Kültür & Sanat

İstanbul’un sanat dünyasından haberler, galeri bilgileri ve sergi eleştirileri

Yeni sergiler

Sanata geri dönüş
Sanat

Sanata geri dönüş

Anna Laudel Bankalar Caddesi 10, Karaköy. annalaudel.gallery Bunları bilin Anna Laudel’i ziyaret edebilmek için randevu almanız şart. Randevu için contact@annalaudel.gallery adresine e-posta gönderebilir veya (​0212) 243 32 57 numaralı telefondan galeriyi arayabilirsiniz. Ziyaret sırasında galeride maksimum altı kişi bulunabiliyor. Ayrıca galerideyken maske takmanız ve sosyal mesafe kurallarına uymanız zorunlu. Nelerle karşılaşacaksınız? Anna Laudel’de çağdaş minyatür sanatçısı ​Mehmet Sinan Kuran​’ın ‘Posthumous’ başlıklı kişisel sergisi var. Sergiye adını veren Latince kelime ​posthumous ‘öldükten sonra gerçekleşen’ anlamına geliyor. Deve, ​Aslan​, ​Çocuk çocuk olmak üzere üç evreden oluşan sergi galerinin üç katına yayılıyor.   Arter Irmak Caddesi 13, Dolapdere. arter.org.tr Bunları bilin Dolapdere’nin sanat üssü Arter, pandemi önlemleri kapsamında Mart ayı ortasında kapanmıştı. 16 Haziran’da tekrar kapılarını açan Arter’i artık pazartesi hariç her gün 11.00-17.00 saatleri arasında ziyaret etmeniz mümkün. Ancak ziyaretçiler sosyal mesafe kuralları kapsamında kısıtlı kapasiteyle ve maskeyle içeri alınıyor. Ayrıca girişte ateşiniz ölçülüyor. Arter servislerini de gönül rahatlığıyla kullanabilirsiniz, çünkü düzenli olarak dezenfekte ediliyorlar. Arter çatısı altındaki kitabevi ve Bistro by Divan da sosyal mesafe ve hijyen tedbirleriyle açıldı. Arka bahçe ve teras da kullanımda. Rehberli sergi turları ise sınırlı sayıda katılımcıyla düzenleniyor. Arter’de perşembe günleri ser

1 İÇİNDE 3
Sanat

1 İÇİNDE 3

Türkiye'nin Turkuaz kıyısında yer alan, Ian Schrager ve Marriott International iş birliği ile açılan The Bodrum EDITION, 7 Ağustos itibariyle Tuğberk Selçuk'un “1 İÇİNDE 3” adlı kişisel sergisine ev sahipliği yapıyor. Sanatçının son kavramsal serisi olan kurşun geçirmez camdan ürettiği; gerçeklik, zihin ve algı gibi konuları sorgulatan, transparanlık kavramı üzerinden gerçek bir dünya arayışına iten heykelleri, sanatseverlerle buluşuyor. Sanatçı sergisini şu sözlerle anlatıyor: “Sanatçı ikinci kişiliğiyle devamlı olarak oyunlar oynar ve bazen de o bölünmüş kişiliğine savaş açar. Genelde bu savaş camdaki kendi yansımasıyladır. Fakat cam bizim gibi kırılgan bir malzemedir ve herhangi bir darbeden kırılır ve yansımadaki kişiliği parçalanarak yok olur diye sanatçı yansımasına zarar veremez. Vuramaz, kıramaz çünkü cam tehlikelidir ve asla yanısmasını tamamen parçalayıp kaybetmek istemez. Gerçekliği temel alan adil bir savaş için sanatçı malzeme arayışına girer ve kurşun geçirmez cama yönelir. Artık yansımasında gördüğü diğer kişiliğiyle büyük bir savaşa hazırdır, kazanan ve kaybedenin olmadığı, sonsuz bir savaş.” GLOBART kreatif danışmanlığında hazırlanan sergi, The Bodrum EDITION’ın imza restoranı BRAVA’da yer alırken otelin farklı yerlerinde de sanatçının heykelleri sürpriz bir şekilde misafirlerin karşısına çıkıyor.  Açık hava konseptiyle ve Perulu şef Diego Muñoz imzasıyla sadece yerel üreticilerin taze ürünlerini kullanarak çevrenin çeşitliliğini kutlayan BRAVA’daki Tuğberk

Persona
Sanat

Persona

HOOD Base, üç aylık aradan sonra yeni bir sergiyle ziyarete açıldı. Ozan Atalay'ın ilk kişisel sergisi "Persona", sanatçının illüstrasyon, heykel ve fotoğraf çalışmalarını bir araya getiriyor. Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik Bölümü'nden mezun olan Ozan Atalay, “Persona”da seyirciyi toplumun, geleneklerin ve kendisinin içsel gereksinimlerini ve beklentilerini karşılamak için takındığı, zamanla varlığını dahi unuttuğu maskelerle yüzleştiriyor. Gerçek kendimizi toplumdan saklamak ve diğer insanlar üzerinde etki bırakmak amacıyla yarattığımız dış kişiliklere odaklanan "Persona"yı, pazartesi hariç haftaiçi 15:00 - 20:00, hafta sonu 13:00 - 20:00 saatleri arasında HOOD Base'de ziyaret edebilirsiniz.        

