นิทรรศการศิลปะที่ดีที่สุดในกรุงเทพฯ เดือนกันยายน

GalileOasis Gallery ชวนคุณดำดิ่งสู่ห้วงลึกของความรู้สึกในนิทรรศการเดี่ยว ‘Preserved Feelings’ โดย d’peculiar หรือ Joey Wong ศิลปินทัศนศิลป์จากกรุงกัวลาลัมเปอร์ ประเทศมาเลเซีย ผู้โดดเด่นด้วยภาษาภาพสไตล์เซอร์เรียลลิสม์ ในสัปดาห์สุดท้าย ผลงานของเธอคือการดัดแปลงและแยกส่วนอวัยวะของร่างกายมนุษย์ให้กลายเป็นรูปทรงที่เปี่ยมไปด้วยความหมายเชิงกวีและคล้ายคลึงกับความฝัน นิทรรศการนี้เชื้อเชิญให้ผู้ชมหวนกลับไปสำรวจความทรงจำที่ถูกเก็บรักษาไว้อย่างทะนุถนอม ทว่าค่อยๆ ย่นย่อและแปรเปลี่ยนไปตามกาลเวลา จนหลงเหลือเพียงความรู้สึกคุ้นเคยที่แปลกแปร่งไปจากเดิม ชวนตั้งคำถามถึงร่องรอยของอารมณ์ที่ยังคงดำรงอยู่ แม้ว่าช่วงเวลาอันเป็นต้นกำเนิดของความรู้สึกเหล่านั้นจะเลือนหายไปตามกาลเวลาแล้วก็ตาม ถือเป็นนิทรรศการที่ชวนให้เราได้หยุดพักและทบทวนความรู้สึกที่ซ่อนอยู่เบื้องลึกของจิตใจ

ที่ GalileOasis Gallery จัดแสดงวันที่ 8 สิงหาคม – 7 กันยายน 2569 เวลา 10.00 - 19.00 น. (ปิดทุกวันอังคาร)

สัมผัสความงดงามที่เกิดจากการทำซ้ำในนิทรรศการ ‘Difference and Repetition: Contemporary Thai Printmaking’ ซึ่งรวบรวมผลงานจาก 30 ศิลปินภาพพิมพ์ที่อุทิศตนให้กับศาสตร์นี้ รวมถึงผู้ที่สร้างสรรค์ผลงานร่วมกับสตูดิโอชื่อดังอย่าง The Archivist, Pineapple Print Press, Made by Gyvendorë และ Hello, Print Friend นิทรรศการครอบคลุมเทคนิคที่หลากหลาย ทั้งภาพพิมพ์แกะไม้ ภาพพิมพ์ร่องลึก ภาพพิมพ์หิน ภาพพิมพ์ตะแกรงไหม และภาพพิมพ์เมซโซทินต์ แม้ศิลปินแต่ละคนจะมีภาษาภาพที่แตกต่างกัน แต่สิ่งที่เชื่อมโยงพวกเขาไว้คือสื่อที่สร้างขึ้นบนรากฐานของการทำซ้ำ ทว่าในความจริงแล้ว ไม่มีภาพพิมพ์ใดที่เหมือนกันทุกประการ เพราะน้ำหนักมือ หมึก และกระดาษ ทำให้เกิดความแตกต่างอันละเอียดอ่อน นิทรรศการนี้คือการเฉลิมฉลองความกว้างขวางของศิลปะภาพพิมพ์ไทยร่วมสมัยและศิลปินที่ยังคงขยายขอบเขตของสื่อแขนงนี้

ที่ CHOK MAA Gallery จัดแสดงวันที่ 8 สิงหาคม – 26 กันยายน 2569 เวลา 16.00 - 21.00 น.

