Eugènia Sendra

Por norma y contrato social tuvimos que llevar la mascarilla siempre en espacios cerrados y en la calle, y estos son algunos recordatorios básicos sobre como usarla. Las marcas locales y diseñadores nos favorecieron, haciendo el accesorio más atractivo de lo que parecía. Recordad que son "mascarillas sociales" –son una protección, pero no suplen las FFP2– y las hay para todos los gustos; algunas se vinculan a proyectos solidarios; otras han ayudado a la reactivación de diferentes sectores del territorio; y la mayoría están hechas con criterios de proximidad. ¿Con cuál os quedáis?   NO TE LO PIERDAS: las niñas y niños también llevan mascarilla Clica aquí si quieres más información sobre nuestros estándares editoriales y nuestras directrices éticas para crear este contenido.

Per norma i contracte social vam haver de portar la mascareta sempre en espais tancats i al carrer, i aquests són alguns recordatoris bàsics sobre com fer-la servir. Les marques locals i dissenyadors ens van afavorir, fent l’accessori més atractiu del que semblava. Recordeu que són "mascaretes socials" –són una protecció, però no supleixen les FFP2– i n’hi ha per a tots els gustos; algunes es vinculen a projectes solidaris; d’altres han ajudat a la reactivació de diferents sectors del territori; i la majoria estan fetes amb criteris de proximitat. Amb quina us quedeu? NO T'HO PERDIS: la canalla també porta mascareta! Fes clic aquí si vols més informació sobre els nostres estàndards editorials i les nostres directrius ètiques per crear aquest contingut.

Rincones paradisíacos de aguas color turquesa del Mediterráneo (de las islas Baleares y la costa catalana) paisajes vírgenes, enclaves desérticos, los hay hasta rocosos, algunos escondidos y mágicos, otros famosos y siempre abarrotados... Tenemos la lista definitiva de mejores playas, ideales y fantásticas para todos los gustos: desde los que prefieren las aguas tranquilas para disfrutarlas con los más pequeños, a las aguas bravas perfectas para practicar surf. En esta selección seguro que encuentras la que más encaja para tu próxima escapada o un viaje de vacaciones de verano.  NO TE LO PIERDAS: Las mejores playas secretas de España

Considering that this part of the world birthed Cubism, Impressionism, Modernism, Post-Modernism and then some, it's no surprise that the museums and galleries would be second to none. When it comes to big buildings filled with pretty things, Barcelona does not disappoint. The museums in the Catalan capital are one big love letter to art, with legendary permanent exhibitions and a conveyor belt of temporary ones that deserve all the attention in the world. Hopping from one treasure trove of visual gems to another is one of the best things to do in Barcelona, especially when followed by a visit to a rooftop bar to consider all the magic you’ve devoured. For our budget-savvy travellers, you'll be glad to know it's free entry on the first Sunday of the month for many of the museums across this incredible city. Now, what are you waiting for? Chuck a dart at our list of the best museums in Barcelona and start exploring! RECOMMENDED: See our pick of the best Airbnbs in BarcelonaRECOMMENDED: Plan your next trip with the best hotels in Barcelona This article includes affiliate links. These links have no influence on our editorial content. For more information, click here.

Estos son algunos de los mejores lugares del Estado: Una selección de los imprescindibles para ver, que muestra la naturaleza, la riqueza cultural, la historia y los vestigios de siglos pasados. Paseamos por sus comunidades autónomas para seleccionar 15 lugares –parques naturales, monumentos, bodegas, castillos...– que nadie debería perderse, tanto autóctonos como turistas. Un paseo por Valencia, Cataluña, Andalucía, el norte de España, las dos Castillas... que estamos deseando visitar. NO TE LO PIERDAS: 26 escapadas para descubrir España.   Clica aquí si quieres más información sobre nuestros estándares editoriales y nuestras directrices éticas para crear este contenido.

When it comes to desserts, the possibilities in Barcelona are endless. Bakeries, restaurants and ice cream shops all over the city offer up delectable sweet treats, from the richest of dark forest gateaus to sumptuous vegan goodies.  After all, when you’ve spent all day lounging around, doing nothing and having an overall Really Great Time, you deserve to treat yourself a little more, right? Right. Our local editors have scoured the city for all things sweet and sugary, to bring you this list of the very best desserts in all of Barcelona. Enjoy the sugar rush. RECOMMENDED:☕ The best cafes in Barcelona🦐 The best restaurants in Barcelona📍 The best things to do in Barcelona⛪ The best attractions in Barcelona This guide was written by the editorial team at Time Out Barcelona. At Time Out, all of our travel guides are written by local writers who know their cities inside out. For more about how we curate, see our editorial guidelines. 

