อีเวนต์น่าสนใจในกรุงเทพฯ ประจำสัปดาห์นี้

เมื่อจักรวาลมาปั่นรวมกลายเป็น ‘กาแฟใส่นม’ หากนำแสงสว่างจากกาแล็กซีกว่า 200,000 แห่งทั่วห้วงอวกาศมาหลอมรวมเป็นเนื้อเดียว คุณคิดว่าดวงตามนุษย์จะมองเห็นเป็นสีอะไร? ในปี 2002 ทีมนักดาราศาสตร์จาก Johns Hopkins University ได้หาคำตอบให้กับคำถามสุดโรแมนติกนี้ และพบว่าเฉดสีเฉลี่ยของจักรวาลในปัจจุบันคือ ‘สีครีมขาวละมุนอมน้ำตาลอ่อน’ ซึ่งได้รับชื่อเรียกอย่างเป็นทางการว่า ‘Cosmic Latte’ อย่างไรก็ดี จักรวาลไม่ได้เป็นสีนี้มาตั้งแต่แรก และจะไม่เป็นเช่นนี้ตลอดไป เฉดสีของอวกาศแปรเปลี่ยนไปตามอายุขัยและอุณหภูมิของดวงดาว จากหลายพันล้านปีก่อนที่เต็มไปด้วยดาวฤกษ์เกิดใหม่ส่องแสงสีน้ำเงินเจิดจรัส สู่การเย็นตัวลงจนกลายเป็นสีครีมนุ่มนวลในวันนี้ และพร้อมจะเปลี่ยนแปรอีกครั้งในอนาคตอันไกลโพ้น Cosmic Latte จึงอาจไม่ใช่ความจริงแท้หนึ่งเดียวของจักรวาล หากแต่เป็นเพียง ‘ภาพสะท้อนชั่วขณะ’ ที่ถูกนิยามผ่านสายตาและการรับรู้ของมนุษย์เท่านั้น เมื่อมองย้อนกลับมาในสังคมยุคใหม่ที่ขับเคลื่อนด้วยนวัตกรรม ภายใต้แสงอันเจิดจ้านั้นกลับซ่อนความอ้างว้างอันเงียบเชียบ ราวกับมีผู้คนจำนวนมากกำลังลอยคออยู่กลางอวกาศอันมืดมิดและแปลกแยกจากตัวเอง หาก Cosmic คือการแหงนมองฟ้า Latte ก็คือการก้มมองสิ่งละอันพันละน้อยรอบตัวในปัจจุบันขณะ เป็นพื้นที่ปลอดภัยซึ่งละทิ้งความสมบูรณ์แบบทางเทคโนโลยี แล้วหันมาปลอบประโลมจิตวิญญาณด้วยความสัมพันธ์ที่จับต้องได้ ละมุนด้วยความทรงจำ และอบอุ่นด้วยความสุขสามัญ ในยามที่มนุษย์ถูกเหวี่ยงให้หลุดลอยไปด้วยแรงเร่งของอนาคต ศิลปะจะทำหน้าที่ชะลอเวลา ดึงให้เรากลับมาหยั่งรากลึก ละเลียดไออุ่น และรวบรวมสติสัมปชัญญะที่กระจัดกระจายให้กลับคืนมา เพื่อเตือนใจว่าเรายังเป็นมนุษย์ที่มีเลือดเนื้อและมีความรู้สึก Cosmic Latte...