ในชีวิตของเรามีผู้คนมากมายที่คอยดูแลและโอบอุ้มเราโดยไม่เคยเรียกสิ่งนั้นว่างาน ‘Flying is not Scary’ หรือ ‘บ่น่ากั๋วเต้าใด’ นิทรรศการศิลปะเดี่ยวโดย juli baker and summer (ชนารดี ฉัตรกุล ณ อยุธยา) จะพาผู้ชมออกเดินทางผ่านความทรงจำระหว่างศิลปินกับคุณยาย ผู้เป็นทั้งผู้เลี้ยงดูและแรงผลักดันที่คอยส่งเธอออกเดินทาง ก่อนที่วันหนึ่งบทบาทของทั้งคู่จะสลับกัน เมื่อหลานกลายเป็นผู้ดูแลยายในช่วงบั้นปลายชีวิต นิทรรศการนี้ไม่ได้เป็นเพียงการบันทึกเรื่องราวส่วนตัว แต่ยังชวนให้เราหวนคิดถึงผู้คนที่อยู่เบื้องหลังการเติบโตของเรา ตระหนักถึงแรงงานที่มองไม่เห็น และรำลึกถึงคนที่ไม่เคยมีโอกาสออกเดินทางไกล แต่กลับเป็นแรงส่งที่ยิ่งใหญ่ให้ใครอีกคนกล้ากางปีกโบยบิน

ที่ RCB Galleria 5 ชั้น 3 ริเวอร์ ซิตี้ แบงค็อก จัดแสดงวันที่ 13 สิงหาคม – 20 กันยายน 2569 เวลา 10.00 – 20.00 น.

เฉกเช่นนิวยอร์กในยุค ’1980s กรุงเทพมหานครในปัจจุบันคือศูนย์รวมแห่งโอกาสและพลังงานที่สัมผัสได้ในทุกมุมถนน แกลเลอรี Harper’s Bangkok ภูมิใจนำเสนอนิทรรศการกลุ่ม ‘Bright Lights, Big City’ ซึ่งหยิบยืมชื่อมาจากนวนิยายชื่อดังของ Jay McInerney ที่บันทึกจิตวิญญาณอันเสรีของนิวยอร์กในยุคนั้น นิทรรศการนี้รวบรวมผลงานจาก 24 ศิลปินร่วมสมัยที่สะท้อนถึงความหวัง การค้นพบ และเสน่ห์ของการใช้ชีวิตในเมืองใหญ่ ไม่ว่าจะเป็นการค้นพบร้านอาหารเล็กๆ ในซอยลึกลับ บาร์ดาดฟ้าที่อาบแสงสีม่วงยามพลบค่ำ หรือแกลเลอรีที่ซ่อนตัวอยู่ในอาคารสำนักงาน นี่คือนิทรรศการที่เฉลิมฉลองความไม่คาดฝันและการค้นพบสิ่งใหม่ๆ ที่พร้อมจะเกิดขึ้นเสมอหากคุณใช้เวลาทำความรู้จักกับเมืองนี้ให้นานพอ

ที่ Harper’s Bangkok จัดแสดงวันที่ 14 สิงหาคม – 1 พฤศจิกายน 2569

เมื่อท่วงทำนองของดนตรีถูกสะกดให้ปรากฏเป็นรูปธรรม บทสนทนาที่ไร้ถ้อยคำจึงเริ่มต้นขึ้น นิทรรศการศิลปะ 'Jazz Conversation' โดยศิลปิน กรวีร์ ตระการรัตนกุล จะพาผู้ชมดำดิ่งสู่ผลงานจิตรกรรมที่หลอมรวมจังหวะดนตรีแจ๊สเข้ากับห้วงอารมณ์อันลึกล้ำ ศิลปินได้สกัดเอาประสบการณ์และความทรงจำของเหล่านักดนตรีขณะเกิดการด้นสดควบกล้ำไปกับจังหวะฝีแปรงที่พริ้วไหว รูปทรงและเส้นสายสีสันถ่ายทอดแรงสั่นสะเทือนของเสียงดนตรีออกมาเป็นมิติทางวิชวลอย่างงดงาม สะท้อนให้เห็นว่าดนตรีแจ๊สคือพลังงานของการรับฟัง การโต้ตอบ และการส่งผ่านแรงปรารถนาอย่างเสรี ขอเชิญชวนผู้หลงใหลในศิลปะและเสียงดนตรีมาร่วมล่องลอยไปในสภาวะที่ไร้พันธนาการ และเปิดรับบทสนทนาที่จะสั่นสะเทือนลึกเข้าไปในจิตใจ

