รวมอีเวนต์ห้ามพลาดในกรุงเทพฯ
อีเวนต์ คอนเสิร์ต เทศกาลดนตรี งานแสดงศิลปะ
LANY Live in Bangkok
LANY วงอัลเทอร์เนทีฟร็อคจากอเมริกา ที่ออกทัวร์คอนเสิร์ตมาแล้วทั่วประเทศอเมริกา รวมถึงทวีปยุโรปและกำลังกลับมาแสดงที่กรุงเทพฯ อีกครั้ง หลังจากคอนเสิร์ตเมื่อเดือนเมษายนปีที่แล้ว (อ่านสัมภาษณ์ LANY ได้ที่นี่) ในวงประกอบด้วย Paul Klein (ร้องนำ คีย์บอร์ดและกีต้าร์) Jake Clifford Goss (กลอง) and Les Priest (คีบอร์ด กีต้าร์และร้องแบ็คอัพ) ซึ่งเริ่มตั้งวงตั้งแต่เมื่อปี 2014 และปล่อยอัลบั้มเต็มอัลบั้มแรกในชื่อว่า LANY ที่ประกอบด้วยเพลงอย่าง "Good Girls," "It Was Love," "The Breakup" และ "13" เมื่อปีที่แล้ว แฟนๆ ชาวไทยเตรียมตัวร้องไปกับเพลงฮิตของพวกเขาที่เราเชื่อว่าทุกคนต้องฟังกันมาแล้วไม่ต่ำกว่าสิบรอบแน่นอน อย่างเพลง "ILYSB" ที่เรียกได้ว่าเป็นเพลงแจ้งเกิดของวงเลย รวมไปถึงเพลง "pink skies," "yea, baby, no way," "Super Far" และอื่นๆ อีกมากมาย
Daniel Caesar Live In Bangkok
นักร้องนักแต่งเพลงชาวแคนาดาที่นักวิจารณ์หลายสํานักลงความเห็นว่าเสียงของเค้าคือเสียงจากสวรรค์ อีกทั้งยังมีความสามารถในการแต่งเพลงที่สุดยอด ซึ่งเชื่อว่าหลายคนน่าจะเป็นแฟนคลับของเขาอยู่ เขาประสบความสําเร็จอย่างรวดเร็วและต่อเนื่องจากอัลบั้มแรก Freudian (2017) ที่สามารถไต่ขึ้นถึงอันดับที่ 6 ใน Billboard R&B Chart รวมถึงเข้าชิง Grammy Awards สาขา Best R&B Album ปี 2018 ในขณะที่เพลง Best Part ก็ได้รับรางวัล Best R&B Performance ไปได้และน่าจะกลายเป็นชิ้นงานสุดคลาสสิคของวงการเพลง R&B เลยทีเดียว
Toro y Moi Live!
ศิลปินที่มีสไตล์ดนตรีหลากหลายในทุกอัลบั้มที่ออกมา เพราะได้อิทธิพลการฟังดนตรีหลากหลายแนวตั้งแต่เด็ก ๆ เขาเป็นที่รู้จักจากผลงานสไตล์ chillwave/ bedroom pop ใน Causers of This และเป็นเหมือนคนแรกๆ ที่ทำให้เกิดเทรนด์นี้
Foals
วงจากเกาะอังกฤษที่ประกอบด้วย Yannis Philippakis, Jack Bevan, Jimmy Smith และ Edwin Congreave พวกเขาถูกยกย่องในฐานะหนึ่งในวงดนตรีที่แสดงสดได้ยอดเยี่ยมที่สุด ที่ได้รับการันตีจากเฟสติวัลชั้นนำที่เคยเชิญพวกเขาขึ้นแสดง นับตั้งแต่ Glastonbury, Coachella, Reading Festival ซึ่งพวกเขามักจัดหนักจัดเต็มเหมือนกับเป็นโชว์สุดท้ายในชีวิต หากสถานที่จัดคอนเสิร์ตไหนมีระเบียงหรือโครงเหล็ก แฟนเพลงก็จะได้เห็น Yannis Philippakis (ร้องนำ) ปีนขึ้นไปบนยอดระเบียงหรือโครงเหล็ก แล้วกระโดดใส่ฝูงชนแบบไม่คิดชีวิต เรียกได้ว่าเป็นธรรมเนียมเดือดๆ ของคอนเสิร์ต Foals ที่เกิดขึ้นแทบทุกโชว์
KAAN