หลบละอองฝนยามเย็นแล้วพากายใจย้อนเวลากลับไปสู่ยุคทองของภาพยนตร์ไทยกับโปรแกรม ‘ดูหนังย้อนยุคฟรี’ ที่หอสมุดเมืองกรุงเทพฯ ย่านพระนคร ตลอดเดือนมิถุนายนนี้ อีเวนต์นี้ชวนคอหนังและผู้ที่หลงใหลในความวินเทจมาล้อมวงชมภาพยนตร์เก่าขึ้นหิ้งระดับตำนานที่หาชมได้ยากยิ่งในปัจจุบัน ซึ่งหลายเรื่องได้รับการยกย่องให้เป็นมรดกภาพยนตร์ของชาติ ไลน์อัปในแต่ละสัปดาห์อัดแน่นไปด้วยผลงานระดับมาสเตอร์พีซที่จะพากลืนไปกับอดีต ไม่ว่าจะเป็น ‘สันติ-วีณา’ (2497) ภาพยนตร์ไทยเรื่องแรกที่คว้ารางวัลในต่างประเทศ, ‘ชั่วฟ้าดินสลาย’ (2498), ‘โรงแรมนรก’ (2500) และ ‘น้ำตาลไม่หวาน’ (2507) บรรยากาศภายในห้องฉายภาพยนตร์จะพาคุณอินไปกับมู้ดแอนด์โทนสุดคลาสสิกและบทสนทนาอันละมุนละไม เหมาะสุดๆ สำหรับการหามุมสงบเงียบเพื่อพักผ่อนและดื่มด่ำกับเรื่องราวทรงคุณค่าในวันหยุดสุดสัปดาห์ เพียงพกบัตรประชาชนใบเดียวก็เดินเข้าชมได้เลย ที่ Theater room ชั้น 1 หอสมุดเมืองกรุงเทพมหานคร ย่านพระนคร เข้าชมฟรี ไม่มีค่าใช้จ่าย ทุกวันอาทิตย์ที่ 7, 14, 21 และ 28 มิถุนายน 2569 เริ่มฉายเวลา 16.00 น. เป็นต้นไป

เมื่อกาลเวลาและความร้อนกัดกร่อนฟิล์มเนกาทีฟกว่า 22,680 ภาพ จนภาพบันทึกเหตุการณ์สำคัญทางประวัติศาสตร์และสังคมค่อยๆ พร่าเลือนและแตกสลาย กลายเป็นจุดเริ่มต้นของนิทรรศการ ‘ละ-ลาย: ประวัติศาสตร์ ความทรงจำ และเรื่องเล่า’ โดย ศาสตราจารย์ สุธี คุณาวิชยานนท์ ศิลปินร่วมสมัยและนักวิจัยดีเด่น ภาควิชาทฤษฎีศิลป์ มหาวิทยาลัยศิลปากร ร่วมกับศิลปินรับเชิญ 11 คนจากหลากหลายสาขา นิทรรศการนำเสนอผลงานที่ต่อยอดจากคลังฟิล์มเนกาทีฟส่วนตัวขนาด 35 มม. จำนวน 630 ม้วน ซึ่งบันทึกทั้งเส้นทางชีวิต การทำงานศิลปะ และเหตุการณ์สำคัญทางสังคมในช่วงทศวรรษ 2520–2540 รวมถึงภาพสถานที่สำคัญ เช่น กราวด์ซีโร่ นิวยอร์ก อนุสาวรีย์ประชาธิปไตย และพิพิธภัณฑ์ช่องเขาขาด ภายใต้แนวคิดที่มองว่าฟิล์มเป็นพยานแห่งกาลเวลา การเสื่อมสภาพของภาพถ่ายจึงไม่ใช่เพียงการสูญสลายของวัสดุ แต่ยังเป็นอุปมาอุปไมยถึงความเปราะบางของความทรงจำ ทั้งในระดับบุคคลและสังคม นิทรรศการเชื้อเชิญผู้ชมให้ร่วมตั้งคำถามว่า ‘สิ่งใดที่เราเลือกจะจดจำ และสิ่งใดที่ปล่อยให้เลือนหาย’ ที่ อาคารคุณากิจเทรดดิ้ง วันที่ 13 มิถุนายน-12 กรกฎาคม เวลา 11.00-19.00 น. เข้าชมฟรี ไม่มีค่าใช้จ่าย