Mercados de segunda mano como El Flea y Lost&Found han hecho mucho por la cultura de la ropa de segunda mano y el 'vintage': hemos aprendido que lo que otros ya no quieren puede ser un tesoro para ti. Esto, junto con la conciencia social y ambiental y la crisis económica, hace que cada vez más personas opten por no comprar ropa nueva. Pero hay tiendas y ropa de todo tipo, tesoros de indumentaria que no pasan de moda y piezas más básicas y esenciales que no marcarán la diferencia, pero aún pueden durar temporadas. Si buscáis ropa al peso y piezas exquisitas para las almas vintage, visitad estas tiendas de segunda mano en Barcelona que os presentamos. ¡No te lo pierdas!: Las tiendas más bonitas de Barcelona

Si parlem del Clot, aquest carrer és l’artèria més popular d'aquest barri, un dels més antics del districte de Sant Martí. Passejant-hi podem gaudir dels seus bars, tavernes i terrasses o del bonic mercat que se situa a la plaça que obre el carrer principal. La major part del carrer és peatonal i el cap de setmana el carrer del Clot s'omple de gent que hi va a fer el vermut. Si ets per Barcelona i estàs pensant què fer, et recomanem que miris aquesta llista que hem preparat dels locals d'aquest carrer del Clot que no et pots perdre.   No t'ho perdis!: Una passejada pel barri del Clot

Si hablamos del Clot, esta calle es la arteria más popular de uno de los barrios más antiguos del distrito de Sant Martí. Paseando por ella podemos disfrutar de sus bares, tabernas y terrazas o del bonito mercado que se sitúa en la plaza que abre la calle principal. La mayor parte de la calle es peatonal y el fin de semana la calle del Clot se llena de gente que va a tomar el vermut. Si estás por Barcelona y estás pensando qué hacer, te recomendamos que mires esta lista que hemos preparado de los locales de esta calle del Clot que no te puedes perder. ¡No te lo pierdas!: Un paseo por el barrio del Clot

Sabem que els peus no són la part més bonica del cos humà, però cal reconèixer que unes bones sabates -en aquest cas vambes-, alegren la vista i l'ànim a qualsevol. Potser ets més de talons o sabata plana, potser prefereixes les sabates d'hivern als d'estiu, o potser prefereixes cordons a velcros. Siguis com siguis un parell de 'sneakers' no poden faltar en el teu fons d'armari. Avui et proposem les 18 millors botigues de Barcelona per comprar calçat esportiu que s'adapti al teu estil. NO T'HO PERDIS: Els millors outlets de Barcelona

La Sagrada Família te l’has de mirar de lluny, des del xamfrà de Marina amb Provença, resguardant-te els ulls amb la mà, com si t’emprenyés el sol. Si no, la imatge resulta torbadora. El temple expiatori em sembla una obra recarregada i grisa, però això és tan personal... Jo sóc de colors i corbes com les d’Antoni Gaudí a la Casa Milà, d’edificis singulars perquè sí, com el de Sant Antoni Maria Claret, 110. Comprar entrada

La polémica acaba de empezar. Tenemos la suerte de vivir en una de las ciudades más bonitas del mundo y, en consecuencia, llena de calles con encanto, que acogen joyas modernistas, pasajes mágicos, vías que son conocidas por todo el mundo y calles que nos llevan a parques y jardines que nos transportan a otros lugares o que cruzan plazas donde te quedarías a ver la vida pasar. Pero, ¿cuáles son las calles más bonitas de Barcelona? La selección ha sido larga y complicada, os lo aseguramos, y después de mucho debatir esta es nuestra selección. Hemos intentado que la mayoría de distritos estén representados y sabemos que se han quedado fuera lugares muy bonitos, así que os animamos a darnos vuestra opinión y a descubrirnos más sitios interesantes.  NO TE LO PIERDAS: Los pueblos más bonitos de Catalunya

Miista es un nombre inventado que denota mixtura, la fusión de la artesanía gallega y los aires londinenses personificados en unos zapatos. En 2011 Laura Villasenin creó esta marca de calzado que juega con los volúmenes y los materiales; el resultado son combinaciones "poco habituales y con un toque de humor", dice la diseñadora, que ha consolidado la apuesta por la calidad y unos precios que quieren ser asequibles (tienen una segunda línea, que es más económica ). Además de la presencia en tiendas multimarca, se han hecho grandes online y ahora empiezan a abrir escaparates en puntos estratégicos. La primera parada después de Londres -y antes de París- es Barcelona, ​​por el público al que se dirigen y por la proximidad con el lugar donde producen buena parte del calzado (Alicante). "Hacemos colecciones grandes, porque Miista puede vestir diferentes momentos del día", añade Villasenin. Este otoño-invierno, el terciopelo aparece como uno de los protagonistas absolutos de la colección, e incluso lo presentan trenzado.- Eugènia Sendra.

