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Musicales en Buenos Aires: 10 shows para salir cantando

De comedias desopilantes a historias que emocionan: los musicales que hacen vibrar la cartelera porteña.

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La escena de musicales en Buenos Aires está en un momento de máximo esplendor: el despliegue es cada vez más ambicioso; las puestas, más espectaculares; y el talento en escena eleva cada propuesta. Figuras como Elena Roger, Damián Betular, Lizzie Tagliani, Alejandra Radano y Sofi Morandi se suben a proyectos que combinan escenografías impactantes, coreografías milimétricas y canciones que no salen más de la cabeza.

Pero no todo es gigantismo: esa misma escena convive con propuestas más cercanas que también pisan fuerte, y así se genera un equilibrio entre lo espectacular y lo íntimo. Clásicos que vuelven, nuevas historias que se animan a decir algo distinto y formatos que sorprenden por su creatividad hacen que el musical hoy sea uno de los planes más completos de la ciudad. Esta guía con 10 obras en cartel es el punto de partida perfecto para meterse de lleno en el mágico mundo del musical… aunque es muy probable que con una sola no te alcance.

1. Invasiones I: No bombardeen Buenos Aires

Con: Elena Roger, Walter Canella, Juan Diego Bros, Fede Couts, Ángel Hernandez y gran elenco. Dirección: Ricardo Hornos.

Una ópera rock bien argentina que propone una mirada original sobre las Invasiones Inglesas a través de las canciones de Charly García. La trama sigue a Cassandra, una joven que encuentra refugio en un grupo de faroleros, en un relato que mezcla ficción histórica, identidad y música nacional a través de un episodio clave de nuestra historia.

El dato: el espectáculo reúne a más de treinta artistas en escena junto a una banda en vivo.

Dónde: Teatro San Martín. Entradas, acá.

2. Hairspray

Con: Damián Betular, Alejandra Radano, Sofía Morandi y gran elenco. Dirección: Fer Dente.

Ambientada en los años sesenta, Hairspray sigue a Tracy Turnblad, una adolescente que sueña con bailar en el programa de TV más popular de Baltimore. Con una energía contagiosa, humor y mucho corazón, la obra celebra la diversidad, la inclusión y el coraje de animarse a ser uno mismo. A través de canciones icónicas como Good Morning BaltimoreWelcome to the 60’s y You Can’t Stop the Beat, el musical construye un mensaje tan festivo como vigente.

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El dato: la puesta está basada en la celebrada película de John Waters.

Dónde: Teatro Coliseo. Entradas, acá.

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3. Anastasia

Con: Minerva Casero, Iñaki Aldao, Lucila Gandolfo, Andrea Mango y gran elenco. Dirección: Marcelo Rosa.

Basada en la icónica película animada que marcó a toda una generación, esta superproducción ya conquistó escenarios de todo el mundo: desde Broadway hasta Europa y Japón. La historia sigue a Anya, una joven decidida a descubrir su verdadera identidad, en un recorrido que la lleva desde el ocaso del Imperio Ruso hasta el brillo del París de los años 20. En su camino, deberá escapar de un implacable oficial soviético, mientras se une a un encantador estafador y a un excéntrico ex aristócrata para emprender una aventura atravesada por el peligro, el humor y la emoción.

El dato: la producción sigue la línea de la aclamada película animada de 1997, con la encantadora música de Stephen Flaherty.

Dónde: Teatro Astral. Entradas, acá.

4. Billy Elliot

Con: Graciela Pal, Osvaldo Laport, Sacha Bercovich, Alfredo Castellani y gran elenco. Dirección: Rubén Szuchmacher.

Este musical basado en la galardonada película cuenta la historia de un chico de un pueblo minero que, en medio de mandatos familiares y sociales, descubre que su verdadera pasión es el baile. Entre conflictos, humor y emoción, la obra pone en escena el choque entre lo que se espera y lo que uno realmente desea, lo que la convierte en un relato universal sobre perseguir los propios sueños.

El dato: la música fue compuesta por Elton John, lo que suma una capa emocional clave a la historia.

Dónde: Teatro Ópera ON. Entradas, acá.

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5. Annie

Con: Lizy Tagliani, Miguel Ángel Rodriguez, Julieta Nahir Calvo y gran elenco. Dirección: Mariano Demaría.