ที่ Joyman Gallery เข้าชมฟรี วันที่ 16 สิงหาคม – 6 กันยายน 2569

ในวันที่เราไม่รู้ว่าชีวิตกำลังจะพาไปทิศทางไหน บางครั้งเราก็เผลอมองขึ้นไปบนท้องฟ้าเพื่อตามหาแสงสว่างเล็กๆ ที่จะมอบความกล้าหาญให้ก้าวเดินต่อไป ริเวอร์ ซิตี้ แบงค็อก นำเสนอนิทรรศการศิลปะร่วมสมัย ‘Stars, Please Guide Me’ ซึ่งร่วมคิวเรตโดย มิก-มณฑล วิเศษสินธุ์ นิทรรศการนี้ชวนเรามองดวงดาวในมุมมองใหม่ ว่าดาวอาจไม่ได้มีไว้เพื่อมอบคำตอบทั้งหมด แต่เป็นเพียงแสงริบหรี่ที่คอยเตือนใจว่า แม้จะมองไม่เห็นปลายทาง เราก็ยังก้าวต่อไปได้ทีละก้าว รวบรวมผลงานจาก 9 ศิลปินร่วมสมัยที่ถ่ายทอดมุมมองชีวิตผ่านภาษาศิลปะที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ชวนคุณเดินสำรวจความรู้สึก ความเปราะบาง และค้นหาแสงสว่างที่จะช่วยนำทางในก้าวต่อไป

ที่ Photographers’ Gallery ชั้น 2 ริเวอร์ ซิตี้ แบงค็อก จัดแสดงวันที่ 25 สิงหาคม – 25 กันยายน 2569

เวลาที่เรามองใครสักคน เราสังเกตเห็นอะไรเป็นสิ่งแรก นิทรรศการศิลปะ ‘WHITE EYES’ โดย ‘พรรณพร ตันติธรรมฐิติ’ ชวนผู้ชมมาตั้งคำถามถึงการมองเห็นและการรับรู้ ผ่านผลงานจิตรกรรมภาพวาดบุคคลที่ศิลปินจงใจลบดวงตาออกและแทนที่ด้วยพื้นที่สีขาวว่างเปล่า แม้รายละเอียดของเสื้อผ้า ข้าวของเครื่องใช้ และบริบทรอบตัวจะถูกวาดขึ้นอย่างประณีตสมจริง แต่การขาดหายไปของแววตาและการจับจ้อง กลับทำให้การทำความเข้าใจความรู้สึกนึกคิดของบุคคลในภาพกลายเป็นเรื่องท้าทาย ความสมจริงขององค์ประกอบแวดล้อมยังทำหน้าที่ดึงความสนใจของเราออกไปจากตัวตนที่แท้จริงของพวกเขา นิทรรศการนี้จึงเป็นเสมือนบททดสอบที่ตั้งคำถามอย่างลึกซึ้งว่า เราพึ่งพารูปลักษณ์ภายนอกเพื่อทำความเข้าใจผู้อื่นมากน้อยเพียงใด โดยเฉพาะในยุคปัจจุบันที่หน้าจอ รูปภาพ และสื่อนำสายตาต่างๆ เข้ามามีอิทธิพลอย่างมหาศาลต่อวิธีที่เราประเมินและมองเห็นผู้คนรอบตัว

ที่ BNC Creatives (RCA) เข้าชมฟรี วันนี้ – 13 กันยายน 2569 เวลา 11.00 - 19.00 น.

เตรียมตัวพบกับความตลกร้ายที่ซ่อนอยู่ในนิทรรศการเดี่ยวครั้งล่าสุดของ ‘ไมเคิล เชาวนาศัย’ ศิลปินร่วมสมัยที่หยิบเอาสื่อหลากหลายแขนง ทั้งจิตรกรรม ภาพถ่าย ศิลปะแสดงสด ศิลปะจัดวาง และการมีส่วนร่วมของผู้ชม มาผสานเข้าด้วยกันอย่างแยบยล ผลงานในนิทรรศการ ‘ฟรรก’ ได้รับแรงบันดาลใจจากช่วงเวลาต่างๆ ในชีวิตของศิลปิน โดยนำสิ่งที่เราคุ้นเคยในชีวิตประจำวัน ไม่ว่าจะเป็นภาษา อาหาร ภาพถ่าย ความเชื่อ หรือสัญลักษณ์ทางวัฒนธรรม มาตีความและจัดวางในบริบทใหม่ที่ชวนให้รู้สึกกระอักกระอ่วนใจ มุกตลกที่ซ่อนอยู่อาจทำให้คุณต้องหยุดคิด ขณะที่วัตถุธรรมดาสามัญก็ถูกนำมาใช้เพื่อตั้งคำถามสำคัญเกี่ยวกับการให้คุณค่าและความหมายในสังคม นิทรรศการนี้จึงเต็มไปด้วยรายละเอียดที่ชวนให้ผู้ชมได้ใช้เวลาพินิจพิเคราะห์ อ่าน และตั้งคำถามตลอดการเดินสำรวจพื้นที่จัดแสดง