‘Tracing’ นิทรรศการเดี่ยวโดย ‘กวิตา วัฒนะชยังกูร’ ศิลปินผู้เป็นที่รู้จักจากผลงานวิดีโอเพอร์ฟอร์แมนซ์ที่ใช้ร่างกายเป็นเครื่องมือในการตั้งคำถามต่อโครงสร้างทางสังคม  นิทรรศการครั้งนี้จัดขึ้นในโอกาสครบรอบ 10 ปีของ Nova Contemporary และความร่วมมือยาวนานตลอดทศวรรษระหว่างแกลเลอรีกับศิลปิน โดยนำผลงานจากช่วงเริ่มต้นที่สำรวจประเด็นแรงงาน ระบบทุนนิยม และกลไกทางสังคม มาจัดแสดงเคียงคู่กับผลงานชุดใหม่ที่ขยายขอบเขตการตั้งคำถามไปสู่เรื่องของปัญญาประดิษฐ์ (AI) ในฐานะเครื่องมือสำหรับประมวลความโศกเศร้า ความทรงจำ และพิธีกรรมร่วมสมัย การจัดแสดงครั้งนี้ยังเกิดขึ้นต่อเนื่องจากนิทรรศการเดี่ยวขนาดใหญ่ของกวิตาที่ Yuz Museum Shanghai และสะท้อนเส้นทางการทำงานที่โดดเด่นของศิลปิน ซึ่งใช้ ‘ร่างกาย’ เป็นพื้นที่แห่งการอดทน การต่อต้าน และการเปลี่ยนผ่านอยู่เสมอ เปิดโอกาสให้ผู้ชมได้ย้อนสำรวจพัฒนาการทางความคิดและวิธีการทำงานของหนึ่งในศิลปินร่วมสมัยไทยที่ได้รับการยอมรับในระดับนานาชาติ ที่ Nova Contemporary วันนี้-25 กรกฎาคม เปิดวันอังคาร-เสาร์ เวลา 11.00-19.00 น. เข้าชมฟรี ไม่มีค่าใช้จ่าย

นิทรรศการที่ชวนค้นหาของ ‘ไปรยา เกตุกูล’ ที่พาผู้ชมสำรวจความผูกพันระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติ ผ่านการสังเกตอย่างใกล้ชิดและละเอียดอ่อน ‘The Biophilia Scape’ พาผู้ชมเข้าสู่โลกจุลภาคของพืชพรรณดอกไม้ และสิ่งมีชีวิตเล็กๆ ที่อาจถูกมองข้ามในชีวิตประจำวัน ผ่านงานจิตรกรรมที่ถ่ายทอดทั้งความงาม ความซับซ้อนและความเปราะบางของธรรมชาติ เปิดพื้นที่ให้เราได้หยุดมองทำความเข้าใจและเชื่อมโยงกับสิ่งรอบตัวอีกครั้ง ที่ RCB Galleria 4 ชั้น 2 River City Bangkok วันนี้-5 กรกฎาคม เวลา 10.00-20.00 น. เข้าชมฟรี ไม่มีค่าใช้จ่าย

สัมผัสถึงแก่นแท้ของชีวิตและความสงบนิ่งอีกครั้ง ผ่านผลงานของศิลปิน ‘สกุล อินทกุล’ ผู้สำรวจรูปทรงต่างๆ ของ ‘รัง’ ซึ่งเปรียบดั่งเช่น ‘แซงตัม’ (sanctum) สถานที่พักพิงอันศักดิ์สิทธิ์ที่ถึงแม้ว่าดูเปราะบาง ทว่าก็มิอาจถูกล่วงล้ำจากภายนอกได้ ไม่ว่าจะเป็นรูปทรงที่รังสรรค์โดยธรรมชาติหรือด้วยฝีมือของมนุษย์ ‘รัง’ กระตุ้นให้เกิดการปรับเปลี่ยนความตระหนักรู้ กำเนิดเสียงสะท้อนอันลุ่มลึกที่ก้องกังวาลไปในความกว้างใหญ่ไพศาลแห่งจิตสำนึกของมนุษย์ นิทรรศการ ‘Nest: Sanctuary of the Soul’ คือก้าวย่างสำคัญในบทใหม่ของ ‘สกุล อินทกุล’ ที่ซึ่งรากฐานของศิลปะการจัดดอกไม้สด ได้กลายเป็นเมล็ดพันธุ์ที่เติบโตในโลกของทัศนศิลป์ร่วมสมัย ที่มุ่งเน้นการสร้างสรรค์งานศิลปะเชิงพื้นที่ร่วมสมัย ขณะนี้ ผลงานของศิลปินมุ่งสำรวจความสัมพันธ์ที่ละเอียดอ่อนระหว่างงานฝีมือแบบดั้งเดิมและงานศิลปะจัดวางแบบร่วมสมัยผสานวัสดุจากมรดกภูมิปัญญามาเป็นงานประติมากรรมร่วมสมัย เพื่อค้นหาจุดร่วมของธรรมชาติ วัฒนธรรม และผู้ชม ผ่านการรับรู้ทางประสาทสัมผัสแบบใหม่ที่ชวนให้ผู้ชมมองเลยภาพที่เห็น และย้อนกลับมาสัมผัสถึงความสงบนิ่งภายในจิตใจของตนเอง ที่ La Lanta Fine Art, River City Bangkok วันนี้-28 มิถุนายน เวลา 10.00-20.00 น. เข้าชมฟรี ไม่มีค่าใช้จ่าย

