Smael Bouaici

Smael Bouaici

Articles (7)

Les meilleures expositions gratuites Ă  voir en ce moment Ă  Paris

Les meilleures expositions gratuites Ă  voir en ce moment Ă  Paris

À tous ceux qui ont une irrĂ©pressible envie d'aller voir une expo sans dĂ©penser un kopeck, ce dossier est fait pour vous. Alors que les musĂ©es ont rouvert leur tourniquet, on a voulu recenser ces rĂ©trospectives Ă  voir sans dĂ©bourser un seul centime ! Bien souvent, notre recherche nous a menĂ©s dans des galeries, clairement pas les lieux les plus chaleureux au premier abord, mais dont les expos temporaires envoient du pĂątĂ©. Photos, peinture, installations, il y en aura pour tous les goĂ»ts. Un conseil : soyez curieux, ça ne vous coĂ»tera pas plus cher. À lire aussi : Les meilleures expos Ă  voir en ce moment Ă  Paris
Les meilleurs clubs branchés et sélects de Paris

Les meilleurs clubs branchés et sélects de Paris

Dans le circuit de la nuit parisienne, les clubs branchĂ©s forment un univers Ă  part. Des lieux oĂč croiser mannequins, artistes et cool kids discutant du cours de la hype – oĂč le plus difficile reste de passer la porte. Voici notre liste des clubs qui restent branchĂ©s toute l’annĂ©e, mĂȘme hors pĂ©riode de Fashion Week. Chaussures italiennes conseillĂ©es ! Plus de branchitude et de nuit Notre dossier des restaurants branchĂ©s Notre sĂ©lection des bars oĂč danser  
Les meilleurs clubs pour danser jusqu'à l'épuisement à Paris

Les meilleurs clubs pour danser jusqu'à l'épuisement à Paris

C’est avec la gĂ©nĂ©ralisation des lampadaires, au XIXe siĂšcle, que Paris s’est transformĂ©e en capitale de la fĂȘte. Tripot, resto, goguette, bal musette, dancing, discothĂšque, boĂźte de nuit, aujourd’hui club : autant de mots que d’époques pour dĂ©signer ces lieux oĂč l’on vient entrer en transe ensemble au fil des danses. Depuis les annĂ©es 70 et le disco, prĂ©curseur de toutes les dance music d’aujourd’hui, la piste est bĂątie autour de la figure magnĂ©tique du DJ, un culte relancĂ© dans les annĂ©es 2010 Ă  Paris par les Ă©vangĂ©listes de Concrete, qui a permis Ă  l’offre de la capitale de considĂ©rablement s’étoffer.Dans un panorama festif constituĂ© d’open airs forcĂ©ment saisonniers, de soirĂ©es Ă©phĂ©mĂšres et de lieux qui ferment parfois au bout de quelques mois (voire quelque semaines), on a dressĂ© la liste de nos clubs sĂ»rs, ceux sur lesquels vous pouvez compter toute l’annĂ©e ou presque, des lieux qui misent sur l'inclusivitĂ©, la diversitĂ© et la sĂ©curitĂ© pour toutes et tous. Un dossier qui entremĂȘle les dĂ©cors – friche, bĂ©ton, cave –, les styles – toutes les nuances des musiques Ă©lectroniques –, et les ambiances – hype, schlag, entre-deux. Une sĂ©lection garantie sans entrĂ©e gratuite pour les filles. Et pour dĂ©couvrir notre sĂ©lection des salles de concerts Ă  Paris, c'est par ici.
35 bons plans en or massif pour réussir les Jeux olympiques de Paris 2024

35 bons plans en or massif pour réussir les Jeux olympiques de Paris 2024

Plus divers, plus gros, plus cool, ce pourrait ĂȘtre la devise de ce dossier de survie Ă  Paris durant les Jeux olympiques. Tel un Pierre de Coubertin en phase maniaque, nous avons essorĂ© les agendas de nos lieux prĂ©fĂ©rĂ©s, explorĂ© les programmes des pavillons Ă©phĂ©mĂšres et secouĂ© nos meilleurs indics pour vous proposer cette sĂ©lection somptueuse de 35 plans Ă  faire entre deux Ă©preuves de ping-pong sur gazon ou de tir Ă  l’arc en eaux vives. Car n'oubliez pas : l’important, c’est de participer, mais Ă  un maximum de choses ! > Pour dĂ©couvrir notre page dĂ©diĂ©e aux Jeux Olympiques de Paris.> Pour dĂ©goter les meilleurs plans food, expos et soirĂ©es.> Pour trouver une fan zone oĂč voir les Ă©preuves en direct.
The 23 best clubs in Paris

The 23 best clubs in Paris

Paris’s clubbing scene hasn’t always had the best reputation, and ten years ago, early curfews and strict sound controls near killed it off completely. But thankfully, its hardcore party-goers refused to give up, and in 2024, Paris’s nightlife scene is looking better than ever. Now, some of the French capital’s clubs rival the likes of Berlin and Budapest, from repurposed floating pĂ©niches to giant disused warehouses extra-muros. Parties carry on into the early hours, and you’ll get great cocktails, good music and majestic views that you’ll be shouting about for years to come. Here are our picks of the best clubs in Paris.  RECOMMENDED:đŸ„˜ The best restaurants in Paris🎹 The best things to do in Parisâ›” The best day trips from Paris🏡 The best Airbnbs in Paris This guide is by the editorial team at Time Out Paris. At Time Out, all of our travel guides are written by local writers who know their cities inside out. For more about how we curate, see our editorial guidelines.
Les meilleurs plans Ă  faire sur l’üle de La RĂ©union

Les meilleurs plans Ă  faire sur l’üle de La RĂ©union

Vous connaissez le sud-est de la France ? On ne vous parle pas de la CĂŽte d’Azur ; non, bien plus loin
 À 9 000 km de Paris, en plein ocĂ©an Indien, trĂŽne une Ăźle prodigieuse, tropicale et mĂ©tissĂ©e, entre plages sauvages, jungle luxuriante, cascades Ă  foison et volcan capricieux : La RĂ©union. Time Out s’est rendu sur place pour vous rapporter les meilleurs plans de l’üle, histoire que vous passiez des vacances au top. LĂ -bas, pas de mĂ©tro-boulot-dodo ; c’est plutĂŽt rando-resto-limbo. Car entre ses paysages de dingue, sa cuisine crĂ©ole et ses soirĂ©es dĂ©hanchĂ©es, cette RĂ©union-lĂ  ne peut se vivre qu’en prĂ©sentiel ! DĂ©couvrez les Airbnb sur place
Time Out Love Local Awards 2021 FAQ