ที่ Blacklist Gallery, MATDOT Art Center เข้าชมฟรี วันที่ 24 สิงหาคม – 30 กันยายน 2569 เวลา 10.00 - 18.00 น.

สีเทาอาจไม่ได้เป็นเพียงตัวแทนของความเศร้าหมองเสมอไป นิทรรศการ ‘A Gray Lens’ ชวนผู้ชมมาร่วมสำรวจวิธีที่เราเรียนรู้และทำความเข้าใจตัวเอง ตลอดจนโลกใบนี้ ผ่านเลนส์สีเทาที่ทอดตัวอยู่กึ่งกลางระหว่างความสุขและความเศร้า ความมั่นใจและความสงสัย นิทรรศการนี้นำเสนอการเดินทางผ่านช่วงวัยเด็ก วัฒนธรรมทางวัตถุ ความเปลี่ยนแปลง และอัตลักษณ์ โดยใช้แนวคิด ‘ต้นไม้แห่งความรู้’ ซึ่งประกอบด้วย ระบบ สสาร ชีวิต จิตใจ และวัฒนธรรม มาเป็นโครงสร้างในการพิจารณาการเติบโตของบุคคล ผ่านผลงานจิตรกรรมสีโมโนโครม วัสดุสำเร็จรูปและสัญลักษณ์ที่คุ้นตา ศิลปินได้สกัดเอาความทรงจำและการสังเกตการณ์สิ่งธรรมดาสามัญรอบตัว ให้กลายเป็นคำถามที่เงียบสงบแต่งดงามเกี่ยวกับการเติบโตเป็นผู้ใหญ่ ถือเป็นอีกหนึ่งนิทรรศการที่เหมาะแก่การใช้เวลาทบทวนตัวเองอย่างช้าๆ

ที่ KICHgallery เข้าชมฟรี วันที่ 22 สิงหาคม – 26 กันยายน 2569 เวลา 10.00 - 18.00 น.

ฝ่ายการศึกษา หอศิลปวัฒนธรรมแห่งกรุงเทพมหานคร ชวนสัมผัสประสบการณ์การชมนิทรรศการในมิติที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นผ่านกิจกรรม ‘Audio Guide Once Becoming: A Visible Presence’ (ครั้นก่อรูปการณ์) นำเสียงบรรยายโดย กฤษฎา ดุษฎีวนิช ภัณฑารักษ์รับเชิญ ที่จะพาคุณไปสำรวจการมีอยู่ของ 12 ศิลปินหญิงผู้ทรงอิทธิพลในหน้าประวัติศาสตร์ศิลปะไทย ตั้งแต่ยุคศิลปะสมัยใหม่จนถึงศิลปะร่วมสมัย เพียงแค่นำหูฟังส่วนตัวมาเชื่อมต่อและสแกนคิวอาร์โค้ดบริเวณทางเข้านิทรรศการ คุณก็จะได้ดื่มด่ำไปกับเรื่องราว เบื้องหลัง และแนวคิดในการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะแต่ละชิ้นอย่างใกล้ชิด ถือเป็นการเปิดมุมมองใหม่ในการเสพงานศิลปะที่ให้คุณได้ใช้เวลาพินิจพิเคราะห์ผลงานแต่ละชิ้นอย่างละเมียดละไม

ที่ ห้องนิทรรศการหลัก ชั้น 9 หอศิลปวัฒนธรรมแห่งกรุงเทพมหานคร เข้าร่วมฟรี วันที่ 1 กันยายน – 13 กันยายน 2569