นิทรรศการจาก The Present Haus ในวันที่โลกเต็มไปด้วยเสียงรบกวน ‘Welcome to C-O-R-E Moment’ อยากชวนทุกคนกลับมาได้ยินเสียงของตัวเองอีกครั้ง ผ่านพื้นที่ 4 โซน เพื่อให้ผู้ชมได้ค่อยๆ สำรวจความคิด ความรู้สึก และสภาวะภายใน ผ่านกระจก ข้อความ เขาวงกตผ้า เสียงฝีเท้า และพื้นที่ฮีลใจที่ชวนให้เราอยู่กับปัจจุบันอย่างช้าๆ ที่ The Present Haus ซอยราชวิถี 24 วันนี้ - 30 กรกฎาคม เปิดวันอังคาร - อาทิตย์ เวลา 10.00 - 18.00 น. เข้าชมฟรี ไม่มีค่าใช้จ่าย

ลำไส้คือสมองที่ 2 วิทยาศาสตร์เรียกมันว่า Enteric Nervous System เครือข่ายเซลล์ประสาทกว่าห้าร้อยล้านเซลล์ที่ทอดตัวอยู่ตลอดระบบทางเดินอาหาร มันสื่อสารกับสมองโดยตรง แต่ก็ทำงานได้โดยไม่ต้องรอคำสั่งจากมัน มันรู้สึก มันจดจำ มันตัดสินใจก่อนที่ความคิดจะมีเวลาเกิดมีความเชื่อว่าร่างกายเป็นสิ่งที่ต้องถูกควบคุม จิตต้องแยกจากกาย สติปัญญาต้องอยู่เหนือความรู้สึก แต่ความจริงที่ร่างกายรู้มาตลอด คือมันไม่เคยแยกจากกันเลย ความกลัวไม่ได้อยู่ในหัว มันอยู่ในลำคอ ในหน้าอก ในท้อง ความอยาก ความกลัวไม่ใช่แนวคิด มันคือแรงดึงที่มาจากที่ที่ลึกกว่านั้น ลำไส้ ลำแสง (Gut) คือนิทรรศการเดี่ยวจิตรกรรมของ ‘ณัฐพล สวัสดี’ ที่เกิดจากการยอมให้ร่างกายนำกระบวนการทำงานของณัฐพลตั้งอยู่บนการระงับตรรกะ ไม่ใช่การไม่คิด แต่คือการวาดก่อนที่ความคิดจะเข้ามาจัดระเบียบ สิ่งที่แวบเข้ามาจึงถูกตอบกลับออกไปทันที ไม่ว่าจะเป็นข่าวสาร การเมือง ความรุนแรงของโครงสร้างอำนาจที่มองไม่เห็น ความทรงจำที่ตกค้างมาตั้งแต่เด็ก ความอยากที่ยังหาชื่อไม่ได้ หรือความกลัว ซึ่งมักจะมาบ่อยที่สุด และบางครั้งก็ไม่รู้ว่ากลัวอะไร ภาพที่ได้จึงไม่ใช่ภาพที่ถูกสร้าง แต่คือภาพที่ถูกขับออกมา เหมือนร่างกายที่ย่อยบางสิ่งไว้นานพอแล้ว และถึงเวลาต้องปล่อยมันออก ถ้าภาษาเป็นเครื่องมือของสติปัญญา การวาดในแบบนี้คือภาษาของลำไส้ หยาบ ตรง ไม่สุภาพ และซื่อสัตย์กว่าที่คำพูดส่วนใหญ่จะกล้าเป็น ที่ ​Neu Contemporary เปิดวันอังคาร-เสาร์ วันนี้-5 กรกฎาคม เวลา 12.00-18.00 น. เข้าชมฟรี ไม่มีค่าใช้จ่าย