YerelÖtesi İş Birlikleri
Sanat

YerelÖtesi İş Birlikleri

Connect for Creativity projesi kapsamında Mart ayında Londra, Furtherfield Gallery’de açılan ‘YerelÖtesi İş Birlikleri’ başlıklı sergi, 6 Temmuz itibariyle dijital olarak erişime sunuldu. Birleşik Krallık, Sırbistan, Türkiye ve Yunanistan'dan sanatçıları bir araya getiren sergi etkileşimli bir deneyim sunuyor. British Council tarafından yürütülen, Türkiye’den ATÖLYE ve Abdullah Gül Üniversitesi, Yunanistan’dan BIOS ve Sırbistan’dan Nova Iskra iş birliğiyle düzenlenen Connect for Creativity projesi kapsamında düzenlenen ‘YerelÖtesi İş Birlikleri’ başlıklı sergi, Londra’nın en eski sanat ve teknoloji merkezi Furtherfield iş birliğiyle 6 Temmuz itibariyle dijital olarak sergileniyor. 6-30 Temmuz tarihleri arasında, Connect for Creativity internet sitesi üzerinden ziyaret edilebilen sergi, birbirine hiper güçlü ağlarla bağlanmış bir dünyada yerelötesi bir dayanışma kurmayı hedefleyen Birleşik Krallık, Sırbistan, Türkiye ve Yunanistan'dan sanatçılar arasındaki iş birliği ve bilgi paylaşımından doğan çalışmaları barındırıyor. Emmy Bacharach, Georgios Makkas, Ioana Man,Tamara Kametani, Theo Prodromidis ve  Yağmur Uyanık tarafından hazırlanan eserler, sanal gerçeklikten üç boyutlu baskıya, probiyotik fermantasyondan etnografik dokümantasyona uzanan çok farklı araç ve teknolojilerden yararlanarak geliştirildi. Küratörler Ruth Catlow ve Charlotte Frost’un dijital bir platform için yeniden tasarladığı sergi, ziyaretçiler için çeşitli etkileşim fırsatları sunuyor. Sergi videosu: https://

Magnum ile "Hazzı Hayal Et"
Sanat

Magnum ile "Hazzı Hayal Et"

Magnum, dünya çapında iş birliği yaptığı 13 sanatçı ile pandemi döneminde sokakların sessiz kalmasının ardından tekrar özgürce dışarı çıkacağımız günlerin düşlendiği “Hazzı Hayal Et” isimli dijital sergisini hayata geçirdi. Aralarında Türkiye’den Olgun Kaşıkçı’nın da bulunduğu, dünyanın önde gelen ve gelecek vaadeden sanatçıları bu anlamlı sergiyle bir araya geldi. Magnum'un ‘Hazzı Hayal Et’ dijital sergisi, ziyaretçilerine pandemi sonrası haz anlarını hayal ettirirken aynı zamanda ihtiyaç sahibi kadın kakao çiftçileri için sivil toplum kuruluşu ortağı 100WEEKS iş birliğiyle destek fonu yaratmayı amaçlıyor. Sanat eserleri, sosyal mesafe kısıtlamalarının kaldırıldığı ve yeniden haz anlarını yaşadığımız, sevdiklerimizle buluşabileceğimiz zamanları yansıtıyor. İstanbul’da Galata Kulesi’ndeki bir sokak müzikalinden, Madrid'deki uçan balonlara, Sao Paulo sokaklarında Magnum'dan ilham alan bir evlilik teklifinden, Roma’nın hareketli hayatına kadar uzanan eserlerin sahibi sanatçılar, yeni bir gün doğumunu betimlemek için bir dizi dijital teknik kullandılar. Her gün bir sanatçının eseri yayınlanıyor. Magnum sergi süresince her gün Instagram aracılığıyla yeni bir sanat eseri yayınlıyor ve destek veren herkes eserleri Magnum’un web sitesinden indirilebiliyor. Daha fazla bilgi için; www.magnumicecream.com/pleasureimagined Instagram: @magnumturkiye          