Carola Alexandre es el alma de Ivori, una tienda que apuesta por marcas de proximidad; además de su marca, podréis encontrar las colecciones de ropa de Rita Row, Petit Comité y Verdugo; las joyas de Levens y Pedrusco; los zapatos de About Arianne y Naguisa, y otros. Una pequeña gran familia presidida por el buen gusto y el buen trato.

Miista és un nom inventat que denota mixtura, la fusió de l’artesania gallega i els aires londinencs personificats en unes sabates. El 2011 Laura Villasenin va crear la marca de calçat que juga amb els volums i els materials; el resultat són combinacions “poc habituals i amb un toc d’humor”, diu la dissenyadora, que ha consolidat l’aposta per la qualitat i uns preus que volen ser assequibles (fan una segona línia, l’E8, que és més econòmica). A més de la presència en botigues multimarca, s’han fet grans online i ara comencen a obrir aparadors en punts estratègics. La primera parada després de Londres –i abans de París– és Barcelona, pel públic al qual es dirigeixen i per la proximitat amb el lloc on produeixen bona part del calçat (Alacant). “Fem col·leccions grans, perquè Miista pot vestir diferents moments del dia”, afegeix Villasenin. Aquesta tardor-hivern, el vellut apareix com un dels protagonistes absoluts de la col·lecció, i fins i tot el presenten trenat.

Carola Alexandre és l'ànima d'Ivori, una botiga que aposta per marques de proximitat; a més de la seva marca, podreu trobar-hi les col·leccions de roba de les gironines Rita Row, Petit Comité i Verdugo; les joies de Levens i Pedrusco; les sabates d'About Arianne i Naguisa, i d'altres. Una petita gran família presidida pel bon gust i el bon tracte.

La de Barcelona es la tienda 35 de la marca parisina Isabel Marant. Innovadora, cosmopolita, con piezas que favorecen a la mujer y sin abandonar el gusto por las técnicas tradicionales, la diseñadora reivindica un armario diferente, urbano pero sofisticado. Su universo se despliega en la tienda de paseo de Gracia, un espacio de 200 metros cuadrados donde se presentan la línea principal, una selección de la colección Etoile de Isabel Marant, y su nueva línia de menswear.

La de Barcelona és la botiga 35 de la marca parisina Isabel Marant. Innovadora, cosmopolita, amb peces que escauen a la dona, sense abandonar el gust per les tècniques tradicionals, la dissenyadora reivindica un armari diferent, urbà però sofisticat. El seu univers es desplega a la botiga de passeig de Gràcia, un espai de 200 metres quadrats on es presenten la línia principal, una selecció de la col·leció Etoile d'Isabel Marant, i la seva nova marca menswear.  

Käthe Wohlfahrt es el espíritu de Navidad hecho tienda, como un viaje a un pueblo tradicional vestido con los ornamentos típicos de Alemania. Harald Wohlfahrt, segunda generación de la empresa nacida en 1964, explica que todo empezó con una cajita de música que su padre quería regalar a un soldado americano destinado a Alemania; desde entonces han apostado por trabajar con productos tradicionales de calidad, hechos en Europa de forma artesanal. Tienen ornamentos especiales como las pirámides de madera -provienen de las montañas metalíferas, entre Bohemia y Sajonia. También relojes de cuco, soldados cascanueces de todos los tamaños, perfiles de estaño con motivos navideños pintados a mano y objetos de vidrio soplado hechos para la tienda de Barcelona (un taxi, las chimeneas del Palau Güell de Gaudí, una Moreneta). Así hasta 5.000 referencias de productos para disfrutar de la Navidad durante todo el año. "Sea la época que sea, la gente que todavía no nos conoce decide entrar porque no sabe cuándo volverá a pisar una tienda similar; por los productos pero también por la atmósfera", apunta Wohlfahrt. Además de la tienda en Rothenburg, cuentan con diferentes establecimientos en Alemania, Bélgica, Francia y los Estados Unidos; cuando Wohlfahrt supo que el local esquinero en Baños Nuevos con calle Ave María quedaba disponible, vio la oportunidad de abrir Käthe Wolfahrt en Barcelona.NO TE LO PIERDAS: Tiendas de decoración de Navidad en Barcelona.