นิทรรศการ MISS โดย ‘ธวัชชัย สมคง’ คือ การหันกลับไปมองร่างกายของผู้หญิงข้ามเพศผ่านภาษาของจิตรกรรมร่วมสมัย ศิลปินนำเสนอภาพบุคคลในหลากหลายรูปแบบ ทั้งแนวเหมือนจริง (Realistic) ป๊อปอาร์ต (Pop Art) และคิวบิสม์ (Cubism) ผสานเข้ากับวิธีการทำงานอันเป็นเอกลักษณ์ที่เน้นการลงสีอย่างหนาหนักและการสร้างพื้นผิวที่มีมิติทางกายภาพ จนเกิดเป็นภาพที่เผยให้เห็นทั้งความเปราะบาง ความงดงาม และพลังของการดำรงอยู่ คำว่า ‘MISS’ ซึ่งเป็นชื่อของนิทรรศการ แฝงความหมายไว้สองชั้น ชั้นแรกคือคำเรียกขานที่ใช้แทนผู้หญิง สัญลักษณ์ของการได้รับการยอมรับและการมีตัวตนในชีวิตประจำวัน ขณะที่อีกความหมายหนึ่งคือ ‘การขาดหาย’ หรือสิ่งที่ยังไม่สมบูรณ์ MISS ไม่ได้มุ่งเสนอคำตอบตายตัวเกี่ยวกับเพศสภาพ หากแต่เปิดพื้นที่ให้ผู้ชมได้ตั้งคำถามต่อวิธีที่สังคมมองร่างกาย อัตลักษณ์ และความเป็นมนุษย์ ผ่านภาพของผู้คนที่เคยถูกมองข้าม และชวนให้เราพิจารณาว่า การมองเห็น การยอมรับ และการมีตัวตนในสังคมนั้น มีความหมายอย่างไรในโลกปัจจุบัน นิทรรศการจัดแสดงในช่วง Pride Month เพื่อร่วมเป็นส่วนหนึ่งของบทสนทนาว่าด้วยความหลากหลายทางเพศ และยืนยันบทบาทของศิลปะในฐานะพื้นที่แห่งการรับฟัง การทำความเข้าใจ และการมองเห็นกันและกันอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น ที่ Matdot Art Center วันนี้-28 มิถุนายน เปิดทุกวัน เวลา 10.00-18.00 น. เข้าชมฟรี ไม่มีค่าใช้จ่าย

โปรเจกต์คอลแลปสุดพิเศษต้อนรับฤดูกาลล่าสุดระหว่าง HOMU และแบรนด์คาเฟ่นมพิสตาชิโอคราฟต์อย่าง Pista& นั้นดูเหมือนจะตั้งใจพุ่งเป้าไปที่กลุ่มคนที่อยากให้กาแฟและของหวานหลอมรวมเป็นสิ่งเดียวกันอย่างแนบเนียน ทุกเมนูให้สัมผัสที่นุ่มนวล หอมมัน และครีมมี่ โดยไม่รู้สึกเลี่ยนจนเกินไป เมนู matcha pistachio cloud มาพร้อมเลเยอร์ของมัทฉะสกัดเย็นที่ซ่อนโน้ตของเนยเค็ม ท็อปด้วยคลาวด์พิสตาชิโอคินาโกะ ขณะที่ pistachio kinako milk จะเน้นไปที่รสชาติหอมกลิ่นคั่ว ด้วยนมคินาโกะเนื้อเข้มข้นและท็อปปิ้งพิสตาชิโอที่หนักแน่นเกินคาด ส่วน pistachio soymilk pudding คือพุดดิ้งน้ำเต้าหู้เนื้อเนียนนุ่ม สลับชั้นกับเพสต์พิสตาชิโอละมุนลิ้น ปิดท้ายด้วยผงคินาโกะและพิสตาชิโอ เข้มข้นแต่กลมกล่อมลงตัว  นี่แหละคือสไตล์ที่คาเฟ่ในกรุงเทพฯ กำลังอินสุดๆ ในตอนนี้ ตั้งแต่วันนี้ - 30 มิถุนายน หรือจนกว่าสินค้าจะหมด ที่ HOMU สาทรซอย 2 เปิดให้บริการทุกวัน เวลา 09.00 - 18.00 น.