Nat Holz

The musical genre is gaining more and more followers in Buenos Aires’ theater scene. Since the early days when major Broadway productions like Beauty and the Beast, Chicago, and Les Misérables first landed in the city, to homegrown shows like Dracula and The Hunchback of Notre Dame, musicals enjoy great health among local audiences. With a troupe of talented artists trained in singing, dancing, and acting, the productions are becoming increasingly ambitious and the stories told are universal. There’s something for every taste: from deep dramas, comedies, fantasy, biographies, to historical tales. For all these reasons and more, here’s a list of musicals currently running that are well worth discovering.

El género musical tiene cada vez más adeptos en la cartelera porteña. Desde aquellos tiempos en los que comenzaron a desembarcar en Buenos Aires, las grandes producciones de Broadway como La Bella y La Bestia, Chicago o Los Miserables, pasando por las de factura nacional como Drácula y El Jorobado de Notre Damme, los musicales gozan de muy buena salud entre el público local. Con una troupe de talentosos artistas formados en canto, baile y actuación, las puestas son cada vez más ambiciosas y las historias que se cuentan universales. Hay para todos los gustos: desde profundos dramas, comedias, fantasía, biografías o históricas. Por todo esto y mucho más, te dejamos un listado de musicales que actualmente están en cartel y que vale la pena conocer.

A Agustín Aristarán, más conocido como Rada, se lo puede definir con sustantivos rimbombantes como “multifacético”, “inquieto”, “ecléctico” o “camaleónico”. O sino, simplemente podríamos decir que es talentoso. Muy talentoso. Y muy trabajador, también. Todas las noches se pone en la piel de Julio Ballesteros, un hombre recién muerto que, desde su cajón, repasa las distintas etapas de su vida. Todas tienen un denominador común…Julio es un chanta. El típico chanta argentino que cancherea en cualquier situación, que subestima a los demás, que tiene siempre una respuesta ácida y que cree que se las sabe todas. ChantaRada en la piel de Julio Ballesteros, el chanta protagonista de la puesta en escena. ¿El desafío? En un raid actoral sin respiro, Rada lo interpreta en rewind desde su muerte, hasta cuando es sólo un feto en el vientre materno, pasando por la adultez, la adolescencia y la infancia. Y en ese alocado viaje en reversa repasa su historia y sus miserias. Rada define a Julio como “un viejo choto, quien a medida que va contando su vida, te vas dando cuenta de por qué se fue quedando solo” y frente a la pregunta de si se identifica en algo con él responde con un rotundo NO. "Rada define a Julio como “un viejo choto quien, a medida que va contando su vida, te vas dando cuenta de por qué se fue quedando solo” ¿Cómo fue construirlo? Implicó mucho trabajo. Desde la caracterización, la corporalidad y  las diferentes inflexiones en la voz en los distintos momentos de su vida. Lo

Nuestra ciudad respira teatro y el off va creciendo cada vez más con nuevos espacios, talentos emergentes, propuestas innovadoras y obras que nos invitan a reflexionar, emocionarnos y divertirnos. Acá te dejamos diez nuevas propuestas para que estés al tanto de las novedades que hay en cartelera y armes tu recorrido de teatro alternativo. ¡Arriba el telón!

We have the latest from the John Wick universe, a new Wes Anderson film, a Japanese manga adaptation, and three national releases: a gritty film based on a true story plus two Argentine productions that have enjoyed successful runs at international festivals.

Llega la más reciente producción del universo John Wick, la nueva película de Wes Anderson, un manga japonés y tres estrenos nacionales: un crudo film basado en una historia real y dos producciones argentinas que vienen de un exitoso paso por Festivales Internacionales.

Our city breathes theater, and the off-scene keeps growing with new venues, emerging talents, innovative proposals, and plays that invite us to reflect, feel, and have fun. Here are ten new productions to keep you up to date with the latest on stage and help you plan your journey through the world of alternative theater. Curtain up!

June is on fire when it comes to theatre. A lineup full of the most diverse proposals to explore the off-circuit and discover what’s happening beyond Calle Corrientes. With actors who surprise, texts that shake you, and unconventional stagings, here’s a guide with more than 20 options to immerse yourself in the alternative theatre world. Curtain up!