Käthe Wohlfahrt és l'esperit de Nadal fet botiga, com un viatge a un poble tradicional vestit amb els ornaments típics d'Alemanya. Harald Wohlfahrt, segona generació de l'empresa nascuda el 1964, explica que tot va començar amb una caixeta de música que el seu pare volia regalar a un soldat americà destinat a Alemanya; des de llavors han apostat per treballar amb productes tradicionals de qualitat, fets a Europa de forma artesanal. Tenen ornaments especials com les piràmides de fusta –provenen de les muntanyes metal·líferes, entre Bohèmia i Saxònia. També rellotges de cucut, soldats trencanous de totes les mides, perfils d'estany amb motius nadalencs pintats a mà i objectes de vidre bufat fets per a la botiga de Barcelona (un taxi, les xemeneies del Palau Güell de Gaudí, una Moreneta). Així fins a 5.000 referències de productes per gaudir del Nadal. "Sigui l'època que sigui, la gent que encara no ens coneix decideix entrar perquè no sap quan tornarà a trepitjar una botiga semblant; pels productes però també per l'atmòsfera", apunta Wohlfahrt. La botiga principal és a Rothenburg i compten amb diferents establiments a Alemanya, Bèlgica, França i els Estats Units; quan Wohlfahrt va saber que el local de la cruïlla de Banys Nous amb Ave Maria quedava disponible, va veure l'oportunitat d'obrir Käthe Wolfahrt a Barcelona. NO T'HO PERDIS: Botigues de decoració de Nadal a Barcelona.

Antonella Montes es arquitecta de formación, desde 2010 se dedica sobre todo al dibujo y hace retratos realistas con toques oníricos y fondos minimalistas que rezuman el gusto por la cultura oriental. El estudio que ha abierto a pie de calle, diáfano y luminoso, huele a nuevo; Lantomo es su espacio de trabajo y también una pequeña ventana para el contacto directo con el artista, en un futuro podría acoger pequeñas exposiciones.

Antonella Montes és arquitecta de formació, des de 2010 es dedica sobretot al dibuix i fa retrats realistes amb tocs onírics i fons minimalistes que traspuen el gust per la cultura oriental. L'estudi que ha obert a peu de carrer, diàfan i lluminós, fa olor de nou; Lantomo és el seu espai de treball i també una petita finestra per al contacte directe amb l'artista, en un futur podria acollir petites exposicions.

Última oportunidad para visitar la galería Stendhal, que cierra puertas el sábado 20 de junio. El proyecto de Belén Casado abrió hace poco más de un año en el Raval, a través del programa Local Local del Ajuntament de Barcelona y con la intención de reunir arte, artesanía, diseño y creatividad plástica, sin más categorías, pensando en llegar a todos los bolsillos e inquietudes culturales. El parón provocado por la crisis sanitaria ha precipitado la decisión de cerrar el espacio, que se despide tras cuatro exposiciones colectivas. La última es 'Tot comença per un punt', un ejercicio de abstracción y geometría que se inspira en el texto de Kandinsky 'Punto y línea sobre el plano'. Encontraréis obras de Mireia Ruiz, Manuel Moranta, Julia Fritz, Nolvenn Le Goff y Mariona Cañadas, entre otras.

Darrera oportunitat per visitar la galeria Stendhal, que tanca portes el dissabte 20 de juny. El projecte de Belén Casado va obrir fa poc més d'un any al Raval, mitjançant el programa Local Local de l’Ajuntament i amb la intenció de reunir art, artesania, disseny i creativitat en clau plàstica, sense categories, pensant en totes les butxaques i inquietuds culturals.  L'aturada provocada per la crisi sanitària ha precipitat la decisió de tancar l'espai, que s'acomiada després de quatre exposicions col·lectives. La darrera és 'Tot comença per un punt', un exercici d'abstracció i geometria que pren com a inspiració el text de Kandinsky 'Punt i línia sobre el pla'. Hi trobareu obres de Mireia Ruiz, Manuel Moranta, Julia Fritz, Nolvenn Le Goff i Mariona Cañadas, entre d'altres.   

