Kaoru Hoshino

タイムアウト東京 > Things To Do >グリーンテラス表参道でしかできない8のこと  表参道駅徒歩2分、ロハス通り沿いに、まるで大きな木のような複合施設「グリーンテラス（GREEN TERRACE）表参道」が誕生した。この場所には、かつて玩具や絵本のショップとオーガニックレストランを併設した複合施設「クレヨンハウス」があった。 敷地内に生い茂っていた豊かな緑は、都市の中に静かに佇む森のような役割を果たし、37年にわたって人々を癒してきた。この場所が持つ「緑の記憶」を継承するように、グリーンテラス表参道は建物自体を大きな木と見立ててデザインされている。 建物内には、東京初出店となるオーガニックジェラート店や、日本を代表するバリスタが手がけるコーヒーショップ、パリ発の香水専門店など、日々を豊かにする店舗が集結している。 ここでは、同施設を訪れたらぜひ注目してほしいポイントを、8つ厳選して紹介しよう。 関連記事『 4〜5月にオープン・リニューアルする見逃せない新施設8選』

With Expo 2025 Osaka, Kansai now open for visitors, it’s about time we took a close look at some of the most exciting structures and exhibitions you can experience on the artificial island of Yumeshima until October 13.  The vast Expo site is home to more than 180 pavilions created by a wide range of actors – from countries and international organisations to private companies. In this crowded field, some of the biggest standouts are the eight ‘Signature Pavilions’ located within the Grand Ring, the massive wooden structure encircling the site. These ambitious projects are spearheaded by leading Japanese figures representing diverse fields – from screenwriters to biologists. Guided by the Expo’s overarching theme of ‘Designing future society for our lives,’ each of the eight producers has infused their pavilion with a unique perspective. What these thought-provoking installations have in common is that they are all designed to inspire introspection and spark new ways of thinking about the future. Here are the deets on some of the most interesting signature pavilions at Expo 2025. RECOMMENDED: 10 unmissable things to do at Expo 2025 Osaka Kansai

タイムアウト東京 > Things to Do >タイムアウトマーケット大阪でしかできない8のこと 2025年3月21日（金）、大阪の最高峰の食と文化が一つ屋根の下で満喫できる「タイムアウトマーケット大阪（Time Out Market Osaka）」がオープンする。場所は、「グラングリーン大阪（GRAND GREEN OSAKA）」の南館の地下1階だ。 「タイムアウトマーケット」とは、編集者がキュレーションした食と文化を体験できる世界初のフードマーケット。その都市を代表するシェフやレストラン、ユニークな文化体験が一堂に集結し、各都市のフードシーンのハブとして、拡大し続けている。 現在、北米・欧州・アフリカなど世界10カ所で展開されているタイムアウトマーケット。その11カ所目となるアジア初上陸の地として、大阪が選ばれた。この歴史的な開業に、世界中から熱い視線が注がれている。 大阪に新たに誕生するマーケットは、3000平方メートルを超える広大な空間に、全800席もの圧巻の座席数を完備。さらに、厳選された17のキッチン、2つのバー、ライブ演奏が楽しめるステージ、イベントルームを一つ屋根の下に集め、大阪の「最高」を凝縮した。 場内にはロングテーブルが配されているので、隣に座った人と思わず話が弾むこともあるだろう。 営業時間は11時から23時まで休みなくオープン。友人とのランチからディナーの後の2軒目としての利用まで、さまざまなシーンで気軽に楽しめるのが魅力だ。また、子ども向けメニューも用意されているのもうれしい。 実際に訪れると、スケールの大きさと、豊富な情報量に圧倒されるかもしれない。そこで、ここでは同施設で注目してほしい8つのポイントを紹介しよう。 関連記事『タイムアウトマーケット大阪のレストラン全店舗紹介』

They say change is the only constant in Tokyo. The capital has always been a city of reinventions – some voluntary, others forced – ceaselessly building to outdo itself. And just like in years past, 2025 will see plenty of shiny new facilities opened across the city. The decade-plus project to transform the Takanawa area will come to a culmination of sorts with the completion of Takanawa Gateway City, while Ikebukuro’s iconic Seibu department store will be reborn by way of a massive refurbishment project. We’ll also be getting a host of new hotels and a fun-looking manga museum way out east. Here are eight of the most attractive spots set to begin business over the next 12 months. RECOMMENDED: Discover Tokyo’s off-the-radar gems and best new bars in our new winter issue

タイムアウト東京 >ご近所ガイド> 三田でしかできない5のこと 江戸時代は大名屋敷や御家人の屋敷が並び、今でも風光明媚な土地として知られ、さらに学生街・ビジネスの中心地でもあり、活気溢れる現代的な街という一面も持つ三田エリア。 ここでは、国の重要文化財の建物の中にあるカフェや、非日常が味わえる新感覚の温浴施設など、一風変わった店を紹介しよう。この記事を片手に、バリエーション豊かな三田の街を散策してみては。

Glitzy Ginza has a new hotspot – and this one’s enjoyable without having to dig deep into your wallet. Opened on January 26, Ginza Sony Park is a hard-to-define structure right in the heart of Tokyo’s most storied destination for luxury shopping. Occupying the site of the original Sony Building from the 1960s, the multi-storey ‘park’ was built by the company behind the Walkman and PlayStation in an attempt to present the Sony brand’s philosophy in physical form.   But why set up a mixed-use public space without shops or other permanent tenants in a place like Ginza, where the surroundings are all but entirely dedicated to commerce? Ginza Sony Park tackles this question head-on, aiming to encourage revaluation and redefinition of the use of urban space in its neighbourhood. The facility is composed of three subterranean floors and five above-ground floors, and will host a regular programme of music and art events on the B2, third and fourth floors. Meanwhile, the B3 floor is occupied by a chic casual restaurant serving half-portion dishes – ideal when you’re looking for a quick bite. Aspiring to the status of urban oasis, the park boasts a spacious vertical interior where anyone can spend time as they like. Read on for five ways to enjoy this newly opened landmark. RECOMMENDED: Check out the best new attractions and facilities opening in Tokyo this year