ใครเบื่อละครเวทีดัดแปลงจากนวนิยายหรือวรรณกรรมแบบเดิมๆ รับรองว่าถูกใจละครเวทีใหม่ KAAN ที่พัทยาอย่างแน่นอน เพราะโชว์นี้ไม่ได้แค่นำวรรณกรรมและตำนานพื้นบ้านของไทยหกเรื่องมาดัดแปลงใหม่เฉยๆ แต่ยังสร้างความตื่นตาตื่นใจด้วยการใช้เทคนิคการฉายภาพเข้ากับพืนผิวต่างๆ (projection mapping) หุ่นยนต์สูงถึงแปดเมตร และการสร้างกระแสไฟฟ้าจากขดลวดเทสลา (tesla coils) ที่น่าตื่นตาตื่นใจ ด้วยเวลากว่าสามปี KAAN บอกเล่าเรื่องราวของวรรณดคีและนิทานพื้นบ้านของไทยไม่ว่าจะเป็น พระอภัยมณี (The Wrath of the Sea Giantess) พระสุธน-มโนราห์ (The Colors of Himmavanta) เมขลารามสูร (The Chase of Lightning) สังข์ทอง (The Wager for the Ivory Kingdom) ไกรทอง (The Underwater Abyss) และ รามเกียรติ์ (The Cataclysm) โดยได้ผสมผสานการแสดง การเต้น กายกรรม แอบแฝงไปด้วยกลิ่นอายของโลกภาพยนตร์ที่ได้แรงบันดาลใจจากญี่ปุ่นและตะวันตก จุดเด่นของโชว์นี้คือการผสมผสานละครเวทีแบบที่เราคุ้นตากับโลกของภาพยนตร์ได้อย่างลงตัว โชว์นี้เป็นการแสดงละครเวทีประกอบกับภาพเคลื่อนไหวโดยใช้เทคนิค projection mapping ฉายลงบนจอหนังขนาดยักษ์ จึงทำให้เราได้ออกสำรวจโลกที่น่าตื่นตาตื่นใจราวกับหลุดออกมาจาก Pirates of the Caribbean, Avatar, Power Rangers และภาพยนตร์อีกมากมายตลอด 90 นาทีเต็มไปกับ คาน เด็กหนุ่มที่ถูกดูดเข้าไปในหนังสือ คอยช่วยเหล่าฮีโร่ในวรรณคดีไทย และตามหาสิ่งวิเศษเพื่อเดินทางกลับบ้าน การแสดงนี้ยังอัดแน่นด้วยการแสดงต่างๆ ที่เราคุ้นเคยตามโชว์ต่างๆ เช่น การแสดงของช้าง การเต้นร่วมสมัย กายกรรมกลางอากาศ เรื่อยไปจนถึงศิลปะแม่ไม้มวยไทย จากนักแสดงมืออาชีพ (ทีมงานมีทั้งบีบอยระดับแชมป์โลก และอดีตนักกีฬายิมนาสติกทีมชาติ) แต่สิ่งที่ทำให้เราตื่นเต้นที่สุดค
Monsoon : Exhibition of Ceramic Memoirs
นิทรรศการบันทึกความทรงจำของมรสุมในเดือนมิถุนายนที่ฝนตกเกือบจะทุกวัน ลงบนชิ้นงานเซรามิก เพื่อบอกเล่าเรื่องราวความรู้สึกและแลกเปลี่ยนบทสนทนาซึ่งกันและกันของ เอิร์ธ-ปพิชชา ธนสมบูรณ์ หลังจากที่เธอเคยนำผลงานชุดเซรามิก "Every Day" ไปจัดแสดงที่กลางเมืองเชียงใหม่ในงาน Chiangmai Design Week เมื่อปลายปีที่ผ่านมา
EAT
หลังจากย้ายมาอยู่กรุงเทพ โคบายาชิมักจะแวะไปกินข้าวที่ร้านอาหารโปรดทุกๆ วัน ทำให้เขาเริ่มสังเกตพฤติกรรมของผู้คนรอบข้าง “ผมสนใจในอาหารมาตลอด รวมถึงการสังเกตผู้คนที่กำลังกินอาหารเหล่านั้น โดยเฉพาะเวลาที่เขารับประทาน แต่แทนที่ผมจะสนใจในตัวคน ผมกลับรู้สึกอะไรบางอย่างกับพฤติกรรมเหล่านี้” นั่นทำให้เขาเริ่มเขียนภาพภาชนะที่ว่างเปล่า และทำมาอย่างต่อเนื่องเป็นเวลาหลายปี โคบายาชิ มองว่าภาพภาชนะอันว่างเปล่าของเขาจะเป็นจุดเริ่ม ที่สามารถส่งเสริมให้ผู้ชมเกิดสมาธิ หรือความคิดใคร่ครวญบางอย่างได้ โดยเฉพาะเมื่อตัวผลงานไม่ได้สร้างความหมายหรือนัยไว้ก่อนหน้า ผู้ชมจึงมีโอกาสตีความผลงานได้หลายมุมมากขึ้น นอกจากนั้นในช่วงวันที่ 25 กรกฎาคม - 11 สิงหาคม ทาคาโนบุ โคบายาชิ ผู้เป็นศิลปินก็จะเข้ามาใช้พื้นที่แกลเลอรี่ในการทำงาน ซึ่งผู้ชมสามารถเข้ามาสังเกต เยี่ยมชม การปฎิบัติงานของศิลปินได้ในเวลาเปิดทำการของแกลลอรี่ รวมทั้งร่วมพูดคุย แลกเปลี่ยน แบ่งปันประสบการณ์ และแสดงความคิดเห็นกับศิลปินได้ตัวต่อตัว