ความคุ้นเคยอาจทำให้เราละเลยความงามที่ซ่อนอยู่ นิทรรศการ ‘Take a Glance’ โดย ธัชชัย ช้างสนั่น ชวนผู้ชมมาตั้งใจมองและสำรวจความงามตลอดจนคุณค่าของสถาปัตยกรรมร่วมสมัยที่มักถูกกลืนหายไปในชีวิตประจำวัน ผ่านผลงานจิตรกรรมที่ศิลปินได้ตีความและสกัดเอาโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมให้เหลือเพียงรูปทรง เส้นสาย สีสัน และจังหวะที่จำเป็น ผลงานเหล่านี้ไม่เพียงสร้างพื้นที่สำหรับการรับรู้ใหม่และเปิดจินตนาการที่ต่อยอดจากสิ่งที่คุ้นตา แต่ยังเปิดโอกาสให้ผู้ชมได้เชื่อมโยงประสบการณ์ส่วนตัวเข้ากับภาษาของรูปทรงและสีสันบนผืนผ้าใบ เป็นการชวนให้เราหยุดมองสิ่งรอบตัวด้วยสายตาที่ละเอียดอ่อนและลึกซึ้งมากยิ่งขึ้น

ที่ People's Gallery ห้อง P3 ชั้น 2 หอศิลปวัฒนธรรมแห่งกรุงเทพมหานคร จัดแสดงวันที่ 1 กันยายน – 4 ตุลาคม 2569

การเดินทางของมนุษย์ไม่ว่าจะใกล้หรือไกล ล้วนเป็นกระบวนการเรียนรู้เพื่อการเติบโต นิทรรศการ ‘The Journey of Art’ รวบรวมผลงานจาก 6 ศิลปินร่วมสมัย ที่หยิบยกประเด็นเรื่องบาดแผลในจิตใจ การต่อสู้ดิ้นรน และการเยียวยามานำเสนอ ท่ามกลางสังคมที่ทุกคนต่างมีเรื่องราวเลวร้ายซ่อนอยู่ นิทรรศการนี้ชวนตั้งคำถามถึงโครงสร้างอำนาจและการผลิตซ้ำในสังคม ผ่านผลงานประติมากรรมรูปเท้าที่หล่อจากแม่พิมพ์เดียวกันจำนวนมาก สะท้อนถึงการอยู่ภายใต้ระบบและกฎเกณฑ์เดียวกัน โดยมีเท้าเพียงชิ้นเดียวที่เคลือบสีทองเป็นสัญลักษณ์ของอำนาจที่สังคมมอบให้ นี่คือนิทรรศการที่สอนให้เราเรียนรู้ที่จะอยู่ร่วมกับบาดแผล เผชิญหน้ากับความจริง และอนุญาตให้ตัวเองได้ออกเดินทางค้นหาสิ่งงดงามใหม่ๆ

ที่ 6060 Arts Space (อาคารสีขาวและสีดำ) จัดแสดงวันที่ 5 – 26 กันยายน 2569 เวลา 12.00 - 20.00 น. (ปิดทุกวันอาทิตย์)

ท่าพิพิธภัณฑ์ร่วมกับสำนักวิจัยศิลป์ พีระศรี ชวนย้อนรอยวิวัฒนาการประติมากรรมไทยใน ‘The Spirit of Sculptors’ นิทรรศการที่รวบรวมผลงานประติมากรรมเชิงวิชาการจากศิลปิน 3 ยุคสมัย ได้แก่ ศาสตราจารย์ศิลป์ พีระศรี, วัชระ ประยูรคำ และ วายุพัด รัตนเพชร ไฮไลต์สำคัญคือการจัดแสดงผลงานของศาสตราจารย์ศิลป์ พีระศรี ในช่วงที่สร้างสรรค์งาน ณ ประเทศอิตาลีก่อนเดินทางมาไทย ซึ่งรวบรวมจากนักสะสมชั้นนำและแทบไม่เคยปรากฏต่อสายตาชาวไทยมาก่อน นอกจากนี้ยังมีการจัดแสดงผลงานชุดใหม่ที่นำทฤษฎีทางวิชาการมาตีความต่อยอด สร้างเป็นบทสนทนาข้ามยุคสมัยที่สะท้อนถึงการส่งต่อองค์ความรู้และวิวัฒนาการของวงการศิลปะไทยได้อย่างทรงพลัง

ที่ ท่าพิพิธภัณฑ์ (Museum Pier) บัตรเข้าชม ผู้ใหญ่ 250 บาท / นักเรียน นักศึกษา 150 บาท จัดแสดงวันที่ 8 กันยายน – 23 ตุลาคม 2569 เวลา 10.00 – 18.00 น.

