te ha abierto más puertas?Cuando empecé a cantar mi familia ya no estaba en el medio, mi mamá ya había muerto, pero la mejor herencia que me dejó fueron los músicos amigos de ella que me rodearon. Aunque siempre he decido tomar mi propio rumbo, pude haber hecho música

Colombia no sólo llena su ambiente musical de ritmos guapachosos, poco a poco los sintetizadores han tomado un lugar en la escena. Pablo, Sara y Alejandro integran Mr. Bleat, una banda originaria de Medellín, que desde el 2007 forma parte de la escena independiente colombiana y con su trabajo desean mostrar una experiencia, no sólo sonora, sino para todos los sentidos. Su proyecto mantiene una estrecha relación con la ilustración y la literatura, para prueba sus álbumes Los Discos Inauditos y Triadas. ¿Cómo surgió Mr. Bleat?Nos conocimos en la universidad, estudiamos guitarra clásica y ahí nos dimos cuenta de que teníamos una afinidad por otro tipo de música. Armamos maquetas para hacer un disco completo, vimos que estaría bien que tuvieran voz, así que Sara grabó y percibimos que había buen ambiente entre nosotros. ¿Es cierto que no se identifican con un género en específico? ¿por qué? Nosotros no nos identificamos con algún género; sin embargo sí alguien quiere definirnos en uno a nosotros nos parece bien. Cuando nos sentamos a hacer música no decimos este disco va a ser de trance con un tinte de pop. Todos tenemos un montón de ideas, de información. Es cómo armar un coctel y tenemos que estar de acuerdo. Primero ponemos una semilla atmosférica, después desarrollamos la parte armónica y al final la estructura. Me parece que en su disco Señor Bleat, editado en 2011, su sonido estaba más dirigido al indie pop. ¿Por qué el cambio en su sonido? ¿Fue natural el crear las sonorid

El Ukelele México presenta por primera vez un concierto acústico para mostrar propuestas emergentes que se han colado por sus reseñas y recomendaciones. El blog es una plataforma de difusión de la música independiente que destaca la onda folk, rock y pop que se gesta en Latinoamérica. Para celebrar su vocación, reunirá a cuatro bandas en Sabores y Saberes Café Bar. Tras explorar en los proyectos de algunos músicos de otros estados del país, fue evidente  para los organizadores crear un evento  que permita escuchar, y no sólo leer a los grupos reseñados. La primera edición de El Ukelele contará con la participación de Jerry O' Boogie, Moshi, San Martinito, y  Proyecto Amate. Seguro ya eres fan de Caloncho, Mon Laferte, Espumas y Terciopelo. Ukelele ha visto pasar por su reproductor los inicios de estos músicos y  otros más. No pierdas la oportunidad de conocer a tus nuevas bandas preferidas.  El Ukulele. Sabores y Saberes Café Bar. Berlín 39, Juárez. 55921296. Metrobús Hamburgo. Sáb 17 6:30pm. $20.

Festival Central, un proyecto que promoverá a bandas de música alternativa, tendrá su primera emisión en Toluca. Los adictos a la música podrán bailar y cantar al ritmo de Enjambre, Los Tres, Caloncho, Comisario Pantera, Technicolor Fabrics, Mon Laferte y Monsieur Periné, Little Jesus, entre otros. Un total de 14 bandas latinoamericanas integran el cartel. La propuesta del festival es apoyar a las bandas emergentes, además de establecer un punto de encuentro que espera entre 5 mil y 7 mil asistentes de lugares cercanos y otros estados. La imagen del festival estuvo a cargo de Wanc, quien ha colaborado con el Vive Latino. En este primer año el talento local y latinoamericano serán los protagonistas, aunque sin duda no se descarta la participación de bandas de otros países y géneros en las próximas emisiones. Habrá un transporte especial para los melómanos defeños. Saldrá exclusivamente del Auditorio Nacional a las 11am del 24 de octubre y regresa al mismo punto 20 minutos después de haber terminado el festival. Tiene un costo de $175.00 y lo puedes comprar a través de SuperPase. Festival Central. CIECEM. Madero s/n, San Mateo Atenco, Toluca. Sáb 24 de octubre 12pm. Todas las edades. $400-$1810.

Hay demasiados festivales en la ciudad, pero ¿dónde quedan los sonidos para los amantes del underground y la música oscura? Si piensas que el line up de la mayoría de los conciertos no toma en cuenta el género dark o new wave, esta es tu oportunidad para saber que aún no lo has visto todo. Las reverberaciones de la escena emergente se reunirán para los que gustan del postpunk y el synth pop. Escena negra, el colectivo organizador de este evento, hace su apuesta por los grupos independientes de este tipo de música para demostrar que esos estilos propios de los setenta y ochenta siguen vigentes. Aunque la idea surgió hace tiempo, se materializó en abril de este año y tendrá su segunda edición el 17 de octubre en Capitán Gallo, un centro de desarrollo y expresión artística en la Cuauhtémoc. A partir de las 3pm escucharás a bandas de la escena oscura, como Beyond The Grey Clouds, Modi Key, I Can Fly, Instinto de Ave, Werner Karloff, Lancastell, El Diego, Godart, Thar, Australe y el dj set de CHEETAH. Para los organizadores del evento también es importante la parte visual del festival,  reflejada en los carteles y la escenografía creada por el colectivo Bazca. El encuentro musical tendrá una transmisión por internet con ayuda de Latitud 19°24’. Se trata de una cobertura parcial en streaming para dar una probadita a los que aún no se atreven a ir a este tipo de encuentros. Escena Negra. Capitán Gallo. Ayuntamiento 145, Cuauhtémoc. Sáb 17 de octubre 3pm. $50 (incluye una bebida).