Time Out Love Local Awards 2021 FAQ

Comme tous les ans, voici venu le moment des Time Out Love Local Awards : une occasion de sĂ©lectionner et voter pour vos petites entreprises et lieux indĂ©s prĂ©fĂ©rĂ©s. Si vous vous demandez comment marche le processus de sĂ©lection, comment voter, quand se terminent les nominations et les votes, ou quoi que ce soit d’autre, continuez de lire. La FAQ des Time Out Love Local 2021 C’est quoi les Time Out Love Local Awards ? Les Time Out Love Local Awards vous offrent l’opportunitĂ© de mettre en avant vos spots indĂ©s et petits Ă©tablissements prĂ©fĂ©rĂ©s dans votre ville : bars, cafĂ©s, restaurants, salles de concert, galeries, vous voyez le dĂ©lire. N’importe quel endroit qui, selon vous, mĂ©rite d’ĂȘtre reconnu.  Comment nommer une entreprise ou un lieu ? Allez sur cette page et ajoutez les infos du lieu. Vous pouvez nommer autant d’endroits que vous souhaitez, et il n’y a aucune restriction sur le type de lieu. Pour l’édition 2021, les nominations sont ouvertes du 26 octobre au 5 novembre 2021. Qu’est-ce qui se passe aprĂšs ? Tous les lieux ajoutĂ©s rejoignent une longue liste de nommĂ©s. Les journalistes de Time Out compileront ensuite une short list des lieux qui reviennent le plus souvent. AprĂšs, vous pourrez voter. Pour l’édition 2021, les votes sont ouverts du 11 novembre au 17 dĂ©cembre 2021. Est-ce que j’ai besoin de crĂ©er un compte Time Out pour pouvoir voter ? Si vous ĂȘtes un utilisateur rĂ©gulier de Time Out, vous pouvez utiliser votre login habituel sur www.timeout.fr/paris pour vo

Listings and reviews (16)

Trianon

Trianon

5 out of 5 stars
Avec son architecture Belle Epoque, le Trianon insuffle un peu de classe au boulevard de Rochechouart. Des reprĂ©sentations de Mistinguett Ă  celles de l'habituĂ© Jacques Brel en passant par sa pĂ©riode cinĂ©ma, le lieu a vĂ©cu de sacrĂ©s bons moments depuis sa crĂ©ation en 1894. EntiĂšrement rĂ©novĂ© en 2009, le Trianon Ă©merveille avec sa hauteur sous plafond, sa somptueuse salle de bal, ses velours rouges, les boiseries de la salle de théùtre et l’immense charpente mĂ©tallique du jardin d’hiver. Du beau monde au balcon C’est donc une turne trĂšs recherchĂ©e par les artistes, et il faut en avoir dĂ©jĂ  un peu sous le pied pour se frotter Ă  ses 1 000 spectateurs. Les chanteurs et chanteuses de pop française (comme Juliette, Emilie Simon, Joanna ou Albin de la Simone) connaissent bien son charme et son ambiance, et adorent jouer avec les spectateurs sur les balcons de chaque cĂŽtĂ©. La salle de concerts a aussi accueilli des superstars comme Rihanna, Pharrell ou Johnny, et des pointures de la musique pointue, type Autechre ou Echo & The Bunnymen. La salle ouvre aussi rĂ©guliĂšrement ses portes aux humoristes. CĂŽtĂ© billetterie Pour s'asseoir Ă  la table du Trianon, la mise de dĂ©part tourne entre 30 et 40 euros et ça peut monter Ă  70 euros (voire 90 pour des places dans le carrĂ© or) pour les high rollers. Pour dĂ©couvrir notre sĂ©lection des meilleurs concerts, c'est par lĂ .
Le Trabendo

Le Trabendo

5 out of 5 stars
EngoncĂ© entre le ZĂ©nith et ses tĂȘtes d’affiche et la Philharmonie et ses orchestres, le Trabendo a su se faire une place dans le parc de la Villette. Sa capacitĂ© de 900 places en fait le lieu idĂ©al pour des tĂȘtes d’affiche de milieu de tableau mais beaucoup de trĂšs grands artistes l’ont choisi pour des concerts plus intimistes, comme Metallica en 2003 ou les Rolling Stones fin 2012, aprĂšs la rĂ©ouverture du lieu suite Ă  des travaux de rĂ©novation.  Une oreille curieuse Aujourd’hui, la salle frime avec une programmation Ă©clectique et de qualitĂ©, mĂȘlant rock, Ă©lectro, metal, indie ou clubbing (mais aussi un peu de rap), avec des artistes toujours Ă  la pointe dans leur genre. Fun fact, on ne s’en rend pas compte quand on danse dedans, mais la salle, conçue dans le cadre du projet des Folies de Bernard Tschumi pour le parc de la Villette, a Ă©tĂ© dessinĂ©e comme une oreille, ce qui lui donne un air d’amphithéùtre et une excellente acoustique – comme quoi la nature est bien faite. Si la dĂ©co n’est pas son point fort, on retient en revanche la grande proximitĂ© du public avec les musiciens, une Ă©quipe dynamique et puis sa terrasse parfaite lors de la pĂ©riode estivale, un peu Ă  l’écart de l’agitation du parc. Petit conseil : n'hĂ©sitez pas Ă  jouer des coudes pour filer au fond, c’est lĂ  que la vue est meilleure ! CĂŽtĂ© billetterie Au Trabendo, les concerts se monnayent entre 20 et 30 euros pour les artistes les plus connus, tandis que les soirĂ©es clubbing se nĂ©gocient autour de 17-20 euros.
Maison de la Radio

Maison de la Radio

Le bĂątiment circulaire installĂ© en bordure de Seine, face Ă  l’üle aux Cygnes, depuis 1963, a Ă©tĂ© rebaptisĂ© Maison de la Radio “et de la Musique” en 2021. Une maniĂšre pour la direction de Radio France de mettre en avant la dimension artistique de la Maison ronde, gĂ©nĂ©ralement Ă©clipsĂ©e mĂ©diatiquement par les invitĂ©s de la matinale de France Inter, ses humoristes (ça va parfois ensemble) et la lumiĂšre des six autres stations de radio publiques qui y sont installĂ©es. Mille et un orchestres et Ă©vĂ©nements Le lieu abrite pourtant plus de 60 studios d'enregistrement et quatre formations musicales, l’Orchestre national, l’Orchestre philharmonique, le ChƓur et la MaĂźtrise de Radio France, qui se produisent entre l’auditorium et le fameux (et magnifique) Studio 104. Les musiciens des diffĂ©rents orchestres jonglent entre les reprĂ©sentations et les styles musicaux, la filmographie de Maurice Jarre, du Beethoven, du Bach, du Mahler, du klezmer ou du tango.  On trouve aussi Ă©galement dans la prog des spectacles et concerts pour enfants, du jazz, de la pop, sans oublier les festivals maison, comme le Jazz sur le Vif en mai, le fureteur Festival PrĂ©sence(s), qui rend hommage Ă  ses explorateurs sonores comme Steve Reich, ou l’Hyperweekend, lancĂ© en 2021, qui organise des collaborations inĂ©dites entre des figures de la nouvelle scĂšne française. CĂŽtĂ© billetterie  La Maison de la Radio et de la Musique, c’est le service public, alors les prix des concerts suivent une grille tarifaire bien Ă©tudiĂ©e
Cabaret Sauvage