La historia de la huérfana más optimista del mundo vuelve al escenario con toda su energía intacta. Annie vive en un orfanato comandado por la temible Miss Hannigan, donde reinan en partes iguales el caos y la disciplina, hasta que su vida da un giro inesperado al ser elegida para pasar unos días en la mansión del millonario Oliver Warbucks. Lo que comienza como una visita temporal se transforma en una experiencia que cambiará el destino de ambos, en un recorrido atravesado por canciones inolvidables, momentos de humor y una fuerte carga emocional.

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El dato: Annie nació como historieta en 1924, llegó a Broadway en 1977 y tuvo su primera película en 1982.

Dónde: Teatro Broadway. Entradas, acá.

6. La historia sin fin

Con: Mateo Barbon, Julieta Barrera, Mora Britos, Marcelo Durán y elenco. Dirección: Hernán Bonsergent, Ariel Ciocco y Rodrigo Villani.

Uno de los grandes clásicos del cine en formato musical, que comienza cuando el Reino de Fantasía empieza a desvanecerse bajo el avance de la misteriosa “Nada”. Bastián, un niño apasionado por los libros, jugará sin saberlo un rol clave en el destino de ese universo mágico y, a lo largo del viaje que debe emprender, se cruzará con criaturas inolvidables como un dragón volador, un gigante Comerrocas y un caracol sorprendentemente veloz, en una historia que combina aventura, emoción y el poder transformador de la imaginación.

El dato: la película original de 1984 se convirtió en un clásico de culto que marcó a generaciones.

Dónde: Teatro Multiescena. Entradas, acá.

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7. Despeinada, el musical

Con: Beto César, Lorena Paola y gran elenco. Dirección: Hernán Bonsergent, Ariel Ciocco y Rodrigo Villani.

Un viaje directo a los años sesenta que combina humor, enredos y canciones inolvidables. Todo comienza cuando Elena viaja a Mar del Plata junto a su novio para llevar las cenizas de su abuela, hasta que un desperfecto en el auto los deja varados en plena ruta. A partir de ese momento, la historia se transforma en una comedia desbordada, llena de personajes excéntricos y situaciones absurdas que los empujan al límite.

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El dato: la música incluye hits de Palito Ortega, Sandro y Violeta Rivas.

Dónde: Teatro Multiescena. Entradas, acá.

8. Aquí no podemos hacerlo

Con: Matías Asenjo, Lucía Macías Palkiewicz, Marcos Franchi, Anna Fiadino y elenco. Dirección: Pepe Cibrián.

Una obra fundacional del teatro musical argentino que nace como respuesta artística ante la adversidad. A través de una mirada profundamente local, plantea qué significa crear y sostener los sueños en un contexto que muchas veces parece ir en contra y, con una fuerte carga simbólica, propone avanzar incluso cuando todo invita a detenerse. Más que un musical, es una declaración de principios sobre el arte como acto de resistencia y amor.

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El dato: es el primer musical de Pepe Cibrián, estrenado en 1978.

Dónde: Teatro Regina. Entradas, acá.

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9. Cuando deje de volar

Con: Mariano Agustín Botindari, Diego Ferrari, Gonzalo Aguirre y Teo Rotenberg Hirsch. Dirección: Pablo Gorlero.

Jerónimo vuelve a la casa de su niñez y se encuentra con un universo detenido en el tiempo, donde sobreviven recuerdos, juegos y personajes que lo marcaron cuando era chico. A través de objetos, canciones y figuras como un muñeco incompleto, un dragón soñador y un perro fiel, la obra construye un diálogo entre el adulto y su niño interior, en un viaje musical hacia el reencuentro con la infancia.

El dato: la puesta combina actuación y títeres, lo que crea un lenguaje escénico poético que potencia la dimensión emocional del relato.

Dónde: Centro Cultural de la Cooperación. Entradas, acá.

10. Invertido, permitite ser

Con: Constantino Canavese, Belén Castelo, Cata Ciudad, León Diaz y elenco. Dirección: Matías Pulido.

Ambientado en la Argentina de 1977, la historia sigue a Charly, un joven atrapado entre los mandatos familiares, religiosos y sociales de una época que no tolera lo diferente. Mientras intenta sostener una vida “normal”, la aparición de Martín —un compañero que encarna la libertad que él no se permite— desata un conflicto profundo en un entorno que vigila, juzga y castiga. Con una mirada sensible y política, la obra explora la identidad, el deseo y el coraje de ser uno mismo incluso en los contextos más adversos.

El dato: una puesta que cruza drama y música para hablar de diversidad en uno de los momentos más duros de la historia argentina.

Dónde: Teatro Border. Entradas, acá.

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