ชวนทุกคนมาสำรวจเฉดสี ความรู้สึก และเรื่องราวที่ซ่อนอยู่ภายใต้ความหวานละมุนในนิทรรศการศิลปะ ‘Pink is My Favorite Color’ โดยศิลปิน palarink ที่หยิบเอาสีชมพู ซึ่งมักถูกตีกรอบด้วยสัญลักษณ์ของความรัก ความอ่อนหวาน หรือความไร้เดียงสา มาตีความใหม่ผ่านมุมมองที่ลึกซึ้งและหลากหลายมิติมากยิ่งขึ้น ผลงานในนิทรรศการนี้จะพาคุณไปทำความรู้จักกับสีชมพูในแง่มุมที่อาจมีความเปราะบาง ความขัดแย้ง หรือแม้แต่ความเข้มแข็งซ่อนอยู่ เป็นการใช้สีเพียงสีเดียวเพื่อเป็นตัวแทนในการสำรวจอารมณ์อันซับซ้อนของมนุษย์ ใครที่หลงใหลในความสุนทรีย์ของสีสันและงานศิลปะที่สัมผัสได้ถึงหัวใจ ไม่ควรพลาดแวะมาปล่อยใจไปกับนิทรรศการนี้

ที่ Galileoasis จัดแสดงวันที่ 12 กันยายน – 12 ตุลาคม 2569

นิทรรศการศิลปะเชิงจิตวิทยาที่จะเข้ามาโอบกอดและเยียวยาหัวใจของคนรักสัตว์ พรามี่ ร่วมกับ Eyedropper Fill นำนิทรรศการพาใจกลับดาว Beyond the Rainbow กลับมาจัดแสดงอีกครั้งบนพื้นที่กว่า 1,000 ตารางเมตร ชวนคุณมาร่วมทบทวนความผูกพันและมองความสัมพันธ์ระหว่างคนกับสัตว์เลี้ยงให้ไกลกว่าการจากลา ภายใต้แนวคิดอันลึกซึ้งอย่างการเติบโตไปด้วยกัน ผ่าน 3 โซนประสบการณ์ที่จะพาคุณย้อนกลับไปตั้งแต่วันแรกที่สบตากัน ไปจนถึงการเรียนรู้ที่จะก้าวผ่านความโศกเศร้าอย่างอ่อนโยน ความพิเศษสุดของนิทรรศการในครั้งนี้คือการเปิดโอกาสให้คุณนำสัตว์เลี้ยงตัวจริง โดยต้องอยู่ในรถเข็นหรือกระเป๋าที่ปิดมิดชิด มาร่วมออกเดินทางและสัมผัสประสบการณ์แห่งความอบอุ่นนี้ไปพร้อมกัน เพื่อรำลึกถึงชีวิตเล็กๆ ที่คอยหล่อเลี้ยงหัวใจเราเสมอมา

ที่ River City Bangkok (RCB Galleria 2) เข้าชมได้ตั้งแต่วันที่ 18 กันยายน 2569 เป็นต้นไป

ในเวลาเพียงไม่ถึงปี ดิบ บางกอก ได้สร้างปรากฏการณ์จนได้รับการยกย่องจากนิตยสาร TIME ให้เป็นหนึ่งในสถานที่ยอดเยี่ยมที่สุดของโลกประจำปี 2026 ล่าสุดทางมิวเซียมเตรียมเปิดนิทรรศการฟอร์มยักษ์ ‘ชีวิต ชีวา (Giving Life)’ ที่รวบรวมผลงานกว่า 160 ชิ้นจาก 33 ศิลปินไทยและต่างชาติ โดยมีไฮไลต์ระดับโลกคือการจัดแสดงผลงานของ Alexander Calder ศิลปินชาวอเมริกันผู้ได้รับการยกย่องให้เป็นบิดาแห่งศิลปะจลนศาสตร์ (Kinetic Art) ผู้ทลายข้อจำกัดของประติมากรรมดั้งเดิมบนแท่นฐาน สู่การสร้างสรรค์ ‘โมบาย’ ที่ล่องลอยและเคลื่อนไหวอย่างอิสระตามกระแสลม นอกจากการจัดแสดงผลงานระดับมาสเตอร์พีซที่มักปรากฏตามมิวเซียมชั้นนำอย่าง MoMA หรือ Tate แล้ว นิทรรศการนี้ยังนำผลงานของเขามาจัดวางเพื่อสร้างบทสนทนาร่วมกับศิลปะไทยและเอเชียในยุค ’1970s ซึ่งเป็นจุดเปลี่ยนผ่านสำคัญของวงการศิลปะไทย เพื่อสะท้อนความหลากหลายและทิศทางของศิลปะร่วมสมัย ถือเป็นโอกาสครั้งสำคัญที่คุณจะได้เสพงานศิลปะระดับโลกโดยไม่ต้องบินไปไกลถึงต่างประเทศ