Cabaret Sauvage

5 out of 5 stars
Le Cabaret Sauvage, c’est avant tout l’histoire d’un mec, Meziane AzaĂŻche, qui, tombĂ© amoureux des magic mirrors, ces chapiteaux nĂ©s dans les fĂȘtes foraines belges des annĂ©es 1920, en installe un dans le parc de la Villette en 1997.  La diversitĂ© culturelle incarnĂ©e Rendez-vous des amateurs de musiques maghrĂ©bines et mĂ©diterranĂ©ennes, son parquet et ses miroirs biseautĂ©s ont aussi vu dĂ©filer la crĂšme de la musique jamaĂŻcaine et latino, et bien sĂ»r des fĂȘtes techno et drum’n’bass d’anthologie. Avec ses 600 places, la salle a accueilli ces 25 derniĂšres annĂ©es des artistes aussi divers que Yuri Buenaventura, George Clinton, Tony Allen, Goran Bregović, Popa Chubby ou Underground Resistance
 Depuis la sortie du Covid, le chapiteau – refait Ă  neuf – s’est fait une spĂ©cialitĂ© des Ă©vĂ©nements liĂ©es Ă  la musique latine, avec notamment les soirĂ©es mensuelles La Rumba, qui divague Ă  travers toute l’histoire des danses sud-amĂ©ricaines, et El Perreo, consacrĂ©e au reggaeton avec en chef d’orchestre le DJ parisien pionnier du genre El Dany. Concerts de rock (Ty Segall, Oh Sees), soirĂ©es Ă©lectro maison “Sauvages”, orchestre de salsa, carnaval colombien, shows de danse
 Le Cabaret Sauvage est clairement le chantre du multiculturalisme musical Ă  Paris. DĂšs les beaux jours venus, le Cabaret ouvre (les vendredis soir) sa « Terrasse latino » qui ne dĂ©semplit pas, tandis que le chapiteau et les espaces extĂ©rieurs sont pris en main par quelques-uns des meilleurs collectifs festifs parisiens pour des
Cité de la musique

Cité de la musique

5 out of 5 stars
Ici, tout est immense. Les couloirs de la Rue musicale, la hauteur des plafonds, les verriĂšres, les murs courbĂ©s qui lui donnent une allure de “ville onirique” toujours en mouvement. Y a pas Ă  dire, Christian de Portzamparc a fait du beau boulot sur ce projet qui lui a valu un prix Pritzker, le Nobel des architectes. TerminĂ©e en 1995, la CitĂ© de la Musique a rejoint le pĂŽle musical de la porte de Pantin, juste en face du Conservatoire national supĂ©rieur de musique et de danse. La CitĂ© de la Musique aujourd’hui Elle est ensuite intĂ©grĂ©e administrativement Ă  la Philharmonie lors de son inauguration en 2015, Ă©largissant le playground de l’Ensemble intercontemporain, fondĂ© par Pierre Boulez en 1976, qui y est accueilli en rĂ©sidence. Ses musiciens se partagent les salles de l’ensemble avec ceux de l’Orchestre de France. La CitĂ© de la Musique en possĂšde deux principales : la “salle des concerts” (on ne peut pas faire plus sobre), modulable de 600 Ă  1 600 places, qui accueille orchestres magistraux et autres musiciens de classe internationale, essentiellement dans le registre symphonique, mais avec une belle amplitude temporelle, de Mozart Ă  Philip Glass en passant par le baroque ; et l’amphithéùtre de 250 places pour les concerts de chambre. Sans oublier le musĂ©e de la Musique qui dĂ©ploie ses centaines d’instruments parfois Ă©tonnants sur ses plus de 6 000 m2. CĂŽtĂ© billetterie Les concerts à la CitĂ© de la Musique coĂ»tent gĂ©nĂ©ralement entre 25 et 40 euros, sachant que certaines perfo
Café de la Danse

Café de la Danse

VoilĂ  plus de trente ans que le CafĂ© de la Danse, situĂ© dans un passage de la rue de Lappe, innommable rue de la soif du quartier de Bastille, fait office de plaque tournante de la scĂšne Ă©mergente parisienne. Avec ses 500 places rĂ©parties moitiĂ©-moitiĂ© entre la fosse et les places assises, c’est une salle idĂ©ale pour des showcases de label, des releases parties et autres concerts acoustiques ou atypiques. Un fief de la chanson française Dans ce « cafĂ© » et ses gradins qui offrent Ă  chacun une bonne vue sur la scĂšne en contrebas, pas de dĂ©coration superflue : les murs en brique nus habillent les soirĂ©es, et toute notre attention va aux artistes qu’on peut quasiment toucher – mais non, on touche avec les oreilles. Le tropisme du CafĂ© de la Danse, c’est d’abord la chanson française, qui se taille la part du lion avec le folk, l’indie-rock, les jazz ou les musiques du monde – il y a aussi des spectacles pour enfants.  On y a vu par le passĂ© des grands blazes comme Jean-Louis Murat, Miossec et mĂȘme Radiohead (en 1995 pour l’album The Bends). Aujourd’hui, on peut assister aux premiers pas des futures stars de la pop française comme Solann ou Jean-Baptiste, ou verser dans la nostalgie avec Princess Erika ou Thurston Moore de Sonic Youth. La programmation s’étale aussi sur les murs du cafĂ©, oĂč les photographes (de musique souvent) se relaient pour exposer leurs clichĂ©s,  CĂŽtĂ© billetterie Les concerts tournent autour de 20 euros pour les artistes qui dĂ©marrent, et les prix peuvent mon
Casino de Paris