Las galerías han bajado la persiana física forzadas por la situación, pero se han abierto al universo virtual con una serie de propuestas: nos muestran las exposiciones actuales en línea, sobre todo a través de soportes como Instagram, y también nos abren la puerta a los talleres de los artistas y a su confinamiento. Para no perder ni una de las citas que organizan diferentes salas de arte de la ciudad, ya sea en vivo o diferido, seguid la etiqueta #galeriesacasa. Exposiciones en detalle 'Mise en imágenes', la exposición que había programado Chiquita Room hasta el 26 de abril, reflexiona sobre las imágenes a partir de las colecciones de libros de los comisarios Rosa Lleó y Pedro Torres. No la podemos ver en directo, ni pasar las páginas de los libros, pero a través de Instagram la galería nos enseña cada día alguno de los títulos que componen la muestra. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de Chiquita Room (@chiquitaroom) el 29 Mar, 2020 a las 7:39 PDT   Quien también nos acerca a la última muestra presentada es la galería Joan Prats, con Chema Madoz como protagonista. Su fotografía en forma de poemas visuales y las reflexiones sobre el tiempo, la vida y la muerte, adquieren ahora un aura especial. Contempladla entera –y con detenimiento– en la web de la galería. Ver esta publica

Si buscáis nuevas hitos para descubrir el territorio, seguid las propuestas de arte urbano que se esparcen más allá de la ciudad; son la excusa para descubrir artistas, parajes y relatos que, en muchos casos, reclaman el protagonismo del entorno y la vida rural. Buscad dónde están Penelles, Ulldecona y Llardecans, y a disfrutar del muralismo. Una iglesia colorista en la Noguera Penelles es sinónimo de arte urbano desde hace cinco años: el pueblo de la Noguera acoge el festival Gargar, promovido por una pareja de diseñadores especialistas en museografía interactiva convencidos del revulsivo que supone introducir el arte en pueblos rurales y pequeños, y en el marco de su quinta edición han realizado una obra colegiada y ambiciosa. El artista Berni Puig, vinculado al centro cultural Konvent de Cal Rosal (Berguedà), ha pintado el interior de la iglesia de Penelles y el resultado es una obra abstracta y colorista inspirada en los paisajes de la comarca. "Había que rehabilitar las humedades de la iglesia, pero ya que teníamos presupuesto decidimos hacer un proyecto", explica Maria del Mar López Pinto, miembro de Binomic y promotora del festival. Puig ha trabajado a partir de las parcelaciones del territorio visto desde el aire, los colores de la tierra y la herencia de las iglesias románicas policromadas.     Foto: Anna Benet   No es la única obra monumental ligada al festival Gargar, que también está detrás de la pintura de los silos de la fábrica de piensos de la Cooperativa de

Si busqueu noves fites que us permetin descobrir el territori, seguiu les propostes d'art urbà que s'escampen més enllà de la ciutat; són l'excusa per descobrir artistes, paratges i relats que, en molts casos, reclamen el protagonisme de l'entorn i la vida rural. Busqueu on paren Penelles, Ulldecona i Llardecans, i gaudiu del muralisme.  Una església colorista a la Noguera Penelles és sinònim d'art urbà des de fa cinc anys: el poble de la Noguera acull el festival Gargar, promogut per una parella de dissenyadors especialistes en museografia interactiva convençuts del revulsiu que suposa introduir l'art a pobles rurals i petits. En el marc de la seva cinquena edició han promogut una obra col·legiada i ambiciosa: l'artista Berni Puig, vinculat al centre cultural Konvent de Cal Rosal (Berguedà), ha pintat l'interior de l'església de Penelles i el resultat és una obra abstracta i colorista inspirada en els paisatges de la comarca. "Calia refer les humitats de l'església, però ja que teníem pressupost vam decidir de fer-ne un projecte", explica Maria del Mar López Pinto, membre de Binomic i promotora del festival. Puig ha treballat a partir de les parcel·lacions del territori vist des de l'aire, dels colors de la terra i l'herència de les esglésies romàniques policromades.    Foto: Anna Benet   El festival Gargar també està al darrere de la pintura del sitjam de la fàbrica de pinsos de la Cooperativa d'Ivars a Torregrossa, obra de Jofre Oliveras i Nil Safont que retrata les fest