タイムアウト東京 > カルチャー > Ginza Sony Parkでしかできない5つのこと 2025年1月26日（日）、銀座に新たな「公園」が誕生する。その名は「ギンザ ソニー パーク（Ginza Sony Park）」。同プロジェクトは、これまでにも音楽を持ち運べるようにした「ウォークマン®︎」や、ゲームを大人も楽しめる玩具へと昇華させた「PlayStation®︎」など、数々の独創的な発明で私たちの生活や文化に革新をもたらしてきたソニーが手がける。公園の設立は、ブランドの理念を建造物として具現化した大胆な試みだ。 「なぜ銀座にパブリックスペースを？」と思う人もいるだろう。しかし同施設もまた、都会に「余白」を生み出すユニークなアプローチで、人々の思考の変革を狙う。特定の目的が密集する銀座の街に、オープンスペースである公園を作るという挑戦は、目的が開かれているという点で、既存の価値観に挑むカウンターのようだ。 同施設は地下3階と地上5階からなり、定期的に文化イベントが開催される。地下3階には、スモールポーションで食事が提供される気の利いたカジュアルダイニングを展開。建物内にあるゆとりは、人々が自由に時間を過ごせる場となる。 ここでは、同施設を訪れたらぜひ注目してほしいポイントを、5つ厳選して紹介しよう。

タイムアウト東京 > Things to do > 2025年に行くべき新施設10選 現在、東京では「100年に一度」と言われる大規模再開発が進行中。新しい建物が次々と誕生している。 2025年には、注目すべき新施設のオープンが相次ぐ予定だ。特に、高輪エリアで進行中の大規模なまちづくり計画「高輪ゲートウェイシティ」の完成や、歴史上初となる「西武池袋本店」の全面リニューアルには、大きな期待が寄せられている。   進化を続ける東京から、2025年も目が離せない。 関連記事『2025年春、直島に新美術館がオープン』『沖縄やんばるに、大規模テーマパーク「ジャングリア」が2025年開業』

クリスマスは目前。2024年のクリスマスは平日なので、週末に祝う人も少なくないだろう。 まだ予定を決めかねているなら、このリストを参考にしてほしい。12月20日（金）から25日（水）の間に開催されるバラエティ豊かなクリスマスの特別イベントを6つに絞って紹介する。

タイムアウト東京 > ショッピング＆スタイル >東京、ドイツパン＆ドイツ菓子3選 東京都内でドイツパンやドイツ菓子を扱う店の数は決して多くないものの、どの店も本場さながらの味を提供する実力派ぞろいだ。独特の香ばしい風味とむっちりとした食感が魅力のプレッツェルや、アニスやカルダモンなどのスパイスが香るクッキーを提供する、おすすめの3店舗を紹介しよう。

タイムアウト東京 > アート&カルチャー > 東京、12月に行くべき漫画・アニメ展5選 12月も都内では、さくらももこ原作の漫画『コジコジ』の体験型展示をはじめ、アーティストがゴジラの世界観を再解釈した作品の展示やコミックマーケットなど、注目のアニメ関連イベントがめじろ押しだ。 一味違う展覧会で別の角度からアニメの世界を堪能してみては。 関連記事『USJの新エリア「ドンキーコング・カントリー」が12月11日オープン』

タイムアウト東京 > ショッピング＆スタイル > 東京、ドイツ発の名品が手に入るショップ5選 ドイツというと、多くの人がサッカーやビールを思い浮かべるかもしれない。しかし、ドイツ人にとってこれは聞き飽きた答えだろう。というのも、実際のところドイツにはほかにも誇れる名品が数多く存在するからだ。 例えば、家で過ごす時間が多いドイツでは、優れたボードゲームが数多く生み出されている。また、物を大切にする文化が根付いているため、半永久的に使用できる高品質な製品も多い。さらに、コンセプチュアルで唯一無二のファッションブランドが存在していることも、あまり知られていない。 そこで今回は、機能性やデザイン性に優れたドイツの名品を取り扱うショップを5つ紹介する。 関連記事『東京、クリスマスコンサート2024』『東京、クリスマスマーケット2024』

2006年の「アーバンドック ららぽーと豊洲」の開業を皮切りに、豊洲ではタワーマンションや商業施設の建設が次々と進み、街の景色が日々変化を続けている。そんな豊洲駅から徒歩3分の位置に、2025年7月24日（木）、新たな複合施設「豊洲セイルパーク（TOYOSU SAIL PARK）」が誕生する。 同施設は、豊洲2・3丁目地区で行われてきた大規模再開発の「ラストピース」として位置付けられている。施設内には、飲食店やオフィスに加え、起業して間もない事業を支援するインキュベーション施設やシェア型の企業寮など、これまで豊洲エリアにはなかった新たな機能が導入される。 画像提供：三菱地所株式会社インキュベーション施設のイメージ インキュベーション施設「ライフスタイル ラボ トヨノマ（LIFESTYLE LAB “TOYONOMA”）」には、コワーキングエリアや大会議室はもちろん、シェアキッチンも完備。シェア企業寮の入居者が、ここで生まれた製品やサービスを暮らしの中で試せる仕組みだ。 画像提供：三菱地所株式会社シェアキッチンのイメージ さらに、テストマーケティングコミュニティーと題し、施設を訪れた人々が新製品やサービスを試し、フィードバックを提供する取り組みも行われる。こうした活動を通じて、より豊かな「暮らしづくり」の実現を目指す。 1階には、近隣住民にとって便利なスーパーマーケットをはじめ、カナダ発の寿司店や石釜ピザの店など、多彩なレストランも揃う。さらに、ピラティススタジオや、犬用ホテルとサロンを併設したしつけ教室など、ライフスタイルを豊かにする施設も充実している。 2階には、内科・耳鼻咽喉科・眼科のクリニックなどが集まる医療モール「豊洲ドクターズスクエア」が登場。通院がより身近になることで、地域住民や豊洲に通勤するワーカーにとって、非常に便利になるだろう。 「職」「住」「遊」「学」に関する21の店舗が融合し、ビジネスパーソンからファミリーまで、あらゆる人々の暮らしに寄り添う新たなにぎわいの場。豊洲の新たな「顔」の誕生が、今から待ち遠しい。 関連記事 『台湾茶のレジェンドの系譜を継ぐ若き店主が新大久保でティースタンドをオープン』 『互いの距離が縮まる、プライベートサウナ付きホテルetoeが新大久保にオープン』 『吉祥寺のスタイリッシュ秘密基地「STAYFUL LIFE STORE」が三鷹へ移転オープン』 『パリ発ファッション誌L’OFFICIELのエスプリを凝縮したコーヒーショップが表参道に誕生』 『グリーンテラス表参道でしかできない8のこと』  東京の最新情報をタイムアウト東京のメールマガジンでチェックしよう。登録はこちら