Casino de Paris

Le Casino de Paris a-t-il vraiment besoin d’artistes pour briller ? La salle seule vous en met plein les mirettes avec ses fauteuils rouge pĂ©tant et les dorures des hauts plafonds. Un endroit boursouflĂ© d’histoire situĂ© Ă  deux pas de l’église de la TrinitĂ© dans le 9e arrondissement, qui est devenu un haut lieu du music-hall parisien durant la PremiĂšre Guerre mondiale, et qui le restera jusqu’en 1982. Pendant soixante ans, le Casino de Paris a hĂ©bergĂ© les plus grandes revues françaises et Ă©trangĂšres, les comĂ©dies musicales de l’époque, faisant dĂ©filer les plus grandes stars de l’histoire de la fĂȘte parisienne comme Mistinguett, Maurice Chevalier, JosĂ©phine Baker, Tino Rossi, Line Renaud ou encore Zizi Jeanmaire.  Le Casino aujourd’hui Le lieu rompt ensuite avec la tradition pour se tourner vers le spectacle et les concerts. En 1985, c’est Serge Gainsbourg, dans sa pĂ©riode ultra-provoc avec Love on the Beat, qui lui offre sa lettre de noblesse avec un concert restĂ© dans l’histoire – il en a mĂȘme sorti un album live l’annĂ©e suivante, vendu par palettes de douze. Toutes les stars de la musique française y dĂ©fileront Ă  sa suite (Jacques Dutronc, Alain Souchon, Michel Jonasz, Jacques Higelin, Izia
), aujourd’hui accompagnĂ© de grands noms de la musique internationale (Superbus, Chilly Gonzales
 ) capables de remplir ses 2 000 places. Et puis la salle est idĂ©ale pour les comĂ©diens qui ont les moyens. Toutes les grosses tĂȘtes de l’humour hexagonal en quĂȘte de prestige s’y produisent d
Alimentation Générale (ALG)

Alimentation Générale (ALG)

5 out of 5 stars
Pas toujours facile de se repĂ©rer entre toutes les enseignes nocturnes du quartier d’Oberkampf ; mais non, l’Alimentation GĂ©nĂ©rale n’est pas une Ă©picerie. Si le lieu porte ce nom, c’est pour sa capacitĂ© Ă  fournir tous les produits qu’il faut aux noctambules venus y faire leurs emplettes. A la fois bar, restaurant, salle de concerts et club, l’ALG  (pour les intimes), avec cette salle tout en bĂ©ton meublĂ©e de grandes tables en bois conviviales, propose des soirĂ©es colorĂ©es, chaleureuses et abordables.  Pour s’alimenter en musiques du monde entier Des petits concerts de musiciens peu connus mais qui tuent, des DJ qui mixent des sons qu’on n’entend jamais dans les grosses boĂźtes
 L’ALG, c’est le genre d’endroits oĂč on peut se lancer dans une discussion passionnĂ©e avec les voisins de comptoir qu’on vient de rencontrer, et qui propose en mĂȘme temps une prog de qualitĂ©. On y va notamment pour la soirĂ©e pionniĂšre du reggaeton parisien Muevelo ou pour les fĂȘtes baile funk pour danser sur les derniers sons brĂ©siliens. Un gros tropisme AmĂ©rique du Sud mais on y trouve aussi des soirĂ©es house le samedi et en semaine des concerts entre punk, new wave, balkan beats, rock, cumbia, ou des brass bands qui jouent collĂ©s serrĂ©s sur la micro-scĂšne Ă  hauteur d’homme. Deux derniĂšres infos : le fumoir est claustro, comme souvent Ă  Paris, et ne venez pas trop tard le weekend, car l'ALG est le seul bar-club du coin qui ferme Ă  5h, et Ă  partir d'une certaine heure, c’est no pasarĂĄn.  CĂŽtĂ© billetterie
Elysée Montmartre

Elysée Montmartre

Revenue dans le game des salles de concert en 2016, cinq ans (de travaux) aprĂšs son incendie, l'ElysĂ©e Montmartre – l’une des salles les plus anciennes et mythiques de Paris – a gardĂ© son cachet, sa configuration et son ambiance qui en fait un Graal pour les artistes.  200 ans de fĂȘtes vous contemplent CitĂ©e dans L’Assommoir de Zola (dur de faire mieux dans le prestigieux), son histoire raconte deux siĂšcles de fĂȘtes parisiennes (since 1807 !), du french cancan Ă  la techno. Reprise en 2011 par Julien Labrousse, propriĂ©taire de l’HĂŽtel du Nord, et le producteur de films Abel Nahmias, la salle a vu sa fameuse façade restaurĂ©e, entre autres liftings bien sentis. Le bar du fond, oĂč vous pouvez rĂ©guliĂšrement entendre bitcher les journalistes musique de Paris, a changĂ© de visage et arbore une gueule beaucoup plus classe. Pour le reste, la configuration de la salle reste inchangĂ©e. CĂŽtĂ© musique, un certain Ă©clectisme est toujours prĂŽnĂ© avec des artistes pour tous les Ăąges, entre nouveaux hĂ©rauts – tous genres confondus – de la scĂšne indĂ© mondiale, avec par exemple les gĂ©niaux Soulwax, la nouvelle queen anglaise Pinkpantheress ou le fĂ©dĂ©rateur rappeur algĂ©rien Tif. Également au programme, des groupes de metal, de rock, de nombreux artistes de la scĂšne hip-hop genre DJ Shadow. L’ElysĂ©e Montmartre est aussi l’étape parisienne incontournable de tous les grands artistes de reggae jamaĂŻcains, de Ziggy Marley aux Gladiators.  CĂŽtĂ© billetterie Seuls les artistes confirmĂ©s peuvent se permettr
La Java

La Java

Ça fait plus de cent ans que la Java met le dawa aux nuits de Belleville. Le dancing créé en 1923 a vu dĂ©filer plusieurs gĂ©nĂ©rations de teufeurs parisiens, depuis la jeune Édith Piaf, Django Reinhardt, les zazous, les maĂźtres de la salsa jusqu’aux DJ techno des trente derniĂšres annĂ©es. Petit club alternatif de la toujours funky rue du Faubourg-du-Temple, Ă  deux pas du lĂ©gendaire Zorba (Ă  faire avant ou aprĂšs), on est loin de l’ambiance des boĂźtes Ă  bouteilles de l’Ouest parisien.  Nouvelle Ă©quipe pour une nouvelle vie Reprise en sortie de Covid par une nouvelle Ă©quipe (A.A Production) qui a fait des travaux, la salle arbore un look un peu plus frais, avec des projections sur les murs qui ont fait du bien Ă  une salle un peu dark par endroits, une clim et de nouvelles toilettes – ça compte. Mais il y a toujours la cabine DJ, le mini-podium juste devant, et ce grand rectangle pour danser.  En termes de prog, la Java a choisi de faire confiance Ă  des jeunes collectifs de musique Ă©lectronique qui poussent comme des champignons Ă  Paris en ces annĂ©es 2020. On y trouve des petits crews comme Beau Mot Plage, OHP, ItinĂ©raire Bis, Melancholia ou Kumquat, qui alternent avec des label nights, avec une triade tendance house techno trance. Et comme c’est la mode en ce moment Ă  Paris, il y a aussi des humoristes le vendredi soir, avec le comedy club ambulant Wishing Light.  CĂŽtĂ© billetterie La Java est ouverte en mode club du jeudi au samedi, avec un tarif rĂ©duit Ă  5 euros si vous venez avan
Festival 36h Eglise Saint-Eustache 2023

