Tiyatro
İstanbul sahnesinin en iyi oyunları, tiyatro bilgileri ve röportajlar
Alice
Lewis Carroll’un efsane eseri ‘Alice Harikalar Diyarında’, Serdar Biliş’in yönetmenliği ve Beyhan Murphy’nin koreografisiyle bir müzikale dönüştü. Ancak klasik bir ‘Alice’ yorumu izlemeyi beklemeyin. Eserin bu versiyonunda, kahramanımız bir mobil uygulamanın çağrısına uyuyor, beyaz tavşanı takip ederek sanal bir dünyanın içine dalıyor ve olaylar gelişiyor. Dev bir sahne prodüksiyonuna sahip müzikalde Alice’i Serenay Sarıkaya, kraliçeyi Ezgi Mola, tavşanı Enis Arıkan, kralı ise İbrahim Selim ete kemiğe büründürüyor. Görsel efektleri, göz alıcı kostümleri ve etkileyici müzikleri ile ‘Alice’ son dönemin en dikkat çekici işlerinden biri. 22 Eylül, 16.00 / 5, 6, 14, 21 Eylül, 21.00, Zorlu PSM Turkcell Sahnesi, 90-315 TL
Hakikat, Elbet Bir Gün
Berkay Ateş’in yazdığı, Serkan Salihoğlu’nun yönettiği oyun, normal kabul edilen her şeyin değiştiği ve değerlerin alt üst olduğu bir ülkede geçiyor. D22’nin imzasını taşıyan bu distopik masalda Gizem Erdem, Seda Türkmen, Emir Çubukçu, Can Kulan ve Berkay Ateş rol alıyor. 15, 22 Eylül, Zorlu PSM %100 Studio, 19.30, 44-66 TL
Joseph K.
İngiliz yazar Tom Basden imzalı oyun, Kafka’nın ‘Dava’sını modern dünyaya taşıyor. Doğum gününü eve sipariş ettiği pizzayla kutlamaya hazırlanan Joseph, pizzasını getiren iki adamdan tutuklu olduğunu öğrenir. Ancak suçunun ne olduğuna dair hiçbir bilgisi yoktur. Kendini temize çıkarmak zorunda olan Joseph özgürlüğüne yeniden kavuşmaya çalışacak ve mantıksız adalet sistemiyle mücadele edecektir. Serdar Biliş’in yönettiği kara mizah soslu oyunda Mert Fırat, Didem Balçın, Onur Dilber ve Özgün Aydın rol alıyor. 21 Eylül, DasDas Sahne, 20.30, 75-90 TL
Çok Satanlar
Birbirinden çok farklı kariyerlere sahip olan iki yazarın yolları bir pansiyonda kesişir ve olaylar gelişir. Yazarlardan biri internetten müstehcen anılarını yayınlamaktadır, diğeri ise yeteneğine rağmen ismini duyuramamıştır. Güncel konulara parmak basan oyunun metni Laura Eason imzalı. 21 Eylül, DasDas Atölye, 21.00, 45-60 TL
Westend
DasDas’ın yeni oyunu ‘Westend’ 27 Eylül’de prömiyerini yapıyor. Mert Fırat, Tülin Özen, Volkan Yosunlu ve Ece Çeşmioğlu’nun rol aldığı oyunda lüks bir mahalledeki yeni evlerinde eski bir arkadaşlarını ve komşularını ağırlayan Eduard ve Charlotte’un öyküsü anlatılıyor. ‘Westend’ bireysel trajedilerin komedisini sarsıcı bir dille ele alıyor. 27 Eylül, DasDas Sahne, 20.30 / 29 Eylül, DasDas, 17.00, 75-90 TL
En çok okunan röportajlar
Yeni Festival: Fringe
İyi haberlerimiz var. İlki 1947 yılında Edinburgh’da düzenlendiğinden beri dünyanın dört bir yanına yayılan Fringe Festival artık İstanbul’da. Tiyatro, dans ve performans alanlarından güncel örnekleri bir araya getiren festivalin programı, yerli ve yabancı 184 ekibin başvuruları arasından seçilen eserlerle belirlendi. Merak ettiklerimizi Fringe ekibinden Eda Erman ve Zeynep Uğur’a sorduk. Ekibi tanıyabilir miyiz? Eda Erman İstanbul Fringe ekibi farkı disiplinlerden gelen sekiz kişiden oluşuyor. Ben Denizhan Çay. Kopenhag Dansehallerne, Brüksel Espace Catastrophe, Fiziksel Tiyatro ve Komedi Okulu gibi kurumlarda eğitimler aldım. Hareket ve Oyun Laboratuvarı (Harolab) kurucularından Emre Yıldızlar Brüksel’de Ecole LASSAAD’da fiziksel tiyatro eğitimi gördü. Şu an Sarı Sandalye ve Compagnie du Paon ile çalışıyor. Emirhan Altunkaya, akademik kariyerinin yanı sıra BMI’da Pazarlama ve İş Geliştirme Danışmanı olarak çalışıyor. Paris EHESS’te siyaset bilimi doktorası yapan Zeynep Uğur, tezinde Türkiye’de kamusal alanda kültürün dönüşümünü tiyatro üzerinden inceliyor. Aynı zamanda danışmanı Nilüfer Göle’nin Public Space Democracy projesinde çalışıyor. Uzun süre Pozitif, Bomontiada, Alt, Babylon, Cappadox, ENKA Kültür Sanat gibi oluşumların iletişim danışmanlığını yürüten Eda Erman, bir yandan da Tiyatro Öteki Hayatlar’da oyunculuk yapıyor. Bilgi Üniversitesi’nde Kültür Yönetimi yüksek lisansı yapan Gizay Akdoğan, FiTiKO’da koordinatör ve ‘Alice Müzikali’nin yapım asistanı. Yasemi