2010年から3年ごとに開催されている国際芸術祭「あいち」。6回目を迎える今回は、2025年9月13日（土）から11月30日（日）まで、約2カ月半にわたり愛知県各地がアート作品で彩られる。 「あいち2025」のテーマは「灰と薔薇のあいまに」。相反するイメージを想起させるこの印象的な言葉は、シリア出身の詩人・アドニス（Adonis）の詩の一節から引用された。 画像提供：国際芸術祭「あいち」愛知芸術文化センター 「灰」は人間の営みによって生まれたものの残骸を、「バラ」はそこからの再生や希望を象徴している。混沌（こんとん）や破壊的な状況においても、前に進もうとする意志によって、再び花は咲く。アドニスの詩には、そんな思いが込められている。 参加アーティストは61組。先住民にルーツを持つ作家や漫画家をはじめ、多彩なバックグラウンドを持つアーティストが名を連ねている。中でも、先住民にルーツを持つアーティストや、さまざまな理由で出身地域とは異なる場所で活動しているアーティストのように、自らの社会的・文化的アイデンティティーを見つめ直しながら表現活動を模索するアーティストが数多く含まれている点は、同芸術祭の大きな特徴の一つだ。  秋田県出身で現在も地元を拠点に活動する永沢碧衣は、マタギ文化に深く関心を寄せ、自らも狩猟免許を取得したアーティスト。徹底したフィールドワークを通じて出合った自然の姿を、丁寧に描き出す。 画像提供：国際芸術祭「あいち」永沢碧衣 『背負う者』（2018年） シカゴ在住のイラク系アメリカ人アーティスト、マイケル・ラコウィッツ（Michael Rakowitz）は、イラクから欧米に略奪された美術品を、アラブの食品パッケージを使って再現した作品などを発表し、日用品に新たな意味を与えたり、型破りなアプローチを取り入れながら問題の周知を図っている。 Photo: Gautier DeBlondeマイケル・ラコウィッツ『The invisible enemy should not exist（Lamassu of Nineveh）』（2018年）© Courtesy of the Mayor of London パフォーマンスグループの「態変」は、障がいのある体や「ぶざま」とされてきた動きにこそ価値を見いだし、パフォーマンスを通して既存の価値観や社会規範に挑む。また、チュニジア出身の兄妹ユニット、セルマ＆ソフィアン・ウィスィ（Selma & Sofiane Ouissi）は、ハトとダンサーによる予測不能なコラボレーションを通じて、自然と人間がともに生きることの可能性を問いかける。 Photo: Hikaru Toda, Visual image: Mitsuru Tokisato態変 会場は、「愛知芸術文化センター」のほか、「愛知県陶磁美術館」、「瀬戸市のまちなか」で、瀬戸焼の原料である粘土を採掘・精製する「加仙鉱山」、もとは旅館だった「松千代館」など、名鉄尾張瀬戸駅周辺の建物や公共施設などが展示場所となる。 普段は非公開である「加仙鉱山」内部で展開されるのは、アボリジニの血を引くロバート・アンドリュー（Robert Andrew）の作品。抑圧され、忘却されてきた個人や家族をテーマに制作を行なっている。 Installation view: ‘Presence’ IMA Belltowerロバート・アンドリュー 『Presence』（2019年）Courtesy of the artist and Milani Gallery, Br

総務省統計局の「令和5年住宅・土地統計調査 調査の結果」によると、現在日本には約900万戸もの空き家が存在し、今後10年以内には3軒に1軒が空き家になるとも予測されている。そんな深刻な空き家問題の解決に向けて、古民家再生プロジェクト「Akiya Design Project」の発足が決定した。 画像提供：Airbnb Japan株式会社 プロジェクトを牽引（けんいん）するのは、日本の自然素材に着目したナチュラルコスメティックブランド「kiiks（キークス）」を立ち上げた水原希子。そして、茶道や花道などを自身のSNSで発信し、日本文化の美しさを次世代に伝えているローラの2人だ。 画像提供：Airbnb Japan株式会社古民家の廊下を歩くローラ kiiksでのコラボレーションでも注目を集めた2人が、今回は古民家再生プロジェクトで独自のセンスを発揮する。水原とローラのサステナブルな思想とクリエーティブな感性が、どのように古民家を生まれ変わらせるのか、注目が集まる。 同プロジェクトは、茨城県古河市と京都府亀岡市にある2軒の古民家を対象に行われる。どちらも観光客が比較的少ない自然豊かなエリアに位置しており、建物そのものが旅の目的として訪れたくなるような場所を目指す。 水原は、古河市の古民家を手がける。担当するのは、築150年以上の伝統的な家屋。堂々とした門構えに趣のある母屋が印象的で、現代の住宅ではなかなか手に入れることが困難な上質な素材が使われており、構造そのものが美しいのが印象的だ。 画像提供：Airbnb Japan株式会社古河市の古民家 一方、ローラが手がけるのは、亀岡市に建つ家屋。明治から平成にかけて約70年間瓦業の仕事場として使われていた歴史を持つ。 建物の伝統的なたたずまいをできる限り残しながら、訪れる人がその歴史を間近に感じられる空間に再生する予定。周囲には田園風景が広がり、雄大な自然の眺めも見どころだ。 画像提供：Airbnb Japan株式会社亀岡市の古民家 同プロジェクトについて水原は、「私のスタイルやデザインを、どのように日本の伝統建築に生かしていくのかが楽しみです」とコメント。ローラも、「訪れる方々が古くて美しい日本家屋の魅力をより感じられるよう、楽しくインテリアコーディネートをさせていただきたいと思っています。とっても楽しみです！」と意気込んだ。 画像提供：Airbnb Japan株式会社 古民家を修復し新たな価値を加えることで、日本文化に関心を持つ国内外の旅行客が伝統的な家屋に実際に宿泊できるだけでなく、文化遺産の保護にもつながる同プロジェクト。ファッションやライフスタイルの面でも注目を集める2人が、どのように古民家の魅力を引き出していくのか、今後の展開に目が離せない。 なお、どちらの古民家も、2025年秋にAirbnbの公式ウェブサイトで予約できる。 関連記事 『互いの距離が縮まる、プライベートサウナ付きホテルetoeが新大久保にオープン』 『吉祥寺のスタイリッシュ秘密基地「STAYFUL LIFE STORE」が三鷹へ移転オープン』 『パリ発ファッション誌L’OFFICIELのエスプリを凝縮したコーヒーショップが表参道に誕生』 『2万冊以上の書籍が揃う「The Library Lounge」が天王洲に登場』 東京の最新情報をタイムアウト東京のメールマガジンでチェックしよう。登録はこちら