ที่ ดิบ บางกอก (Dib Bangkok) จัดแสดงวันที่ 26 กันยายน 2569 – 3 พฤษภาคม 2570 เวลา 10.00 - 19.00 น. (เปิดวันพฤหัสบดี - วันจันทร์ / ปิดวันอังคารและวันพุธ)

ประวัติศาสตร์ที่เราเชื่อเป็น ‘ข้อเท็จจริง’ นั้น เกิดจากหลักฐaานจริง หรือจากภาพจำที่ถูกส่งต่อกันมา?

นิทรรศการ Gentle Ghosts With Eyes as Fair โดย ศิระวิชญ์ ชาตุ กลับไปสำรวจมรดกอันเป็นข้อถกเถียงของ The King and I ผ่านภาพถ่าย ภาพยนตร์ และศิลปะจัดวาง เพื่อตั้งคำถามต่อเรื่องเล่าที่หล่อหลอมภาพลักษณ์ของประเทศไทยและพระบาทสมเด็จพระจอมเกล้าเจ้าอยู่หัว กระจก ฉากจำลอง และสายตาที่ถูกนำเสนอซ้ำๆ ชวนให้ผู้ชมสังเกตทั้งสิ่งที่ถูกเผยให้เห็น และสิ่งที่ถูกซ่อนเอาไว้ แทนที่จะมอบคำตอบที่ชัดเจน นิทรรศการชวนสำรวจพื้นที่ทับซ้อนระหว่างเรื่องเล่าแบบอาณานิคม วัฒนธรรมสมัยนิยม และหลักฐานทางประวัติศาสตร์ พร้อมเตือนว่าประวัติศาสตร์ทุกฉบับล้วนสะท้อนมุมมองของผู้เล่า

ที่ FAZAL Unlimited วันที่ 25 กรกฎาคม-6 กันยายน เวลา 14.00-18.00 น. เข้าชมฟรี ไม่มีค่าใช้จ่าย

สายฝนอาจทำให้ทุกคนต้องรีบหาที่หลบ แต่ก็ทำให้เมืองช้าลงพอที่เราจะสังเกตเงาสะท้อนบนพื้น เสียงหยดน้ำ หรือความคิดที่ลอยขึ้นมาเงียบๆ

นิทรรศการ In the Rain จากจุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย เริ่มต้นจากประสบการณ์เรียบง่ายนั้น ก่อนต่อยอดผ่านผลงานจากคอลเล็กชันศิลปะของมหาวิทยาลัย เพื่อสำรวจความทรงจำ ความไม่แน่นอน ความหวัง และการใคร่ครวญ ภายในมีศิลปะจัดวางรูปก้อนเมฆแขวนลอย เปิดพื้นที่ให้ผู้ชมเขียนความทรงจำในวันที่ฝนตก และอ่านบทความสั้นว่าด้วยความสัมพันธ์ระหว่างสภาพอากาศกับอารมณ์

ที่ Chula Museum วันนี้-6 ตุลาคม เวลา 09.00-16.30 น. เข้าชมฟรี ไม่มีค่าใช้จ่าย

เทศกาลศิลปะส่วนใหญ่อาจชวนให้เราเป็นเพียงผู้ชม แต่ UNFEST’26 อยากให้ทุกคนกลายเป็นส่วนหนึ่งของงาน