Festival 36h Eglise Saint-Eustache 2023

Alors qu’une poignĂ©e de cathos intĂ©gristes continuent Ă  se faire des nƓuds au cerveau en bloquant les concerts dans les Ă©glises (full support Bilal Hassani et Kali Malone), il est bon de rappeler que c’est un curĂ© qui a lancĂ© il y a dix-sept ans les concerts dans l’église Saint-Eustache. Aujourd’hui, le concept a grandi pour devenir un festival “attentif Ă  toutes les musiques (sacrĂ©, classique, Ă©lectroniques et actuelles)” et l’un des rendez-vous cultes de la FĂȘte de la musique. Durant 36 heures, les artistes dĂ©fileront de jour comme de nuit dans la nef de l’église gothique des Halles. Cette annĂ©e, on ne manquera pas le show mi-slam mi-Ă©lectronique mi-preaching de CloĂ© du TrĂšfle et Lisette LombĂ© (le 20 Ă  23h), le set gabber mystique d’InĂšs ChĂ©rifi (le 20 Ă  1h) ou la nouvelle sensation pop/folk Nina Versyp (le 21 Ă  19h), qui, seule avec sa voix et sa guitare, ne devrait avoir aucun mal Ă  mettre tout le monde Ă  genoux.
Hip Hop Block Party

Hip Hop Block Party

Ça fait une dizaine d’annĂ©es que baggys et casquettes s’assemblent tous les 21 juin pour fĂȘter la musique dans le rectangle de l’impasse Saint-SĂ©bastien, Ă  l’abri du boulevard Richard-Lenoir. Pour les 50 ans du hip-hop, ce sera donc une block party Ă  l’ancienne avec platines et vinyles animĂ©e par le Kool Herc français Dee Nasty, accompagnĂ© de quelques DJ old et new school, entre Ewone!, rĂ©sident depuis 20 piges sur GĂ©nĂ©rations FM, et le tout frais Little SaĂŻan. C’est probablement le moment de se faire un rewatch du Monde de demain.

News (108)

Le PSG invite l’art contemporain au Parc des Princes avec une Ɠuvre Ă©phĂ©mĂšre Ă  l’occasion d’Art Basel

Le PSG invite l’art contemporain au Parc des Princes avec une Ɠuvre Ă©phĂ©mĂšre Ă  l’occasion d’Art Basel

TrĂŽnant dĂ©jĂ  sur le toit d’Europe, le Paris Saint-Germain renforce son image de marque avec une nouvelle incursion dans le monde de l’art contemporain Ă  la faveur d’un partenariat avec Art Basel Paris. AprĂšs les maillots personnalisĂ©s de Françoise PĂ©trovitch l’an passĂ©, le photographe Georges Rousse s’est rendu au Parc des Princes et a transformĂ© l’espace sous la tribune Boulogne en mini-galerie. Jouant avec la perspective, l’artiste a imaginĂ© un hexagone rouge sur un fond bleu, dans le ton des couleurs du club, qui s’étend sur plusieurs dimensions pour une installation minimaliste qui va bien avec le brutalisme du Parc des Princes. Une sĂ©rie limitĂ©e de 10 photographies originales signĂ©es et numĂ©rotĂ©es sera ensuite mise en vente. Dans le cadre de cette collab avec Art Basel, le PSG a Ă©galement inaugurĂ© cette semaine “un terrain omnisport revitalisĂ©â€ Ă  Tremblay-en-France avec l’artiste Futura 2000, et le club tiendra un stand du 24 au 26 octobre au Grand Palais avec deux produits exclusifs (un t-shirt et un crew neck) en vente pour celles et ceux qui prĂ©fĂšrent les artistes du ballon rond.
4 foires alternatives (en partie gratuites) à visiter en parallùle d’Art Basel Paris

4 foires alternatives (en partie gratuites) à visiter en parallùle d’Art Basel Paris

Comme chaque annĂ©e, le cƓur de la Semaine de l’art battra Ă  Art Basel, sous la verriĂšre du Grand Palais. Mais si la cohue de l’évĂ©nement (ou son prix) vous effraie, pas de panique : une floppĂ©e de foires (quasiment toutes gratuites) et d’Ɠuvres en tous genres apparaissent toute la semaine aux quatre coins de la capitale. Sur notre brochure : une foire cĂ©lĂ©brant l’art africain, une cĂ©lĂ©bration des arts visuels dans une chapelle quadricentenaire ou des Ɠuvres directement visibles dans les rues. Foire AKAA, au Carreau du Temple Le salon AKAA - Also Known As Africa fĂȘtera sa 10e Ă©dition du 24 au 26 octobre au Carreau du Temple. AKAA, c’est tout simplement l’évĂ©nement le plus important de l’annĂ©e pour le monde de l'art et du design africain en France. Une plateforme de visibilitĂ© inĂ©galĂ©e en plein Art Basel Paris, qui veut cette annĂ©e “renouveler le regard sur les scĂšnes africaines et afro-descendantes” sous la houlette de son nouveau directeur artistique, Sitor Senghor, ancien directeur de la galerie Orbis Pictus dans le 3e. Sous les verriĂšres du Carreau du Temple, une cinquantaine de galeries, dont sept africaines, et plus de 90 artistes seront exposĂ©s, dont une installation monumentale de Serge Mouangue, artiste camerounais rĂ©sidant Ă  Tokyo. Sitor Senghor va quant Ă  lui curater deux expositions : Terre MĂšre, autour de la cĂ©ramique africaine, et MaĂźtriser, qui rassemble des Ɠuvres d’artistes africains engagĂ©s.  Quand ? du 24 au 26 octobre 2025.OĂč ? Carreau du Temple, 4 rue Eu
La mairie de Paris rachÚte des locaux pour tenter de réguler (un peu) les pop-up dans le Marais

La mairie de Paris rachÚte des locaux pour tenter de réguler (un peu) les pop-up dans le Marais