誰にも邪魔されず、思う存分「私時間」を過ごしたい。そんな願いをかなえてくれるブックラウンジ「ザ ライブラリー ラウンジ（The Library Lounge）」が、天王洲アイルに誕生した。 場所は、 東京モノレール・天王洲アイル駅直結の「ANAホリデイ イン東京ベイ」の1階。大きな窓から差し込む自然光がラウンジ全体を明るく包み込み、気持ちの良い空間が広がる。 画像提供：株式会社ベストホスピタリティーネットワーク大きな窓に添って配された2人席 天井高12メートルの開放感ある吹き抜けの空間には、122席の座席を設置。さらに、プライベートな時間を過ごせる半個室も5室備えており、読書だけでなく、打ち合わせや友人との集まりにも利用できる。 画像提供：株式会社ベストホスピタリティーネットワークビジネスとしても最適な高速Wi-Fiを完備 圧巻なのは、約2万5000冊におよぶコミックや書籍のコレクション。日本語・英語・中国語の3言語に対応している。 画像提供：株式会社ベストホスピタリティーネットワーク1階から中2階へ上がる階段にもブックシェルフが立ち並ぶ 館内には、アーチ型のブックシェルフが迷路のように巡り、知的好奇心をくすぐる仕掛けが施されている。その合間を縫って歩けば、ふと知らない世界に出合えるだろう。 画像提供：株式会社ベストホスピタリティーネットワーク2万5000冊のコミックと書籍 料金は、ソフトドリンク付きプランが1時間1,650円（以下全て税込み）から。以降は、30分ごとに825円が加算されるシステムだ。 そのほか、1時間2,750円でアルコールが楽しめるプランや、時間を気にせずに滞在できる1日利用プラン（5,500円）　も用意。館内には、ドリンクのほか、アイスクリームやナッツ、ドライフルーツなどのスナックを自由に楽しめるスペースがあるのもうれしい。 画像提供：株式会社ベストホスピタリティーネットワーク料金にはフリードリンク＆フリースナックが含まれる 営業時間は10時から22時（最終入場は21時）まで。心の深呼吸をしに、ふらりと立ち寄ってみては。 関連記事『吉祥寺のスタイリッシュ秘密基地「STAYFUL LIFE STORE」が三鷹へ移転オープン』 『パリ発ファッション誌L’OFFICIELのエスプリを凝縮したコーヒーショップが表参道に誕生』 『中国雲南省の高品質コーヒーが味わえる「マウンテンムーバーカフェ」が両国にオープン』 『二子玉川にマッシーフやミッケラーバーガーら個性的な人気店が集結したフードコートが誕生』  東京の最新情報をタイムアウト東京のメールマガジンでチェックしよう。登録はこちら