Tüm Kadınların Hikayesi
20. yüzyıl Fars şiirinin en mühim şairlerinden Füruğ Ferruhzad ile Türkiye’nin önemli tiyatro isimlerinden Nazan Kesal’ın yolu ‘Yaralarım Aşktandır’ oyunu ile kesişiyor. 32 yıllık kısacık ömrüne sığdırdığı hayatını, acılarını, duygularını tüm samimiyeti ve açıklığıyla şiirlerinde ortaya koyan bir şair Furuğ Ferruhzad. İnandıkları uğruna mücadelesi, tutkusu, asiliği, kadın-erkek eşitliği ve döneminin toplumsal sorunları karşısındaki duruşu, sinema oyunculuğu ve yönetmenliği, aşkları ve en önemlisi onu çocuğundan ayrı düşüren ve erkenden sonlanan acı dolu hayatı ile hâlâ en merak edilen ve kalbe dokunan şairlerden biri… 25 yıl önce Nazan Kesal’ı da şiirleriyle kalbinden vuran Furuğ, şimdilerde Kesal’ın hayalinin de bir parçası olarak, Berfin Zenderlioğlu’nun rejisi ve Şebnem İşigüzel’in kelimeleri ile sahnede hayat buluyor. ‘Yaralarım Aşktandır’ı sezon boyunca DasDas’ın Metropol İstanbul’daki yeni yerinde izleyebilirsiniz. Furuğ Ferruhzad’a dair bir oyun yapma dürtüsünün kaynağı neydi? Nazan Kesal: Ercan’ın (Kesal) bana armağan ettiği, Furuğ Ferruhzad ’ın ‘Sonsuz Günbatımında’ kitabını ilk okuduğumda başladı her şey. Henüz 25 yaşındaydım. Bir kadın olarak bir başka kadının derdini, aşkını, bu dünyaya dair varoluşunu, okumaya doyamadığım şiirlerle dile getirmesi, sonrasında acı dolu ve erken terkedilmiş hayat hikayesini ve kim olduğunu öğrenmek beni çok etkilemişti. Bir gün bunu tiyatroda yapmalıyım duygusu o zamandan beri hiç peşimi bırakmadı. 25 sene bu hayali besledim, bü
“Çalışmaya başladığımda ben de bir Zebercet olduğumu anladım”
1973 yılında yayımlanan, 1987 yılında ise Ömer Kavur tarafından sinemaya uyarlanan ‘Anayurt Oteli’, hem edebi hem de sinemasal olarak büyük bir hayran kitlesine sahip, kült bir eser. Romanın başkahramanı Zebercet ise otel kadar karanlık varlığı ile birçokları için cezbedici bir karakter. Ve bu karakter şimdi de Talimhane Tiyatrosu’nun 22. İstanbul Tiyatro Festivali için hazırladığı ‘Zebercet’te ete kemiğe bürünüyor. Yeni neslin başarılı kalemi Firuze Engin’in uyarladığı, Kerem Ayan’ın (İstanbul Film Festivali Direktörü) yönettiği ve Halil Babür’ün sahnede tek başına nefis bir performansla hayat verdiği ‘Zebercet’in kafamızdaki kalıpları yıkan bir yorum olduğunu söylemek mümkün. Alışıldık, ketum ve soğuk Zebercet yerine bir nevi onu deşerek içindeki yaşayan yanı bulmaya odaklanıyorlar. Zebercet’in kendini anlattığı oyun, roman ve filmdeki olaylara sadık kalmakla beraber karaktere bambaşka bir gözle bakmanızı da sağlıyor. ‘Anayurt Oteli’ni yeniden canlandırma ihtiyacı nereden doğdu? Firuze Engin Bu fikir aslında Kerem’den çıktı. İlk çalıştığımız dönemlerde birbirimize de çok sorduk bu soruyu. “Neden bir oyuncu Zebercet’i oynamak istesin ki? Çok karanlık bir karakter. Ve biz neden bu işi yapmak isteyelim ki, beni neden bu karanlığa sokuyorsunuz?” Romanı seviyordum ama bendeki hatırası basık, iç karartıcı bir roman olduğuydu. Ama artık öyle olduğunu düşünmüyorum. Üzerine çalıştıkça değişti fikrim. Yolda ilerlerken gerçekten çok evrensel bir karakter olduğunu gördüm. Zamansız,