İstanbul'daki diğer sergiler

Sıra dışı bir dünyaya davetlisiniz
Sanat

Sıra dışı bir dünyaya davetlisiniz

Anna Laudel ile beraber çalışmanızın tohumları nasıl atıldı? Galerilere, aslında genel olarak sisteme küskün, kendi kendime konuşarak, vitrinlere bakarak Bankalar Caddesi’nden aşağıya yürürken, birden Anna Laudel’i fark ettim. İçeriye girip bilgi aldım. Genel olarak beni çok etkiledi. Hem bina hem detaylar cidden nefisti. Eve dönüp heyecan içinde sevgilime anlattım. Birlikte araştırdık. Profesyonel, kurumsal bir galeri olduğu belli oluyordu. Tanışmak için bir mail attım. Hemen cevap geldi. Bir toplantı yaptık ve birlikte çalışmaya karar verdik. Her gittiğimde, binaya her girdiğimde hayranlığım artıyor. İşlerini severek yapan, profesyonel bir kadro. Sanatçılarını destekliyorlar. Yurt dışı bağlantıları var, piyasayı yakından takip ediyorlar. Mükemmel bir zamanlama olduğunu düşünüyorum. Birlikte çok güzel sergiler yapacağız. İlki bu koronavirüs günlerine denk geldi. Ama her işte bir hayır var diyerek sergiyi yakında açmaya karar verdik. Belki bir müddet sanal ziyaretler mümkün olabilecek. Daha sonra gelişmelere bağlı olarak yeni kararlar alabiliriz. Hep birlikte göreceğiz. Ama eğleneceğiniz bir sergi olacak. ‘Posthumous’ serginizi sizden dinleyebilir miyiz? Bu sergide bir araya gelen eserleri ne zaman ve ne şekilde ortaya çıkardınız? ‘Posthumous’ öldükten sonra gerçekleşen anlamına geliyor. Beni hep düşündürmüştür bu konu. Sanatçıların genelde değerleri öldükten sonra anlaşılır. Bu benim için kabul edilebilir bir şey değil. Sanatçılar, yaşarken değer görmeyi hak ediyorlar. Zaman

Pandemi Günlerinde Fotoğraf
Sanat

Pandemi Günlerinde Fotoğraf

"Pandemi Günlerinde Fotoğraf" ile sanatçıları, pandemi günlerinde gerçekleştirdiği yeni çalışmalarını paylaşmaya davet eden İstanbul Modern, farklı kuşaklardan 43 sanatçının katıldığı bu projeyi, çevrimiçi platformlarında izleyicilere sunuyor. Bu vesile ile fotoğrafik imgenin “şimdiye” tanıklığının ötesinde gelecekle olan güçlü ve sarsılmaz bağını hatırlatmak istiyor. Hissettikleri ile gördükleri karşısında keşfedecekleri yeni anlamların gelecek kuşaklar için önemli ve anlamlı bir kültürel miras olacağına inanıyor. Fotoğraflara 1 Haziran - 15 Kasım 2020 tarihleri arasında websitesinden ulaşabilirsiniz.      

Meşher'in ikinci sergisi 1 Eylül'de ziyarete açılıyor
Sanat

Meşher'in ikinci sergisi 1 Eylül'de ziyarete açılıyor

Sağlık tedbirleri gereği geçici süre kapalı olan Meşher’in ikinci sergisi “Alexis Gritchenko – İstanbul Yılları” 1 Eylül itibariyle yeniden ziyaret edilebilecek. Güncel sergi paralelinde sunmaya devam ettikleri etkinlik programını Meşher’in Instagram, Spotify ve YouTube hesaplarından çevrimiçi olarak takip edebilirsiniz. Ukraynalı sanatçı Alexis Gritchenko’nun İstanbul’u konu alan eserlerini bir araya getiren sergi, sanatçının çoğu sulu boya olmak üzere guaj, kara kalem, yağlı boya eserlerinden oluşuyor. Gritchenko, 1919-1921 yılları arasında İstanbul’da yaşamıştı. www.mesher.org

Olası her rüya
Sanat

Olası her rüya

Vision Art Platform’un gercekleştirdiği sanatçı Leyla Emadi ve Rafet Arslan’ın eserlerini bir araya getiren “Olası Her Rüya” sergisi kapılarını ziyaretçilerine açtı. Özgürlük, zorunluluk, irade gibi kavramların tarih ve etik bağlamlarında insan iradesini sorguladığı yapıtların merkeze alındığı sergide sanatçılar farklı coğrafya, kültür ve zamanlardaki tahakküm ve manipülasyon yöntemleri karşında bilişsel bir irade kavramını ortaya koyuyor. Leyla Emadi, “Eserlerim bu bağlamda, hayatla akışta kalabilmek, plan ve programlara boğulmadan yaşamın getirilerine ‘kabul ve teslim’ olmak ile ilgili.” diyor. Rafet Arslan da “Benim niyetim imgeyi ütopya - distopya arasındaki gerilime sürükleyerek, hakikati aramak. Günümüzde hayatlarımız sayısız sahte gerçeklik ile çevrilmiş durumda. Burada sanata düşen sahteliğin çelik çemberinde gedikler açmaktır” diyor. 27 Haziran’a kadar sürecek sergiyi gezmek isteyen ziyareçiler, info.visionartplatfrom@gmail.com adlı adresten randevu alarak sergiyi gezebilecek.    

Pandemi ve sonrası
Sanat

Pandemi ve sonrası