2025年春、新大久保にプライベートサウナ付きホテル「エトエ（etoe）」が誕生した。場所は新大久保駅から徒歩3分の静かな路地だ。 エントランスに足を踏み入れると、モダンでスタイリッシュな空間と、心を落ち着かせる香りが出迎えてくれる。まるで都会の喧騒を忘れさせてくれるような、どこか異世界に迷い込んだような感覚に包まれる。 画像提供：etoe外壁にイラストが描かれた明るい雰囲気の外観 同施設の特徴は、プライベートサウナルーム・サウナ併設の客室・サウナなしの客室という3パターンの部屋を展開しているので、利用者の好みに応じて自由に選択できる点だ。サウナ併設の宿泊室でゆったり過ごすのもよし、サウナなしの宿泊室に泊まり、プライベートサウナをオプションで利用するのもいいだろう。 宿泊はもちろん、デイユースができるのも魅力の一つ。プライベートサウナルームは90分間利用できるので、スキマ時間に個室のサウナでゆったりと過ごすといった使い方も可能だ。もう少しのんびりしたい人には、ホテルとサウナのセット利用も用意されており、2、3時間かけてゆったりとくつろげる。 こだわり抜かれたプライベートサウナ プライベートサウナルームは、デザインと広さが異なる3種類を用意している。最も広いのは、水風呂と湯船2つのバスタブを備え、最大4人で利用できる「トトト（tototo）」と名付けられた部屋だ。 「トロン（toron）」は最大3人まで、「フー（fuuu）」と「ザブーン（zabuun）」は最大2人で利用できる。いずれの部屋にも、それぞれに異なる個性がある。壁面のタイルや床の石材、掛け湯用のおけに至るまで細部にこだわりが感じられる。 画像提供：etoe「zabuun」の室内 もちろんサウナとしての機能も申し分ない。全てのサウナルームには、セルフロウリュがあり、さらに、全室に水風呂も設置されている。他人の目を気にせず、自分のペースでととのえる環境となっている。 画像提供：etoeロウリュ付きのサウナ 気の利いたポイントはそれだけではない。火照った体を落ち着かせるために、全室にゆったりとした腰掛けが配されている。そこに身を委ね、エントランスに用意されたアルコールを手にまどろめば、これ以上何を望むだろう。 また、シャンプーやコンディショナー、スキンケア用品には、選び抜かれた高品質の製品が揃っており、乾燥しがちなサウナ後の肌をしっかりとケアできるのもうれしい。 各部屋に設けられたサウナ室の大きさは控えめだが、カップルや気心の知れた相手との利用であれば、そもそも広いスペースは不要だろう。ひそやかな空間で、親密な時間を楽しんでほしい。 センスが光る温かみのある客室 客室は全11室。そのうちの1室「サウナ スイート（sauna suite）」は、約45平方メートルのゆったりとした空間で、プライベートサウナ・バルコニー・ベッドスペース・大型製氷機を完備している。デイユースは最大3名、宿泊は2名まで利用可能だ。 画像提供：etoe「sauna suite」の室内 客室の約半分が浴室とサウナという贅沢な造りで、スタイリッシュな空間に思わず「わぁ」と感嘆の声が漏れてしまうほどだ。部屋に足を踏み入れた瞬間、もう帰りたくないという気持ちになるに違いない。 画像提供：etoe全部屋にシモンズ製のベッドを使用 そのほかの客室である「スロールーム（slow room）」は、広さが17平方メートルとビジネスホテルと同程度。しかし無機質な印象はなく、センスのいい友人の家を訪れたような温かみがある。

島や集落の中にアート作品や美術館が溶け込み、世界にも類を見ない特別な雰囲気を持つ瀬戸内海の島々。その一つである直島に、新たな美術館が誕生する。 今回新たに開館するのは、「直島新美術館」。直島という名前を初めて冠した美術館だ。 photo: GION直島新美術館 Naoshima New Museum of Art 建築を手がけたのは、日本を代表する建築家・安藤忠雄。安藤はこれまでにも数々の直島のアート施設を設計しており、本館は直島における10館目の建築となる。 同館の最大の特徴は、アジアの現代アートに焦点を当てた美術館であるという点だ。直島のほかのアート施設では、これまでジェームズ・タレル（James Tarrel）やウォルター・デ・マリア（Walter De Maria）といった、西洋美術史の文脈で重要視されるアーティストの作品が展示されてきた。 Photo: GION直島新美術館 Naoshima New Museum of Art 一方、同館では日本を含むアジア地域の現代美術にフォーカスを当てることで、訪れる人々がアジア的な感性を持った作品や考え方と出合えるようになる。 ここでしか見られない作品がずらり こけら落としは、「開館記念展⽰―原点から未来へ」展。展示作家には、村上隆や蔡國強（さい・こっきょう）、ソ・ドホ（Suh Do Ho）といったアジアを代表する著名なアーティストから新進気鋭の作家まで、計12人のアーティストが名を連ねている。 展覧会の見どころの一つは、直島という特定の場所に存在することを前提に制作された、サイトスペシフィックな作品群だ。例えば、ソ・ドホは、向こう側が透けるほどの薄い布を使い、住宅を再現する「Hub」シリーズにおいて、直島に実在する民家の廊下部分を新たに加えた作品を展示する。 Photo: Takeru Korodaソ・ドホ『Hub/s 直島、ソウル、ニューヨーク、ホーシャム、ロンドン、ベルリン』（2025年） そのほか、併設のカフェでは、南インドのマイスール出身で現在も同地を拠点に活動するN・S ハルシャ（N.S. Harsha）による、自然と人間の関係性や異なる視点の融合をテーマに描いた絵画のインスタレーション作品が見られる。 Photo: Takeru KorodaN・S・ハルシャ『幸せな結婚⽣活』（2025年） そのほかの見どころとして挙げられるのは、新たな安藤建築とスケールの大きな作品郡とのコラボレーションだろう。2024年に「京都市京セラ美術館」で初公開された、村上隆による横幅13メートルの⼤作『洛中洛外図 岩佐⼜兵衛rip』には、新たにキャラクターや金箔（きんぱく）が加えられ、より力強い作品へと進化した。 また、2006年にベルリンで発表されて以降、世界中で話題となった、蔡國強による巨大インスタレーション『ヘッド・オン』も見逃せない。ベルリンの壁と同じ高さの壁に向かって、オオカミの群れがためらうことなく突進する同作は、文化や社会の隔たりや、人類が幾度も犯してきた過ちを顕在化させる力を持っている。 Photo: 顧剣亨蔡國強『ヘッド・オン』（2006年） 集落に溶け込むように工夫が凝らされた建築 同館は、直島長本村地区近くの高台に位置する集落の中に建つ。集落の景観に馴染むよう、小石が積まれた塀や黒漆喰の外壁など、本村の民家から着想を得た工夫が随所に凝らされている。 Photo: GION直島新美術館 Naoshima New Museum of Art 併設されたカフェのテラス