Y a-t-il trop de pop-up stores Ă  Paris ? La mairie de Paris commence Ă  se poser la question, et a prĂ©emptĂ© rĂ©cemment l’achat de plusieurs locaux spĂ©cialisĂ©s dans le domaine situĂ©s du cĂŽtĂ© de la rue Notre-Dame-de-Nazareth, vĂ©ritable terre promise de la boutique Ă©phĂ©mĂšre dans le Marais, rapporte Actu Paris. Les retombĂ©es Ă©conomiques des pop-up stores sont bien sĂ»r consĂ©quentes pour les marques, qui profitent de l’impact Ă©vĂšnementiel dans un des quartiers les plus branchĂ©s de la ville, comme pour les propriĂ©taires de boutiques et les agences de location spĂ©cialisĂ©es, qui facturent deux à trois fois plus chers les loyers. C’est moins positif pour le quartier, entre nuisances sonores et files de clients interminables sur le trottoir. L’activitĂ© participe Ă©galement Ă  l’augmentation des loyers et Ă  la spĂ©culation immobiliĂšre dans un secteur dĂ©jĂ  ultra-gentrifiĂ©. En prĂ©emptant l’achat des locaux mis sur le marchĂ©, la mairie de Paris veut rĂ©server ces espaces Ă  des commerces de proximitĂ©, dont manque cruellement le Marais, selon Nicolas Bonnet-Oulaldj, adjoint au commerce Ă  la Ville de Paris, qui dĂ©plore la vacance commerciale importante de la rue Notre-Dame-de-Nazareth et dit vouloir dĂ©fendre “le commerce physique, de proximitĂ©, indĂ©pendant”. L’objectif n’est pas de couper le sifflet Ă  la mode du pop-up, mais d’essayer d’en rĂ©guler les abus, dans la mesure du possible : sur 25 locaux en vente dans le quartier, le budget de la Ville a ainsi permis d’en acquĂ©rir trois. Il reste encore
Un métro la nuit en semaine ? Emmanuel Grégoire veut relancer le débat avant les municipales

Un métro la nuit en semaine ? Emmanuel Grégoire veut relancer le débat avant les municipales

Six mois avant les Ă©lections municipales (les 15 et 22 mars 2026), Emmanuel GrĂ©goire, le candidat PS, a relancĂ©, jeudi 16 octobre au centre FGO-Barbara, le (vieux) dĂ©bat autour de l’ouverture du mĂ©tro toute la nuit Ă  Paris, avec un twist : une ouverture la nuit, en semaine. L’ex-adjoint d’Anne Hidalgo cible ainsi les travailleurs et travailleuses de banlieue qui travaillent tĂŽt et qui sont obligĂ©(e)s de venir en voiture, avec les frais que ça comporte. Les arguments contre sont toujours les mĂȘmes : faire circuler des trains la nuit coĂ»te cher (500 millions d’euros) et c’est techniquement difficile car c'est le moment de la maintenance. Et de toute façon, la dĂ©cision n’est pas du ressort de la mairie de Paris, mais d’Île-de-France MobilitĂ©s, donc de la RĂ©gion Ile-de-France. Sa prĂ©sidente ValĂ©rie PĂ©cresse avait lancĂ© une expĂ©rimentation entre septembre 2019 et mars 2020 avec l’ouverture toute la nuit un samedi par mois de six lignes de mĂ©tro et trois de tramway. Elle expliquait Ă  l’époque vouloir “redonner un coup de peps Ă  la vie nocturne Ă  Paris” aprĂšs les Gilets jaunes, une initiative mise au dĂ©pĂŽt par le Covid. “Il y a des discussions qui doivent s’ouvrir”, a estimĂ© Emmanuel GrĂ©goire dans des propos rapportĂ©s par Le Parisien. “Et si l’impulsion n’est pas donnĂ©e, ça n’avancera jamais. Évidemment, je ne demande pas Ă  avoir un mĂ©tro toutes les quatre minutes la nuit.” Au moins, Ă  cette heure-ci, y a des VĂ©lib de libre.
DĂ©couvrez la nouvelle version de l’Orient-Express en exclusivitĂ© au musĂ©e des Arts dĂ©co

DĂ©couvrez la nouvelle version de l’Orient-Express en exclusivitĂ© au musĂ©e des Arts dĂ©co

C’est l’expo de l’annĂ©e pour le musĂ©e des Arts dĂ©coratifs, qui cĂ©lĂšbre le centenaire du mouvement avec 1925-2025. Cent ans d’Art dĂ©co, Ă  partir du 22 octobre. Et pour en mettre plein les yeux d’entrĂ©e, l’expo prĂ©sentera en avant-premiĂšre trois maquettes du futur Orient-Express dans la nef du musĂ©e ! Car le mythique train de luxe, lancĂ© par Georges Nagelmackers en 1883, prĂ©pare son grand retour en version originale en 2027. On pourra ainsi rĂȘver un peu et dĂ©couvrir la version moderne du train qui reliait Paris Ă  Istanbul via Venise, dĂ©sormais sous la houlette du groupe Accor qui a dĂ©veloppĂ© depuis deux ans toute une gamme Orient-Express (trains, hĂŽtels, yacht en construction
) et qui n’a pas lĂ©sinĂ© sur les moyens pour sa nouvelle star.. Les voyageurs profiteront en effet de 17 voitures des annĂ©es 1920 retrouvĂ©es en Pologne en 2015 et restaurĂ©es tout en opulence par l’architecte Maxime d’Angeac, expert de la Renaissance italienne, en compagnie d’une trentaine de maĂźtres artisans. Un vĂ©ritable palace sur rails pour un voyage dans l’ultra-luxe en rĂ©sonance avec la grandiloquence de l’expo du MAD, qui prĂ©sentera plus de 1 000 piĂšces d’exception entre mobilier sculptural, bijoux prĂ©cieux, objets d’art
 Vous en ressortirez plus riche ! Quand ? du 22 octobre au 22 fĂ©vrier 2026.OĂč ? musĂ©e des Arts dĂ©coratifs, 107 rue de Rivoli, Paris 1er.Combien ? 10-15 €.
Le photographe anglais Martin Parr vient signer son nouveau livre lors d’une soirĂ©e Ă©vĂ©nement Ă  MĂ©nilmontant

Le photographe anglais Martin Parr vient signer son nouveau livre lors d’une soirĂ©e Ă©vĂ©nement Ă  MĂ©nilmontant