La postal de Barcelona a la que nos habíamos acostumbrado en estos últimos años ha cambiado radicalmente por la crisis sanitaria y ahora los barrios muestran otra cara. Sorprende volver a la Barcelona antigua y verla habitada casi en exclusiva por los vecinos que residen en la zona, y también más silenciosa, con una calma insólita que facilita contemplar con ojos amables lugares que en algún momento quizá habíamos sentido 'nuestros '. Volver al barrio de la Ribera –conocido popularmente como el Born– una mañana de día laborable, si se puede, es un gusto; nos perdemos por el barrio, y os indicamos diferentes razones para volver. 1. De toda la vida Encontramos comercios veteranos como Casa Gispert (1891), La Ribera S.A. (1941) y Jaime J. Renobell (1944) que nos recuerdan la herencia comercial del barrio, y es que hasta el 1971 el mercado del Born funcionó como mercado central de Barcelona. La exportación de productos y la venta a restaurantes más la venta minorista, a pie de calle, han permitido la supervivencia de estas tiendas que desprenden encanto, lo mires con ojos locales o foráneos. Aleix Clavera, cuarta generación de La Ribera SA, reflexiona de como el barrio "no se ha adaptado a la gente que vive en él" y ha ido perdiendo comercios; añade que el ser "emblemáticos" –o con una cierta antigüedad y singularidad– no es garantía de supervivencia. Para adecuarse a los tiempos que corren, la casa especialista en bacalao, aceitunas, salazones y otras conservas ha estrenado la v

Vivir instalados en la nostalgia no, pero dejarse ganar por ella de vez en cuando es divertidísimo. Después de viajar a los 80, a los 70 y los 60, recopilamos dos filmes que enseñan una Barcelona que no existe, filmada por Carles Barba, cineasta documental y empresario textil que durante seis décadas ha grabado a la sociedad catalana. Entre la filmografía de Barba, a quien la Filmoteca rindió homenaje hace tres años, encontramos joyas como esta. 'Barcelona show' ofrece un repaso a la ciudad moderna a través de la arquitectura y el arte (las creaciones de Xavier Corberó), la canción de autor de Raimon y Guillermina Motta, el paisaje comercial y gastronómico de Tuset Street, calle que Barba describe como " la feria de las vanidades de nuestra Barcelona", las fiestas yeyé y la juventud bailando... 18 minutos de guión afilado e irónico; imágenes grabadas en formato 16mm; y una banda sonora buenísima de la mano de un autor que se define como una persona que "ama todo lo barcelonés, practica un cine independiente y es wagneriano encarnizado aún con los vientos que soplan". Barcelona Show (Carles Barba, 1967) from Carles Barba on Vimeo.   La otra joya es 'Aspectes i personatges de Barcelona' (1964), trabajo que la Filmoteca describe como "un recorrido por la capital catalana -desde el Pedralbes más noble al Raval- y por sus personajes. Un documento valiosísimo sobre nuestra cultura, sociedad y política". Son 25 m

Viure instal·lats en la nostàlgia no, però rebolcar-s'hi de tant en tant és divertidíssim. Després de viatjar als 80, als 70 i els 60, recopilem dos films que ensenyen una Barcelona que no existeix, filmada per Carles Barba, cineasta documental i empresari tèxtil que durant sis dècades va enregistrar la societat catalana. Malauradament, dimarts 10 de novembre, aquest referent del cinema documental català va morir als 97 anys. Entre la filmografia de Barba, a qui fa tres anys la Filmoteca va retre homenatge, trobem joies com aquesta. 'Barcelona show' fa un repàs per l'arquitectura i l'art (les creacions de Xavier Corberó), la cançó d'autor de Raimon i Guillermina Motta, el paisatge comercial i gastronòmic de Tuset Street, un carrer que Barba descriu com "la fira de les vanitats de la nostra Barcelona", les festes ie-ie i la joventut dansant... 18 minuts de guió esmolat i irònic; imatges enregistrades en format de 16 mm; i una banda sonora boníssima.    Barcelona Show (Carles Barba, 1967) from Carles Barba on Vimeo.   L'altra joia és 'Aspectes i personatges de Barcelona' (1964), que la Filmoteca descriu com "un recorregut per la capital catalana –des del Pedralbes més noble al Raval– i pels seus personatges. Un document valuosíssim sobre la nostra cultura, societat i política". 25 minuts intensos, on militars i governadors civils contrasten amb el passeig per la ciutat popular: mercats, tallers d'artes