1921年にパリで創刊され、現在でも最も影響力のあるファッション誌の一つである「L’OFFICIEL（ロフィシェル）」の世界観を体現した「ロフィシェル コーヒー（L’OFFICIEL COFFEE）」が、オープンした。世界展開の第1弾として表参道に誕生した同店に、大きな注目が集まっている。 Photo: Kisa Toyoshima雑誌カバーやランウェイの映像などが流れるサイネージ 創刊から100年、2025年時点では世界28カ国で展開するL’OFFICIELは、フランス発の雑誌という枠を超え、グローバルな視点を持つファッションメディアへと成長してきた。創刊当初は、オートクチュールの動向をいち早く紹介する業界紙として、クリスチャン・ディオール（Christian Dior）やイブ・サンローラン（Yves Saint Laurent）といった伝説的なデザイナーたちのキャリア形成を支えたことでも知られている。 Photo: Kisa Toyoshima1階の内観   Photo: Kisa Toyoshima「L'OFFICIEL JAPAN 2025 SPRING」号 L’OFFICIELの本質を建物全体でたどる 建物は建築家の芦沢啓治が手がけ、同誌の世界観が表現されている。全3フロアは洗練された現代的なミニマリズムで、時代を超えた同誌の美しさを空間デザインで完璧に表している。 Photo: Kisa Toyoshima2階の内観 Photo: Kisa Toyoshima過去のアーカイブでデザインされた2階の壁 太陽光が心地よく差し込む2階には、近年発行された雑誌の各号が展示されている。中には、ボーイズグループのGOT7の香港出身メンバーであるジャクソン・ワン（Jackson Wang）など、過去に表紙を飾った著名人の直筆サイン入り号も並んでいるので、好きなアーティストのサインを探してみるのも楽しいだろう。 Photo: Kisa Toyoshima表紙にはジャクソン・ワンの直筆サインが 3階には、額装された創刊初期のカバーが壁に飾られ、美術館のような趣がある。人気イラストレーターのルネ・グリュオー（René Gruau）やレオン・ベニーニ（Léon Benigni）などが手がけた表紙をじっくり眺めながら、同誌の歴史に浸りたい。 Photo: Kisa Toyoshima3階の内観 Photo: Kisa Toyoshima創刊初期の雑誌カバー 象徴的なビジュアルで飾られたメニュー シグネチャーケーキは、L’OFFICIELのモノグラムがあしらわれた「ムースロフィシェル」（1,400円、以下全て税込み）。コーヒーが染み込んだスポンジケーキの上に、ごろっと大きめのナッツが敷かれ、その上には甘さ控えめのキャラメル風味のムースの3層構造で、さまざまな食感が楽しめる。 Photo: Kisa Toyoshima「ムースロフィシェル」（左）と「カフェ・ラテ」 創刊初期の表紙デザインをホワイトチョコレートにプリントした「マガジンケーキ」（1,400円）も人気。ページの部分は、しっとりしたカスタード風味のミルクレープで、表紙との間に塗られたアプリコットジャムの酸味がアクセントになっている。実際の雑誌と同じ価格に設定されている点にも、心がくすぐられる。 Photo: Kisa Toyoshima「マガジンケーキ」 そのほか、ペイストリーをはじめ、「海老とバジルのアメリケーヌサンドウィッチ」などのホットサンドもラインアップ。

星野リゾートの「駅ナカ」ホテルブランド「オモ（OMO）」。その街に住むように滞在できるスタイルが支持され、現在では現在全国17カ所に展開している。 そんなオモが、2026年春に「オモ7横浜 by 星野リゾート」を開業する。舞台は、日本の玄関口として古いものと新しいものが混ざり合いながら発展してきた国際都市・横浜だ。 画像提供：星野リゾート「横浜市旧市庁舎」の市民広間 新旧が混ざり合うこの街で、オモは昭和の名建築「横浜市旧市庁舎」の意匠を一部活用し、美しく再生させる。旧市庁舎は、昭和を代表する建築家の村野藤吾によって設計され、60年以上にわたって関内駅前のランドマークとして親しまれてきた。 画像提供：星野リゾート村野藤吾 しかし、市庁舎を新庁舎に移転するのに伴い、2020年に惜しまれつつ閉庁した。この機会に、新たなレガシーホテルとして建物の意匠を取り入れながら、その記憶と景色を継承していく。 継承されるのは建築としての「箱」だけではない。村野と交流があった彫刻家の辻晋堂が「泰山タイル」で描いた壁画『海・波・船』も、新たに併設されるカフェで変わらぬ景色として残される。 画像提供：星野リゾートOMO7横浜 by 星野リゾート また、「手すりの名手」と評され、多彩な手すりのデザインを数多く手がけた村野。同舎の市民広場で使用されていた手すりも、ホテルのパブリックスペースに移設され、一部が活用される予定だ。さらに、1階ロビーの天井には、かつて議場に取り付けられていた円形照明の意匠を取り入れた特殊照明が設置される。 画像提供：星野リゾート村野藤吾が手がけた手すり 画像提供：星野リゾートロビーの天井に設置される予定の円形照明 さらに注目すべきは、同ホテルが関内駅前で進行中の大規模な複合開発エリアの「ベースゲート（BASEGATE）横浜関内」に建てられる点だろう。このエリアには、遊びとテクノロジーを融合させた体験施設や、日本最大級の常設型ライブビューイングアリーナなどが集結。まさに次世代の横浜を象徴する新たな拠点だ。 画像提供：星野リゾート「BASEGATE横浜関内」イメージ 新旧が幾重にも折り重なる街・横浜に誕生する同ホテル。予約は、2025年10月から公式ウェブサイトで受け付ける。 画像提供：星野リゾート客室イメージ 滞在を通じて、横浜の魅力を再発見できるに違いない。 関連記事 『地上60mの空中庭園を完備、「OMO5東京五反田 by 星野リゾート」が開業』 『東京一モダンで粋なホテル？ 「OMO3浅草 by 星野リゾート」がオープン』 『粋な浅草情緒があふれる「OMO3浅草 by 星野リゾート」が7月に開業』 『星野リゾート「OMO」とタイムアウト東京がコラボした新シリーズがスタート』 東京の最新情報をタイムアウト東京のメールマガジンでチェックしよう。登録はこちら