On vous l’a dĂ©jĂ  dit, MĂ©nilmontant est l’un des quartiers les plus cool du monde. Et pour ajouter encore de la coolitude, le gĂ©nial photographe britannique Martin Parr y passera la soirĂ©e d’Halloween, vendredi 31 octobre, dans les locaux de The Analog Club, Ă  l’occasion de la sortie de son autobiographie, ComplĂštement paresseux et Ă©tourdi (Éditions Michel Lafon), qui rĂ©sume sa vie en 150 photos. L’évĂ©nement, en accĂšs libre (rĂ©servation fortement conseillĂ©e sur ce lien) se dĂ©roulera dans plusieurs lieux du quartier : The Analog Club, la galerie/boutique dĂ©diĂ©e Ă  la photo argentique, situĂ©e 6 rue Julien-Lacroix, recevra d’abord Martin Parr pour une sĂ©ance de signatures de 18h Ă  20h – le livre sera vendu sur place Ă  40 €. En parallĂšle, le resto Les 3 Marmites, la porte d'Ă  cĂŽtĂ©, diffusera le documentaire I am Martin Parr, puis tout le monde se rejoindra au Plural CafĂ©, au 17 rue Julien-Lacroix, pour danser sur le set 100 % vinyles du DJ house parisien Flabaire, en savourant une biĂšre et des bouchĂ©es Ă  l’anglaise. Et pour les amateurs, Martin Parr a aussi acceptĂ© d’ĂȘtre le seul jurĂ© d’un concours photo. Le thĂšme ? “Accidentally Martin Parr, des images qui capturent l'humour, l'ironie et les petites absurditĂ©s de la vie”. Vous avez jusqu’à dimanche 19 octobre minuit pour soumettre vos clichĂ©s (en argentique) sur le compte Instagram @the.analog.club. © The Analog Club Quand ? vendredi 31 octobre, Ă  partir de 18h.OĂč ? rue Julien-Lacroix, Paris 20e.Combien ? entrĂ©e libre, sur rĂ©ser
Le club culte londonien Fabric vient avec ses DJ pour une soirée spéciale à Paris

Le club culte londonien Fabric vient avec ses DJ pour une soirée spéciale à Paris

Fabric, c’est plus qu’un club, c’est une institution Ă  Londres. LancĂ©e en 1999 par Cameron Leslie et Keith Reilly, Fabric est devenue l’une des boĂźtes de nuit les plus connues du monde mais aussi un symbole du droit Ă  la fĂȘte suite Ă  sa fermeture administrative puis sa rĂ©ouverture quelques mois aprĂšs grĂące au mouvement #SaveFabric en 2016. Une dĂ©cision qui actait le nouveau poids de la club culture dans la sociĂ©tĂ©, qui reprĂ©sente dĂ©sormais une Ă©conomie trop importante pour ĂȘtre ignorĂ©e et simplement rĂ©primĂ©e par les autoritĂ©s. Car depuis une quinzaine d'annĂ©es, les acteurs du monde de la nuit se sont organisĂ©s partout en Europe pour dĂ©passer le statut de dangereux ravers, et c’est un peu de ça que traitera la soirĂ©e du 28 novembre Ă  Mia Mao, montĂ©e en collaboration avec l’équipe de Fabric. L’évĂ©nement dĂ©marrera Ă  20h avec la projection du documentaire Real Scenes: London, produit par Resident Advisor, qui raconte l’histoire de la club culture londonienne. Une histoire qui sera croisĂ©e avec celle de Paris lors d’une table ronde franco-anglaise juste aprĂšs, avec notamment l’équipe de Fabric. Et Ă  minuit, ouverture du dancefloor avec un plateau d’argent composĂ© du patron Craig Richards, qui joue Ă  Fabric depuis le tout dĂ©but en 1999, de Sonja Moonear, Francesco Del Garda et Midland, trois poids lourds du circuit clubbing europĂ©en et habituĂ©s du club londonien. C’est aussi un joli coup pour Mia Mao puisque cette soirĂ©e pourrait ĂȘtre la premiĂšre d’une sĂ©rie. Et une rĂ©sidence Fabri
La pépiniÚre artistique POUSH s'agrandit et déménage dans deux immeubles à Aubervilliers

La pépiniÚre artistique POUSH s'agrandit et déménage dans deux immeubles à Aubervilliers

En dĂ©cembre, le parc des Portes de Paris Ă  Aubervilliers va accueillir 270 nouveaux rĂ©sidents ! C’est le nombre d’artistes que POUSH fait pousser depuis 2022 dans son village situĂ© avenue Jean-JaurĂšs, sur l’ancien campus industriel d’une parfumerie Ă  Aubervilliers. Dans deux mois, tout ce beau monde (et sans doute plus) viendra occuper deux bĂątiments dans le parc gĂ©rĂ© par Icade (qui accueillait jadis le lĂ©gendaire nightclub Studio 287). Une nouvelle et plus grande page dans l’histoire de POUSH, qui fut le pionnier de l’occupation artistique Ă  Paris, d’abord dans une tour de bureaux inoccupĂ©s Ă  Clichy, qui a agitĂ© le Paris sous Covid, puis Ă  Aubervilliers. HervĂ© Digne et Laure Colliex, les fondateurs, se rĂ©jouissent “des conditions de travail amĂ©liorĂ©es” et rĂ©flĂ©chissent mĂȘme dĂ©jĂ  Ă  “d’autres implantations”, tandis que cĂŽtĂ© Icade, on se fĂ©licite du pouvoir d’attraction de ce nouveau rĂ©sident dans un quartier qui cherche Ă  devenir plus vivant. POUSH s’installera dans le bĂątiment 267, une ancienne halle de stockage avec façade d’origine en briques rouges, et dans le bĂątiment 270, plus moderne et Ă©co-friendly. Les artistes y trouveront un terrain de jeu complet avec un lieu pour les pratiques sonores, un autre pour la vidĂ©o, le digital et la photographie
 Vite, une journĂ©e portes ouvertes ! Quand ? Ă  partir de dĂ©cembre 2025.OĂč ? 43-45 avenue Victor-Hugo, 93300 Aubervilliers.
En parallĂšle d’Art Basel, la foire AKAA cĂ©lĂšbre l’art africain au Carreau du Temple

En parallĂšle d’Art Basel, la foire AKAA cĂ©lĂšbre l’art africain au Carreau du Temple

Tandis que ce sera la foire au Grand Palais, le salon AKAA - Also Known As Africa fĂȘtera sa 10e Ă©dition du 24 au 26 octobre au Carreau du Temple. AKAA, c’est tout simplement l’évĂ©nement le plus important de l’annĂ©e pour le monde de l'art et du design africain en France. Une plateforme de visibilitĂ© inĂ©galĂ©e en plein Art Basel Paris, qui veut cette annĂ©e “renouveler le regard sur les scĂšnes africaines et afro-descendantes” sous la houlette de son nouveau directeur artistique, Sitor Senghor, ancien directeur de la galerie Orbis Pictus dans le 3e. Sous les verriĂšres du Carreau du Temple, une cinquantaine de galeries, dont sept africaines, et plus de 90 artistes seront exposĂ©s, dont une installation monumentale de Serge Mouangue, artiste camerounais rĂ©sidant Ă  Tokyo. Sitor Senghor va quant Ă  lui curater deux expositions : Terre MĂšre, autour de la cĂ©ramique africaine, et MaĂźtriser, qui rassemble des Ɠuvres d’artistes africains engagĂ©s. Et si vous en voulez plus, jetez un Ɠil sur l’agenda des Rencontres AKAA, un programme de confĂ©rences, performances, projections et tables rondes (La matiĂšre au fĂ©minin, Arts visuels en territoires enclavĂ©s), sans oublier le rendez-vous “En tĂȘte-Ă -tĂȘte”, qui permet au public de poser des questions librement Ă  un ou une artiste. Quand ? du 24 au 26 octobre 2025.OĂč ? Carreau du Temple, 4 rue EugĂšne-Spuller, Paris 3e.Combien ? de 11 Ă  16 euros. Billetterie ici.
Le plasticien Cai Guo-Qiang dit au revoir au Centre Pompidou avec un feu d’artifice gĂ©ant !