La postal de Barcelona a què ens hem habituat en els darrers anys ha canviat radicalment per la crisi sanitària i ara els barris ens mostren una altra cara. Sobta tornar a la Barcelona antiga i veure-la tan buida, habitada gairebé en exclusiva pels veïns que hi viuen, i també més silenciosa, amb una calma insòlita que fa més fàcil contemplar amb ulls amables llocs que en algun moment potser havíem sentit 'nostres'. Tornar al barri de la Ribera –conegut popularment com el Born– un matí de dia laborable, si es pot, és un gust; ens perdem pel barri, i us indiquem diferents raons per tornar-hi.  1. De tota la vida Hi ha establiments veterans com Casa Gispert (1891), La Ribera S.A (1941) i Jaime J. Renobell (1944) que ens recorden l'herència comercial del barri, i és que fins el 1971 el mercat del Born va funcionar com a mercat central de Barcelona. L'exportació de productes i la venda a restaurants més la venda al detall, a peu de carrer, han permès la supervivència d'aquestes botigues que desprenen encant, ho miris amb ulls locals o forans. Aleix Clavera, quarta generació de La Ribera S.A., reflexiona de com el barri "no s'ha adaptat a la gent que hi viu" i ha anat perdent comerços, i com el fet de ser "emblemàtics" –o amb una certa antiguitat– no és garantia de supervivència. Per adequar-se als temps que corren, la casa especialista en bacallà, olives, salaons i altres conserves ha estrenat la venda online i el servei a domicili.   La Ribera S.A.Foto: Maria Dias   2. La pedra

¿Lugar? Pla de Palau. ¿Día? El 10 de noviembre de 1839. Estas son las coordenadas espacio-tiempo de la primera fotografía de Barcelona, que también fue la primera fotografía de la Península, y que retrataba el edificio de Llotja. Se realizó con una máquina de Daguerreotipo, invención de Daguerre y Niépce en 1837 que permitía obtener una imagen en positivo a partir de una placa de cobre cubierta de yoduro de plata (son imágenes únicas, ya que no hay negativo óptimo para replicar la imagen). La foto se tomó en un acto abierto a la ciudadanía organizado por la Reial Acadèmia de Ciències i Arts de Barcelona, que había adquirido el Daguerreotipo por 1.946 reales, y el grabador Ramon Alabern fue el encargado de hacerla. Según indicaban los folletos que se repartieron para anunciar el evento, "la primera vista que se va a obtener abrazará el edificio de la Lonja y la hermosa manzana de Casa Xifré". La imagen resultante se sorteó entre los 103 boletos vendidos para financiar el experimento, se entregó enmarcada a la persona afortunada y se le perdió la pista. El Daguerrotipo original no se conserva, pero sí el aparato fotográfico que se usó para tomar la foto, que durante muchos años estuvo en el Observatori Fabra y hoy es uno de los tesoros de la Reial Acadèmia de Ciències i Arts, con sede en la Rambla. Para hacernos una idea de cómo era la fotografía, el Museu de la Ciència i de la Tècnica de Catalunya (mNACTEC) hizo una recreación de la imagen, que es la que encabeza este artículo

Lloc? Pla de Palau. Dia? El 10 de novembre del 1839. Aquestes són les coordenades espai-temps de la primera fotografia de Barcelona, que també va ser la primera fotografia de la Península, i que retratava l'edifici de Llotja. Es va realitzar amb el Daguerreotip, una màquina inventada per Daguerre i Niépce el 1837 que permetia obtenir una imatge en positiu a partir d'una placa de coure coberta de iodur d'argent (són imatges úniques, ja que no hi ha negatiu òptim per replicar la imatge). La foto es va fer en un acte obert a la ciutadania organitzat per la Reial Acadèmia de Ciències i Arts de Barcelona, que havia adquirit un Daguerreotip per 1.946 reals, i el gravador Ramon Alabern va ser l'encarregat de fer-la. Tal com indicaven els fulletons que es van repartir per anunciar l'esdeveniment, "la primera vista que s'obtindrà abraçarà l'edifici de la Llotja i la formosa illa de Casa Xifré". La imatge resultant es va sortejar entre les 103 butlletes venudes per finançar l'experiment, es va entregar emmarcada a la persona afortunada i se li va perdre la pista. La imatge original no es conserva, però sí l'aparell amb què va ser capturada, que durant molts anys va estar a l'Observatori Fabra i avui és un dels tresors de la Reial Acadèmia de Ciències i Arts, a la Rambla. Per fer-nos una idea de com era la fotografia, el Museu de la Ciència i de la Tècnica de Catalunya (mNACTEC) va fer-ne una recreació, que és la que encapçala aquest article. Una placa promoguda per l'Agrupació Fotogràf