大宮駅西口から徒歩5分の場所に、ミニシアター・カフェ・シェアハウスが一体となった複合施設「オット（OttO）」が、2025年4月29日（火）にオープンする。建物の前の黒く輝くシボレー・エルカミーノが目印だ。 同施設を手がけたのは、地元・大宮在住の今井健太。今井は、1990年代から続く土地区画整理事業により、街並みは整理される一方で、人々が自然と集まる場所が失われていく街の現状に胸を痛めてきた。 地域の未来を見据えたプロジェクト きっかけは、息子と散歩中の何気ない会話だった。「ここに映画館があったら良いね」という一言から、映画館を作るという壮大なプロジェクトがスタートしたのだ。 Photo: Kaoru Hoshino自由に本が読めるカフェスペース ファミリー世帯から高齢者まで、幅広い層が暮らす大宮西口エリア。地域のコミュニティーが希薄になりつつあるこの街で、かつてのように地元に根ざした人も新しく移り住んだ人も顔を合わせ、交流できる文化インフラとなるような施設を作る決断を下した。その理念に賛同して集まった仲間たちとクラウドファンディングの支援により、ついにオットは誕生した。 今井の理念は、建築家の佐々木善樹が手がけた建物にも行き渡っている。ミニシアターをはじめ、カフェ、シェアハウスには、さまざまな人たちが立ち寄れる空間になるよう、随所に工夫が施されている。 訪れる人々のために施された工夫が随所に Photo: Kaoru Hoshino「鶴岡まちなかキネマ」から譲り受けたシート メインとなる2階の映画館には、50席を設置。山形の「鶴岡まちなかキネマ」から譲り受けた38席に加え、寝そべりながら映画が鑑賞できる2人用のボックスシートが4つ並んでいる。 Photo: Kaoru Hoshinoボックスシート さらに、防音仕様の親子ルームも完備。ベビーカーのまま入室でき、子どもと一緒に気軽に映画鑑賞を楽しめる、気の利いた配慮がなされている。 Photo: Kaoru Hoshinoテーマカラーであるライトグリーンのカーペットが敷かれたシアター 劇場設備には、「109シネマズプレミアム新宿」や「東京都現代美術館」で開催中の坂本龍一の展覧会「坂本龍一｜音を視る 時を聴く」の映像機器を担当したXEBEXとEASTERN SOUND FACTORYの2社が手がけている。トップクラスのサウンドシステムと、約220インチの大画面でシネマコンンプレックスに引けを取らない没入感が得られるのが同館の特徴だ。 Photo: Kaoru Hoshino酒も嗜める1階のカウンター 1階には、カウンター席を備えたカフェスペースを併設。朝9時から夜21時まで営業し、手作りのおにぎりや本格ピザなどの軽食も提供する。コーヒーには、ニューヨーク・ブルックリン発「ブルックリン ロースティング カンパニー」の豆を使用するなど、立ち寄りたくなる魅力が随所に散りばめられている。 映画鑑賞後に酒を飲みながら感想を語り合ったり、ふらりと立ち寄ってコーヒーを楽しんだりと、楽しみ方も自由自在。今後はマルシェなどのイベントも定期的に開催予定だ。 Photo: Kaoru Hoshinoシェアハウスの一例 さらに、3〜5階には全25部屋のシェアハウスを備える。落ち着いた山鳩色の壁、無垢材のフローリング、既製品をほとんど使わないことによって、宿泊者がほっとできるような温かみのある空間となっている。また、女性専用フロアがあるのもうれしい。 宿泊者は、起き抜けに部屋着で映画を楽しむ、そ

ビンテージ家具やインテリア雑貨を扱うショップ「デイリー ユーズド ストア（daily use(d) store） 日常」が浅草橋に誕生した。角の丸い窓とポップなデザインの看板が目印だ。 Photo: Kisa Toyoshima看板 その近未来的なフォルムの窓からは、レトロな照明に照らされた店内の様子が伺える。おもちゃ箱のようにポップな同店は、雑居ビルが立ち並ぶ灰色の街の差し色となっている。 Photo: Kisa Toyoshimaレトロな印象を引き立てる角の丸い窓 同店の前身は、2024年12月末にビルの解体とともに閉店したセレクトショップ「oh my YES! 馬喰町」だ。ビルの中には、ビンテージソファ専門店「ソファ ソファ ソファ（sofa sofa sofa）」や天然石や雑貨を主に扱う「マテリアループ（Materialoop）」、80年代のトランクケース専門店「わんもあトランク（ONE MORE TRUNK）」が入居していた。ビンテージ家具店や雑貨店で一棟丸ごと埋まった、知る人ぞ知る場所だった。 Photo: Kisa Toyoshimaすぐに売り切れてしまう「ソファ ソファ ソファ」のソファ 新たな店舗では、ソファ ソファ ソファとマテリアループが合併し、さらに、旅中に見つけたアイテムが並ぶコーナーや、中華圏のユニークなグッズコーナーが追加。ワンフロアにさまざまなアイテムが混ざり合いながら、バランス良く配されているのが印象的だ。店内に一歩足を踏み入れた瞬間、お気に入りが見つかる予感がして心が躍る。 Photo: Kisa Toyoshima中華圏のグッズコーナー Photo: Kisa Toyoshima中華圏コーナーの一角 店主は、ティーンエイジャーの頃から流行に左右されないスタイルを好んできたという上原絵美。取材当日も、黒いベトナムジャンパーに、真っ赤なポインテッドトゥシューズを合わせたミックススタイルで、彼女の感性を凝縮した装いが印象的だった。 Photo: Kisa Toyoshima置くだけでワンポイントになるアイテムたち 商品のほとんどは、上原が全国のリサイクルショップを巡って収集してきた1970〜90年代のビンテージアイテム。日本製のアイテムが多いのは、海外のインテリアデザインに影響された国内のプロダクトに魅力を感じるという彼女のセレクトによるものだ。 Photo: Kisa Toyoshima日本の住宅に馴染む小ぶりな家具 Photo: Kisa Toyoshimaストライプが目を引くソファ また、日本製のものは、海外製よりも小さめに作られていて、日本の住宅にぴったりフィットするそう。自宅に持ち帰った時、部屋にすっと馴染んでくれるのがうれしい。 Photo: Kisa Toyoshima「マテリアループ」のコーナー Photo: Kisa Toyoshimaキャンドルを灯すとマーブル模様が美しく透けるオニックス製の小物 カリモクのソファやビンテージオフィス家具、マーブル模様が美しいオニックス製の小物など、バリエーション豊かな品揃えで、女性だけでなく男性も楽しめるのが魅力の同店。しかし、特筆すべきは、その手に取りやすい価格帯だ。 Photo: Kisa Toyoshima昭和レトロなキッチン雑貨も豊富 「お気に入りは愛できりたいんです」と語る上原が収集するのは、希少性の高いビンテージ品ではなく、日常にすっと入り込んでくれるような、気軽に使えるアイテムたち。数々の品を収集してきた