ความร่วมมือระหว่าง Unformat และ Cloud 11 นำศิลปิน นักออกแบบ นักพัฒนา และนักเทคโนโลยีมาร่วมทดลองศักยภาพของเทคโนโลยีแบบเรียลไทม์ ผ่านโดมฉายภาพ งานอินเทอร์แอ็กทีฟ การแสดงสด Virtual Production และ LED Installation ที่ตอบสนองต่อการเคลื่อนไหวของผู้ชม

ที่นี่ เทคโนโลยีไม่ใช่ลูกเล่น แต่เป็นเครื่องมือสร้างสรรค์ที่กำลังเปลี่ยนวิธีการสร้างและการรับชมงานศิลปะ

ที่ Cloud 11 ชั้น 2 ห้อง 218 วันนี้-13 กันยายน (ติดตามกำหนดการกิจกรรมเพิ่มเติม)

นิทรรศการศิลปะดิจิทัลแบบ Immersive และ Interactive ที่ชวนผู้ชมก้าวเข้าสู่โลกแห่งความงดงามของประเทศไทย ผ่านการผสมผสานระหว่างศิลปะ เทคโนโลยี และการออกแบบประสบการณ์อย่างสร้างสรรค์ ภายใต้แนวคิด ‘ไทยแลนด์ วันเดอร์เวิร์ส’ (Thailand WonderVerse) ที่จะพาผู้ชมออกเดินทางไปสำรวจและดื่มด่ำกับความมหัศจรรย์ของแผ่นดินไทย ผ่านพื้นที่จัดแสดง 9 โซน ตั้งแต่ภาพจำอันน่าประทับใจของประเทศไทย สู่ธรรมชาติอันอุดมสมบูรณ์ เมืองที่เต็มไปด้วยชีวิตชีวา ไปจนถึงวัฒนธรรมและจิตวิญญาณของผู้คน ซึ่งสะท้อนเอกลักษณ์ของประเทศไทยได้อย่างงดงาม

ที่ คิงเพาเวอร์มหานคร ชั้น 4 เวลา 10.00 - 21.00 น.

บัตรราคา 350 บาท สามารถซื้อตั๋วได้ที่ Mahanakhon SkyVerse

นิทรรศการที่รวบรวมผลงานภาพเคลื่อนไหว เสียง ประติมากรรม และภาพถ่ายจัดวางที่ ตอบสนองกับพื้นที่ (Site-responsive) โดยศิลปินชาวเอเชียทั้ง 8 คน ภายใต้แนวคิด และการคัดสรรของภัณฑารักษ์ แซม อี-ชาน (Sam I-shan)

นิทรรศการนี้ได้แปรเปลี่ยนพื้นที่อันดิบเปลือยของ บางกอก คุนส์ฮาเลอ ผ่านการผันแปรของแสง และความมืดตลอดจน การสั่นพ้องของเสียงสะท้อน และถ้อยคำที่โต้ตอบสนทนากัน อาคารได้กลายเป็นภาชนะซึ่งบรรจุถ้อยแถลง เป็นพื้นที่ของการ พบพานของเรื่องราวต่างๆ ที่ไหลเวียนอยู่ภายใน ขณะเดียวกันก็กระตุ้นให้ ผู้ชมตระหนักรู้ถึงห้วงเวลาดังกล่าวผ่านร่างกายของตน 

ผลงานเหล่านี้พิจารณาถึงภาพแทนของประวัติศาสตร์ในภูมิภาค และสภาวะอัตวิสัยส่วนบุคคล ผ่านการนำสองสิ่งมาจัด วางคู่กันทั้งสิ่งที่เป็นรูปธรรมกับความเร้นลับเหนือโลก และผ่านการขุดคุ้ยตำนาน ปรัมปรากับเรื่องเล่าจากชายขอบ 

นอกจากนี้ผลงานยังสะท้อนความกังวลในยุคร่วมสมัยของโลกที่กำลังอยู่ในช่วงเวลาของการเปลี่ยนผ่าน ผ่านภาพคุ้นเคย ของทั้งสิ่งที่มีอยู่จริงและถูกจินตนาการขึ้น การคาดเดาถึงรูปแบบอื่น ของปัญญาที่อยู่ พ้นไปจากมนุษย์

ที่ Bangkok Kunsthalle ซอยพันธจิตต์ ป้อมปราบ วันนี้-4 ตุลาคม เวลา 14.00-20.00 น. เข้าชมฟรี ไม่มีค่าใช้จ่าย