Aún tenemos en la retina la imagen de Fernando Simón, director técnico de Sanidad, luciendo la mascarilla de Freddie Mercury en rueda de prensa. Entre la melomanía y la mitomanía encontramos todo tipo de mascarillas que, además de protegernos y proteger a los que nos rodean, demuestran el amor y la devoción que sentimos por la música, cantantes y bandas. ¿Cuál de estos modelos os pondríais, fans? Queen Entre los productos de merchandising de Queen destacan las mascarillas con su logo, una insignia casi real abrazada por los signos del zodiaco de los cuatro miembros de la banda: el león de Leo para John Deacon y Roger Taylor, el cangrejo de Cáncer para Brian May y las dos ninfas de Virgo para Freddie Mercury. No es una mascarilla tan potente como la de Simón, con la silueta de Mercury vistiendo el 'look' de la gira Magic del año 86, pero tiene su gracia. El pack de dos mascarillas vale 25 euros y se puede adquirir en la página oficial de Queen.    Foto: Queen official site   Los Beatles Ringo Starr recurrió a un meme con John Lennon dándose la vuelta en Abbie Road tras olvidar la mascarilla en casa para remarcar la importancia de protegerse ("Peace and love everybody stay safe be cool be kind and loving peace", apuntaba en Instagram). Más allá de la anécdota, una de las propuestas más divertidas inspiradas en el imaginario de la banda de Liverpool es la mascarilla que recrea la psicodelia del film de animación 'Yellow submarine', un diseño de Pet-cheetah disponible en Redbub

Aún tenemos en la retina la imagen de Fernando Simón, director técnico de Sanidad, luciendo la mascarilla de Freddie Mercury en rueda de prensa. Entre la melomanía y la mitomanía encontramos todo tipo de mascarillas que, además de protegernos y proteger a los que nos rodean, demuestran el amor y la devoción que sentimos por la música, cantantes y bandas. ¿Cuál de estos modelos os pondríais, fans? Queen Entre los productos de merchandising de Queen destacan las mascarillas con su logo, una insignia casi real abrazada por los signos del zodiaco de los cuatro miembros de la banda: el león de Leo para John Deacon y Roger Taylor, el cangrejo de Cáncer para Brian May y las dos ninfas de Virgo para Freddie Mercury. No es una mascarilla tan potente como la de Simón, con la silueta de Mercury vistiendo el 'look' de la gira Magic del año 86, pero tiene su gracia. El pack de dos mascarillas vale 25 euros y se puede adquirir en la página oficial de Queen.    Foto: Queen official site   Los Beatles Ringo Starr recurrió a un meme con John Lennon dándose la vuelta en Abbie Road tras olvidar la mascarilla en casa para remarcar la importancia de protegerse ("Peace and love everybody stay safe be cool be kind and loving peace", apuntaba en Instagram). Más allá de la anécdota, una de las propuestas más divertidas inspiradas en el imaginario de la banda de Liverpool es la mascarilla que recrea la psicodelia del film de animación 'Yellow submarine', un diseño de Pet-cheetah disponible en Redbub

La imatge de Fernando Simón, director tècnic de Sanitat, lluint la mascareta de Freddie Mercury en roda de premsa encara ens dura a la retina. A cavall de la melomania i la mitomania trobem tot de mascaretes que, a més de protegir-nos i protegir els que ens envolten, fan palès l'amor i devoció per la música, cantants i bandes. Quin d'aquests models us posaríeu, fans?  Queen Entre els productes de marxandatge de Queen destaquen les mascaretes amb el seu logo, una insígnia quasi reial abraçada pels signes del zodíac dels quatre membres de la banda: el lleó de Leo per a John Deacon i Roger Taylor, el crac de Cancer per a Brian May i les dues nímfes de Verge per a Freddie Mercury. No és una mascareta tan potent com la de Simón, amb la silueta de Mercury vestint el 'look' de la gira Magic de l'any 86, però fa el fet. El pac de dues mascaretes val 25 euros i es pot adquirir a la pàgina oficial de Queen.    Foto: Queen official site   Els Beatles Ringo Star va recórrer a un mem de John Lennon girant cua a Abbie Road per recordar al món la importància de dur mascareta ("Peace and love everybody stay safe be cool be kind and loving peace", deia a Instagram). Més enllà de l'anècdota, una de les propostes més divertides inspirades en l'imaginari de la banda de Liverpool és la mascareta que recrea la psicodèlia del film d'animació 'Yellow submarine', un disseny de Pet-cheetah disponible a Redbubble (a partir de 13,11 euros).   Foto: Pet-cheetah / redbubble.com           Billie Eilis