日本を代表するアーティストの横尾忠則の展覧会「横尾忠則　未完の自画像 - 私への旅」が、2025年4月23日（水）から8月24日（日）まで「グッチ銀座 ギャラリー」で開催される。 画像提供：GUCCICourtesy of Gucci ©Tadanori Yokoo 同展のテーマは「未完」。1960年代からおよそ60年にわたり、横尾は徹底して自我を疑い続け、一つの完成形にとどまることを拒み、自らのスタイルを定めようとはしなかった。その姿勢こそが、横尾の作品に独創的な印象を与え、世界中の人々を魅了してきたといえる。 会場には、「旅」を想起させる多様な作品を中心に、自画像や家族の肖像といった最新作6点を含む約30点が並ぶ。88歳を迎えた2025年に、横尾がどのような新作を発表するのか、注目が集まる。 画像提供：GUCCICourtesy of Gucci さらに見逃せないのは、屋上展示だ。同展のために特別に解放された屋上には、1970年の「日本万国博覧会（大阪万博）」で横尾が建築デザインを担当したパビリオン「せんい館」の屋上インスタレーションが再現される。 建設途中の現場を偶然訪れた際、未完成の建物に内在する美を見いだした横尾は、完成間近にデザインを変更。赤いドームを囲む足場や、作業員の手形をそのまま残すことで、作品を「凍結」させ、「未完成の美」を可視化する試みに挑んだ。 画像提供：GUCCICourtesy of Gucci ©Tadanori Yokoo 「人間は未完成のまま生まれ、未完成のまま死んでいく。」そんな横尾の生命観を象徴しているかのような同作を見逃す手はないだろう。 なお、同時期には「世田谷美術館」で「横尾忠則 連画の河」展も開催。同時に2つの会場で横尾の世界観に触れられる、またとない機会となっている。 横尾忠則《連画の河､タヒチに》2024年　作家蔵 「芸術の創造性は、完成よりも未完にこそ宿る」という信念の下、横尾は予定調和を拒み、常に変化と挑戦を続けてきた。まるで終わりのない旅のような創作の道のりを歩み続ける彼の、作品から発せられるエネルギーを体感してほしい。 関連記事 『六本木で「ラーメンどんぶり展」が開催、ユニークなアーティストラーメンどんぶりも』 『ブルガリの過去最大規模の展覧会が「国立新美術館」で10年ぶりに開催』 『日本初「ロエベ クラフテッド・ワールド展 」が原宿でオープン』 『「LOVEファッション─私を着がえるとき」が初台で開幕、オープニングレポート』 『青山でブルーボトルコーヒーとマリメッコがコラボ』 東京の最新情報をタイムアウト東京のメールマガジンでチェックしよう。登録はこちら

1993年に日本テレビの開局40周年記念番組として放送された、スタジオジブリ制作の長編アニメーション『海がきこえる』が、全国でリバイバル上映することが決定した。上映期間は、2025年7月4日（金）から3週間限定。既に映画ファンやジブリファンから多くの注目が集まっている。 作家・氷室冴子の小説を原作に、スタジオジブリの若手スタッフが中心となって制作された同作。高知と東京を舞台に、10代の終わりが近づく3人の若者たちの心の揺れや葛藤がみずみずしく描かれている。 制作当時のキーワードが「平熱感覚」だったように、激しい展開の変化はないものの、感情の変化を丁寧にすくい取った表現が印象的な同作。宮﨑駿や高畑勲が直接関わっていない初の作品としても知られ、ジブリの中でも異彩を放つ。 画像提供：株式会社つみき スタッフには、『天空の城ラピュタ』『魔女の宅急便』の原画やキャラクターデザインを担当した近藤勝也が作画監督として協力。さらに、宮﨑作品の背景を多く手がけた田中直哉も美術監督として参加。後に『ゲド戦記』『コクリコ坂から』などで脚本を担当することになる丹羽圭子の姿もあり、豪華なメンバーの面々に驚かされる。 細部まで美しく描写されたノスタルジックな1990年代の風景と、若者の等身大の物語をリアルに描いた同作品は、時を経て多くの人の心に響き、再評価されている。2024年に渋谷の「Bunkamura ル シネマ 渋谷宮下」でリバイバル上映が期間限定で行われた際は、連日満席となるロングランヒットが話題となった。その後も全国公開を望む声が高まる中での今回の再上映に、期待せずにはいられない。 なお、同上映イベントは、映画レビューや鑑賞記録が投稿できるサービス・Filmarksが主催する「リバイバル上映プロジェクト」の第1弾として実現。全国139館での上映が予定されており、劇場一覧は公式Xで随時公開される。 また、オリジナルの来場者特典や全国上映を祝したイベントも開催予定だ。2025年の夏は、映画館へ足を運び、甘酸っぱく、懐かしい感情をもう一度味わってみては。 関連記事 『22年ぶり「ジブリの立体造型物展」が天王洲で開催』 『坂本⿓⼀の幻のドキュメンタリー、4Kで2026年に劇場公開が決定』 『2025年度公開、人気漫画の実写映画7選』 『なんかいいモン観たわ、映画「BAUS 映画から船出した映画館」』 『東京、3月から4月にリバイバル上映される映画』 東京の最新情報をタイムアウト東京のメールマガジンでチェックしよう。登録はこちら