They say Buenos Aires is the city that never sleeps… And if there is one place where this phrase truly comes to life, it is on Corrientes Avenue, which shines and dazzles both locals and tourists with its iconic marquees all year round. Dramas, comedies, one-person shows, musicals. Premieres and revivals. Classics or avant-garde productions. On Corrientes Avenue, theater is in the air and there is something for every taste. Here are our recommendations of plays to enjoy the rich 2025 season.

Junio en materia de teatro está que arde. Una cartelera llena de propuestas de lo más diversas para recorrer el circuito off y conocer que pasa más allá de Calle Corrientes. Con actores que sorprenden, textos que sacuden y puestas no convencionales, acá te dejamos una guía con más de 20 opciones para sumergirte en el mundo teatral alternativo. ¡Arriba el telón!

Dicen que Buenos Aires es la ciudad que nunca duerme…Y si hay un lugar en donde esta frase cobra vida es en la Calle Corrientes que brilla y deslumbra a locales y turistas con sus emblemáticas marquesinas durante todo el año. Dramas, comedias, unipersonales, musicales. Estrenos y reposiciones. Clásicos o puestas de vanguardia. En la Calle Corrientes se respira teatro y hay para todos los gustos. Te dejamos nuestras recomendaciones de obras de teatro para disfrutar de la nutrida temporada del 2025.

The first thing that distinguishes María and Paula Marull is that they are twins, used to doing everything in pairs, and that feels natural to them. Then comes their slow, calm way of speaking, and further back, their deep gaze and virtuoso pen to tell, direct, and act out stories that seem small but are actually giant. “The Marull sisters,” as everyone already knows them, have become the theatrical revelation of recent years. Playwrights, actresses, directors: they wear all the hats and currently have three plays running that receive applause both on Corrientes Avenue and in the off scene. La Pilarcita, Lo que el río hace (What the River Does), and Yo no duermo la siesta (I Don’t Take Naps) share a style that evokes small-town life, rooted traditions, siestas, and freshly baked food. With a touch of nostalgia, emotion, and humor, they weave small memories that are at the same time universal. María and Paula agreed to an intimate conversation (almost as intimate as their creations) to talk about childhood, memories, theater, nostalgia, play, and much more. Welcome to the wonderful world of the Marulls! Carlos Furman What was your childhood and adolescence like? Did you imagine yourselves in the world of theater? Our childhood was in Rosario. We spent many hours playing; we lived on a very quiet cul-de-sac where people would put chairs out on the sidewalk and we played in the street with the neighbors. We shared a room and time. We also traveled to Esquina, where our father

Dueña de una voz que puede volverse oscura y misteriosa o juguetona y seductora, Roxana Amed es la reina indiscutida del jazz en nuestro país. Radicada hace ya más de una década en Estados Unidos, es considerada una de las voces más importantes de la música sudamericana con su fusión de estilos que sorprenden, enhebrando el jazz más puro con diversos géneros como folklore, rock y pop. Nominada a  tres premios Grammy y siete Premios Gardel, Amed se convirtió en la primera mujer en recibir el Premio Gardel a Mejor Álbum de Jazz en 2012 y con sus últimos discos cosechó maravillosas críticas tanto en Europa como en Estados Unidos. Conversamos con Roxana sobre sus comienzos en mundo del jazz y cómo se prepara para regresar al escenario porteño el próximo 4 de agosto en el CCK. Omar Cruz La infancia e inicios de Roxana Amed Sus inicios se remontan a la Zona Oeste de la Porvinicia de Buenos Aires, en donde primero coqueteó con la literatura y el cine hasta llegar a su gran amor: la música. El camino fue sinuoso, no muchas  mujeres tenían por ese entonces, espacio en el panorama musical nacional y a eso había que sumarle un género poco explorado como el jazz. ¿Cómo fueron tus comienzos? Crecí en el barrio de Ramos Mejía, en la provincia de Buenos Aires, a una hora de la Ciudad, en donde siempre parecía que pasaba todo lo importante. Desde los 5 años, estudié música clásica pero tardé en encontrar a los maestros para el género que buscaba cantar y para el lenguaje que quería aprende