Le plasticien Cai Guo-Qiang dit au revoir au Centre Pompidou avec un feu d’artifice gĂ©ant !

Le Centre Pompidou poursuit son baroud d’honneur en empilant les Ă©vĂ©nements exceptionnels avant sa fermeture pour cinq ans de travaux. Juste avant le take-over du label Because Music, qui tirera le rideau avec tous ses artistes les 24 et 25 octobre, le plasticien Cai Guo-Qiang va faire pĂ©ter le feu – littĂ©ralement – sur la piazza de Beaubourg le 22 octobre. Adepte de la poudre, en peinture ou en pyrotechnie, l’artiste chinois a imaginĂ© une performance de feux d’artifice en plein jour spĂ©cialement conçue pour la façade de Beaubourg. ⁣IntitulĂ©e Le Dernier Carnaval, cette performance “de feu et de lumiĂšre” s’annonce haute en couleur si l’on en croit le modĂšle 3D livrĂ© par l’artiste (photo). Conçue en collaboration avec son ChatGPT perso, nommĂ© cAIℱ, l’Ɠuvre de Cai Guo-Qiang questionnera ainsi le “regard non-humain sur l’histoire de l’art”, devant la façade de ce bĂątiment Ă  l’architecture si critiquĂ©e. On ne pouvait pas imaginer cĂ©rĂ©monie d’adieu plus appropriĂ©e ! Le show commence Ă  17h30, prenez de l’avance, ça s’annonce serrĂ© ! Quand ? 22 octobre, 17h30.OĂč ? place Georges-Pompidou, Paris 4e.Combien ? gratuit.
Le festival Tones of Paris invite la crÚme de la scÚne indé sous la nef du 104

Le festival Tones of Paris invite la crÚme de la scÚne indé sous la nef du 104

L'organisation a annoncĂ© l'annulation du festival et la tenue d'Ă©vĂ©nements Ă  l'Union de la jeunesse internationale, le lieu culturel ouvert dans l'ancien Tati de BarbĂšs.   Plateforme prĂ©fĂ©rĂ©e des amateurs d’aplats et de nouveaux artistes musicaux de qualitĂ©, COLORS pose ses valises au Centquatre les 25 et 26 octobre 2025 pour la deuxiĂšme Ă©dition de son festival Tones Of, deux jours de concerts, talks et ateliers sous la grande nef. Chanter dans le cube monochrome de COLORS, c’est la promesse d’une audience dĂ©cuplĂ©e pour les artistes qui s’y pressent tous – mais les places sont chĂšres. Et c’est comme ça qu’on sait que la programmation de ce Tones Of, qui vient d’ĂȘtre annoncĂ©e, sera de qualitĂ©.  Cette annĂ©e, le festival rassemble des artistes qui ont toutes et tous en commun de regarder loin devant, virevoltant entre R&B, hip-hop, jazz, soul et musique Ă©lectronique. Le samedi 25 octobre, les tĂȘtes d’affiche seront le rappeur afro Pa Salieu et le batteur cosmique Moses Boyd. On y entendra aussi la soul toute smooth de la chanteuse anglaise Jaz Karis, l’implacable rappeuse de Brixton Cristale ou encore l’iconoclaste chanteuse Ă©gyptienne Lella Fadda. Le dimanche, il ne faudra pas manquer le show des jumelles cubano-parisiennes Ibeyi, ni celui de la chanteuse jordano-palestinienne Zeyne, qui avait illuminĂ© le studio COLORS avec son titre “Ma Bansak” l’an passĂ©. A voir Ă©galement, le chanteur R&B Leven Kali, qui a travaillĂ© avec BeyoncĂ© sur l’album Renaissance, et le trĂšs inspirĂ© col
Le festival Chéries-Chéris revient avec 11 jours de cinéma LGBTQIA+ et 150 films !

Le festival Chéries-Chéris revient avec 11 jours de cinéma LGBTQIA+ et 150 films !

LancĂ© en 1994, Ă  une Ă©poque oĂč l’inclusivitĂ© Ă©tait le cadet des soucis de la production audiovisuelle, le festival du film LGBTQIA+ ChĂ©ries-ChĂ©ris dĂ©roulera sa 31e Ă©dition du 15 au 25 novembre 2025 dans les cinĂ©mas MK2 Beaubourg, MK2 Quai de Seine et MK2 BibliothĂšque. Le programme est gargantuesque, avec 76 longs-mĂ©trages (fictions et documentaires) et 80 courts-mĂ©trages prĂ©sentĂ©s au fil des 11 jours de l’évĂ©nement. En ouverture, on verra le trĂšs attendu Pillion, comĂ©die annoncĂ©e hilarante rĂ©alisĂ©e par Harry Lighton avec Alexander SkarsgĂ„rd en biker gay, et en clĂŽture Julian de la Belge Cato Kusters, sĂ©lectionnĂ© au TIFF de Toronto. Entre les deux, on pourra notamment dĂ©couvrir en avant-premiĂšre Bel Ami de Geng Jun, figure du cinĂ©ma indĂ©pendant chinois, BOUCHRA, film d’animation signĂ© Orian Barki et Meriem Bennani avec une bande-son de Flavien Berger. Des prix rĂ©compenseront les meilleurs films dans les catĂ©gories fictions, documentaires et courts-mĂ©trages. Hors compĂ©tition, des sĂ©ances spĂ©ciales patrimoine proposĂ©es par Le 7e Genre permettront de revoir des films comme When Night Is Falling de Patricia Rozema ou encore Cabaret-Berlin, la scĂšne sauvage, un documentaire de Fabienne Rousso-Lenoir sur l’histoire des cabarets berlinois de la RĂ©publique de Weimar. Voir cette publication sur Instagram Une publication partagĂ©e par Festival Chéries Chéris 🌈 (@cheriescherisparis) Quand ? du 15 au 25 novembre 2025OĂč ? MK2 Beaubourg